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中国山水画的造型
作者：张会静
来源：《西江文艺》2015年第02期
【摘 要】造型，其本意是创造物体的形象，是占有一定的空间并构成美感的形象，包括绘画、雕塑、建筑等。中国山水画的发展相对于人物画和花鸟画都更为系统一些，无论在技法的传承上，还是文化思想的变迁上，都能形成一条明显的文化脉络，拥有了属于自身特有的图式面貌。中国画山水画的造型是多方面的，不但具有空间性还具有西方绘画所缺少的时间的延续性。并且从作者想要绘制一幅画面时，作者就早已胸有成竹，有独特的立意，早已达到了情景交融，而并非注重透视照景实搬。在绘画的整个过程中也是受到玄学的影响，使整个画面在阴阳对立中形成气韵贯通。
【关键词】中国山水画; 造型; 立意; 结构; 意象造型
一、中国山水画的造型
中国山水画的发展相对于人物画和花鸟画都显得更为系统一些，然而，中国山水画在组建这种图式语言时却很少提及“造型”这个词汇，相反，经常以“师法自然”来诉说笔墨的构架和表现形式，这正是中国山水画中对形体造型的巧妙运用和转换，把普通的造型观念上升到了一个“神性”的高度。中国画的审美思想总是站在一个超出常人的意境之上，这些早在六朝的绘画美学中就得以体现。比如，顾恺之的“传神论”、宗炳的“卧游”之道、谢赫的“六法”等，把中国画的审美标准概括得淋漓尽致。顾恺之在论画和评画中第一次提出了绘画重在“传神”“写
神”“通神”，艺术的优劣等次皆以“传神”为标准。对这种“神性”的要求和思考，充分说明了中国山水画在图式语言的构架上对笔墨结构的特殊要求，这种形体的特殊转变使得中国山水画的内容元素与客观物象形成一个强有力的对比，这种对比使人们内心深处产生了一种强烈表述的冲动和触动，完全是发自于内心的意念支配，并以意象的思维模式成就了中国山水画特有的造型观念。
二、初具端倪的作品
这里所说的“初具端倪”并非要说一幅作品已经成形而呈现在我们的面前，而是中国画画面造型美中的立意。一方面，立意就是要求表达出作者所要表达的内容。中国山水画的绘画内容着力表现的是天地万物的生机活力，表现一草一木、一山一水的生命情怀及人的精神气质，这就要求作者对所描绘的事物进行深入的观察同时将自身的感情融入该事物，只有达到物我交融的境界，才能画出所要描绘人物的精神个性，所要表物象的动人趣味，所要描绘山水捍人的气势，这也就是中国绘画以形写神的传神论。传神是绘画者在立意中必须要做到的，南朝的宗炳在《画山水序》中有“至于山水，质有而趣灵……嵩、华之秀，玄、牝之灵……应会感神，神超理得”与他同朝代的王微在《叙画》中提出“本乎形者融灵。而动者变心。止灵亡见，故所托不动”这都是山水画以形写神的传神论。可见，要表达出作者所要表达的内容自然是要对对象
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中国山水画的造型
作者：张会静
来源：《西江文艺》2015年第02期
【摘 要】造型，其本意是创造物体的形象，是占有一定的空间并构成美感的形象，包括绘画、雕塑、建筑等。中国山水画的发展相对于人物画和花鸟画都更为系统一些，无论在技法的传承上，还是文化思想的变迁上，都能形成一条明显的文化脉络，拥有了属于自身特有的图式面貌。中国画山水画的造型是多方面的，不但具有空间性还具有西方绘画所缺少的时间的延续性。并且从作者想要绘制一幅画面时，作者就早已胸有成竹，有独特的立意，早已达到了情景交融，而并非注重透视照景实搬。在绘画的整个过程中也是受到玄学的影响，使整个画面在阴阳对立中形成气韵贯通。
【关键词】中国山水画; 造型; 立意; 结构; 意象造型
一、中国山水画的造型
中国山水画的发展相对于人物画和花鸟画都显得更为系统一些，然而，中国山水画在组建这种图式语言时却很少提及“造型”这个词汇，相反，经常以“师法自然”来诉说笔墨的构架和表现形式，这正是中国山水画中对形体造型的巧妙运用和转换，把普通的造型观念上升到了一个“神性”的高度。中国画的审美思想总是站在一个超出常人的意境之上，这些早在六朝的绘画美学中就得以体现。比如，顾恺之的“传神论”、宗炳的“卧游”之道、谢赫的“六法”等，把中国画的审美标准概括得淋漓尽致。顾恺之在论画和评画中第一次提出了绘画重在“传神”“写
神”“通神”，艺术的优劣等次皆以“传神”为标准。对这种“神性”的要求和思考，充分说明了中国山水画在图式语言的构架上对笔墨结构的特殊要求，这种形体的特殊转变使得中国山水画的内容元素与客观物象形成一个强有力的对比，这种对比使人们内心深处产生了一种强烈表述的冲动和触动，完全是发自于内心的意念支配，并以意象的思维模式成就了中国山水画特有的造型观念。
二、初具端倪的作品
这里所说的“初具端倪”并非要说一幅作品已经成形而呈现在我们的面前，而是中国画画面造型美中的立意。一方面，立意就是要求表达出作者所要表达的内容。中国山水画的绘画内容着力表现的是天地万物的生机活力，表现一草一木、一山一水的生命情怀及人的精神气质，这就要求作者对所描绘的事物进行深入的观察同时将自身的感情融入该事物，只有达到物我交融的境界，才能画出所要描绘人物的精神个性，所要表物象的动人趣味，所要描绘山水捍人的气势，这也就是中国绘画以形写神的传神论。传神是绘画者在立意中必须要做到的，南朝的宗炳在《画山水序》中有“至于山水，质有而趣灵……嵩、华之秀，玄、牝之灵……应会感神，神超理得”与他同朝代的王微在《叙画》中提出“本乎形者融灵。而动者变心。止灵亡见，故所托不动”这都是山水画以形写神的传神论。可见，要表达出作者所要表达的内容自然是要对对象