世界知名服装设计师及品牌
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首次分享者：&欣欣语~ 已被分享1次 评论(0) 复制链接 分享 转载 举报 克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。
迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。
设计师约翰·加利亚诺 (John Galliano) 介绍：
John Galliano的发音走的是欧洲语系，很多John Galliano的粉丝却常常将其发音搞错，海报网编编提供其正确发音：John Gal-eee-'Ah-no，请注意撇号是重音位置。
约翰·加利亚诺 (John Galliano) 1960年出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人，因此毫不奇怪他长着一张海盗般英俊的脸孔。内敛的严谨与豪放的热情结合的血统，或许正是造就约翰·加利亚诺 (John Galliano) 惊艳四座的才思的源本。
1980年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 进入英国圣马丁艺术学院，尝试了绘画和建筑学习，最终选择了时装设计。4年的求学生涯，激发了他心底最原始最纯粹的创作渴求和自我梦想。1984年，他从法国大革命中汲取灵感，奉上了个人的毕业设计作品发布会“LESIN-CROYABLES”，其作品的精湛新颖在整个英伦引起轰动。英国品牌 BROWNS 甚至在发布会刚结束就将整台服装买下并在其店铺橱窗内展示。
横空出世的成功让约翰·加利亚诺 (John Galliano) 信心倍增，大学毕业后他在伦敦东部的一个废弃的仓库里开了个人工作室，开启了其执着又狂热的设计生涯。1985年，约翰·加利亚诺 (John Galliano) 很快就打出了个人冠名的牌子，他的标新立异不仅体现在作品的不规则、多元素、极度视觉化等非主流特色上，更是独立于商业利益驱动的时装界外的一种艺术的回归，是少数几个首先将时装看作艺术，其次才是商业的设计师之一。
1988年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 被评选为英国最佳设计师。在其后每季度的时装展示会上，他都推陈出新，展现顽童般天马行空的思维。1995年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 移居法国接管 GIVENCHY 的设计师位置，但他的个人风格与 GIVENCHY 的品牌诉求存在相悖之处。1997年他又接掌Christian Dior 首席设计师，并成功地实现了将 Dior 品牌年轻化的任务——对于约翰·加利亚诺 (John Galliano) 这样的鬼才，只要给他一个支点，他就能颠覆所有庸俗和陈规，而“无可救药的浪漫主义大师”之名也从此成为约翰·加利亚诺 (John Galliano) 专属的称谓。
纵观约翰·加利亚诺 (John Galliano) 历年作品，从早期融合了英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点的设计，到溢满怀旧情愫的斜裁 (bias cut ) 剪裁技术，从野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸气，到断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代激情，人们总能真切感觉到穿着这些衣装的躯体不再是单纯的衣架，而是有血有肉的生命在彰显灵魂的驿动。
除此之外，约翰·加利亚诺 (John Galliano) 海盗般英俊的脸庞和身姿，更是吸引大批粉丝的一大动因哦！
夏奈尔 Gabrielle Chanel
夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌，夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，她善于突破传统，早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒 适，这也许就是最早的现代休闲服。夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至 流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。夏奈尔的产品追求先导和典范，她一直钟情于山茶花，在夏奈尔的品牌中经常被运用。
夏奈尔出生在1883年法国乡村，家境贫寒。12岁母亲过世被送到孤儿院。1908年成为一个贵族的情人。1913年在情人AUTHUR BOY CAPEL的支持下，在巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基础。
20世纪30年代，她的时装事业达到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退休。20世纪50年代，71岁的夏奈尔复出，她实际的设计风格征服了美国市场，征服了世界。
范思哲
Gianni Versace
范 思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。
范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标 志，性感地表达女性的身体。范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。范思哲一生都在追求古希腊神话中蛇发女妖美杜莎那种绝美的震撼力。他的作品总是蕴藏着极度完美。
范思哲1946年出生于意大利的加布莱。1978年推出范思哲女装，1989年范思哲把意大利风格引入巴黎，向法国人展示了他奔放的设计风格。1997年7月25日范思哲遇刺身亡。
伊夫·圣·洛朗 Yves Saint Laurent
圣·洛朗既前卫又古典，擅于调整人体体型的缺陷，常
将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而
丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。
圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务对象是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。
Yves Saint Laurent 伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫·圣·洛朗过于激 进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣·洛朗的设计极其前卫，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣·洛朗还经营香水系 列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。
克莉丝汀·拉克鲁瓦 Christian Lacroix
