幼儿音乐教育心得
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”
我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。
一、、以趣引趣：
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原来五段歌词最后两小节的节奏都是┃××┃×-┃，就显得很枯燥，经过改编，我就增加了四分、八分、十六分等节奏，如“妈妈洗衣服┃哗-┃哗-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭 嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。
2、设计趣味化
教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。
孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。
二、以情育情：
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对 幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。
在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在《娃娃家》这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。
三、以新带新
奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。
其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有 利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。
在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。
今天的幼儿音乐教育，已经不仅仅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要紧紧地与“培养人”联系起来！
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……” 我爱音乐、幼儿更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。幼儿正处在形象思维为主的阶段，而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让幼儿在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高幼儿的学习积极性，又提高了教学效果，下面是我的一些做法和体会。
一、 以图文故事激发幼儿学习音乐的兴趣：
语言在音乐教学中起着举足轻重的作用，它是音乐艺术的造型基础与创造核心。一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。如果在音乐教学中失去了优美、生动的语言、就会使其变得枯燥、无味，失去了艺术的魅力。俗话说“言为心声，音为心语。”教师艺术化的课堂导语设计将为引发幼儿想学的把音乐教材编成故事导入新课，使教学过程故事情节化，常能创设一种良好的课堂情境。如在《歌唱二小放牛郎》一课时，我出示几幅二小放牛与鬼子刺杀二小的图片，配乐讲到：一天早上，王二小正在山坡上放牛，突然遇到日本鬼子来村里扫荡。鬼子在山里迷路了，就
抓住二小叫他带路，二小把鬼子领进了我们的埋伏圈，鬼子拿起刺刀就向二小刺去……通过我绘声绘色的叙述，使幼儿轻松愉快地进入角色，为新课的导入作了很好的铺垫。
二、用律动舞蹈引导幼儿学习音乐的兴趣：
音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼。幼儿园的孩子特别好动，如果整个活动，让孩子们坐着不动，他们会坐不住的，所以当孩子对一首歌曲能唱之后，就要选择适当的动作进行配合。根据课程节奏的重难点精心设计律动训练，不但可强化幼儿的音乐节奏感，而且可减缓教学坡度，为新课的传授增加情趣。如在《抬花轿》中，歌词是“八只小狗抬花轿，老虎坐轿把扇摇，一只小狗跌一跤呀，老虎狠狠踢一脚……小狗抬轿到半山腰呀，……一二三，向上抛，老虎跌个大老跤……”我通过边唱边模仿小狗抬轿和老虎做在轿中扇扇子的动作，调动幼儿的积极性，果然幼儿一边唱一边表演，特别投入，尤其是在老虎跌 个大老跤那里，很多幼儿真的跌到地上去了，他们还特别的开心。同时在做动作的时候，孩子们自然会表现出歌曲的强弱与诙谐幽默的韵味，这样就可以一举两得，既巩固了歌曲的演唱又找到了歌曲的强弱规律。作为素质教育的音乐教育，特别是对孩子来说，必须舍弃一些单调、枯燥、没有吸引力的东西，最好是让孩子在良好的心态、轻松的氛围和愉快的环境中潜移默化的接受。
