老师，各位同学：
大家下午好！，今天由我代表汉语言092班，上来讲一下我们看了《杀死比尔》后对于暴力美学的解读。
首先是关于暴力美学的定义：
我们试以 昆 汀。塔伦蒂诺的作品《杀死比尔》为例来论暴力美学的要素
1. 暴力美学的理念层次（关键要素）
2. 巧妙使用暴力的技巧与场景
3. 血腥、突兀、神秘、诡异
4. 镜头感、剪辑、音乐
1.暴力美学的理念层次：
第一层次：意志中的暴力
暴力的第一层次，称之为存在于意志中的暴力，以“复仇”之类的意志展开。在《杀死比尔》中，以“新娘”和O-Ren 为代表。其展现暴力的方式是开门见山、血流成河。“双松镇大屠杀”的仇恨、四年里被当成人肉炮床的屈辱以及丧女之痛，让“新娘”的愤怒如火山喷发，基本上每次都是直接掀开门就和仇家干上了。还有O-Ren ，儿时她目睹双亲惨遭杀害，长大后成为职业杀手乃至东京地下女王，任何提及她那中日混血血统的话题，都被她当成是人身侮辱，直接杀无赦。
第二层次：人格中的暴力
暴力的第二层次，称之为存在于人格中的暴力，以暴力为癖好和获得快感的方式。在《杀死比尔》中，以独眼杀手艾尔和比尔的弟弟巴德为代表。他们注重并且享受展现暴力的方式和过程。艾尔的首次出场，就是吹着口哨将毒液导入针筒准备注射到“新娘”的输液管当中；第二次出场，她一边看着黑曼巴蛇的毒液在巴德身上渗透，一边拿出在网上摘抄的有关黑曼巴蛇的资料，逐字念给巴德听，直到他咽气。至于巴德，他给“新娘”安排的死法是装在棺材里活埋掉，还给了她一支手电筒。
第三层次：血液里的暴力
暴力的第三层次，称之为流淌在血液里的暴力，俗称“天生杀人狂”。在《杀死比尔》中，以Gogo 为代表。男人问Gogo，你喜欢法拉利吗？Gogo 答：意大利垃圾。Gogo 问：你想操我吗？男人想，Gogo 一刀插进他肚子，说道，现在我已经插入你了。
第四层次：骨子里的暴力
暴力的第四层次，称之为骨子里的暴力，暴力是本性、本质，只是伪装和控制得很好而已。在《杀死比尔》中，以比尔和白眉为代表。比尔的修养、品味和风度都很到位，很好地掩饰着他的暴力本质。白眉虽然不事修养，但也用“人性”时刻约束着自己，他对“新娘”说，你要
是用手抓饭吃，那就像狗一样到地上去舔，否则就拿起筷子！他被艾尔毒死时指着她说：你通过以上四个层次我们可以了解到暴力四个层次在《杀死比尔》中是如何体现的，暴虐的艺术：以暴易暴中产生美感。
2、 巧妙使用暴力的技巧
影片中有很多的（民族元素、港片元素），通过这些元素的刻意加入，以独特的方式去展现暴力，而不单单是停留在暴力的杀人表层，使得暴力有了不一样的感觉。例如：1：“新娘”vs. “疯狂88人组”，是集中体现“新娘”的格斗技——剑道的一场打戏。玩武士刀百人斩，少不得借鉴日式杀阵，不过昆汀结合了邵氏武侠的套路，在“青叶屋”的复式结构中借楼梯窜跳腾挪； “新娘”的格斗技还有匕首格斗技、中国剑术、虎形拳、鹤形拳、寸拳、自由搏击等，动作技巧，“快狠准”，上下飘飞，日式杀阵式的对峙，出绝招。2：白眉道士，复古，神秘，中国化。3：Gogo 祭出了类似传说中的血滴子般的独门兵器，一个铁球，瞬间变得锋利，好像金轮法王的武器。4：集中表现这一系列要素的，是东京部分。首当其冲的是石井御莲的血腥成长动漫。这段看来粗砺的动漫却以细腻的笔法表现了三样东西：表情（尤其是眼神）、武士刀、血浆。对于表现暴力足以！5：很有港片意味的出场方式，配上音乐，气势强大，杀气重重！6：新娘在东京部分，一生黄衣，绝对重现“李小龙”形象，以体现了绝对的“快准狠”，干练，精辟！
3.节奏转换中的血腥、突兀、神秘、诡异
