传统图形在平面设计中的应用解读
太原师范学院美术系 杨弦
内容提要：学习与传承传统图形不仅是从事设计教育、研究、实践者都应该学习的“必修课”，而且还对传统图形的创新与发展有着极其重要长远的战略意义。中西结合，以中为主；源流结合，以源为主，要注重原创精神与文脉传承。以例举海报与标志这两个代表性平面设计领域的成功个案以及笔者的实践应用，加以论述证实中国传统图形与国际化视觉语言的有机结合，才是真正为世界所认同的“中国设计”之路。
关键词：传统图形 应用 解读
一个民族的文化发展史同时也是一部视觉发展史，中国上下五千年，留给我们的传统图形历史悠久、资源丰富，有大量的文献资料和实物资料。每一个历史时期的图形符号都各自形成独特的、具有典型中国情调和东方意味的文化样式，富含深厚的民族传统和视觉意象文化，形成中华民族传统文化体系中不可或缺的传统视觉文化体系。传统图形不仅真实的记载了历史上祖先们对真、善、美观念的追求，也完整的记录了历史各个时期不同结构形式的图案纹样等视觉符号，它们所表达的意味为我们提供了取之不尽用之不竭的创意造物思想灵感。如果说文字是最直接记录文化的载体，那么图形则是最直观传达文化的符号。
中国传统图形追求和谐、朴素、含蓄和节制的特点正好与中国传统人文、自然、哲学观念相呼应，其表达的思想性、文化性、哲理性、趣味性等都深具典型中国传统文化特色。学习与传承传统图形不仅是从事设计教育、研究、实践者都应该学习的“必修课”，而且还对传统图形的创新与发展有着极其重要长远的战略意义。正如韩美林先生所说的：“这个世界如果没有民族的东西，就没有趣了。”世界艺术的大同之日就是世界艺术的末日之时。中西结合，以中为主；源流结合，以源为主，要注重原创精神与文脉传承。笔者提出“以‘图’传意，以‘形’创境”这一命题，是要在尊重保护、善用提升中国传统图形文
化的价值前提下，引发如何探索原创性的艺术创造，变通求新的寻找到与现代“国际化视觉语言”和谐接轨的交汇点，借助西方现代设计理念与先进手段，发现崭新的艺术视角与新思维，走出属于自己的现代设计方向的思考。
笔者在从事设计艺术实践中所接触到的设计作品，其中大部分存在本土思想和信念层面上的贫瘠和迷失，但也有一些对本土文化与西方设计理念兼收并蓄、融汇贯通，富有创造性诠释的设计佳作。以下例举海报与标志这两个代表性平面设计领域的成功个案以及笔者的实践应用，加以论述证实中国传统图形与国际化视觉语言的有机结合，才是真正为世界所认同的“中国设计”之路。
海报是一种简单形象、直接有效的视觉传播形式，合理创新运用传统图形于海报设计，必将使海报设计向着创造性与文化性的本体趋势积极发展。中国汕头大学长江艺术与设计学院院长、著名平面设计师靳埭强教授说：“对传统承传的意义，不在于把传统僵化的保存，而在于如何在传统的基础上创新，使传统具有新的生命力”。他所创作的海报作品中大量运用了中国山水画、书法、汉字、印章等典型传统视觉图形元素，表达出深刻的中国传统文化思想，创造出现代又不失传统的上乘佳作。一九八八年在德国汉堡举行的“香港现代中国艺术家联展”的宣传海报就是典型的范例，此作品运用水墨和粉彩笔触绘制成中国“太极”，水墨代表“东方”，粉彩笔触代表“西方”，创造性的演绎出现代版的“太极”图形，作品色调以黑白为主，点缀中国传统红色印章，是典型中国水墨画用色手法，再结合现代英文字体排版，富有深刻的中国哲理和时空观的文化思想，表达出东西融汇、相濡共生的和谐意境。同济大学传播与艺术学院院长、同济大学设计艺术研究中心主任林家阳教授，他是中国目前从事设计教育和改革的先锋人物。他的“传统与文化”招贴系列设计——“中国窗”正是具有传统文化精神的现代海报作品。窗子，承载着人类的记忆，深蕴着民族历史与文化内涵，窗子又有其独特的寓意，映照出人类丰富的智慧和超凡的想象。本组设计以典型的东方园林窗形为基础加以再创造，将圆、方、三角三元素以红、黄、蓝三原色融入其中，从“三”说起，归入三真，彰示出建筑作为人类凝固史诗的象征意义，阐释东方文化哲学。
