风景写生教案
1、景物写生的任务与意义
景物学生的任务是研究和表现大自然的各种景物，从我们选材取景到描绘的全过程都应该反映我们对客观世界的认识，反映我们的审美观念和思想感情。
意义：（1）在客观世界中获取审美理念，培养审美的眼光；
（2）借景物表达情感；
（3）掌握表现技能；
（4）丰富想象力、扩展思维空间，培养创作理念。
在写生训练中，区分主次，取舍概括，抓住重点，分清层次，表达境界是我们应该掌握的技能。
景物写生，分室内与室外两类，如何在生活中发现美，如何在大自然中获取美，这就需要我们要有一双审美的眼睛。
“诗是无形画，画是有形诗”，意境、气势、情调、趣味、优雅、韵律等效果，都是风景画中需要追求的（表现技法中的需要）。
2、景物的构图
一幅风景画，根据主题、画意，在画纸上置阵布势，要讲究章法。
“远则取其势，近则取其质”，要达到这两点，首先注意画面的整体结构，然后再深入到局部。
①选择角度；②注意取舍；③强调主次；④注意虚实，疏密关系，加强气氛渲染，这是风景画技法的基本要求。
初学画风景易犯平、散、乱的毛病
平：不注意取势、主次不分，没有起伏变化，不注意空间关系。
散：没有整体感，孤立地塑造细节，景物之间缺乏有机联系、呼应。
乱：缺乏组织、取舍，看什么画什么，只是简单的罗列。没有秩序感。
照抄自然，是自然主义；脱离自然，是主观主义，二者皆不可取。
法则：①作品中的一切都应当从属于作品基本内容的表达。
②作品中的一切都应互相保持联系。
③作品应有一个吸引人注意力的构图中心。
④作品结构应是一个既有变化，又有统一的整体，协调，节奏韵律，是构图中的表现要素。 ⑤细节塑造注意主次关系。
⑥注重发现，捕捉物象中的形式美。
⑦用构图中的均衡表现稳定，以不均衡表现不稳定和运动。
⑧画幅的尺寸大小比例，要适应内容的表达（主要是指幅式）。
3、景物的透视
在景物写生中，从决定取景的角度，到空间距离的表达，从探索一座建筑的体积，到建筑结构的表现，都须懂得和运用透视基本规律。
透视角度的选择视平线的确定要符合内容与形式的需要。所站的位置高、视平线就高，地平面上的东西就露得多些。所站的地势低，视平线就低，表现开阔的远景，一般多采用高视线，
表现近处的建筑物或树木的高大，多采用低视线。
低视高
一般视高
高视高
视平线的不同，可产生不同的画面效果。
一点透视（平行透视）
二点透视（斜行透视）
三点透视（倾斜透视）垂线向上或向下相交于一点。
散点透视：是中国传统绘画中的一种方法，完全为了画意的需要，也叫多点透视，主要法则：有高远法、深远法、平远法。
除了以上几何透视和散点透视外，还要注意空气透视，其要点是近浓远谈，近实远虚，近清晰远模糊。
4、景物的空间
空间感的表现是景物的基本要求，自然界的一切物象都在大空间中运动着，变化着，一幅风景画如果不能表现天空之辽阔，地面之深远，就缺乏了最基本的真实感。
画面的空间感，一般是通过表现景物之间的空间距离来体现。
写生要抓住最基本的大空间关系，即主客体之间的关系。可归纳为：近景、中景、远景三个大的空间距离层次。
天空因气候、季节、时间的不同，而不应孤立地去表现天空，地面是一个实在的整体，应对比的去画，相形之下，天空显得单纯、轻淡。还要利用空气透视的原理去认识分析空间。一般的规律是：近实远虚、近浓远淡、近强远弱。
5、景物的质感
我们所描写的景物中，一切物象都有它本身的形和质的特点：如云烟、水、山峦、土石、植物、建筑物、船只、车辆、金属架结构、室内陈设等，要掌握它们各自的特质，用不同的线条、明暗层次，笔调去表现它们的真实感。
田野
