博雅杯刚结束，楼主就拿到了侠客岛小书童送来的博雅杯试题，还热乎的。三年级和四年级的还好，到了五年级的；有些问题的回答让我也感觉到犯难。最大的问题是，我在默写古诗文的时候，很少去考虑将题目和诗词对应上，以后就要注意了。竞技博雅杯，就不得不联系到传统文化的学习。要说清这些问题，涉及以下几个方面：传统文化的具体范畴传统文化对于我们是陌生的；正是因为陌生，我们对它才怀揣各种恐惧与不安。
事实上，在古代，儿童传统教育在普及并得到实施的范畴总体分为五类：伦理、故事、识字、常识、诗歌这五类。
延续到今天的博雅杯；除去伦理纲常等常识，很少涉及——某些封建思想的残毒与今天的主流价值观完全背离，是我们应该批判的糟粕；其他四类在博雅杯中仍然涉及。
学习古诗文，总是要先理解或者推敲get字义和词义，古诗文由于受到了固定格式和字数的限制，一般用词非常严密准确。比如，一个字或词存在古义或者借喻，导致它与今天我们常见的字义完全不同；如果不能理解其具体含义，就会对诗文的理解存在偏差，而这些偏差甚至在古代就已经出现过。
另一方面，学习古诗文要谈及常识，常识包括作者所处的时代、他的爱好、思想、写作特点、当时的社会现实；甚至涉及到当时文学发展的状况以及民俗，这些都有助于我们正确地理解传统文化。竞技技巧与学习方法从博雅杯试题来看，其实也正是贯穿了三大范畴：识字、常识、诗歌。这也给了我们提示，以后该怎么面对这类比赛。
诗歌的默写就不必说了，随处可见，唯一要注意的是，以后在默写的时候，记得把作者、诗文题目、内容对应好，更值得注意的是，某一类诗歌可能出现了其一、其二、其三等等；比如民间以《己亥杂诗》命名的诗词不在少数。
另外一点，在识字问题上，除了前文所说的注意古义、今义的差别外；更要在意古音、今音的差别：比如唐代诗人王维的《鹿柴》，柴字不读chái，而是读zhài，意为防守的栅栏篱障。但其实也是个通假字，同“寨”。除了记忆，别无他法。
之所以提到作者出身的背景、时代以及当时的政治发展，是因为这些问题的交织很可能影响着作者的想法甚至到名号。比如，提到杜甫，我们都知道，他是诗圣，李白才是诗仙。
那么问题来了，为什么杜甫和李白功力相当，却不是诗仙呢？从我们熟悉的作品里可以找到答案，“国破山河在，城春草木深”“剑外忽传收蓟北，忽闻涕泪满衣裳”“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，这些诗句都显示了一个事实：杜甫太忧国忧民了，即使是自己过不上好日子的时候，还在想着芸芸众生之痛。
穷则独善其身，达则兼济天下和舍生取义堪称孟子提出的儒家之魂，而杜甫骨子里装着的就是这套思想，也就是说，杜甫的诗词其实是儒家思想的延续和呈现，而儒家的代表人物就是孔孟二圣？那么，他不是诗中之圣，还能谁是呢？
同理，李白的诗词中动不动就饮酒三百杯，这边潇洒那边逍遥，其实这是道家文化的代表，道家文化的核心是穷独善其身，达也是独善其身。你很难从李白的诗词里很明显的找到杜甫忧国忧民的情怀，那种逍遥、飘逸的道家风范告诉我们，李白是诗中之仙。
这次考到了诗佛王维，你会问，那他是诗中之释教，且抛开这个不说，王维，字摩诘，这个名、字来源就是佛经——《维摩诘经》，而王维过着半官半隐的生活，隐士必然要写山水田园类的东西，所以他和孟浩然就是山水田园派诗人的代表。传统文化的积累与注意事项古代在给予一个人民间称号的时候，是很讲究的；这样一个特点可以为我们今后的学习所运用。
另一方面，古义和今义的差别虽然给我们制造了学习阻碍，但是，某些固定搭配早已经形成了特有的文化逻辑。
比如“妻子”，指的是妻子和子女，这点几乎在文言文里已经成立；“杨柳”在古诗文里常常被拿来指代《折杨柳》这首曲子，而折杨柳恰恰是一首诉离别的曲子，所以引起了离愁；这个意向在四年级组的第29题再次考到了——笛中闻折柳，春色未曾看，答案中将折柳解释为曲折、低垂的杨柳，显然就是要被排除的。
需要注意的是，还要跳出经验主义的思维。也并非所有的杨柳都是诉说离思，比如，这次考到的《竹枝词·杨柳青青江水平》，当然，原题问得是后两句：东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（一作“还”），这里的杨柳就真的是杨柳了。