在《杀死比尔》中，第一场“新娘”与黑女人的打斗，打到一半黑女人的女儿放学回家，于是这两人进厨房喝咖啡，这就是变奏，来一点黑色幽默，暴力更精彩；果然之后“新娘”将那把SOG S25型匕首飞入了黑女人的胸膛。在《杀死比尔》中，“新娘”vs. 石井御莲就是一场很有节奏的打斗。所谓节奏就是张弛有度。有时候打得好好的，节奏忽然当掉或者节奏忽然变换，若是刻意为之，称之为变奏。还有大战“疯狂88人组”那场戏，灯一亮，“新娘”发现剩下一个战战兢兢的小正太，拉过来就抡刀打屁股：叫你混黑社会！回家找你娘去！加上之前一身学生服的Gogo 和一身护士服的艾尔，昆汀一并满足了“正太控”、“萝莉控”和“制服控”。 残暴跟血腥、突兀是经常连在一起的，不血腥不突兀也难以完全地表现残暴。就因为男人长相猥琐，或者因为这么猥琐的男人向她搭话，并且经询问得知这猥琐男还想干她，所以Gogo 一刀插入了他；Gogo 拔出刀，猥琐男流了3人量的血。并且，这一部分还混搭了残暴和性的双重快感。在《杀死比尔》中， 石井御莲的残暴，在东京黑帮议会那一场表现力十足。主持议会的石井御莲听到大佬田中对她血统的不满，突然踏上长桌蹭蹭蹭直奔田中拔刀一挥，田中的人头飞落到某大佬的餐盘中，血喷了足足十秒钟。此外，“新娘”也够残暴，她刚苏醒时，先割断了玩弄过她的医生的脚筋，然后拿门撞他在门框旁边的脑袋，撞死还不解气又多来了一下。或多或少，暴力美学会带有一点神秘、黑暗、诡异的元素。
在《杀死比尔》中，比尔和白眉这种级别的人物都是神秘的，比尔干脆在第一部里面没有出场，只有声音和手部特写。白眉“血洗少林寺”的传说也只是从比尔的口中才能得知，白眉居住的古刹也透出一股神秘的气息。还有比尔的师承、比尔与服部半藏的渊源等等都很吊胃口。说到诡异，Gogo 祭出了类似传说中的血滴子般的独门兵器，差点终结了“新娘”的复仇之旅。还有黑暗，昆汀向来不够黑暗，但是比尔四岁的女儿谋杀金鱼的勾当还让比尔说成是成长中具有重大意义的事件、还让“新娘”在一边颔首赞许，还有这四岁女娃爱看的竟是血腥的日本杀戮电影《带子雄狼》，怎么说还是有点儿黑暗的。
4.镜头感、剪辑和音乐。
音乐：御莲在酒店的出场音乐
拍摄角度：最大化地表现画面的美感或者突出导演所要表达的东西。在《杀死比尔》中，从对刀的特写（看起来比对“新娘”的特写还要多）、对车的特写等特写镜头以及打斗场面的切入视角等，都可以看出昆汀的独特之处。此外，日式飙血、吴宇森式的慢镜头等在《杀死比尔》中都不乏表现。
剪辑：对于暴力场景的重要性毋庸赘言。举例说一处：“新娘”掀开巴德住处的房门，“砰”一声枪响，镜头切到巴德冒烟的枪管，再切回飞出去的“新娘”，三个镜头，效果都出来了。
色调：“双松镇大屠杀”事件采用了隽永的黑白色调，白眉部分采用加重画面颗粒感的怀旧色调等等，让电影层次感十足。在东京部分的一对88对决中，由于太多的流血冲突，也采用了黑白场面，一柔化、美化暴力。
光影：在一些独特的光影效果中，暴力看起来特别迷人，如大战“疯狂88人组”时熄灯之后的那一段打斗和“新娘”跟白眉一起演练鹤形拳的场景。
总结：暴力不是昆汀所提倡的，但他知道我们每个人心中都有宣泄一下的欲望。宣泄不是罪，把宣泄视为最才是一种罪，因为一切最归根到底都是因为从最初的溪流受到压抑，而最终积为洪水。而“暴力美学”正是人类释放那些尚未形成的“罪”的最炫、最酷、最有效的方式。 第一部片尾巴德的一句话说得很好：That woman, deserves her revenge; and, we deserve to die（那个女人有复仇的权利，而我们的确该死）。
