米开朗基罗（意大利语：Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日），全名米开朗基罗·迪·洛多维科BuonarrotiSimoni。意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。他得天独厚活到89岁，经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。他的作品以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮，具有刚勇的气概。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
大卫 云石雕像 高410厘米
1501年8月，米开朗基罗应约将一块35年前被毁坏的巨大的大理石雕刻成一尊塑像。面对一块没有生命的石头，他一层又一层、一锤又一锤，经过数年与世隔绝的苦干，终于把一个英雄美少年从沉睡的石头中唤醒。1504年4月，这座雕像正式竖立于佛罗伦萨市政厅大门之前，大卫体格健壮，神态坚定，左手轻推肩上的投石带，在投入战斗前的瞬间，他侧首注视左前方，目光如炬。从《大卫》面世以后，年仅26岁的米开朗琪罗被世人公认为最伟大的雕塑家之一。
哀悼基督
米开朗基罗1499年创作的《哀悼基督》是他的成名之作，解剖学科的艺术实践和细致入微的匠心独运吻合了、甚至超出了人们可以理喻的"鬼斧神工"，被誉为15世纪最动人的作品
【名称】《创造亚当》
【作者】米开朗基罗·博纳罗蒂 （意大利）
【年代】1510年
【类别】壁画
【风格】喜悦
【题材】宗教
【规格】280cm×570cm
【材质】油彩
【藏处】梵蒂冈西斯廷教堂藏
《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀请他参加制作教皇陵墓，后又中断。1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。
西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。米开朗基罗在大厅的中央部分按照建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画，均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟的故事，分别名为《神分光暗》、《创造日月草木》、《神水分陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《诱惑与逐出乐园》、《挪亚献祭》、《洪水》、《挪亚醉酒》。
这幅巨型壁画历时四年多才完成，由于长期仰面艰苦作画，他颈项僵直，书信都要置头顶仰视。其中以《创造亚当》最为出色。画中亚当的形象体态健壮，气魄宏伟，具有强烈的意志与力量。显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。
【作品赏析】
《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。
体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。上帝一把昏沉的亚当提醒，理性就成了人类意识不停运转的“机器”。
亚当慵倦地斜卧在一个山坡下，他健壮的体格在深重的土色中衬托出来，充满着青春的力与柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲着。他的头，悲哀中透露着一丝渴望，无力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。
上帝飞腾而来，左臂围着几个小天使。他的脸色不再是发号施令时的威严神气，而是又悲哀又和善的情态。他的目光注视着亚当：他的第一个创造物。他的手指即将触到亚当的手指，灌注神明的灵魂。此时，我们注意到亚当不仅使劲地移向他的创造者，而且还使劲地移向夏娃，因为他已看见在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。我们循着亚当的眼神，也瞥见了那美丽的夏娃，她那双明亮妩媚的双眼正在偷偷斜视地上的亚当。在一个静止的画面上，同时描绘出两个不同层面的情节，完整地再现了上帝造人的全部意义，这是何等高超的绘画技艺啊!