三、加打击乐伴奏促进幼儿学习音乐的兴趣
教完歌曲的词曲后，我一边让孩子们演唱，一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了幼儿的参与意识，不但能主动地去参与音乐实践，去直接感受音乐，而且丰富了教学内容，克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味，使课堂氛围生动活泼；同时也巩固了节奏概念，增进了幼儿对音色的了解，掌握了乐器的使用方法，增强了音乐的表现力；另外，幼儿要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐，无形中也培养了他们的合作精神。如在《快乐的一天开始了》一课时，我就让幼儿用小乐器为歌曲伴奏，幼儿表现出极大的兴趣，虽然伴奏显得稚拙、有瑕疵，但也是幼儿主动参与的成果，我真诚、喜悦地接纳、欣赏，并引导幼儿不断地完善创新，幼儿在探索的过程中，会初步感知节奏、音色、情绪的不同变化，进而把这些体验逐步升华并加以理解。幼儿从内心品味着成就感，渐渐对用打击乐来为歌曲伴奏更有兴趣了。
四、开展游戏表演使幼儿体验学习音乐的乐趣
教学中边唱歌边游戏是激发幼儿音乐欲望的有效途径之一。幼儿园的孩子，天生好玩好动、好奇心强、想象力丰富，他们对音乐的感受往往是喜欢通过各种动作表现出来。所以，要提高音乐活动的质量，就应根据孩子好动好游戏的心理特点，把孩子的音乐学习与游戏、舞蹈有机地结合起来，把抽象的音乐知识转化为生动有趣的游戏，让孩子通过自身的活动，把听、看、想和运动、唱歌、表演、游戏等结合起来，把孩子从座位上解放出来，让她们动口、动手、动脚、动脑，在音乐世界里蹦蹦跳跳、轻轻松松的获得知识、技能，受到美的熏陶。如在《小蚂蚁避雨》中，我轮流让幼儿扮演小蚂蚁与小蘑菇，通过声音的轻、重、缓、快和表情动作变化，自然而然他们的歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩，他们体验到了音乐游戏表演的无穷乐趣。
同时，在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发 幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态。如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如小狗、老虎、小蘑菇、蝴蝶等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
音乐家洗星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情
的熔炉。”在音乐教学中，教师要积极、努力创造愉悦的学习情景，着力激发幼儿的兴趣，尽可能使每一教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，善于运用一切美的教学手段来唤起幼儿的美感，使他们在轻松，活泼，快乐的音乐气氛中感受美，表现美，创造美，让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取音乐知识，从而达到提高教学效果的目的。
音乐活动中最易为幼儿理解和喜爱的表现形式就是唱歌，它通俗易懂是幼儿情感的最好表达形式，为此在唱歌教学中教师应该遵循幼儿的生理特点，采用多种教学手段来激发幼儿的情感进而培养幼儿对唱歌活动的兴趣。
一、创设情境
歌曲的意境可以通过具体的音乐形象来表现、恰当地根据歌曲的内容创设生动具体的情景，使幼儿通过想象、联想来理解歌曲，可使教学活动情趣盎然，生动活泼。如教歌曲《好娃娃》时，我创设了情境化教育环境，选择五名幼儿扮演爷爷、奶奶、爸爸、妈妈和小孙子，这种教育环境优雅而舒适，充满了童趣。音乐响起，“爷爷”走了上来，步履蹒跚，嘴巴一张一合（没牙），“小孙子”急忙给“爷爷”端了一杯茶。大家齐拍手：“我为爷爷端杯茶，爷爷笑哈哈！”（“爷爷”为“小孙子”翘起了大拇指）这一情境既反映了歌曲的内容，又十分贴近幼儿的生活。接着头发花白的“奶奶”走下台来（拄着拐仗），“小孙子”又急忙为“奶奶”搬凳子。大家齐拍手说：“我为奶奶搬凳坐呀，奶奶笑哈哈！”（“奶奶”摸摸“小孙子”的头）这时大部分幼儿很有兴趣，迅速理解了这首歌的内容。当“爸爸”“妈妈”亲切地夸奖“你尊敬老人有礼貌是个好娃娃”时，歌曲《好娃娃》就充满了感情色彩，“尊老爱幼”得到了自然的表现，幼儿真正领会了“尊敬老人有礼貌”的“光荣”、身临其境才能“心”临其境，产生同感。音乐活动中让幼儿身临其境，可以增强幼儿的主动参与意识，自然地将自己角色化，与角色贴近产生情感共鸣。