田野的特点因地而异，或田垄、地垄、丘陵起伏、湖泊河流，它们本身有明显的起伏或延伸的界线。这些界线，有长短、强弱、平行、交错，要搞清来龙去脉，做到心中有数。用虚实轻重来表现远近距离。
山峦
山势要抓住外轮廊的特点，表现山的厚实、稳重，将山的外形与山脉的起伏特点结合起来。画群山要有主次、远近之分。“远山无树、远水无波”，“远山无脚”。山峰的阴阳向背也是表现山势结构的因素，土质圆浑，石质峻峭。
石分三面：
树木的特点：树的形状主要取决于枝干结构。注意树的长势特点，注意树的性格、姿态。 “树头宜放，树梢宜收”
要研究它的生长规律、树叶的形状特点疏密层次等变化，用简炼的手法进行艺术概括，把树的特征表现出来。
画树林更要注意疏密关系和远近层次。
建筑物
要画好一座建筑物，先还是要理解它的结构和形式特点，如建筑物的长、宽、高的比例关系，房顶、墙壁、门窗的特点。不同的建筑物，有不同的审美价值。
一座建筑的“精神”往往通过门窗表现出来。因为门窗的大小、多少、高低是由建筑物的职能，用途要求所决定的。
任何部分的表现都得符合透视原理。但建筑物中的直线，圆线都只能凭目测判断来画，而不可用尺、仪器来画。写生不能象画效果图一样去表现。
注意建筑物的各种材料质感的表达。要强调建筑物的整体感和稳重结实的感觉。 画建筑物要注意周围环境的衬托，一切都是为了表现整体气氛情调与意境。
点景：丈山、尺树、 分人
工具一般采用铅笔、木炭笔、钢笔或毛笔均可，橡皮、擦笔不可缺少。
初学者作业幅式不要太大
十六开为宜，时间一般一张作业1个小时左右。
6、步骤：
①取景，定构图
②勾大体轮廓、用线分轻重
③先画主体、后画客体，由浅入深
④铺大体明暗，拉出远、中、近三个基本层次
⑤刻划局部，深入细节把握整体
⑥调整关系，进行艺术概括和虚实处理。
风景写生教案
1、景物写生的任务与意义
景物学生的任务是研究和表现大自然的各种景物，从我们选材取景到描绘的全过程都应该反映我们对客观世界的认识，反映我们的审美观念和思想感情。
意义：（1）在客观世界中获取审美理念，培养审美的眼光；
（2）借景物表达情感；
（3）掌握表现技能；
（4）丰富想象力、扩展思维空间，培养创作理念。
在写生训练中，区分主次，取舍概括，抓住重点，分清层次，表达境界是我们应该掌握的技能。
景物写生，分室内与室外两类，如何在生活中发现美，如何在大自然中获取美，这就需要我们要有一双审美的眼睛。
“诗是无形画，画是有形诗”，意境、气势、情调、趣味、优雅、韵律等效果，都是风景画中需要追求的（表现技法中的需要）。
2、景物的构图
一幅风景画，根据主题、画意，在画纸上置阵布势，要讲究章法。
“远则取其势，近则取其质”，要达到这两点，首先注意画面的整体结构，然后再深入到局部。
①选择角度；②注意取舍；③强调主次；④注意虚实，疏密关系，加强气氛渲染，这是风景画技法的基本要求。
初学画风景易犯平、散、乱的毛病
平：不注意取势、主次不分，没有起伏变化，不注意空间关系。
散：没有整体感，孤立地塑造细节，景物之间缺乏有机联系、呼应。
乱：缺乏组织、取舍，看什么画什么，只是简单的罗列。没有秩序感。
照抄自然，是自然主义；脱离自然，是主观主义，二者皆不可取。
法则：①作品中的一切都应当从属于作品基本内容的表达。
②作品中的一切都应互相保持联系。
③作品应有一个吸引人注意力的构图中心。
④作品结构应是一个既有变化，又有统一的整体，协调，节奏韵律，是构图中的表现要素。 ⑤细节塑造注意主次关系。
⑥注重发现，捕捉物象中的形式美。
⑦用构图中的均衡表现稳定，以不均衡表现不稳定和运动。