高贵豪华，灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格，拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致，讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料，再制 作时装，不但独一无二，还凸显了这个女人的个性和品味，而且每一款新装的布料、剪裁、刺绣都是高难度的，根本就不可能做作成衣。拉克鲁
瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。
Christian Lacroix克莉丝汀·拉克鲁瓦1951年出生于法国，1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克莉丝汀·拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有
Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列，生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼等。
三宅一生 Issey Miyake
三宅一生是伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一
体。三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与
整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。
三宅一生善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。
Issey Miyake 三宅一生1938年出生于日本广岛，曾在Givenchy（吉旺希）公司任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖、纽约普瑞特（Pratt）学院杰出设计奖、美国时装设计协会奖、奈门 马科斯奖等多项大奖。
乔治·阿玛尼 Giorgio Armani
乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结 合，其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治·阿玛妮（Giorgio Armani）针对富有阶层，玛尼（Mani
）、爱姆普里奥阿马尼
（Emporio Armani）、阿玛尼牛仔(Armani Jeans)针对普通消费者。
Giorgio Armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯
奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。
唐娜卡伦 DONNA KARANWA
唐娜卡伦、卡尔文·克莱恩、拉尔夫劳伦并称美国三大设计师。她创立以自己名字命名的女装品牌。而她的二线品牌DKNY，可称为20世纪纪末最受青年欢迎的品牌。她的设计源于自然，她的品牌可以说很具有大众亲和力。
唐娜卡伦1948年出生于美国纽约。18岁进入纽约帕森斯服装设计学院研修时装设计专业。1974年唐娜卡伦继承了安克莱女士的派蒂卡帕里服装公司，先前唐 娜卡伦事安克莱女士的助理。1985年唐娜卡伦与丈夫斯蒂一起创立了
DONNA NEW YORK(DKNY)品牌，1988年创立DKNY牛仔装品牌，1991年创立男装品牌DKNY MEN，童装DKYY KIDS，1992年推出化妆品、香水、时至近日，唐娜卡伦的设计风靡全世界。
拉夫·劳伦 Ralph Lauren
拉夫·劳伦是有着一股浓浓的美国气息的高品味时装，款式高度风格化是拉
夫·劳伦名下的两个著名品牌“拉夫·劳伦女装”和“马球男装”的共同特点，拉夫·劳伦 时装是一种融合幻想、浪漫、创新和古典的灵感呈现，所有的设计
细节架构在一种不被时间淘汰的价值观上。
主要消费阶层是中等或以上收入的消费者和社会名流。
Ralph Lauren 罗夫罗伦1968年在美国纽约成立“马球”时装公司，主要经营Polo by Ralph Lauren (马球男装)和Ralph Lauren (罗夫罗伦女装)两大著名品牌，另外也经营运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品等。曾获奈门-马科斯奖、美国时装设计协会奖、美国印花 布协会“汤米”奖、全毛标志奖，先后六次获科蒂美国时装评论奖。
卡尔文·克莱恩 Calvin Klein
Calvin Klein 是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。
Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院
(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外，克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。
卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、
Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans
（牛仔）三大品牌，另外还
经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等。
卡尔拉格斐Karl Lagerfeld
1938年出生于德国汉堡的卡尔拉格斐(Karl Lagerfeld)，14岁时全家移居巴黎，凭藉其国际教育背景和多国语言能力，完成学业。 1955年，初出茅庐的拉格斐便在国际羊毛局组织举办的业余服装设计大赛中脱颖而出，年仅十七岁的他成为巴黎时装大师 Pierre Balmain的设计助手。
三年后加入Jean Patou时装公司，同时期大量吸收历史、建筑、音乐等知识，造就了拉格斐丰富的人文素养。自此之后他开始设计服装、织品和配件等与时装有关的东西，同时将皮革进行时装化的设计。终于他的才华获得 FENDI所赏识而展开长期合作，也成为 FENDI日后的改革者。值得一提的是，1975年拉格斐推出 CHLOE香水时，成为第一位推出香水，却没有自己服装品牌的设计师。
凭着做工扎实、独创剪裁技巧，拉格斐逐渐奠定在巴黎时尚界的地位， 1983年受邀为香奈儿首席设计师；1984年创立自己的服装品牌 Karl Lagerfeld，之后仍持续担任香奈儿、 FENDI和 CHOLE的艺术总监。 1987年拉格斐决定投身摄影工作，亲自为自己的设计工作室拍摄媒体宣传册，从此开始担负全部的广告宣传，由于对摄影的热爱，使得他每一次的宣传活动也成为真正的艺术作品。
1998年拉格斐将时装、书籍和摄影三大挚爱结合，成立拉格斐艺术廊，完整展现 Karl Lagerfeld渊博的知识、丰富的文化素养和永远的前卫品味 纪梵希：
“时尚巨人”纪梵希(GiVechy)湛蓝的眼眸，银白的发丝，爽朗的笑容，身高198厘米，纪梵希于1952年在巴黎创立纪梵希(GiVechy)，现任设计师是英国的著名设计师Alexander miqueen（亚力山大·麦奎因）。纪梵希(GiVechy)品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项。纪梵希(GiVechy)
也经营香水、饰物等。凭借其独树一帜的优雅格
调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来持续不辍，纪梵希与奥黛莉.赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，也成为流行史上的一则佳话。他的4G设计风格——
