论技术与设计的关系
内容摘要：技术是千锤百炼、功到自然成；设计是发现、提炼、厚积薄发。技术与设计之间既互相差异，又不可分割。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。本文着重表达笔者个人对于技术与关系之间关联性的看法。
关键词：技术、设计、平面设计、融合、推动
一、技术：
自从人类社会的发端开始，技术就与每个人息息相关，一刻也没有离开过！只不过是每个人是否明确清晰地感觉到和识别出来而已！
比如古老的保留火种的技术就是把雷电击中的枯树或者自燃起火的火种一直燃烧在岩洞洞穴中。直到火燧氏发明了钻木取火，才得以是人类的生活方式得以大大地改善！ 观其本质，技术的存在取决于人们的需要，并满足其需要。早期人类创造及使用技术是为了解决其基本需求。而现在的技术则是为了满足人们更广泛的需求和欲望，并需要一巨大的社会结构来支撑它。
技术是总结出来的一种方法，是一种抽象理论论述而不是具体的活动过程或工具实物。技术作为一种抽象，源于实践活动又高于实践活动。技术是随着人们认识的深化而不断深化的。在一项生产活动中，一种技术的应用只会考虑环境中的一个或几个特定变量，而其他环境变量被忽略了，这是必然的，这些被忽略的环境因素也可以影响技术发挥作用，随着生产的重复进行，之前被忽略的环境因素的影响会不断的被认识，人们对技术的认识是一个不断进步的过程。 不论何种文化，技术都是异曲同工的词汇。它可以指物质，如机器、硬件或器皿，但它也可以包含更广的架构，如系统、组织方法和技巧。技术它是知识进化的主体，由社会形塑或形塑社会。
技术具有抽象性。要求我们在应用技术时必须有意识的把技术和实际联系起来，并注意到任何总结出来的技术都不是一成不变的，有待我们进一步完善。
技术具有目的性。技术的目的性要求我们在应用技术时要认识到，我们应用一种技术除了造成我们想要的结果还会有一些我们不在意的结果，而这些结果产生的影响可能对我们有间接的意义。
技术具有环境性。技术的环境性要求我们在引进技术时认真考察目标环境是否适合这项技术的应用，特别是不要忽略了技术应用的默示环境要求。
伴随着人类文明的推进，我们对各种技术的应用显得愈加迷恋。不得不承认，高科技技术的发明使我们免去了许多绞脑汁的痛苦，帮助我们更为快速的做出我们想要的各种效果。技术是随着时代的进步而不断发展延伸的。技术是生产力，体现在技术能够给人类带来福祉，方便人们的生活，提高效率，节约成本，创造出惊人的产量和质量，不断满足人们生产生活的所需。技术又从另一个层面说明人类的智慧是多么的博大精深永无止境。人类大脑的潜能的利用和开发到目前为止还极其有限。有朝一日潜能的突破又将掀起一场新的技术革命。到那时，技术带给人类的恐怕前途无量了。
二、设计：
百科里对设计的解释是“设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。”
然而，在我看来，设计就是把自己内心的感受通过一定的表现手法传达给他人，并以此引起他人的共鸣。或许这样评论设计显得有些太过于简单，但却是发自内心的想法。设计就是这样，具有迷人的多样性，吸引着无数人执着追求。
由于设计行为一般都解释为有明确目标的，因此在近代将与设计意涵相反的创作，称为乱数、随机等等。
随着工业革命的开始，近代都市的出现，人类社会迎来了标准化、机械化的大批量生产时代，这也迫使设计从制造业中分离出来，成为一种独立的职业。传统手工业时代的作坊主和工匠既是设计者又是制作者，甚至还是销售者和使用者。工业革命后，从制造业中独立出来的设计，经过再分工，形成造型与功能设计两部分。设计师担任外观设计，而产品的内在功能则由工程师负责。设计在后来的发展中逐渐成为了一门专门的学科。1877年，摄影技术发明后，人类社会进入到了一个大量复制时代。摄影对现实生活的逼真记录给传统写实主义艺术家们莫大的刺激和打击。为了摆脱传统写实主义手法的束缚，艺术家们奋力开创出现代派美术。我们从塞尚的艺术创作中，可以洞察画家摈弃了对自然的完全模仿，他的作品几乎包含了20世纪所有的现代艺术要素。现代派美术的出现影响到艺术设计，使设计开始从传统走向近代，现代艺术设计概念也同时诞生。现代艺术设计的起源始于19世纪末，即英国工艺美术；从19世纪末到第一次世界大战则为现代设计的准备期；第一、二次世界大战之间的机械化时代是现代设计的青春期，它与现代都市共同发展，在经历了1929年的世界经济大萧条的洗礼后，现代设计更加合理化，并走向成熟。