⑧画幅的尺寸大小比例，要适应内容的表达（主要是指幅式）。
3、景物的透视
在景物写生中，从决定取景的角度，到空间距离的表达，从探索一座建筑的体积，到建筑结构的表现，都须懂得和运用透视基本规律。
透视角度的选择视平线的确定要符合内容与形式的需要。所站的位置高、视平线就高，地平面上的东西就露得多些。所站的地势低，视平线就低，表现开阔的远景，一般多采用高视线，
表现近处的建筑物或树木的高大，多采用低视线。
低视高
一般视高
高视高
视平线的不同，可产生不同的画面效果。
一点透视（平行透视）
二点透视（斜行透视）
三点透视（倾斜透视）垂线向上或向下相交于一点。
散点透视：是中国传统绘画中的一种方法，完全为了画意的需要，也叫多点透视，主要法则：有高远法、深远法、平远法。
除了以上几何透视和散点透视外，还要注意空气透视，其要点是近浓远谈，近实远虚，近清晰远模糊。
4、景物的空间
空间感的表现是景物的基本要求，自然界的一切物象都在大空间中运动着，变化着，一幅风景画如果不能表现天空之辽阔，地面之深远，就缺乏了最基本的真实感。
画面的空间感，一般是通过表现景物之间的空间距离来体现。
写生要抓住最基本的大空间关系，即主客体之间的关系。可归纳为：近景、中景、远景三个大的空间距离层次。
天空因气候、季节、时间的不同，而不应孤立地去表现天空，地面是一个实在的整体，应对比的去画，相形之下，天空显得单纯、轻淡。还要利用空气透视的原理去认识分析空间。一般的规律是：近实远虚、近浓远淡、近强远弱。
5、景物的质感
我们所描写的景物中，一切物象都有它本身的形和质的特点：如云烟、水、山峦、土石、植物、建筑物、船只、车辆、金属架结构、室内陈设等，要掌握它们各自的特质，用不同的线条、明暗层次，笔调去表现它们的真实感。
田野
田野的特点因地而异，或田垄、地垄、丘陵起伏、湖泊河流，它们本身有明显的起伏或延伸的界线。这些界线，有长短、强弱、平行、交错，要搞清来龙去脉，做到心中有数。用虚实轻重来表现远近距离。
山峦
山势要抓住外轮廊的特点，表现山的厚实、稳重，将山的外形与山脉的起伏特点结合起来。画群山要有主次、远近之分。“远山无树、远水无波”，“远山无脚”。山峰的阴阳向背也是表现山势结构的因素，土质圆浑，石质峻峭。
石分三面：
树木的特点：树的形状主要取决于枝干结构。注意树的长势特点，注意树的性格、姿态。 “树头宜放，树梢宜收”
要研究它的生长规律、树叶的形状特点疏密层次等变化，用简炼的手法进行艺术概括，把树的特征表现出来。
画树林更要注意疏密关系和远近层次。
建筑物
要画好一座建筑物，先还是要理解它的结构和形式特点，如建筑物的长、宽、高的比例关系，房顶、墙壁、门窗的特点。不同的建筑物，有不同的审美价值。
一座建筑的“精神”往往通过门窗表现出来。因为门窗的大小、多少、高低是由建筑物的职能，用途要求所决定的。
任何部分的表现都得符合透视原理。但建筑物中的直线，圆线都只能凭目测判断来画，而不可用尺、仪器来画。写生不能象画效果图一样去表现。
注意建筑物的各种材料质感的表达。要强调建筑物的整体感和稳重结实的感觉。 画建筑物要注意周围环境的衬托，一切都是为了表现整体气氛情调与意境。
点景：丈山、尺树、 分人
工具一般采用铅笔、木炭笔、钢笔或毛笔均可，橡皮、擦笔不可缺少。
初学者作业幅式不要太大
十六开为宜，时间一般一张作业1个小时左右。
6、步骤：
①取景，定构图
②勾大体轮廓、用线分轻重
③先画主体、后画客体，由浅入深
④铺大体明暗，拉出远、中、近三个基本层次
⑤刻划局部，深入细节把握整体
⑥调整关系，进行艺术概括和虚实处理。