老师，各位同学：
大家下午好！，今天由我代表汉语言092班，上来讲一下我们看了《杀死比尔》后对于暴力美学的解读。
首先是关于暴力美学的定义：
我们试以 昆 汀。塔伦蒂诺的作品《杀死比尔》为例来论暴力美学的要素
1. 暴力美学的理念层次（关键要素）
2. 巧妙使用暴力的技巧与场景
3. 血腥、突兀、神秘、诡异
4. 镜头感、剪辑、音乐
1.暴力美学的理念层次：
第一层次：意志中的暴力
暴力的第一层次，称之为存在于意志中的暴力，以“复仇”之类的意志展开。在《杀死比尔》中，以“新娘”和O-Ren 为代表。其展现暴力的方式是开门见山、血流成河。“双松镇大屠杀”的仇恨、四年里被当成人肉炮床的屈辱以及丧女之痛，让“新娘”的愤怒如火山喷发，基本上每次都是直接掀开门就和仇家干上了。还有O-Ren ，儿时她目睹双亲惨遭杀害，长大后成为职业杀手乃至东京地下女王，任何提及她那中日混血血统的话题，都被她当成是人身侮辱，直接杀无赦。
第二层次：人格中的暴力
暴力的第二层次，称之为存在于人格中的暴力，以暴力为癖好和获得快感的方式。在《杀死比尔》中，以独眼杀手艾尔和比尔的弟弟巴德为代表。他们注重并且享受展现暴力的方式和过程。艾尔的首次出场，就是吹着口哨将毒液导入针筒准备注射到“新娘”的输液管当中；第二次出场，她一边看着黑曼巴蛇的毒液在巴德身上渗透，一边拿出在网上摘抄的有关黑曼巴蛇的资料，逐字念给巴德听，直到他咽气。至于巴德，他给“新娘”安排的死法是装在棺材里活埋掉，还给了她一支手电筒。
第三层次：血液里的暴力
暴力的第三层次，称之为流淌在血液里的暴力，俗称“天生杀人狂”。在《杀死比尔》中，以Gogo 为代表。男人问Gogo，你喜欢法拉利吗？Gogo 答：意大利垃圾。Gogo 问：你想操我吗？男人想，Gogo 一刀插进他肚子，说道，现在我已经插入你了。
第四层次：骨子里的暴力
暴力的第四层次，称之为骨子里的暴力，暴力是本性、本质，只是伪装和控制得很好而已。在《杀死比尔》中，以比尔和白眉为代表。比尔的修养、品味和风度都很到位，很好地掩饰着他的暴力本质。白眉虽然不事修养，但也用“人性”时刻约束着自己，他对“新娘”说，你要
是用手抓饭吃，那就像狗一样到地上去舔，否则就拿起筷子！他被艾尔毒死时指着她说：你通过以上四个层次我们可以了解到暴力四个层次在《杀死比尔》中是如何体现的，暴虐的艺术：以暴易暴中产生美感。
2、 巧妙使用暴力的技巧
影片中有很多的（民族元素、港片元素），通过这些元素的刻意加入，以独特的方式去展现暴力，而不单单是停留在暴力的杀人表层，使得暴力有了不一样的感觉。例如：1：“新娘”vs. “疯狂88人组”，是集中体现“新娘”的格斗技——剑道的一场打戏。玩武士刀百人斩，少不得借鉴日式杀阵，不过昆汀结合了邵氏武侠的套路，在“青叶屋”的复式结构中借楼梯窜跳腾挪； “新娘”的格斗技还有匕首格斗技、中国剑术、虎形拳、鹤形拳、寸拳、自由搏击等，动作技巧，“快狠准”，上下飘飞，日式杀阵式的对峙，出绝招。2：白眉道士，复古，神秘，中国化。3：Gogo 祭出了类似传说中的血滴子般的独门兵器，一个铁球，瞬间变得锋利，好像金轮法王的武器。4：集中表现这一系列要素的，是东京部分。首当其冲的是石井御莲的血腥成长动漫。这段看来粗砺的动漫却以细腻的笔法表现了三样东西：表情（尤其是眼神）、武士刀、血浆。对于表现暴力足以！5：很有港片意味的出场方式，配上音乐，气势强大，杀气重重！6：新娘在东京部分，一生黄衣，绝对重现“李小龙”形象，以体现了绝对的“快准狠”，干练，精辟！
3.节奏转换中的血腥、突兀、神秘、诡异