二、设置语境
语境就是运用语言创设出的情景。幽默风趣的语言、生动形象的比喻、充满情趣的设问、拟人化的方法都可以激起幼儿的童趣。如教歌曲《雪花和雨滴》时，我把歌曲内容融入了一个故事：有一天，大气又阴又冷，丁丁没有出门，乖乖地在家里玩积木，忽听窗外传来一种声音：“沙……沙……”。丁丁好奇地听着，好像有人在敲窗户。丁丁跑到窗户旁，探出头问：“你是谁？”只听有个声音回答：“我是小雪花。”丁又问：“咦，你从哪里来？你来这儿做什么！”小雪花摸摸丁丁的小脸蛋说：“我来告诉你，冬天来了。”丁丁高兴地拉着雪花的手跳
起了舞。这时音乐响起，教师举起雪花积木带领大家开始歌唱。
通过教师绘声绘色的讲述，场景布置以及对语境和意境的适当利用，使每句话、每个情节、每个表情都化为一幅栩栩如生、充满童趣的画面，将歌曲的情感形象地表达出来。小朋友们睁大眼睛听得津津有味，一下子就进入了语言所描绘的情景中。在激发幼儿情感的过程中，教师自身的情感对诱发和深入幼儿的内心体验起着极为重要的导向和催化作用。教师可以用一幅画、一句话、一个动作、一个表情来作为引线，将幼儿引入歌曲所描绘的意境中。当然语境和意境的设置总是和直观手段相结合的，语言情景和动作情景、音响情景、画面情景、
实物情景密切配合起来，教学效果才能充分显示出来。
三、寓教于乐
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。教师正确引导幼儿了解与歌曲内容相关的知识，可以拓宽幼儿的知识面，结合歌曲内容培养幼儿动手动脑的能力。如教唱《迷路的小花鸭》时，幼儿在同情小花鸭的基础上，会积极动脑为小花鸭寻找出路。学唱《好娃娃》时，幼儿在唱歌的基础上又接受了一堂生动有趣的品德教育课。结合幼儿特点适当选择与歌曲内容有关的
知识还有助于对歌曲内容的理解与感受，增强唱歌的表现力。
音乐是一门听觉艺术，看不见，摸不着。幼儿对声音的强弱、快慢、高低等抽象概念是不易理解的。因此，需要根据幼儿的年龄特点，把音乐融入幼儿的生活和游戏中，让幼儿在游戏
活动中，产生浓厚兴趣，轻松愉快地学习。教授新歌曲时，从朗诵歌词到学唱，都让幼儿边朗诵边演唱过即兴表演，让孩子们无拘无束地根据自己的感受和想象表演。在这样的课堂气氛中，幼儿没有压力，他们是在唱唱跳跳、玩玩闹闹的游戏中学习歌曲的，既调动了幼儿学习的积极性，又培养和发展了幼儿的想象力。其实唱歌教学不应局限于音乐课堂中，还应当渗透于日常生活中。教师可以为幼儿创设多样化的环境，让幼儿的生活、游戏、劳动都有音
乐伴随，美化幼儿生活，激发幼儿情趣，培养他们活泼开朗的性格。
幼儿音乐教育心得
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”
我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。
一、、以趣引趣：
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原来五段歌词最后两小节的节奏都是┃××┃×-┃，就显得很枯燥，经过改编，我就增加了四分、八分、十六分等节奏，如“妈妈洗衣服┃哗-┃哗-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭 嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。
2、设计趣味化
教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。
孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。
二、以情育情：
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对 幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。
在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在《娃娃家》这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。
三、以新带新
奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。
其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有 利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。
在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。
