摘 要：歌唱是一种结合声乐技巧和歌者情感的艺术表达，同时，歌唱亦是歌者心理和生理相交融的行为产物。本文从心理情绪的角度，去探析不同心理情绪下，对歌者声乐技巧、个人情感以及心理和生理状态的影响，从而得出心理情绪在歌唱表演中起着不可忽视的作用这一结论。
关键词：心理情绪；歌唱；作用
歌曲的艺术美感在于歌者音乐语言和音乐情感的传递，而现实中，更多的歌者更愿意花费大量的时间和精力来摸索如何通过技巧来达到提高音乐语言和音乐情感的感染力，却忽视了自身歌唱过程中的情绪酝酿，从而也难以达到音乐语言和音乐情感的饱满性。
一、从科学角度探析心理情绪与歌唱的联系
“心理情绪”的概念属于心理学的范畴，是指人在从事某项活动过程中的兴奋程度和思想状态，它往往是由某一特定条件或特意需求而产生，具有鲜明的情境性、激动性和短暂性。同时，心理情绪可以通过人为去控制，不同的心理情绪下，人体所产生的生理行为往往具备不同的效果，而最为常见的心理情绪可概括为两种，即积极心理情绪和消极心理情绪，其所导致的直观感受是人体所表达的生理行为是否具有感染力。而音乐又是最贴近人类心灵的艺术品之一，音乐用美妙多变的声音讲述表达着人类多种不同的情感世界，由此可见，不同“心理情绪”下，人类所表达出来的音乐有着非常本质的区别。
在音乐学理论体系的发展历程中，“歌唱心理”早在300年前的意大利教学中就引起了许多专家学者的共鸣，而全世界学者对歌唱者的心理上的变化也有诸多研究，比如拉乌里出版的《人声的奥妙》，书中论述了意识对歌唱者在歌唱时的行为有着驱使、调节和控制的作用；意大利的作家伯特凯所写的《心得歌声》，在书中提到母音发声的生理事实是心理因素所驱动的，不然的话演唱就会变得僵化，听起来没有感情。这两位音乐上的大师都注意到了心理变化对歌唱者歌唱时的作用，此后很多音乐家都开始纷纷进入到声乐心理领域的研究，综合文献考究，我们可以大致得出一个较具普适性的结论，即心理情绪可通过影响人体的感知和认知，其中就包括对音乐的感知和认知，从而进一步影响由人体感知和认知所转化出的情感表达，使之不同歌者，所歌唱出的音乐具有不同层次的感染力。
二、从声乐理论角度上探析心理情绪对歌唱表达的作用
声乐理论认为，声乐艺术是以人体本身作为乐器，所演奏出来的复杂的艺术形式。换言之，声乐的表达需要经过人体呼吸器官、人体语言器官、人体表情和肢体动作器官等共同参与，而不可否认，控制人体诸多器官的核心部位是人体的大脑，而大脑具有非常微妙的感知能力和认知能力，即不同的心理情绪能够通过大脑，去控制不同器官之间的精确配合，去完成声乐的演奏。例如，在歌唱著名歌曲《黄河怨》的时候，歌者需要体现一位受压迫的妇女，在不知道自己的丈夫在何处，同时她的孩子又死在了日本鬼子的刀下，自己被凌辱，没有人帮助她伸张正义，在黄河的边上，看着波涛汹涌的黄河水，哭诉自己的不幸，想着以死来唤起同胞们的反抗意识。而对于这位妇女内心的表现，歌唱者想要在舞台上淋漓尽致的表现出来，不仅仅只是表现的激动，并且要有怨恨，更有反抗斗争的精神，这种怨恨不是怨天怨地，而是对党政府的怨恨，同时，歌唱的时候要唱的有层次，把每个乐段的情绪合理地发展表现出来，才能引起观众的共鸣，而听众的共鸣程度，则决定了这首歌曲演唱的艺术感染力。所以，为了让歌唱者能够完成一系列歌曲情感的表达，需要歌唱者提前对歌曲所创作的历史背景和歌曲中主人公经历的把握和认知，进而培养出一系列心理兴趣，通过大脑控制人体器官的配合，最后以歌唱的形式展现给听众。
三、如何利用心理情绪来完成歌唱表演
结合理论总结，笔者认为在歌唱表演中，对于心理情绪的应用主要表现在以下三个方面：其一是洞悉歌曲所需要的表象；其二是提高对歌曲情感基调的把握；其三是加强对歌曲主题特征的理解。