Gneteel(古典)、Grace(优雅)、Gaiety(愉悦)、Givenchy(纪梵希)更衍生在同名的彩妆保养品牌上，让女人对他钟爱不已。属于纪梵希的美丽篇章一页又一页，精彩而动人。
纪梵希品牌简述：
优美、简洁、典雅是纪梵希最大特点，纪梵希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着，纪梵希注重剪裁技巧和线条表现，纪梵希也十分注重面料的选择，一流的优质面料，广泛的色彩主题使纪梵希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。
纪梵希的风格
1952年，纪梵希这个品牌在法国正式诞生，它是以其创始人，第一位首席设计师休伯特.德.纪梵希(Hubert de Givenchy)命名的，而它的标记则是4个“G”字母的变形组合。几十年来，这一品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。而纪梵希本人在任何场合出现总是一副儒雅气度和爽洁不俗的外形，因而被誉为“时装界的绅士”，直到1955年7月11日纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告引退。 纪梵希的这台展示会是空前的，也是令人难忘的，“时尚、简洁、女性化”——人们在他塑造的活泼而优雅的女性形象中重温了这一品牌多年来的风格本质。
亚力山大·麦奎因：
麦奎因的服装充满了天马行空的创意，剪裁精良、性感、极具戏剧性，具有很高的辨识度。１９９６年至２００３年间，麦奎因共４次获得“年度最佳英国设计师”称号。他于１９９６年起担任著名时装品牌纪梵希的首席设计师，并在２０００年创立了以自己名字命名
的品牌。
2月11日，英国知名时装设计师亚历山大·麦奎因被发现死于他位于伦敦的寓所，年仅40岁。警方和媒体推测，麦奎因可能系自杀。麦奎因在英国时尚界有着“教父”地位，时装圈因其怪异理念和外科手术式“刀工”而将他列入“怪才”一类。
华伦天奴：设计风格
精美绝伦的剪裁，高级进口的面料和华贵奢侈的风格，黑色加上金色的刺绣，透出缕缕神秘的含蓄之美。尤其是他那“前所未有的女性化、充满人性和细致”，贴身的线条配上贴身的针脚、裙长不过膝，突出身材，晚礼服的长裤宽大的流线，充分显现了女性妩媚的味道。格拉瓦尼的设计重点包括露肚低腰裤、裙和搭配半长裤子的恰恰装以及缀上泡泡细绸布的紧身短裤。他在设计中非常喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，做工的考究，使华伦天奴品牌服装从整体到每一个小细节，都力求做得尽善尽美。富丽华贵、美艳灼人是华伦天奴品牌的特色，华伦天奴喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。华伦天奴是豪华、奢侈的生活方式象征，极受追求十全十美的名流忠爱。
品牌内涵：富丽华贵、美艳灼人是华伦天奴品牌的特色，华伦天奴喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。华伦天奴是豪华、奢侈的生活方式象征，极受追求十全十美的名流忠爱。
普拉达 ：
1913年，意大利人Mario Prada创立了Prada，以设计制作和售卖手袋、行李箱、短裤和鞋履为主。Mario Prada在米兰开设了两间时装店(boutiques)
售卖自己的产品。
最初的Prada行李箱采用海象皮来制造，重量不轻，实在不适合带它上飞机去旅行。因此，Mario Prada改为采用轻便而耐用的皮革来制造行李箱，又研制出防水布料(Waterproof fabrics)，销售到美国去。由行李箱和手袋起家，一直蓬勃发展及扩张，成为闻名世界的
意大利品牌之一。
好景不常，Prada于七十年代开始步入衰落阶段，设计保守陈旧，不思进取，有夕阳西下、垂垂老矣之感。故事走笔至此，自然要有一位救世主降世。否则，今天哪有名头响亮的Prada？那救世主正是Mario Prada的孙女Miuccia Prada。
生于1950年的Miuccia小姐，二十岁时已流露了她的聪敏、时装触觉和设计天份，设计了一个采用防水布料“Pocone”来制造的背包，廿来岁时更考获了政治学博士学位。1979年，正式接掌Prada。为了挽救向下沉的家族生意，Miuccia扩充手袋线，沾手女装购物袋
(tote bags)和背包。Miuccia用回她钟爱的黑色尼龙防水布料“Pocone”来生产各类袋子，并钉上倒三角形的Prada铁牌。这类Prada黑尼龙袋子成为八十年代潮流人士的至爱。 1985年，Miuccia更开拓第一条Prada的成衣系列(Ready-to-wear)以及女士鞋履系列。 1993年，Miuccia Prada夺得Council of Fashion Designers of America的国际大奖； 1995年，更赢得年度“最佳时装设计师”的美誉。
九十年代的Miuccia Prada气势一时无两，Prada group因而发展一帆风顺，购入当时的时装新锐品牌如Helmut Lang、Jil Sander等。今天，Helmut Lang和Jil Sander已成为独当一面的牌子，为Prada group赚钱，可见Miuccia Prada具精明眼光、商业头脑。 今时今日，Prada 已行销全球，时装迷均对之如痴如醉。而Prada group更成为欧洲的时装巨擘，与Gucci group、LVMH等齐名。
爱马仕：
Hermes早年以制造高级马具闻名于法国巴黎，及后推出的箱包、服装、丝巾、香水、珐琅、饰品及家居用品，令品牌更全面多样化。
让所有的产品至精至美、无可挑剔，是Hermes的一贯宗旨。Hermes拥有的14个系列
产品，包括皮具、箱包、丝巾、男女服装系列、香水、手表等，大多数都是手工精心制作
的，无怪乎有人称Hermes的产品为思想深邃、品位高尚、内涵丰富、工艺精湛的艺术品。Hermes精品让世人重返传统优雅的怀抱。
Hermes品牌形象建立于其一贯的高档、高质原则和独特的法兰西轻松风格，在此基础上融入流行因素，这正是产品永具魅力的原因。保持经典和高质，将一流工艺的制作、耐久实用的性能与简洁大方和优雅精美相结合，Hermes不但是身份、地位的象征，而且也被
誉为能够让你一生永不落伍的时尚之物。
创立于1837年的Hermes以制造高级马具起家，从20世纪初开始涉足高级服装业，上世纪五六十年代起陆续推出香水、西服、鞋饰、瓷器等产品，成为全方位横跨生活的品位代表。坚持自我、不随波逐流的Hermes多年来一直保持着简约自然的风格，“追求真我，回归自然”是Hermes设计的目的，让所有的产品至精至美、无可挑剔是Hermes的一贯宗旨。Hermes品牌所有的产品都选用最上乘的高级材料，注重工艺装饰，细节精巧，以其优良的质量赢得了良好的信誉。
薇薇恩 韦斯特伍德
韦斯特伍德被人们称为20世纪后期最重要的设计师之一，韦斯特伍德的设计独特怪异，引人争议，她以判逆的设计风格成名。重视剪裁及材质运用，在裙子的设计上采用荷叶滚边、单色调，多色调等非常规的设计理念。一跃上国际流行舞台立即备受注
目。
不规则的剪裁和结构夸张繁复的无厘头穿搭方式、黑色的皮衣裙再加上黑色的高跟鞋，非常规的设计方案，已经成为Vivienne的独特风格。
维果罗夫：维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌的设计师二人组维克托·霍斯廷 (Viktor Horsting) 和罗尔夫·斯诺伦 (Rolf Snoeren) 来自荷兰，一样的年龄 (Viktor & Rolf 2人都生于1969年)，一样的充满活力。两个人在公共场合露面时，常常是维果 (Viktor) 站在左