今天的幼儿音乐教育，已经不仅仅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要紧紧地与“培养人”联系起来！
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……” 我爱音乐、幼儿更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。幼儿正处在形象思维为主的阶段，而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让幼儿在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高幼儿的学习积极性，又提高了教学效果，下面是我的一些做法和体会。
一、 以图文故事激发幼儿学习音乐的兴趣：
语言在音乐教学中起着举足轻重的作用，它是音乐艺术的造型基础与创造核心。一首活泼、动听的歌曲往往就是一首首好的儿歌、诗歌；一首首优美、诙谐的乐曲都好象讲述着一个个有趣的故事。如果在音乐教学中失去了优美、生动的语言、就会使其变得枯燥、无味，失去了艺术的魅力。俗话说“言为心声，音为心语。”教师艺术化的课堂导语设计将为引发幼儿想学的把音乐教材编成故事导入新课，使教学过程故事情节化，常能创设一种良好的课堂情境。如在《歌唱二小放牛郎》一课时，我出示几幅二小放牛与鬼子刺杀二小的图片，配乐讲到：一天早上，王二小正在山坡上放牛，突然遇到日本鬼子来村里扫荡。鬼子在山里迷路了，就
抓住二小叫他带路，二小把鬼子领进了我们的埋伏圈，鬼子拿起刺刀就向二小刺去……通过我绘声绘色的叙述，使幼儿轻松愉快地进入角色，为新课的导入作了很好的铺垫。
二、用律动舞蹈引导幼儿学习音乐的兴趣：
音乐是时间艺术，节奏是音乐的骨骼。幼儿园的孩子特别好动，如果整个活动，让孩子们坐着不动，他们会坐不住的，所以当孩子对一首歌曲能唱之后，就要选择适当的动作进行配合。根据课程节奏的重难点精心设计律动训练，不但可强化幼儿的音乐节奏感，而且可减缓教学坡度，为新课的传授增加情趣。如在《抬花轿》中，歌词是“八只小狗抬花轿，老虎坐轿把扇摇，一只小狗跌一跤呀，老虎狠狠踢一脚……小狗抬轿到半山腰呀，……一二三，向上抛，老虎跌个大老跤……”我通过边唱边模仿小狗抬轿和老虎做在轿中扇扇子的动作，调动幼儿的积极性，果然幼儿一边唱一边表演，特别投入，尤其是在老虎跌 个大老跤那里，很多幼儿真的跌到地上去了，他们还特别的开心。同时在做动作的时候，孩子们自然会表现出歌曲的强弱与诙谐幽默的韵味，这样就可以一举两得，既巩固了歌曲的演唱又找到了歌曲的强弱规律。作为素质教育的音乐教育，特别是对孩子来说，必须舍弃一些单调、枯燥、没有吸引力的东西，最好是让孩子在良好的心态、轻松的氛围和愉快的环境中潜移默化的接受。
三、加打击乐伴奏促进幼儿学习音乐的兴趣
教完歌曲的词曲后，我一边让孩子们演唱，一边用打击乐器伴奏多声部节奏。这样增强了幼儿的参与意识，不但能主动地去参与音乐实践，去直接感受音乐，而且丰富了教学内容，克服了音乐课以唱为主的枯燥乏味，使课堂氛围生动活泼；同时也巩固了节奏概念，增进了幼儿对音色的了解，掌握了乐器的使用方法，增强了音乐的表现力；另外，幼儿要在唱、跳、奏、听、看中做到整体的协调和谐，无形中也培养了他们的合作精神。如在《快乐的一天开始了》一课时，我就让幼儿用小乐器为歌曲伴奏，幼儿表现出极大的兴趣，虽然伴奏显得稚拙、有瑕疵，但也是幼儿主动参与的成果，我真诚、喜悦地接纳、欣赏，并引导幼儿不断地完善创新，幼儿在探索的过程中，会初步感知节奏、音色、情绪的不同变化，进而把这些体验逐步升华并加以理解。幼儿从内心品味着成就感，渐渐对用打击乐来为歌曲伴奏更有兴趣了。
四、开展游戏表演使幼儿体验学习音乐的乐趣
教学中边唱歌边游戏是激发幼儿音乐欲望的有效途径之一。幼儿园的孩子，天生好玩好动、好奇心强、想象力丰富，他们对音乐的感受往往是喜欢通过各种动作表现出来。所以，要提高音乐活动的质量，就应根据孩子好动好游戏的心理特点，把孩子的音乐学习与游戏、舞蹈有机地结合起来，把抽象的音乐知识转化为生动有趣的游戏，让孩子通过自身的活动，把听、看、想和运动、唱歌、表演、游戏等结合起来，把孩子从座位上解放出来，让她们动口、动手、动脚、动脑，在音乐世界里蹦蹦跳跳、轻轻松松的获得知识、技能，受到美的熏陶。如在《小蚂蚁避雨》中，我轮流让幼儿扮演小蚂蚁与小蘑菇，通过声音的轻、重、缓、快和表情动作变化，自然而然他们的歌声中充满了真挚的情感，歌声中浸染着美的色彩，他们体验到了音乐游戏表演的无穷乐趣。