在洞悉歌曲所需要的表象方面，主要是要求歌唱者在演唱前头脑中构成这首歌曲“唱什么，怎么唱”的表象，根据歌词的描述和旋律的音高变化，转化为生动音色过程的想象。例如《啊！中国的土地》中“你属于我，我属于你，朝朝暮暮在一起，走千里，走万里，还在你的怀抱里，做一粒种子，泥土里埋，开花结果为了你，做一棵杨柳路边上长，年年报告那春消息？”歌曲抒发了人们对祖国的真挚感情，歌唱者在演唱的同时就可以想象出种子开花结果，蓝天下杨柳成行等等各种歌词中出现的景象，用来创造景象，辅助歌唱。再造想象过程中事物的形象，都是重现自己想象过的事物，都是再造出的新形象。再如《教我如何不想他》中“天上飘着些微云，地上吹着些微风，啊！微风吹动了我的头发，教我如何不想他？”这首歌曲，每个歌唱者再造出来的“他”的形象各不同，都按照自己的经历理解、创造新形象，就会有一种身临其境而又独具韵味的感觉。
在提高对歌曲情感基调的把握上，要求歌唱者对于歌曲的情感类型作出歌唱前的情绪酝酿。不同歌曲的情感基调或高昂、或低沉、或爱慕、或批判。同时，歌唱中的情感是具有稳定性、持久性和深刻性的，是人们对事物的一种态度体验，也是人们与社会相互联系的体验，例如学习时会带给人欢乐，遇到挫折时会带给人沮丧等。而情感依赖于情绪，情感能够通过变化的情绪来体现出来，所以歌唱者在演唱歌曲前，对于情感的酝酿很有必要。
在加强对歌曲主题特征的理解方面，需要歌唱者结合自己音色和音域的不同而作出自己的理解，这也反映在大量歌手优秀的翻唱、改编作品上，运用自身独特的心理特征来让自己的演唱歌曲更有吸引力。
四、结语
总结来看，心理情绪对于歌唱者演唱作品而言，具有提高自身作品艺术感染力的重要作用，同时，歌唱者对于自身心理情绪的掌控能力，也体现了其自身对于音乐掌控能力的高低，这是一种基于声乐技巧之上的艺术修养，也能为歌唱者和听众双方带来更丰富多彩的艺术体验。
参考文献：
[1]黄辉. 浅谈情绪在歌唱中的作用[J]. 北方音乐，2015，10：64-65.
[2]白玉婷. 浅谈歌唱中情绪的运用[A]. 中华教育理论与实践科研论文成果选编 第十一卷[C].：，2016：2.
[3]樊引娣. 演唱情绪在声乐艺术中的实证研究[D].西北师范大学，2010.
[4]石娟娟. 声乐演唱中情绪的应用研究[D].华南师范大学，2007.
摘 要：歌唱是一种结合声乐技巧和歌者情感的艺术表达，同时，歌唱亦是歌者心理和生理相交融的行为产物。本文从心理情绪的角度，去探析不同心理情绪下，对歌者声乐技巧、个人情感以及心理和生理状态的影响，从而得出心理情绪在歌唱表演中起着不可忽视的作用这一结论。
关键词：心理情绪；歌唱；作用
歌曲的艺术美感在于歌者音乐语言和音乐情感的传递，而现实中，更多的歌者更愿意花费大量的时间和精力来摸索如何通过技巧来达到提高音乐语言和音乐情感的感染力，却忽视了自身歌唱过程中的情绪酝酿，从而也难以达到音乐语言和音乐情感的饱满性。
一、从科学角度探析心理情绪与歌唱的联系
“心理情绪”的概念属于心理学的范畴，是指人在从事某项活动过程中的兴奋程度和思想状态，它往往是由某一特定条件或特意需求而产生，具有鲜明的情境性、激动性和短暂性。同时，心理情绪可以通过人为去控制，不同的心理情绪下，人体所产生的生理行为往往具备不同的效果，而最为常见的心理情绪可概括为两种，即积极心理情绪和消极心理情绪，其所导致的直观感受是人体所表达的生理行为是否具有感染力。而音乐又是最贴近人类心灵的艺术品之一，音乐用美妙多变的声音讲述表达着人类多种不同的情感世界，由此可见，不同“心理情绪”下，人类所表达出来的音乐有着非常本质的区别。
在音乐学理论体系的发展历程中，“歌唱心理”早在300年前的意大利教学中就引起了许多专家学者的共鸣，而全世界学者对歌唱者的心理上的变化也有诸多研究，比如拉乌里出版的《人声的奥妙》，书中论述了意识对歌唱者在歌唱时的行为有着驱使、调节和控制的作用；意大利的作家伯特凯所写的《心得歌声》，在书中提到母音发声的生理事实是心理因素所驱动的，不然的话演唱就会变得僵化，听起来没有感情。这两位音乐上的大师都注意到了心理变化对歌唱者歌唱时的作用，此后很多音乐家都开始纷纷进入到声乐心理领域的研究，综合文献考究，我们可以大致得出一个较具普适性的结论，即心理情绪可通过影响人体的感知和认知，其中就包括对音乐的感知和认知，从而进一步影响由人体感知和认知所转化出的情感表达，使之不同歌者，所歌唱出的音乐具有不同层次的感染力。