笔者在欣赏、领悟这些成功设计的同时，也在进行传统图形结合现代设计表现形式的应用与实践。二零零一年第四期（总第一零二期）中国艺术类核心期刊《装饰》上，笔者在“设计经纬”栏目中发表十幅海报设计作品，其中有三幅关于“台湾回归”主题的创作，三副作品均以传统图形为创作元素。以作品“盼”为例，用书法、台湾地图、数字组成完整汉字“盼”，让汉字的最后一笔成为“台湾”，不言而喻，希望祖国的最后一个孩子回归母亲怀抱。整幅作品只重点突出三个元素的构成组合，简单明了，又不失现代设计形式的简约特点。其它两幅作品除了突出传统图形元素，又在色彩上强化运用了中国国旗色，民族意识跃然于作品之上，达到作品想要表达的信息目的。记得有位国际
设计大师说过：“好的海报设计应该是，当你把它的文字题目去掉后，你仍然可以明白它所要表达的意思。”
人类为了交流而创造了语言，为了记录的需要又创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。标志是用一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，以精炼之形传达特定的信息与涵义，是人们相互交流、传递信息的视觉文化语言。北京申奥标志可以说是运用传统图形于现代设计之中的一个成功范例，该标志是由著名设计师陈绍华先生设计。标志运用了中国传统艺术中特有的书画写意手法，以“中国结”和“太极拳”两个传统意象，配以奥林匹克五环的标准色彩，恰到好处的将中国传统特色、北京城市特点和奥林匹克有机的结合到一起，完美表达出中国对奥林匹克体育精神的相融与理解。２００８北京奥运会会徽“中国印－舞动的北京”，是北京正形广告设计公司创作设计。会徽以传统的印章和书法等艺术形式与运动主题结合，将中国传统图形、举办城市形象及对世界与奥林匹克的庄严承诺完整地诠释出来，国际奥委会主席罗格称赞此会徽是：“奥林匹克精神和中国传统文化意境的完美结合之作”。“中国印－舞动的北京”２００８奥运会会徽之所以让世界认同的重要因素正是：传统图形所传达出的强烈文化意境特质。“中国银行”标志同样也是这些成功案例中的代表作，是由著名设计师靳埭强先生设计。此标志造型手法极其简洁，以中国古钱币与汉字“中”为主体创作元素，再配以中国书法字体“中国银行”和现代英文字体“ＢＡＮＫ ＯＦ ＣＨＩＮＡ”，色彩选用传统色系中纯粹的“红”与“黑”两色，将中国传统图形和国际设计视觉语言完美导入到我们的视野与心灵。这些标志在体现时代精神与需求的同时，以创造性的“传统图形”设计带给受众“无声胜有声，简约不简单”的视觉“盛宴”。
二零零二年笔者有幸受到“太原市城市雕塑研究院”的委托，设计该机构的形象标志。在构思之初，重点从地域传统文化与该机构的职能属性入手进行调查思考：太原是山西的省会，已有三千多年的历史，还有一个公认的美誉——龙城；而“雕塑”这种传统艺术形式在中国由来已久，从古到今一直绽放着旺盛的艺术生命力．．．．．．此时标志的雏形已浮现眼前——其中要有“龙”形，还要有代表“雕塑”的图形符号。据此，设计采用一块立体感石碑，自上而下雕刻镂空出“城、雕”二字，“城”字选用现代宋体，“雕”字选用传统象形篆书，色彩运用古朴浓郁的深铜色表现，再配以中国红色传统线描“龙”形盘绕其上，组合成一尊传统图形意味浓厚、现代感强烈的“龙城雕塑”——标志，并由该标志创作出机构形象广告语——“龙城雕塑、雕塑龙城”。该标志及形象广告语得到使用机构的认可与好评。正如日本著名建筑师、产品设计师黑川雅之所言：“设计是一种创造，是一种文化创造，设计一定要上升成为人文思想与精神融合的一种体现，设计是对这种哲学思想一种至高的追求。”
综上所述，在平面设计领域，无论是设计的创意构思，还是设计的表现形
式，都应该在吸收、借鉴现代设计语言的同时，加强本土传统图形的创新与应用，使传统图形在创新中得以保存与保护，合理运用这些传统图形与“国际化设计”大环境和谐融入，去完成符合这个时代需求的任务，是我们必须直面的责任与使命。接触传统，感受传统，把握传统，以战略的思维审视传统，启迪未来，使传统的生命获得滋润而更富生机。我们有理由相信：昨日的传统是今日设计“感动”的源泉，而今日的传统也必将成为明日设计“期待”的灵感。