同时，在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发 幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态。如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如小狗、老虎、小蘑菇、蝴蝶等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
音乐家洗星海说过：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情
的熔炉。”在音乐教学中，教师要积极、努力创造愉悦的学习情景，着力激发幼儿的兴趣，尽可能使每一教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，善于运用一切美的教学手段来唤起幼儿的美感，使他们在轻松，活泼，快乐的音乐气氛中感受美，表现美，创造美，让他们在欢乐活泼的气氛中积极主动地获取音乐知识，从而达到提高教学效果的目的。
音乐活动中最易为幼儿理解和喜爱的表现形式就是唱歌，它通俗易懂是幼儿情感的最好表达形式，为此在唱歌教学中教师应该遵循幼儿的生理特点，采用多种教学手段来激发幼儿的情感进而培养幼儿对唱歌活动的兴趣。
一、创设情境
歌曲的意境可以通过具体的音乐形象来表现、恰当地根据歌曲的内容创设生动具体的情景，使幼儿通过想象、联想来理解歌曲，可使教学活动情趣盎然，生动活泼。如教歌曲《好娃娃》时，我创设了情境化教育环境，选择五名幼儿扮演爷爷、奶奶、爸爸、妈妈和小孙子，这种教育环境优雅而舒适，充满了童趣。音乐响起，“爷爷”走了上来，步履蹒跚，嘴巴一张一合（没牙），“小孙子”急忙给“爷爷”端了一杯茶。大家齐拍手：“我为爷爷端杯茶，爷爷笑哈哈！”（“爷爷”为“小孙子”翘起了大拇指）这一情境既反映了歌曲的内容，又十分贴近幼儿的生活。接着头发花白的“奶奶”走下台来（拄着拐仗），“小孙子”又急忙为“奶奶”搬凳子。大家齐拍手说：“我为奶奶搬凳坐呀，奶奶笑哈哈！”（“奶奶”摸摸“小孙子”的头）这时大部分幼儿很有兴趣，迅速理解了这首歌的内容。当“爸爸”“妈妈”亲切地夸奖“你尊敬老人有礼貌是个好娃娃”时，歌曲《好娃娃》就充满了感情色彩，“尊老爱幼”得到了自然的表现，幼儿真正领会了“尊敬老人有礼貌”的“光荣”、身临其境才能“心”临其境，产生同感。音乐活动中让幼儿身临其境，可以增强幼儿的主动参与意识，自然地将自己角色化，与角色贴近产生情感共鸣。
二、设置语境
语境就是运用语言创设出的情景。幽默风趣的语言、生动形象的比喻、充满情趣的设问、拟人化的方法都可以激起幼儿的童趣。如教歌曲《雪花和雨滴》时，我把歌曲内容融入了一个故事：有一天，大气又阴又冷，丁丁没有出门，乖乖地在家里玩积木，忽听窗外传来一种声音：“沙……沙……”。丁丁好奇地听着，好像有人在敲窗户。丁丁跑到窗户旁，探出头问：“你是谁？”只听有个声音回答：“我是小雪花。”丁又问：“咦，你从哪里来？你来这儿做什么！”小雪花摸摸丁丁的小脸蛋说：“我来告诉你，冬天来了。”丁丁高兴地拉着雪花的手跳
起了舞。这时音乐响起，教师举起雪花积木带领大家开始歌唱。
通过教师绘声绘色的讲述，场景布置以及对语境和意境的适当利用，使每句话、每个情节、每个表情都化为一幅栩栩如生、充满童趣的画面，将歌曲的情感形象地表达出来。小朋友们睁大眼睛听得津津有味，一下子就进入了语言所描绘的情景中。在激发幼儿情感的过程中，教师自身的情感对诱发和深入幼儿的内心体验起着极为重要的导向和催化作用。教师可以用一幅画、一句话、一个动作、一个表情来作为引线，将幼儿引入歌曲所描绘的意境中。当然语境和意境的设置总是和直观手段相结合的，语言情景和动作情景、音响情景、画面情景、
实物情景密切配合起来，教学效果才能充分显示出来。
三、寓教于乐
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。教师正确引导幼儿了解与歌曲内容相关的知识，可以拓宽幼儿的知识面，结合歌曲内容培养幼儿动手动脑的能力。如教唱《迷路的小花鸭》时，幼儿在同情小花鸭的基础上，会积极动脑为小花鸭寻找出路。学唱《好娃娃》时，幼儿在唱歌的基础上又接受了一堂生动有趣的品德教育课。结合幼儿特点适当选择与歌曲内容有关的
知识还有助于对歌曲内容的理解与感受，增强唱歌的表现力。
音乐是一门听觉艺术，看不见，摸不着。幼儿对声音的强弱、快慢、高低等抽象概念是不易理解的。因此，需要根据幼儿的年龄特点，把音乐融入幼儿的生活和游戏中，让幼儿在游戏
活动中，产生浓厚兴趣，轻松愉快地学习。教授新歌曲时，从朗诵歌词到学唱，都让幼儿边朗诵边演唱过即兴表演，让孩子们无拘无束地根据自己的感受和想象表演。在这样的课堂气氛中，幼儿没有压力，他们是在唱唱跳跳、玩玩闹闹的游戏中学习歌曲的，既调动了幼儿学习的积极性，又培养和发展了幼儿的想象力。其实唱歌教学不应局限于音乐课堂中，还应当渗透于日常生活中。教师可以为幼儿创设多样化的环境，让幼儿的生活、游戏、劳动都有音
乐伴随，美化幼儿生活，激发幼儿情趣，培养他们活泼开朗的性格。