二、从声乐理论角度上探析心理情绪对歌唱表达的作用
声乐理论认为，声乐艺术是以人体本身作为乐器，所演奏出来的复杂的艺术形式。换言之，声乐的表达需要经过人体呼吸器官、人体语言器官、人体表情和肢体动作器官等共同参与，而不可否认，控制人体诸多器官的核心部位是人体的大脑，而大脑具有非常微妙的感知能力和认知能力，即不同的心理情绪能够通过大脑，去控制不同器官之间的精确配合，去完成声乐的演奏。例如，在歌唱著名歌曲《黄河怨》的时候，歌者需要体现一位受压迫的妇女，在不知道自己的丈夫在何处，同时她的孩子又死在了日本鬼子的刀下，自己被凌辱，没有人帮助她伸张正义，在黄河的边上，看着波涛汹涌的黄河水，哭诉自己的不幸，想着以死来唤起同胞们的反抗意识。而对于这位妇女内心的表现，歌唱者想要在舞台上淋漓尽致的表现出来，不仅仅只是表现的激动，并且要有怨恨，更有反抗斗争的精神，这种怨恨不是怨天怨地，而是对党政府的怨恨，同时，歌唱的时候要唱的有层次，把每个乐段的情绪合理地发展表现出来，才能引起观众的共鸣，而听众的共鸣程度，则决定了这首歌曲演唱的艺术感染力。所以，为了让歌唱者能够完成一系列歌曲情感的表达，需要歌唱者提前对歌曲所创作的历史背景和歌曲中主人公经历的把握和认知，进而培养出一系列心理兴趣，通过大脑控制人体器官的配合，最后以歌唱的形式展现给听众。
三、如何利用心理情绪来完成歌唱表演
结合理论总结，笔者认为在歌唱表演中，对于心理情绪的应用主要表现在以下三个方面：其一是洞悉歌曲所需要的表象；其二是提高对歌曲情感基调的把握；其三是加强对歌曲主题特征的理解。
在洞悉歌曲所需要的表象方面，主要是要求歌唱者在演唱前头脑中构成这首歌曲“唱什么，怎么唱”的表象，根据歌词的描述和旋律的音高变化，转化为生动音色过程的想象。例如《啊！中国的土地》中“你属于我，我属于你，朝朝暮暮在一起，走千里，走万里，还在你的怀抱里，做一粒种子，泥土里埋，开花结果为了你，做一棵杨柳路边上长，年年报告那春消息？”歌曲抒发了人们对祖国的真挚感情，歌唱者在演唱的同时就可以想象出种子开花结果，蓝天下杨柳成行等等各种歌词中出现的景象，用来创造景象，辅助歌唱。再造想象过程中事物的形象，都是重现自己想象过的事物，都是再造出的新形象。再如《教我如何不想他》中“天上飘着些微云，地上吹着些微风，啊！微风吹动了我的头发，教我如何不想他？”这首歌曲，每个歌唱者再造出来的“他”的形象各不同，都按照自己的经历理解、创造新形象，就会有一种身临其境而又独具韵味的感觉。
在提高对歌曲情感基调的把握上，要求歌唱者对于歌曲的情感类型作出歌唱前的情绪酝酿。不同歌曲的情感基调或高昂、或低沉、或爱慕、或批判。同时，歌唱中的情感是具有稳定性、持久性和深刻性的，是人们对事物的一种态度体验，也是人们与社会相互联系的体验，例如学习时会带给人欢乐，遇到挫折时会带给人沮丧等。而情感依赖于情绪，情感能够通过变化的情绪来体现出来，所以歌唱者在演唱歌曲前，对于情感的酝酿很有必要。
在加强对歌曲主题特征的理解方面，需要歌唱者结合自己音色和音域的不同而作出自己的理解，这也反映在大量歌手优秀的翻唱、改编作品上，运用自身独特的心理特征来让自己的演唱歌曲更有吸引力。
四、结语
总结来看，心理情绪对于歌唱者演唱作品而言，具有提高自身作品艺术感染力的重要作用，同时，歌唱者对于自身心理情绪的掌控能力，也体现了其自身对于音乐掌控能力的高低，这是一种基于声乐技巧之上的艺术修养，也能为歌唱者和听众双方带来更丰富多彩的艺术体验。
参考文献：
[1]黄辉. 浅谈情绪在歌唱中的作用[J]. 北方音乐，2015，10：64-65.
[2]白玉婷. 浅谈歌唱中情绪的运用[A]. 中华教育理论与实践科研论文成果选编 第十一卷[C].：，2016：2.
[3]樊引娣. 演唱情绪在声乐艺术中的实证研究[D].西北师范大学，2010.
[4]石娟娟. 声乐演唱中情绪的应用研究[D].华南师范大学，2007.