传统图形在平面设计中的应用解读
太原师范学院美术系 杨弦
内容提要：学习与传承传统图形不仅是从事设计教育、研究、实践者都应该学习的“必修课”，而且还对传统图形的创新与发展有着极其重要长远的战略意义。中西结合，以中为主；源流结合，以源为主，要注重原创精神与文脉传承。以例举海报与标志这两个代表性平面设计领域的成功个案以及笔者的实践应用，加以论述证实中国传统图形与国际化视觉语言的有机结合，才是真正为世界所认同的“中国设计”之路。
关键词：传统图形 应用 解读
一个民族的文化发展史同时也是一部视觉发展史，中国上下五千年，留给我们的传统图形历史悠久、资源丰富，有大量的文献资料和实物资料。每一个历史时期的图形符号都各自形成独特的、具有典型中国情调和东方意味的文化样式，富含深厚的民族传统和视觉意象文化，形成中华民族传统文化体系中不可或缺的传统视觉文化体系。传统图形不仅真实的记载了历史上祖先们对真、善、美观念的追求，也完整的记录了历史各个时期不同结构形式的图案纹样等视觉符号，它们所表达的意味为我们提供了取之不尽用之不竭的创意造物思想灵感。如果说文字是最直接记录文化的载体，那么图形则是最直观传达文化的符号。
中国传统图形追求和谐、朴素、含蓄和节制的特点正好与中国传统人文、自然、哲学观念相呼应，其表达的思想性、文化性、哲理性、趣味性等都深具典型中国传统文化特色。学习与传承传统图形不仅是从事设计教育、研究、实践者都应该学习的“必修课”，而且还对传统图形的创新与发展有着极其重要长远的战略意义。正如韩美林先生所说的：“这个世界如果没有民族的东西，就没有趣了。”世界艺术的大同之日就是世界艺术的末日之时。中西结合，以中为主；源流结合，以源为主，要注重原创精神与文脉传承。笔者提出“以‘图’传意，以‘形’创境”这一命题，是要在尊重保护、善用提升中国传统图形文
化的价值前提下，引发如何探索原创性的艺术创造，变通求新的寻找到与现代“国际化视觉语言”和谐接轨的交汇点，借助西方现代设计理念与先进手段，发现崭新的艺术视角与新思维，走出属于自己的现代设计方向的思考。
笔者在从事设计艺术实践中所接触到的设计作品，其中大部分存在本土思想和信念层面上的贫瘠和迷失，但也有一些对本土文化与西方设计理念兼收并蓄、融汇贯通，富有创造性诠释的设计佳作。以下例举海报与标志这两个代表性平面设计领域的成功个案以及笔者的实践应用，加以论述证实中国传统图形与国际化视觉语言的有机结合，才是真正为世界所认同的“中国设计”之路。
海报是一种简单形象、直接有效的视觉传播形式，合理创新运用传统图形于海报设计，必将使海报设计向着创造性与文化性的本体趋势积极发展。中国汕头大学长江艺术与设计学院院长、著名平面设计师靳埭强教授说：“对传统承传的意义，不在于把传统僵化的保存，而在于如何在传统的基础上创新，使传统具有新的生命力”。他所创作的海报作品中大量运用了中国山水画、书法、汉字、印章等典型传统视觉图形元素，表达出深刻的中国传统文化思想，创造出现代又不失传统的上乘佳作。一九八八年在德国汉堡举行的“香港现代中国艺术家联展”的宣传海报就是典型的范例，此作品运用水墨和粉彩笔触绘制成中国“太极”，水墨代表“东方”，粉彩笔触代表“西方”，创造性的演绎出现代版的“太极”图形，作品色调以黑白为主，点缀中国传统红色印章，是典型中国水墨画用色手法，再结合现代英文字体排版，富有深刻的中国哲理和时空观的文化思想，表达出东西融汇、相濡共生的和谐意境。同济大学传播与艺术学院院长、同济大学设计艺术研究中心主任林家阳教授，他是中国目前从事设计教育和改革的先锋人物。他的“传统与文化”招贴系列设计——“中国窗”正是具有传统文化精神的现代海报作品。窗子，承载着人类的记忆，深蕴着民族历史与文化内涵，窗子又有其独特的寓意，映照出人类丰富的智慧和超凡的想象。本组设计以典型的东方园林窗形为基础加以再创造，将圆、方、三角三元素以红、黄、蓝三原色融入其中，从“三”说起，归入三真，彰示出建筑作为人类凝固史诗的象征意义，阐释东方文化哲学。