在《杀死比尔》中，第一场“新娘”与黑女人的打斗，打到一半黑女人的女儿放学回家，于是这两人进厨房喝咖啡，这就是变奏，来一点黑色幽默，暴力更精彩；果然之后“新娘”将那把SOG S25型匕首飞入了黑女人的胸膛。在《杀死比尔》中，“新娘”vs. 石井御莲就是一场很有节奏的打斗。所谓节奏就是张弛有度。有时候打得好好的，节奏忽然当掉或者节奏忽然变换，若是刻意为之，称之为变奏。还有大战“疯狂88人组”那场戏，灯一亮，“新娘”发现剩下一个战战兢兢的小正太，拉过来就抡刀打屁股：叫你混黑社会！回家找你娘去！加上之前一身学生服的Gogo 和一身护士服的艾尔，昆汀一并满足了“正太控”、“萝莉控”和“制服控”。 残暴跟血腥、突兀是经常连在一起的，不血腥不突兀也难以完全地表现残暴。就因为男人长相猥琐，或者因为这么猥琐的男人向她搭话，并且经询问得知这猥琐男还想干她，所以Gogo 一刀插入了他；Gogo 拔出刀，猥琐男流了3人量的血。并且，这一部分还混搭了残暴和性的双重快感。在《杀死比尔》中， 石井御莲的残暴，在东京黑帮议会那一场表现力十足。主持议会的石井御莲听到大佬田中对她血统的不满，突然踏上长桌蹭蹭蹭直奔田中拔刀一挥，田中的人头飞落到某大佬的餐盘中，血喷了足足十秒钟。此外，“新娘”也够残暴，她刚苏醒时，先割断了玩弄过她的医生的脚筋，然后拿门撞他在门框旁边的脑袋，撞死还不解气又多来了一下。或多或少，暴力美学会带有一点神秘、黑暗、诡异的元素。
在《杀死比尔》中，比尔和白眉这种级别的人物都是神秘的，比尔干脆在第一部里面没有出场，只有声音和手部特写。白眉“血洗少林寺”的传说也只是从比尔的口中才能得知，白眉居住的古刹也透出一股神秘的气息。还有比尔的师承、比尔与服部半藏的渊源等等都很吊胃口。说到诡异，Gogo 祭出了类似传说中的血滴子般的独门兵器，差点终结了“新娘”的复仇之旅。还有黑暗，昆汀向来不够黑暗，但是比尔四岁的女儿谋杀金鱼的勾当还让比尔说成是成长中具有重大意义的事件、还让“新娘”在一边颔首赞许，还有这四岁女娃爱看的竟是血腥的日本杀戮电影《带子雄狼》，怎么说还是有点儿黑暗的。
4.镜头感、剪辑和音乐。
音乐：御莲在酒店的出场音乐
拍摄角度：最大化地表现画面的美感或者突出导演所要表达的东西。在《杀死比尔》中，从对刀的特写（看起来比对“新娘”的特写还要多）、对车的特写等特写镜头以及打斗场面的切入视角等，都可以看出昆汀的独特之处。此外，日式飙血、吴宇森式的慢镜头等在《杀死比尔》中都不乏表现。
剪辑：对于暴力场景的重要性毋庸赘言。举例说一处：“新娘”掀开巴德住处的房门，“砰”一声枪响，镜头切到巴德冒烟的枪管，再切回飞出去的“新娘”，三个镜头，效果都出来了。
色调：“双松镇大屠杀”事件采用了隽永的黑白色调，白眉部分采用加重画面颗粒感的怀旧色调等等，让电影层次感十足。在东京部分的一对88对决中，由于太多的流血冲突，也采用了黑白场面，一柔化、美化暴力。
光影：在一些独特的光影效果中，暴力看起来特别迷人，如大战“疯狂88人组”时熄灯之后的那一段打斗和“新娘”跟白眉一起演练鹤形拳的场景。
总结：暴力不是昆汀所提倡的，但他知道我们每个人心中都有宣泄一下的欲望。宣泄不是罪，把宣泄视为最才是一种罪，因为一切最归根到底都是因为从最初的溪流受到压抑，而最终积为洪水。而“暴力美学”正是人类释放那些尚未形成的“罪”的最炫、最酷、最有效的方式。 第一部片尾巴德的一句话说得很好：That woman, deserves her revenge; and, we deserve to die（那个女人有复仇的权利，而我们的确该死）。