三、技术与设计
技术与设计之间既互相差异，又不可分割。
设计与技术是有所差别的，本质的差异就是设计有独创性，具独特个性，有着文化的内涵，有着高度的审美情趣，是精湛的技艺加上独特的东西。
所谓的设计应该是能给人们精神上赏心悦目的优质享受，给予人们借某一物体以联想的自由空间，如果这个空间较其他的大，其艺术水准也就愈高;而技术则具较强的普遍性，是以仿效的的方式来给人们的生活带来各种便利。 因此，设计具有可贵的独创性，而技术是仿效性，显得未免平庸了些；时尚是有个性的，有个性的就必须是有独创性的。所以，设计可以创造时尚，而技术只能模仿时尚。换言之：设计是一种发现。 技术与设计只能在互相撕扯中存在于我们的生活中吗？非也。
设计与技术也是不可分割的，这相同的一面里包含的也是一种技艺，精湛的技艺。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。
技术在设计创作中扮演的角色是表现情感思想的必要手段，而不是设计创作的最终目的。换言之，技术发展为设计创新提供了条件。一直到今天仍然有许多艺术家把设计作为映美的专门技艺，这就如我们一般人理解”美术“就是反映美的技术。没有一定的技术，设计
也只能是纸上谈兵。另外，技术的发展还促进了人类设计思维和手段的发展，丰富了人们的设计手段和方法。人类对美的感悟在很久以前就开始出现了多样化，今天的人们更是具有个性化的审美观念。而技术与设计的完美结合就使得这种个性化美的实现更进一步。
与此同时，设计也对技术起了重要作用。设计是技术发展的基础。每一次设计创新往往能开启一次新的技术发展。就如蒸汽机的设计发明开启了第一次工业革命的大门，使人类走上了工业化道路，推动了生产技术的发展。
总而言之，技术与设计之间既互相差异，又不可分割。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。
论技术与设计的关系
内容摘要：技术是千锤百炼、功到自然成；设计是发现、提炼、厚积薄发。技术与设计之间既互相差异，又不可分割。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。本文着重表达笔者个人对于技术与关系之间关联性的看法。
关键词：技术、设计、平面设计、融合、推动
一、技术：
自从人类社会的发端开始，技术就与每个人息息相关，一刻也没有离开过！只不过是每个人是否明确清晰地感觉到和识别出来而已！
比如古老的保留火种的技术就是把雷电击中的枯树或者自燃起火的火种一直燃烧在岩洞洞穴中。直到火燧氏发明了钻木取火，才得以是人类的生活方式得以大大地改善！ 观其本质，技术的存在取决于人们的需要，并满足其需要。早期人类创造及使用技术是为了解决其基本需求。而现在的技术则是为了满足人们更广泛的需求和欲望，并需要一巨大的社会结构来支撑它。
技术是总结出来的一种方法，是一种抽象理论论述而不是具体的活动过程或工具实物。技术作为一种抽象，源于实践活动又高于实践活动。技术是随着人们认识的深化而不断深化的。在一项生产活动中，一种技术的应用只会考虑环境中的一个或几个特定变量，而其他环境变量被忽略了，这是必然的，这些被忽略的环境因素也可以影响技术发挥作用，随着生产的重复进行，之前被忽略的环境因素的影响会不断的被认识，人们对技术的认识是一个不断进步的过程。 不论何种文化，技术都是异曲同工的词汇。它可以指物质，如机器、硬件或器皿，但它也可以包含更广的架构，如系统、组织方法和技巧。技术它是知识进化的主体，由社会形塑或形塑社会。
技术具有抽象性。要求我们在应用技术时必须有意识的把技术和实际联系起来，并注意到任何总结出来的技术都不是一成不变的，有待我们进一步完善。
技术具有目的性。技术的目的性要求我们在应用技术时要认识到，我们应用一种技术除了造成我们想要的结果还会有一些我们不在意的结果，而这些结果产生的影响可能对我们有间接的意义。
技术具有环境性。技术的环境性要求我们在引进技术时认真考察目标环境是否适合这项技术的应用，特别是不要忽略了技术应用的默示环境要求。