边，罗夫(Rolf) 站在右边。不过有时他俩也许会心血来潮，突然换个位置，让人难以分辨。 梳着相同的发型，戴着同一款式的眼镜，穿着同样的衣服。维果 (Viktor) 和罗夫(Rolf) 两人已经到达了“你中有我，我中有你”的境界，维果 (Viktor) 说前半句话，罗夫(Rolf)
就能顺着思路续上后半句。但在他们冷静的外表之下，却植有地震繁荣震源，维果罗夫 (Viktor & Rolf) 二人组设计力量之无穷尽，着实无法估量。
维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌的设计师二人组维克托·霍斯廷 (Viktor Horsting) 和罗尔夫·斯诺伦 (Rolf Snoeren) 为同门师兄弟，毕业于荷兰东部城市阿纳姆工艺设计学院 (Academy of Fine Arts in Arnhem)。[海报网编编注：维果罗夫 () 二人组与同样来自荷兰的设计师威尔伯特·达斯 (Wilbert Das)，为同门师兄弟，后者现任迪赛 (Diesel) 设计总监。维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌已被迪赛所属的Only The Brave集团并购。]
维果罗夫 (Viktor & Rolf) 二人组带着荒诞的风格不期而至，搀杂着巴洛克风格，与当今崇尚简洁的抽象派艺术大相径庭。他们使用大量的佩饰，殚思竭虑，把时装带进一个奢华的境界。1999年，他们在巴黎的show只有一个模特静止在转盘上同时穿着同时20多件以“蜕壳”的方式展示；2001年秋冬，主题为“Black Hole”，从舞台布景、模特面部手脚，到设计师本人，全部浸渍在黑色之中；2002秋冬，Viktor & Rolf一款黑色外套和白色衬衫组合套装，缝制了7个领子，层层叠叠有如开屏的孔雀一般。2003年春夏，他们180急转弯，用轻盈的面料、鲜艳的宝蓝、娇嫩的妆容打造生机勃勃的景象；2004年的秋冬又荒诞的让模特的头上长出了鹿犄角，脖颈上爬着蜘蛛„„狂放而大胆，但不失理智是维果罗夫 (Viktor & Rolf) 的风格。
2003年4月，两个年轻的荷兰人迈出了通往成功最重要的一步，以自己名字为商标的香水，由世界时尚业巨擘欧莱雅公司包装，于2004年年底推出，这无疑等同于一张通行全世界的时尚护照。我们用不着多说它的威力到底会有多大，还记得欧莱雅在1984年推出的“乔治·阿玛尼吗？2003年这个品牌的营业额达到4亿欧元。也许在不久的将来，维果罗夫 (Viktor & Rolf) 就会与“夏奈尔5号”齐名。
许多人也许记不住“夏奈尔5号”的香气，却能一眼就把它从众多香水瓶中分辨出来；同样，人们不一定分得清维克托到底是站在左面的那一个，还是相反，但他们必须记住Viktor & Rolf。
川久保玲：川久保玲设计师品牌“Comme des Garcons”的品牌故事：
Comme des Garcons是法语，中文翻译过来，就是“像小男孩一样”。Comme des Garcons简称“CDG”。Comme des Garcons 这个品牌名，是日裔设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 对她的服装品牌的定位与命名。川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，这位在法国发展的日本女设计师，以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。(法文“Comme”，有“如何”和“像”的意思，“Comme des Garcons”就是As Boys，“像男生一样”的意思) 独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是时尚教母。
川久保玲将日本沉静典雅的传统元素、立体几何模式、不对称的重叠创新剪裁，加上利落的线条，呈现出很意识形态的美感，就如同她为其品牌“Comme des Garcons”命名一般，创意十足！2008
年秋冬，川久保玲与H&M的合作限量系列，在H&M各店面形成疯抢！川久保玲 X H&M，将玲师太高高在上的Comme des Garcons时尚以平民价格分享，也是海报网
2008年最重要的时尚年度报道之一！
川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo)，1942年出生于东京。开始她并未作为设计师接受训练，而是在东京享负盛名的慶應義塾大学 (Keio University) 攻读艺术与文学专业。毕业后，川久保玲 (Rei Kawakubo) 即于一家纺织品公司工作，并于1967年开始自由设计师的生涯。
1975年，川久保玲 (Rei Kawakubo) 于东京创建“Comme des Garcons”公司，并于1975年，在东京建立了她的第一家精品时装店。“Comme des Garcons”开始只有女装，1978年增加了男装。1981年，川久保玲 (Rei Kawakubo) 开始携其品牌Comme des Garcons参加巴黎时装周，并于1982年在巴黎开设“Comme des Garcons”精品时装店。
除了时装和配饰，川久保玲还花费很大精力投入到视觉设计艺术，广告和店面装潢设计的领域。川久保玲相信，所有这些领域其实是一个视野下的不同部分，因而有着内在的密不可分的联系。川久保玲在东京的“Aoyama”店，其装饰有蓝点的玻璃斜屋顶非常著名，这是由川久保玲和另一建筑师共同设计的杰作。
90年代早期，川久保玲出版了她的双月刊《Six》(源自“第六感”的含义)，《Six》的文字很少，以启发灵感的照片和绘图为主。1996年，川久保玲受邀出任著名《Visionaire》杂志的客座编辑。
川久保玲行事非常低调，很少被媒体曝光，她宁愿其充满灵感的设计作品为自己代言。
高田贤三：
KENZO高田贤三品牌故事
世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三 (KENZO) 就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，...
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世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三 (KENZO) 就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。
当高田贤三 (KENZO) 还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
高田贤三 (KENZO) 以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。
高田贤三 (KENZO) 已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域一们是大名鼎鼎。 KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生
的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。
世界知名服装设计师及品牌