偷吃禁果《原罪，逐出伊甸园》
亚当和夏娃在蛇的引诱下偷吃禁果 由于偷吃禁果，亞當夏娃被逐出伊甸園。
洪水[挪亚方舟]
画中着意描写诺亚方舟摆脱洪水捆扰以后，人们陆续登岸，互相扶助的情景。
圣家族
圣家族是一个传统题材，主要是描绘圣母，圣约瑟和圣婴基督，不过米开朗琪罗在这幅画上的三个宗教形已经成了民间生活的普通人物了。这是一个木匠家庭，画家把约瑟，玛利亚表现在专注于圣婴的天伦乐趣中。此种情景通过三个人物的戏剧性组合得到了和谐的世俗化体现。背景上还有几个裸体像，圣家族就在一块野地上休憩。构图紧凑，主调和谐，给人以亲切感。
米开朗基罗（意大利语：Michelangelo，1475年3月6日－1564年2月18日），全名米开朗基罗·迪·洛多维科BuonarrotiSimoni。意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他与列奥纳多·达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”。以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。他得天独厚活到89岁，经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。他的作品以人物“健美”著称，即使女性的身体也描画得肌肉健壮，具有刚勇的气概。他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
大卫 云石雕像 高410厘米
1501年8月，米开朗基罗应约将一块35年前被毁坏的巨大的大理石雕刻成一尊塑像。面对一块没有生命的石头，他一层又一层、一锤又一锤，经过数年与世隔绝的苦干，终于把一个英雄美少年从沉睡的石头中唤醒。1504年4月，这座雕像正式竖立于佛罗伦萨市政厅大门之前，大卫体格健壮，神态坚定，左手轻推肩上的投石带，在投入战斗前的瞬间，他侧首注视左前方，目光如炬。从《大卫》面世以后，年仅26岁的米开朗琪罗被世人公认为最伟大的雕塑家之一。
哀悼基督
米开朗基罗1499年创作的《哀悼基督》是他的成名之作，解剖学科的艺术实践和细致入微的匠心独运吻合了、甚至超出了人们可以理喻的"鬼斧神工"，被誉为15世纪最动人的作品
【名称】《创造亚当》
【作者】米开朗基罗·博纳罗蒂 （意大利）
【年代】1510年
【类别】壁画
【风格】喜悦
【题材】宗教
【规格】280cm×570cm
【材质】油彩
【藏处】梵蒂冈西斯廷教堂藏
《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀请他参加制作教皇陵墓，后又中断。1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作。
西斯廷屋顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。米开朗基罗在大厅的中央部分按照建筑框边画了连续9幅大小不一的宗教画，均取材于《圣经》中有关开天辟地直到洪水方舟的故事，分别名为《神分光暗》、《创造日月草木》、《神水分陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《诱惑与逐出乐园》、《挪亚献祭》、《洪水》、《挪亚醉酒》。
这幅巨型壁画历时四年多才完成，由于长期仰面艰苦作画，他颈项僵直，书信都要置头顶仰视。其中以《创造亚当》最为出色。画中亚当的形象体态健壮，气魄宏伟，具有强烈的意志与力量。显示了艺术家在写实的基础上非同寻常的理想加工，予同时代人深刻的启示。
【作品赏析】
《创造亚当》是整个天顶画中最动人心弦的一幕，这一幕没有直接画上帝塑造亚当，而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间：从天飞来的上帝，将手指伸向亚当，正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这一戏剧性的瞬间，将人与上帝奇妙地并列起来，触发我们的无限敬畏感，这真是前无古人，后无来者。
体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。上帝一把昏沉的亚当提醒，理性就成了人类意识不停运转的“机器”。
亚当慵倦地斜卧在一个山坡下，他健壮的体格在深重的土色中衬托出来，充满着青春的力与柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲着。他的头，悲哀中透露着一丝渴望，无力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。
上帝飞腾而来，左臂围着几个小天使。他的脸色不再是发号施令时的威严神气，而是又悲哀又和善的情态。他的目光注视着亚当：他的第一个创造物。他的手指即将触到亚当的手指，灌注神明的灵魂。此时，我们注意到亚当不仅使劲地移向他的创造者，而且还使劲地移向夏娃，因为他已看见在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。我们循着亚当的眼神，也瞥见了那美丽的夏娃，她那双明亮妩媚的双眼正在偷偷斜视地上的亚当。在一个静止的画面上，同时描绘出两个不同层面的情节，完整地再现了上帝造人的全部意义，这是何等高超的绘画技艺啊!
偷吃禁果《原罪，逐出伊甸园》
亚当和夏娃在蛇的引诱下偷吃禁果 由于偷吃禁果，亞當夏娃被逐出伊甸園。
洪水[挪亚方舟]
画中着意描写诺亚方舟摆脱洪水捆扰以后，人们陆续登岸，互相扶助的情景。
圣家族
圣家族是一个传统题材，主要是描绘圣母，圣约瑟和圣婴基督，不过米开朗琪罗在这幅画上的三个宗教形已经成了民间生活的普通人物了。这是一个木匠家庭，画家把约瑟，玛利亚表现在专注于圣婴的天伦乐趣中。此种情景通过三个人物的戏剧性组合得到了和谐的世俗化体现。背景上还有几个裸体像，圣家族就在一块野地上休憩。构图紧凑，主调和谐，给人以亲切感。