伴随着人类文明的推进，我们对各种技术的应用显得愈加迷恋。不得不承认，高科技技术的发明使我们免去了许多绞脑汁的痛苦，帮助我们更为快速的做出我们想要的各种效果。技术是随着时代的进步而不断发展延伸的。技术是生产力，体现在技术能够给人类带来福祉，方便人们的生活，提高效率，节约成本，创造出惊人的产量和质量，不断满足人们生产生活的所需。技术又从另一个层面说明人类的智慧是多么的博大精深永无止境。人类大脑的潜能的利用和开发到目前为止还极其有限。有朝一日潜能的突破又将掀起一场新的技术革命。到那时，技术带给人类的恐怕前途无量了。
二、设计：
百科里对设计的解释是“设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。”
然而，在我看来，设计就是把自己内心的感受通过一定的表现手法传达给他人，并以此引起他人的共鸣。或许这样评论设计显得有些太过于简单，但却是发自内心的想法。设计就是这样，具有迷人的多样性，吸引着无数人执着追求。
由于设计行为一般都解释为有明确目标的，因此在近代将与设计意涵相反的创作，称为乱数、随机等等。
随着工业革命的开始，近代都市的出现，人类社会迎来了标准化、机械化的大批量生产时代，这也迫使设计从制造业中分离出来，成为一种独立的职业。传统手工业时代的作坊主和工匠既是设计者又是制作者，甚至还是销售者和使用者。工业革命后，从制造业中独立出来的设计，经过再分工，形成造型与功能设计两部分。设计师担任外观设计，而产品的内在功能则由工程师负责。设计在后来的发展中逐渐成为了一门专门的学科。1877年，摄影技术发明后，人类社会进入到了一个大量复制时代。摄影对现实生活的逼真记录给传统写实主义艺术家们莫大的刺激和打击。为了摆脱传统写实主义手法的束缚，艺术家们奋力开创出现代派美术。我们从塞尚的艺术创作中，可以洞察画家摈弃了对自然的完全模仿，他的作品几乎包含了20世纪所有的现代艺术要素。现代派美术的出现影响到艺术设计，使设计开始从传统走向近代，现代艺术设计概念也同时诞生。现代艺术设计的起源始于19世纪末，即英国工艺美术；从19世纪末到第一次世界大战则为现代设计的准备期；第一、二次世界大战之间的机械化时代是现代设计的青春期，它与现代都市共同发展，在经历了1929年的世界经济大萧条的洗礼后，现代设计更加合理化，并走向成熟。
三、技术与设计
技术与设计之间既互相差异，又不可分割。
设计与技术是有所差别的，本质的差异就是设计有独创性，具独特个性，有着文化的内涵，有着高度的审美情趣，是精湛的技艺加上独特的东西。
所谓的设计应该是能给人们精神上赏心悦目的优质享受，给予人们借某一物体以联想的自由空间，如果这个空间较其他的大，其艺术水准也就愈高;而技术则具较强的普遍性，是以仿效的的方式来给人们的生活带来各种便利。 因此，设计具有可贵的独创性，而技术是仿效性，显得未免平庸了些；时尚是有个性的，有个性的就必须是有独创性的。所以，设计可以创造时尚，而技术只能模仿时尚。换言之：设计是一种发现。 技术与设计只能在互相撕扯中存在于我们的生活中吗？非也。
设计与技术也是不可分割的，这相同的一面里包含的也是一种技艺，精湛的技艺。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。
技术在设计创作中扮演的角色是表现情感思想的必要手段，而不是设计创作的最终目的。换言之，技术发展为设计创新提供了条件。一直到今天仍然有许多艺术家把设计作为映美的专门技艺，这就如我们一般人理解”美术“就是反映美的技术。没有一定的技术，设计
也只能是纸上谈兵。另外，技术的发展还促进了人类设计思维和手段的发展，丰富了人们的设计手段和方法。人类对美的感悟在很久以前就开始出现了多样化，今天的人们更是具有个性化的审美观念。而技术与设计的完美结合就使得这种个性化美的实现更进一步。
与此同时，设计也对技术起了重要作用。设计是技术发展的基础。每一次设计创新往往能开启一次新的技术发展。就如蒸汽机的设计发明开启了第一次工业革命的大门，使人类走上了工业化道路，推动了生产技术的发展。
总而言之，技术与设计之间既互相差异，又不可分割。设计推动着技术的发展，技术又给设计提供了更为广阔的发展平台。