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首次分享者：&欣欣语~ 已被分享1次 评论(0) 复制链接 分享 转载 举报 克里斯汀·迪奥（简称CD），一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神，迪奥品牌在巴黎地位极高。
迪奥是世界级的“时装帝王”，在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则，如早女性的柔美线条，充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。
迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔，年少时家中非常富有，1902年他来到巴黎，结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异，更因为受抽象派的影响，成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店，之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性，唤醒了战后人们的时尚心理，一夜间迪奥的名字风靡欧美，响彻巴黎，揭开了CD半个世纪的辉煌。
设计师约翰·加利亚诺 (John Galliano) 介绍：
John Galliano的发音走的是欧洲语系，很多John Galliano的粉丝却常常将其发音搞错，海报网编编提供其正确发音：John Gal-eee-'Ah-no，请注意撇号是重音位置。
约翰·加利亚诺 (John Galliano) 1960年出生于直布罗陀，父亲是英国和意大利的后裔，母亲为西班牙人，因此毫不奇怪他长着一张海盗般英俊的脸孔。内敛的严谨与豪放的热情结合的血统，或许正是造就约翰·加利亚诺 (John Galliano) 惊艳四座的才思的源本。
1980年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 进入英国圣马丁艺术学院，尝试了绘画和建筑学习，最终选择了时装设计。4年的求学生涯，激发了他心底最原始最纯粹的创作渴求和自我梦想。1984年，他从法国大革命中汲取灵感，奉上了个人的毕业设计作品发布会“LESIN-CROYABLES”，其作品的精湛新颖在整个英伦引起轰动。英国品牌 BROWNS 甚至在发布会刚结束就将整台服装买下并在其店铺橱窗内展示。
横空出世的成功让约翰·加利亚诺 (John Galliano) 信心倍增，大学毕业后他在伦敦东部的一个废弃的仓库里开了个人工作室，开启了其执着又狂热的设计生涯。1985年，约翰·加利亚诺 (John Galliano) 很快就打出了个人冠名的牌子，他的标新立异不仅体现在作品的不规则、多元素、极度视觉化等非主流特色上，更是独立于商业利益驱动的时装界外的一种艺术的回归，是少数几个首先将时装看作艺术，其次才是商业的设计师之一。
1988年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 被评选为英国最佳设计师。在其后每季度的时装展示会上，他都推陈出新，展现顽童般天马行空的思维。1995年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 移居法国接管 GIVENCHY 的设计师位置，但他的个人风格与 GIVENCHY 的品牌诉求存在相悖之处。1997年他又接掌Christian Dior 首席设计师，并成功地实现了将 Dior 品牌年轻化的任务——对于约翰·加利亚诺 (John Galliano) 这样的鬼才，只要给他一个支点，他就能颠覆所有庸俗和陈规，而“无可救药的浪漫主义大师”之名也从此成为约翰·加利亚诺 (John Galliano) 专属的称谓。
纵观约翰·加利亚诺 (John Galliano) 历年作品，从早期融合了英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点的设计，到溢满怀旧情愫的斜裁 (bias cut ) 剪裁技术，从野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸气，到断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代激情，人们总能真切感觉到穿着这些衣装的躯体不再是单纯的衣架，而是有血有肉的生命在彰显灵魂的驿动。
除此之外，约翰·加利亚诺 (John Galliano) 海盗般英俊的脸庞和身姿，更是吸引大批粉丝的一大动因哦！
夏奈尔 Gabrielle Chanel
夏奈尔是一个有80多年经历的著名品牌，夏奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，她善于突破传统，早40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒 适，这也许就是最早的现代休闲服。夏奈尔最了解女人，夏奈尔的产品种类繁多，每个女人在夏奈尔的世界里总能找到合适自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至 流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿夏奈尔套装”。夏奈尔的产品追求先导和典范，她一直钟情于山茶花，在夏奈尔的品牌中经常被运用。
夏奈尔出生在1883年法国乡村，家境贫寒。12岁母亲过世被送到孤儿院。1908年成为一个贵族的情人。1913年在情人AUTHUR BOY CAPEL的支持下，在巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基础。
20世纪30年代，她的时装事业达到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退休。20世纪50年代，71岁的夏奈尔复出，她实际的设计风格征服了美国市场，征服了世界。
范思哲
Gianni Versace
范 思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。
范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标 志，性感地表达女性的身体。范思哲品牌主要服务对象是皇室贵族和明星。范思哲一生都在追求古希腊神话中蛇发女妖美杜莎那种绝美的震撼力。他的作品总是蕴藏着极度完美。
范思哲1946年出生于意大利的加布莱。1978年推出范思哲女装，1989年范思哲把意大利风格引入巴黎，向法国人展示了他奔放的设计风格。1997年7月25日范思哲遇刺身亡。
伊夫·圣·洛朗 Yves Saint Laurent
圣·洛朗既前卫又古典，擅于调整人体体型的缺陷，常
将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而
丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。
圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务对象是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。