提到这里，我们还要注意的是，王之涣的《凉州词》、刘禹锡的《竹枝词》，是一种诗体，而不是词；仿佛犹如化学里的碱，Na2CO3是盐。西南地区民歌演变而来最终变成诗的一种，仔细斟酌诵读，不难发现，竹枝词很有民歌气息。
市面上有些参考书，会不由自主将凉州词划入宋词三百首，这也是对传统文化的不了解所致。
而我们更要注意，习俗也制约着传统文化。一般说的词、长短句，是按照曲子去填的；因此我们看到苏轼的词，感觉到太厉害是因为唱的不够顺爽，柳永的唱起来就地道多了。也就难怪，业内如此评价苏轼，须关东大汉执铜琵琶，铁綽板，唱大江东去。 因此，传统文化的学习，老生常谈说，要靠积累。其实，这种积累不仅仅是简单的死记硬背，更重要的是考虑人物所处的背景、时代，将这些东西的学习连通起来，成为一个闭合回路，才是最大的捷径。文言文学习的建议提及传统文化的学习，除了文学常识之外，一定不可不提文言文。
文言文的学习除了要注重以上几点之外，更要看作者的感情和思想状态。
所谓的思想状态，是作者对某一件事情乃至史实的看法。比如我曾在讲座中提到：为什么《芈月传》拍到最后，尽管已经超越了一些神剧，但导演的思路还在清朝宫斗戏；除了编剧和导演要迎合流行元素，不得不考虑宫斗成分之外；没有充分考虑什么才是真正的先秦风骨，跳跃出这样的底蕴，自然要把没有辫子的先秦戏，最终拍成辫子戏。
所以，读文言文故事，必须先查这个时代的户口和作者本人的户口，这样便于了解创作内核。 另一方面，文言文的记叙文经常使用隐括手法，不大可能直接告诉你作者自己在想什么，比如复旦附中王召强老师讲过，苏轼的《黄州快哉亭记》，要表达的是愤懑之情，但是却没有明说，通过各种快哉反衬这种情绪，如果不调查苏轼被贬的事实，很难领会这样的精神。
其次，文言文的学习更要考虑文章的韵律，这里的韵律指的是文章气势及句法，这就是为什么古文即便是不能充分理解其意，也读得朗朗上口。 所以，学习古文的首要条件是先理解文中的关键词和字，而后反复诵读；在诵读之前，一定要理解原文的基本故事脉络，而后认真揣摩；自己再翻译上个几十篇，基本的字词句也就不再是问题了。 说来说去还是一句话，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。道理都懂，看执行力。
博雅杯刚结束，楼主就拿到了侠客岛小书童送来的博雅杯试题，还热乎的。三年级和四年级的还好，到了五年级的；有些问题的回答让我也感觉到犯难。最大的问题是，我在默写古诗文的时候，很少去考虑将题目和诗词对应上，以后就要注意了。竞技博雅杯，就不得不联系到传统文化的学习。要说清这些问题，涉及以下几个方面：传统文化的具体范畴传统文化对于我们是陌生的；正是因为陌生，我们对它才怀揣各种恐惧与不安。
事实上，在古代，儿童传统教育在普及并得到实施的范畴总体分为五类：伦理、故事、识字、常识、诗歌这五类。
延续到今天的博雅杯；除去伦理纲常等常识，很少涉及——某些封建思想的残毒与今天的主流价值观完全背离，是我们应该批判的糟粕；其他四类在博雅杯中仍然涉及。
学习古诗文，总是要先理解或者推敲get字义和词义，古诗文由于受到了固定格式和字数的限制，一般用词非常严密准确。比如，一个字或词存在古义或者借喻，导致它与今天我们常见的字义完全不同；如果不能理解其具体含义，就会对诗文的理解存在偏差，而这些偏差甚至在古代就已经出现过。
另一方面，学习古诗文要谈及常识，常识包括作者所处的时代、他的爱好、思想、写作特点、当时的社会现实；甚至涉及到当时文学发展的状况以及民俗，这些都有助于我们正确地理解传统文化。竞技技巧与学习方法从博雅杯试题来看，其实也正是贯穿了三大范畴：识字、常识、诗歌。这也给了我们提示，以后该怎么面对这类比赛。
诗歌的默写就不必说了，随处可见，唯一要注意的是，以后在默写的时候，记得把作者、诗文题目、内容对应好，更值得注意的是，某一类诗歌可能出现了其一、其二、其三等等；比如民间以《己亥杂诗》命名的诗词不在少数。
另外一点，在识字问题上，除了前文所说的注意古义、今义的差别外；更要在意古音、今音的差别：比如唐代诗人王维的《鹿柴》，柴字不读chái，而是读zhài，意为防守的栅栏篱障。但其实也是个通假字，同“寨”。除了记忆，别无他法。
之所以提到作者出身的背景、时代以及当时的政治发展，是因为这些问题的交织很可能影响着作者的想法甚至到名号。比如，提到杜甫，我们都知道，他是诗圣，李白才是诗仙。