笔者在欣赏、领悟这些成功设计的同时，也在进行传统图形结合现代设计表现形式的应用与实践。二零零一年第四期（总第一零二期）中国艺术类核心期刊《装饰》上，笔者在“设计经纬”栏目中发表十幅海报设计作品，其中有三幅关于“台湾回归”主题的创作，三副作品均以传统图形为创作元素。以作品“盼”为例，用书法、台湾地图、数字组成完整汉字“盼”，让汉字的最后一笔成为“台湾”，不言而喻，希望祖国的最后一个孩子回归母亲怀抱。整幅作品只重点突出三个元素的构成组合，简单明了，又不失现代设计形式的简约特点。其它两幅作品除了突出传统图形元素，又在色彩上强化运用了中国国旗色，民族意识跃然于作品之上，达到作品想要表达的信息目的。记得有位国际
设计大师说过：“好的海报设计应该是，当你把它的文字题目去掉后，你仍然可以明白它所要表达的意思。”
人类为了交流而创造了语言，为了记录的需要又创造了符号、记号、图形、文字等视觉语言。标志是用一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，以精炼之形传达特定的信息与涵义，是人们相互交流、传递信息的视觉文化语言。北京申奥标志可以说是运用传统图形于现代设计之中的一个成功范例，该标志是由著名设计师陈绍华先生设计。标志运用了中国传统艺术中特有的书画写意手法，以“中国结”和“太极拳”两个传统意象，配以奥林匹克五环的标准色彩，恰到好处的将中国传统特色、北京城市特点和奥林匹克有机的结合到一起，完美表达出中国对奥林匹克体育精神的相融与理解。２００８北京奥运会会徽“中国印－舞动的北京”，是北京正形广告设计公司创作设计。会徽以传统的印章和书法等艺术形式与运动主题结合，将中国传统图形、举办城市形象及对世界与奥林匹克的庄严承诺完整地诠释出来，国际奥委会主席罗格称赞此会徽是：“奥林匹克精神和中国传统文化意境的完美结合之作”。“中国印－舞动的北京”２００８奥运会会徽之所以让世界认同的重要因素正是：传统图形所传达出的强烈文化意境特质。“中国银行”标志同样也是这些成功案例中的代表作，是由著名设计师靳埭强先生设计。此标志造型手法极其简洁，以中国古钱币与汉字“中”为主体创作元素，再配以中国书法字体“中国银行”和现代英文字体“ＢＡＮＫ ＯＦ ＣＨＩＮＡ”，色彩选用传统色系中纯粹的“红”与“黑”两色，将中国传统图形和国际设计视觉语言完美导入到我们的视野与心灵。这些标志在体现时代精神与需求的同时，以创造性的“传统图形”设计带给受众“无声胜有声，简约不简单”的视觉“盛宴”。
二零零二年笔者有幸受到“太原市城市雕塑研究院”的委托，设计该机构的形象标志。在构思之初，重点从地域传统文化与该机构的职能属性入手进行调查思考：太原是山西的省会，已有三千多年的历史，还有一个公认的美誉——龙城；而“雕塑”这种传统艺术形式在中国由来已久，从古到今一直绽放着旺盛的艺术生命力．．．．．．此时标志的雏形已浮现眼前——其中要有“龙”形，还要有代表“雕塑”的图形符号。据此，设计采用一块立体感石碑，自上而下雕刻镂空出“城、雕”二字，“城”字选用现代宋体，“雕”字选用传统象形篆书，色彩运用古朴浓郁的深铜色表现，再配以中国红色传统线描“龙”形盘绕其上，组合成一尊传统图形意味浓厚、现代感强烈的“龙城雕塑”——标志，并由该标志创作出机构形象广告语——“龙城雕塑、雕塑龙城”。该标志及形象广告语得到使用机构的认可与好评。正如日本著名建筑师、产品设计师黑川雅之所言：“设计是一种创造，是一种文化创造，设计一定要上升成为人文思想与精神融合的一种体现，设计是对这种哲学思想一种至高的追求。”
综上所述，在平面设计领域，无论是设计的创意构思，还是设计的表现形
式，都应该在吸收、借鉴现代设计语言的同时，加强本土传统图形的创新与应用，使传统图形在创新中得以保存与保护，合理运用这些传统图形与“国际化设计”大环境和谐融入，去完成符合这个时代需求的任务，是我们必须直面的责任与使命。接触传统，感受传统，把握传统，以战略的思维审视传统，启迪未来，使传统的生命获得滋润而更富生机。我们有理由相信：昨日的传统是今日设计“感动”的源泉，而今日的传统也必将成为明日设计“期待”的灵感。