Yves Saint Laurent 伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫·圣·洛朗过于激 进，1960年他被炒了鱿鱼。1962年在巴黎建立自己的公司。圣·洛朗的设计极其前卫，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。圣·洛朗还经营香水系 列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。
克莉丝汀·拉克鲁瓦 Christian Lacroix
高贵豪华，灿烂夺目是拉克鲁瓦最典型的风格，拉克鲁瓦高级时装是纯手工精制而成、表里一致，讲究高雅精致。他可为了一个人一次的穿着而设计、定制面料，再制 作时装，不但独一无二，还凸显了这个女人的个性和品味，而且每一款新装的布料、剪裁、刺绣都是高难度的，根本就不可能做作成衣。拉克鲁
瓦高级时装再复杂、再华丽也会让穿的人感觉轻巧、自在。
Christian Lacroix克莉丝汀·拉克鲁瓦1951年出生于法国，1987年在巴黎创立了自己的高级女装公司、高级成衣公司、时装沙龙。克莉丝汀·拉克鲁瓦是巴黎高级女装界的著名设计师。拉克鲁瓦除高级成衣外还有
Bazer de Christian Lacroix和Jeans de Charistian Lacroix两个二线时装系列，生产休闲、流行时装。拉克鲁瓦还经营皮件、丝巾、领带、珠宝、太阳眼等。
三宅一生 Issey Miyake
三宅一生是伟大的艺术大师，他的时装极具创造力，集质朴、基本、现代于一
体。三宅一生似乎一直独立于欧美的高级时装之外，他的设计思想几乎可以与
整个西方服装设计界相抗衡，是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。
三宅一生善长立体主义设计，他的服装让人联想日本的传统服饰，但这些服装形式在日本是重来未有的。三宅一生的服装没有一丝商业气息，有的全是充满梦幻色彩的创举，他的顾客群是东西方中上阶层前卫人士。
Issey Miyake 三宅一生1938年出生于日本广岛，曾在Givenchy（吉旺希）公司任设计助理。1970年在东京成立了三宅一生设计室此后相继成立了三宅一生国际公司、饰品公司、欧洲公司、美国公司等。曾获日本时装编辑俱乐部奖、迈尼奇时装报大奖、纽约普瑞特（Pratt）学院杰出设计奖、美国时装设计协会奖、奈门 马科斯奖等多项大奖。
乔治·阿玛尼 Giorgio Armani
乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结 合，其服装似乎很少与时髦两字有关。他的主打品牌乔治·阿玛妮（Giorgio Armani）针对富有阶层，玛尼（Mani
）、爱姆普里奥阿马尼
（Emporio Armani）、阿玛尼牛仔(Armani Jeans)针对普通消费者。
Giorgio Armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯
奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。
唐娜卡伦 DONNA KARANWA
唐娜卡伦、卡尔文·克莱恩、拉尔夫劳伦并称美国三大设计师。她创立以自己名字命名的女装品牌。而她的二线品牌DKNY，可称为20世纪纪末最受青年欢迎的品牌。她的设计源于自然，她的品牌可以说很具有大众亲和力。
唐娜卡伦1948年出生于美国纽约。18岁进入纽约帕森斯服装设计学院研修时装设计专业。1974年唐娜卡伦继承了安克莱女士的派蒂卡帕里服装公司，先前唐 娜卡伦事安克莱女士的助理。1985年唐娜卡伦与丈夫斯蒂一起创立了
DONNA NEW YORK(DKNY)品牌，1988年创立DKNY牛仔装品牌，1991年创立男装品牌DKNY MEN，童装DKYY KIDS，1992年推出化妆品、香水、时至近日，唐娜卡伦的设计风靡全世界。
拉夫·劳伦 Ralph Lauren
拉夫·劳伦是有着一股浓浓的美国气息的高品味时装，款式高度风格化是拉
夫·劳伦名下的两个著名品牌“拉夫·劳伦女装”和“马球男装”的共同特点，拉夫·劳伦 时装是一种融合幻想、浪漫、创新和古典的灵感呈现，所有的设计
细节架构在一种不被时间淘汰的价值观上。
主要消费阶层是中等或以上收入的消费者和社会名流。
Ralph Lauren 罗夫罗伦1968年在美国纽约成立“马球”时装公司，主要经营Polo by Ralph Lauren (马球男装)和Ralph Lauren (罗夫罗伦女装)两大著名品牌，另外也经营运动装、体育用品、牛仔装、皮饰品、配件、香水、家饰品等。曾获奈门-马科斯奖、美国时装设计协会奖、美国印花 布协会“汤米”奖、全毛标志奖，先后六次获科蒂美国时装评论奖。
卡尔文·克莱恩 Calvin Klein
Calvin Klein 是美国第一大设计师品牌，曾经连续四度获得知名的服装奖项；旗下的相关产品更是层出不穷，声势极为惊人。Calvin Klein一直坚守完美主义，每一件Calvin Klein时装都显得非常完美。因为体现了十足的纽约生活方式，Calvin Klein的服装成为了新一代职业妇女品牌选择中的最爱。
Calvin Klein 1942年出生于美国纽约，就读于著名的美国纽约时装学院
(F.I.T)，1968年创办Calvin Klein“卡文克莱”公司。Calvin Klein 是当之无愧为全美最具知名度的时装设计师。其产品范围除了高档次、高品位的经典之作外，克莱恩同时还是那些以青年人为消费对象的时髦的无性别香水和牛仔服装的倡导者。
卡尔文·克莱恩（Calvin Klein）有Calvin Klein（高级时装）、
Calvin Klein（高级成衣）、Calvin Klein Jeans
（牛仔）三大品牌，另外还
经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香水、眼镜、家饰用品等。
卡尔拉格斐Karl Lagerfeld
1938年出生于德国汉堡的卡尔拉格斐(Karl Lagerfeld)，14岁时全家移居巴黎，凭藉其国际教育背景和多国语言能力，完成学业。 1955年，初出茅庐的拉格斐便在国际羊毛局组织举办的业余服装设计大赛中脱颖而出，年仅十七岁的他成为巴黎时装大师 Pierre Balmain的设计助手。
三年后加入Jean Patou时装公司，同时期大量吸收历史、建筑、音乐等知识，造就了拉格斐丰富的人文素养。自此之后他开始设计服装、织品和配件等与时装有关的东西，同时将皮革进行时装化的设计。终于他的才华获得 FENDI所赏识而展开长期合作，也成为 FENDI日后的改革者。值得一提的是，1975年拉格斐推出 CHLOE香水时，成为第一位推出香水，却没有自己服装品牌的设计师。
凭着做工扎实、独创剪裁技巧，拉格斐逐渐奠定在巴黎时尚界的地位， 1983年受邀为香奈儿首席设计师；1984年创立自己的服装品牌 Karl Lagerfeld，之后仍持续担任香奈儿、 FENDI和 CHOLE的艺术总监。 1987年拉格斐决定投身摄影工作，亲自为自己的设计工作室拍摄媒体宣传册，从此开始担负全部的广告宣传，由于对摄影的热爱，使得他每一次的宣传活动也成为真正的艺术作品。
1998年拉格斐将时装、书籍和摄影三大挚爱结合，成立拉格斐艺术廊，完整展现 Karl Lagerfeld渊博的知识、丰富的文化素养和永远的前卫品味 纪梵希：
“时尚巨人”纪梵希(GiVechy)湛蓝的眼眸，银白的发丝，爽朗的笑容，身高198厘米，纪梵希于1952年在巴黎创立纪梵希(GiVechy)，现任设计师是英国的著名设计师Alexander miqueen（亚力山大·麦奎因）。纪梵希(GiVechy)品牌曾获金顶针奖、得军团骑士荣誉、奥斯卡优雅大奖等奖项。纪梵希(GiVechy)