那么问题来了，为什么杜甫和李白功力相当，却不是诗仙呢？从我们熟悉的作品里可以找到答案，“国破山河在，城春草木深”“剑外忽传收蓟北，忽闻涕泪满衣裳”“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，这些诗句都显示了一个事实：杜甫太忧国忧民了，即使是自己过不上好日子的时候，还在想着芸芸众生之痛。
穷则独善其身，达则兼济天下和舍生取义堪称孟子提出的儒家之魂，而杜甫骨子里装着的就是这套思想，也就是说，杜甫的诗词其实是儒家思想的延续和呈现，而儒家的代表人物就是孔孟二圣？那么，他不是诗中之圣，还能谁是呢？
同理，李白的诗词中动不动就饮酒三百杯，这边潇洒那边逍遥，其实这是道家文化的代表，道家文化的核心是穷独善其身，达也是独善其身。你很难从李白的诗词里很明显的找到杜甫忧国忧民的情怀，那种逍遥、飘逸的道家风范告诉我们，李白是诗中之仙。
这次考到了诗佛王维，你会问，那他是诗中之释教，且抛开这个不说，王维，字摩诘，这个名、字来源就是佛经——《维摩诘经》，而王维过着半官半隐的生活，隐士必然要写山水田园类的东西，所以他和孟浩然就是山水田园派诗人的代表。传统文化的积累与注意事项古代在给予一个人民间称号的时候，是很讲究的；这样一个特点可以为我们今后的学习所运用。
另一方面，古义和今义的差别虽然给我们制造了学习阻碍，但是，某些固定搭配早已经形成了特有的文化逻辑。
比如“妻子”，指的是妻子和子女，这点几乎在文言文里已经成立；“杨柳”在古诗文里常常被拿来指代《折杨柳》这首曲子，而折杨柳恰恰是一首诉离别的曲子，所以引起了离愁；这个意向在四年级组的第29题再次考到了——笛中闻折柳，春色未曾看，答案中将折柳解释为曲折、低垂的杨柳，显然就是要被排除的。
需要注意的是，还要跳出经验主义的思维。也并非所有的杨柳都是诉说离思，比如，这次考到的《竹枝词·杨柳青青江水平》，当然，原题问得是后两句：东边日出西边雨，道是无晴却有晴。（一作“还”），这里的杨柳就真的是杨柳了。
提到这里，我们还要注意的是，王之涣的《凉州词》、刘禹锡的《竹枝词》，是一种诗体，而不是词；仿佛犹如化学里的碱，Na2CO3是盐。西南地区民歌演变而来最终变成诗的一种，仔细斟酌诵读，不难发现，竹枝词很有民歌气息。
市面上有些参考书，会不由自主将凉州词划入宋词三百首，这也是对传统文化的不了解所致。
而我们更要注意，习俗也制约着传统文化。一般说的词、长短句，是按照曲子去填的；因此我们看到苏轼的词，感觉到太厉害是因为唱的不够顺爽，柳永的唱起来就地道多了。也就难怪，业内如此评价苏轼，须关东大汉执铜琵琶，铁綽板，唱大江东去。 因此，传统文化的学习，老生常谈说，要靠积累。其实，这种积累不仅仅是简单的死记硬背，更重要的是考虑人物所处的背景、时代，将这些东西的学习连通起来，成为一个闭合回路，才是最大的捷径。文言文学习的建议提及传统文化的学习，除了文学常识之外，一定不可不提文言文。
文言文的学习除了要注重以上几点之外，更要看作者的感情和思想状态。
所谓的思想状态，是作者对某一件事情乃至史实的看法。比如我曾在讲座中提到：为什么《芈月传》拍到最后，尽管已经超越了一些神剧，但导演的思路还在清朝宫斗戏；除了编剧和导演要迎合流行元素，不得不考虑宫斗成分之外；没有充分考虑什么才是真正的先秦风骨，跳跃出这样的底蕴，自然要把没有辫子的先秦戏，最终拍成辫子戏。
所以，读文言文故事，必须先查这个时代的户口和作者本人的户口，这样便于了解创作内核。 另一方面，文言文的记叙文经常使用隐括手法，不大可能直接告诉你作者自己在想什么，比如复旦附中王召强老师讲过，苏轼的《黄州快哉亭记》，要表达的是愤懑之情，但是却没有明说，通过各种快哉反衬这种情绪，如果不调查苏轼被贬的事实，很难领会这样的精神。
其次，文言文的学习更要考虑文章的韵律，这里的韵律指的是文章气势及句法，这就是为什么古文即便是不能充分理解其意，也读得朗朗上口。 所以，学习古文的首要条件是先理解文中的关键词和字，而后反复诵读；在诵读之前，一定要理解原文的基本故事脉络，而后认真揣摩；自己再翻译上个几十篇，基本的字词句也就不再是问题了。 说来说去还是一句话，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。道理都懂，看执行力。