也经营香水、饰物等。凭借其独树一帜的优雅格
调，在时尚界享有盛名，半个世纪以来持续不辍，纪梵希与奥黛莉.赫本的惺惺相惜，以及他所创造出的“赫本旋风”，也成为流行史上的一则佳话。他的4G设计风格——
Gneteel(古典)、Grace(优雅)、Gaiety(愉悦)、Givenchy(纪梵希)更衍生在同名的彩妆保养品牌上，让女人对他钟爱不已。属于纪梵希的美丽篇章一页又一页，精彩而动人。
纪梵希品牌简述：
优美、简洁、典雅是纪梵希最大特点，纪梵希品牌适应各个不同阶层、年龄的女性穿着，纪梵希注重剪裁技巧和线条表现，纪梵希也十分注重面料的选择，一流的优质面料，广泛的色彩主题使纪梵希品牌成为法国传统的富丽精致风格的代表之一。
纪梵希的风格
1952年，纪梵希这个品牌在法国正式诞生，它是以其创始人，第一位首席设计师休伯特.德.纪梵希(Hubert de Givenchy)命名的，而它的标记则是4个“G”字母的变形组合。几十年来，这一品牌一直保持着“优雅的风格”，在时装界几乎成了“优雅”的代名词。而纪梵希本人在任何场合出现总是一副儒雅气度和爽洁不俗的外形，因而被誉为“时装界的绅士”，直到1955年7月11日纪梵希在他的最后一次高级时装发布会后宣告引退。 纪梵希的这台展示会是空前的，也是令人难忘的，“时尚、简洁、女性化”——人们在他塑造的活泼而优雅的女性形象中重温了这一品牌多年来的风格本质。
亚力山大·麦奎因：
麦奎因的服装充满了天马行空的创意，剪裁精良、性感、极具戏剧性，具有很高的辨识度。１９９６年至２００３年间，麦奎因共４次获得“年度最佳英国设计师”称号。他于１９９６年起担任著名时装品牌纪梵希的首席设计师，并在２０００年创立了以自己名字命名
的品牌。
2月11日，英国知名时装设计师亚历山大·麦奎因被发现死于他位于伦敦的寓所，年仅40岁。警方和媒体推测，麦奎因可能系自杀。麦奎因在英国时尚界有着“教父”地位，时装圈因其怪异理念和外科手术式“刀工”而将他列入“怪才”一类。
华伦天奴：设计风格
精美绝伦的剪裁，高级进口的面料和华贵奢侈的风格，黑色加上金色的刺绣，透出缕缕神秘的含蓄之美。尤其是他那“前所未有的女性化、充满人性和细致”，贴身的线条配上贴身的针脚、裙长不过膝，突出身材，晚礼服的长裤宽大的流线，充分显现了女性妩媚的味道。格拉瓦尼的设计重点包括露肚低腰裤、裙和搭配半长裤子的恰恰装以及缀上泡泡细绸布的紧身短裤。他在设计中非常喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，做工的考究，使华伦天奴品牌服装从整体到每一个小细节，都力求做得尽善尽美。富丽华贵、美艳灼人是华伦天奴品牌的特色，华伦天奴喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。华伦天奴是豪华、奢侈的生活方式象征，极受追求十全十美的名流忠爱。
品牌内涵：富丽华贵、美艳灼人是华伦天奴品牌的特色，华伦天奴喜欢用最纯的颜色，鲜艳的红色可以说是他的标准色，精瓦伦蒂做工十分考究，从整体到对每一个小细节都做得尽善尽美。华伦天奴是豪华、奢侈的生活方式象征，极受追求十全十美的名流忠爱。
普拉达 ：
1913年，意大利人Mario Prada创立了Prada，以设计制作和售卖手袋、行李箱、短裤和鞋履为主。Mario Prada在米兰开设了两间时装店(boutiques)
售卖自己的产品。
最初的Prada行李箱采用海象皮来制造，重量不轻，实在不适合带它上飞机去旅行。因此，Mario Prada改为采用轻便而耐用的皮革来制造行李箱，又研制出防水布料(Waterproof fabrics)，销售到美国去。由行李箱和手袋起家，一直蓬勃发展及扩张，成为闻名世界的
意大利品牌之一。
好景不常，Prada于七十年代开始步入衰落阶段，设计保守陈旧，不思进取，有夕阳西下、垂垂老矣之感。故事走笔至此，自然要有一位救世主降世。否则，今天哪有名头响亮的Prada？那救世主正是Mario Prada的孙女Miuccia Prada。
生于1950年的Miuccia小姐，二十岁时已流露了她的聪敏、时装触觉和设计天份，设计了一个采用防水布料“Pocone”来制造的背包，廿来岁时更考获了政治学博士学位。1979年，正式接掌Prada。为了挽救向下沉的家族生意，Miuccia扩充手袋线，沾手女装购物袋
(tote bags)和背包。Miuccia用回她钟爱的黑色尼龙防水布料“Pocone”来生产各类袋子，并钉上倒三角形的Prada铁牌。这类Prada黑尼龙袋子成为八十年代潮流人士的至爱。 1985年，Miuccia更开拓第一条Prada的成衣系列(Ready-to-wear)以及女士鞋履系列。 1993年，Miuccia Prada夺得Council of Fashion Designers of America的国际大奖； 1995年，更赢得年度“最佳时装设计师”的美誉。
九十年代的Miuccia Prada气势一时无两，Prada group因而发展一帆风顺，购入当时的时装新锐品牌如Helmut Lang、Jil Sander等。今天，Helmut Lang和Jil Sander已成为独当一面的牌子，为Prada group赚钱，可见Miuccia Prada具精明眼光、商业头脑。 今时今日，Prada 已行销全球，时装迷均对之如痴如醉。而Prada group更成为欧洲的时装巨擘，与Gucci group、LVMH等齐名。
爱马仕：
Hermes早年以制造高级马具闻名于法国巴黎，及后推出的箱包、服装、丝巾、香水、珐琅、饰品及家居用品，令品牌更全面多样化。
让所有的产品至精至美、无可挑剔，是Hermes的一贯宗旨。Hermes拥有的14个系列
产品，包括皮具、箱包、丝巾、男女服装系列、香水、手表等，大多数都是手工精心制作
的，无怪乎有人称Hermes的产品为思想深邃、品位高尚、内涵丰富、工艺精湛的艺术品。Hermes精品让世人重返传统优雅的怀抱。
Hermes品牌形象建立于其一贯的高档、高质原则和独特的法兰西轻松风格，在此基础上融入流行因素，这正是产品永具魅力的原因。保持经典和高质，将一流工艺的制作、耐久实用的性能与简洁大方和优雅精美相结合，Hermes不但是身份、地位的象征，而且也被
誉为能够让你一生永不落伍的时尚之物。
创立于1837年的Hermes以制造高级马具起家，从20世纪初开始涉足高级服装业，上世纪五六十年代起陆续推出香水、西服、鞋饰、瓷器等产品，成为全方位横跨生活的品位代表。坚持自我、不随波逐流的Hermes多年来一直保持着简约自然的风格，“追求真我，回归自然”是Hermes设计的目的，让所有的产品至精至美、无可挑剔是Hermes的一贯宗旨。Hermes品牌所有的产品都选用最上乘的高级材料，注重工艺装饰，细节精巧，以其优良的质量赢得了良好的信誉。
薇薇恩 韦斯特伍德
韦斯特伍德被人们称为20世纪后期最重要的设计师之一，韦斯特伍德的设计独特怪异，引人争议，她以判逆的设计风格成名。重视剪裁及材质运用，在裙子的设计上采用荷叶滚边、单色调，多色调等非常规的设计理念。一跃上国际流行舞台立即备受注
目。
不规则的剪裁和结构夸张繁复的无厘头穿搭方式、黑色的皮衣裙再加上黑色的高跟鞋，非常规的设计方案，已经成为Vivienne的独特风格。
维果罗夫：维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌的设计师二人组维克托·霍斯廷 (Viktor Horsting) 和罗尔夫·斯诺伦 (Rolf Snoeren) 来自荷兰，一样的年龄 (Viktor & Rolf 2人都生于1969年)，一样的充满活力。两个人在公共场合露面时，常常是维果 (Viktor) 站在左
边，罗夫(Rolf) 站在右边。不过有时他俩也许会心血来潮，突然换个位置，让人难以分辨。 梳着相同的发型，戴着同一款式的眼镜，穿着同样的衣服。维果 (Viktor) 和罗夫(Rolf) 两人已经到达了“你中有我，我中有你”的境界，维果 (Viktor) 说前半句话，罗夫(Rolf)
就能顺着思路续上后半句。但在他们冷静的外表之下，却植有地震繁荣震源，维果罗夫 (Viktor & Rolf) 二人组设计力量之无穷尽，着实无法估量。
维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌的设计师二人组维克托·霍斯廷 (Viktor Horsting) 和罗尔夫·斯诺伦 (Rolf Snoeren) 为同门师兄弟，毕业于荷兰东部城市阿纳姆工艺设计学院 (Academy of Fine Arts in Arnhem)。[海报网编编注：维果罗夫 () 二人组与同样来自荷兰的设计师威尔伯特·达斯 (Wilbert Das)，为同门师兄弟，后者现任迪赛 (Diesel) 设计总监。维果罗夫 (Viktor & Rolf) 品牌已被迪赛所属的Only The Brave集团并购。]
维果罗夫 (Viktor & Rolf) 二人组带着荒诞的风格不期而至，搀杂着巴洛克风格，与当今崇尚简洁的抽象派艺术大相径庭。他们使用大量的佩饰，殚思竭虑，把时装带进一个奢华的境界。1999年，他们在巴黎的show只有一个模特静止在转盘上同时穿着同时20多件以“蜕壳”的方式展示；2001年秋冬，主题为“Black Hole”，从舞台布景、模特面部手脚，到设计师本人，全部浸渍在黑色之中；2002秋冬，Viktor & Rolf一款黑色外套和白色衬衫组合套装，缝制了7个领子，层层叠叠有如开屏的孔雀一般。2003年春夏，他们180急转弯，用轻盈的面料、鲜艳的宝蓝、娇嫩的妆容打造生机勃勃的景象；2004年的秋冬又荒诞的让模特的头上长出了鹿犄角，脖颈上爬着蜘蛛„„狂放而大胆，但不失理智是维果罗夫 (Viktor & Rolf) 的风格。
2003年4月，两个年轻的荷兰人迈出了通往成功最重要的一步，以自己名字为商标的香水，由世界时尚业巨擘欧莱雅公司包装，于2004年年底推出，这无疑等同于一张通行全世界的时尚护照。我们用不着多说它的威力到底会有多大，还记得欧莱雅在1984年推出的“乔治·阿玛尼吗？2003年这个品牌的营业额达到4亿欧元。也许在不久的将来，维果罗夫 (Viktor & Rolf) 就会与“夏奈尔5号”齐名。
许多人也许记不住“夏奈尔5号”的香气，却能一眼就把它从众多香水瓶中分辨出来；同样，人们不一定分得清维克托到底是站在左面的那一个，还是相反，但他们必须记住Viktor & Rolf。
川久保玲：川久保玲设计师品牌“Comme des Garcons”的品牌故事：
Comme des Garcons是法语，中文翻译过来，就是“像小男孩一样”。Comme des Garcons简称“CDG”。Comme des Garcons 这个品牌名，是日裔设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 对她的服装品牌的定位与命名。川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，这位在法国发展的日本女设计师，以“Comme des Garcons”直接了当地说出她理解的流行与设计概念。(法文“Comme”，有“如何”和“像”的意思，“Comme des Garcons”就是As Boys，“像男生一样”的意思) 独创一格的前卫形象，融合着东西方的概念，是川久保玲被誉为“另类设计师”的原因。川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是时尚教母。
川久保玲将日本沉静典雅的传统元素、立体几何模式、不对称的重叠创新剪裁，加上利落的线条，呈现出很意识形态的美感，就如同她为其品牌“Comme des Garcons”命名一般，创意十足！2008
年秋冬，川久保玲与H&M的合作限量系列，在H&M各店面形成疯抢！川久保玲 X H&M，将玲师太高高在上的Comme des Garcons时尚以平民价格分享，也是海报网
2008年最重要的时尚年度报道之一！
川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo)，1942年出生于东京。开始她并未作为设计师接受训练，而是在东京享负盛名的慶應義塾大学 (Keio University) 攻读艺术与文学专业。毕业后，川久保玲 (Rei Kawakubo) 即于一家纺织品公司工作，并于1967年开始自由设计师的生涯。
1975年，川久保玲 (Rei Kawakubo) 于东京创建“Comme des Garcons”公司，并于1975年，在东京建立了她的第一家精品时装店。“Comme des Garcons”开始只有女装，1978年增加了男装。1981年，川久保玲 (Rei Kawakubo) 开始携其品牌Comme des Garcons参加巴黎时装周，并于1982年在巴黎开设“Comme des Garcons”精品时装店。
除了时装和配饰，川久保玲还花费很大精力投入到视觉设计艺术，广告和店面装潢设计的领域。川久保玲相信，所有这些领域其实是一个视野下的不同部分，因而有着内在的密不可分的联系。川久保玲在东京的“Aoyama”店，其装饰有蓝点的玻璃斜屋顶非常著名，这是由川久保玲和另一建筑师共同设计的杰作。
90年代早期，川久保玲出版了她的双月刊《Six》(源自“第六感”的含义)，《Six》的文字很少，以启发灵感的照片和绘图为主。1996年，川久保玲受邀出任著名《Visionaire》杂志的客座编辑。
川久保玲行事非常低调，很少被媒体曝光，她宁愿其充满灵感的设计作品为自己代言。
高田贤三：
KENZO高田贤三品牌故事
世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三 (KENZO) 就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，...
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世界时装舞台，长久以来一直为鼻挺目深的欧美人所垄断。曾几何时，几个来自东方岛国——日本的设计师带着一点神秘，一点莫测，更带着震世的惊叹站到了这个舞台的中央。成衣设计师高田贤三 (KENZO) 就是其中杰出的一位。这群黑头发黑眼睛的亚裔设计师的成功，不仅为欧美本位文化吹入了一股清新而渊长的东方之风，而且给在东方本土“奋战”的时装业同行以莫大的鼓舞与信心，他们开辟了一条由东方通向“时装盛世”的路。
当高田贤三 (KENZO) 还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
高田贤三 (KENZO) 以其同名品牌“KENZO”的热销而为世人熟知。这位带着一脸灿烂微笑，留着浓密的娃娃式长发，谦逊而幽默的艺术家在通往巴黎的成功途中也历经了暗淡而艰难的日子，但他的作品却始终没有丝毫的忧伤，就像雷诺阿的画一样，只有快乐的色彩和浪漫的想象。他因而被称作“时装界的雷诺阿”。
高田贤三 (KENZO) 已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域一们是大名鼎鼎。 KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生
的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。