书法—我的精神家园
刘啸泉
我与书法若即若离的缘份，算来也有三十个年头了。说是若即若离，是因为本人从没全身心投入翰墨，而仅仅把读帖和书写作为陶冶情操净化心灵的过程。所谓缘，这三十多年的红尘滚爬，因为本人对书法的钟爱而拥有属于自己的一方净土，一块精神家园。
书法艺术，说是中国传统文化的瑰宝，是当之无愧的。可是，这一艺术瑰宝在世界文化相互渗透、相对影响的今天，却没像中国绘画、民乐艺术一样在接受西文艺术冲击的同时也走向了世界，而是以相对封闭的形式固守着自己的领地。八十年代之后，中国国门大开，“第三次浪潮”中涌现出的所有科技成果几乎都进入了中国大陆，汉字的微机化处理，无疑对传统书写功能构成了威胁，书法艺术被逼进一个狭窄的境地。在这种情况下，研习书法，已具有“末路英雄”的悲壮意味。
然而，如果把个人的爱好、精神活动非要与世俗的功利挂起钩来，我觉得这种爱好和精神已带有铜臭气。人，活在世上，名利之心不可根绝，但高雅的精神追求必须远离名利。笔者就是在这个意义上，趁夜深人静，对孤灯一盏，在墨海中畅游的。 当然，由不自觉地涂鸦，到立意研读前人的作品及创作思想，本人经历了一个由率而为之到不断自觉的过程。一开始，仅仅临摹书法教科书上的字帖，通过高人的指点，开始研习盛唐时期大书法家的作品，再由读帖到研究汉字结构，这才进入了书法艺术的殿堂。
通过研究汉字的历史和中国书法的历史，我渐渐明白，汉字从来就带有一种神秘的色彩，或者毋宁说，它本身就具有一种内在的神秘气质。发生在古代中国的最重大事件莫过于文字的产生，据说当时天地震怒，鬼神不宁：“天雨栗，鬼夜哭”，这些太不寻常的现象之所以会发生并被记载下来，或许正说明了人们对于创造文字的自豪以及文字一旦产生之后，人们无法完全控制其功能和这种功能的无限发展所带来的恐惧感。作为一种完全没有脱掉原始象形文字硬壳的表意符号，汉字的内蕴显得极其复杂，正如殷人在龟甲兽骨上的卜兆裂痕中所看到的东西一样，汉字“向左向右的种种变化，都是宇宙中排列有序的象和数”。而这种直指宇宙本原的象征意义，并没有随着汉字的发展变迁而消失、削弱，反而因为汉字数千年来依赖手写发展出来的书法艺术的开掘，使它与生俱来的直切宇宙本体的神秘点划排列，由于在书写者个人内心找到了一个切实的支点，变得极富个人性。同时，作为一种中介，它常常成为沟通神人关系，理解宇宙意义的最恰当的工具。
事实上，所有汉字都是直接诉诸视觉的，在本质上，每一个汉字都是一个图画，是一个复合符号，中国人在每一个字中除了感受它的语言意义之外，更多地常常还感受到它的象征意义，也就是说，汉字对于中国人来说，能够表达许多不能用语言表达的、间接地表现出来的，往往是较字而意义更为复杂的东西。但是，当汉字的这种象征意义到了中国古代文人书法家那里的时候，却变得和更加倾向于书写者个人的内心世界，象征作为一个文化人的隐秘情感，象征一种心灵的洪流。宋代文学家、书法家苏轼说：“人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也; 言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也; 书有工拙，而君子小人之心，不可乱也。”苏轼认为，书法作品，是一个人的气质、人格的外化形式。
然而，这正是我钟情于书法艺术的动力之一。任何艺术创造，当它完全弃绝了
功利，才能实现真正的平和与高贵，创造者的身心才能达到极致，陶冶情操、完善人格才能成为可能。
三十年的春花秋月、夏酷冬寒，我从一名师范毕业生，到机关秘书、新闻干事、政府职能单位的副职，再到一个乡镇的镇长、书记、发改局局长，中间既有坦途，也有坎坷，但是，在这三十年的停停走走里，我始终拥有自己的精神家园，这是我心灵的圣地，是属于自己的一方净土。我不敢说在这个精神家园中留下几多足印，但一鸿半爪，却给自己无上的安慰。
书法—我的精神家园
刘啸泉
我与书法若即若离的缘份，算来也有三十个年头了。说是若即若离，是因为本人从没全身心投入翰墨，而仅仅把读帖和书写作为陶冶情操净化心灵的过程。所谓缘，这三十多年的红尘滚爬，因为本人对书法的钟爱而拥有属于自己的一方净土，一块精神家园。
书法艺术，说是中国传统文化的瑰宝，是当之无愧的。可是，这一艺术瑰宝在世界文化相互渗透、相对影响的今天，却没像中国绘画、民乐艺术一样在接受西文艺术冲击的同时也走向了世界，而是以相对封闭的形式固守着自己的领地。八十年代之后，中国国门大开，“第三次浪潮”中涌现出的所有科技成果几乎都进入了中国大陆，汉字的微机化处理，无疑对传统书写功能构成了威胁，书法艺术被逼进一个狭窄的境地。在这种情况下，研习书法，已具有“末路英雄”的悲壮意味。
然而，如果把个人的爱好、精神活动非要与世俗的功利挂起钩来，我觉得这种爱好和精神已带有铜臭气。人，活在世上，名利之心不可根绝，但高雅的精神追求必须远离名利。笔者就是在这个意义上，趁夜深人静，对孤灯一盏，在墨海中畅游的。 当然，由不自觉地涂鸦，到立意研读前人的作品及创作思想，本人经历了一个由率而为之到不断自觉的过程。一开始，仅仅临摹书法教科书上的字帖，通过高人的指点，开始研习盛唐时期大书法家的作品，再由读帖到研究汉字结构，这才进入了书法艺术的殿堂。
通过研究汉字的历史和中国书法的历史，我渐渐明白，汉字从来就带有一种神秘的色彩，或者毋宁说，它本身就具有一种内在的神秘气质。发生在古代中国的最重大事件莫过于文字的产生，据说当时天地震怒，鬼神不宁：“天雨栗，鬼夜哭”，这些太不寻常的现象之所以会发生并被记载下来，或许正说明了人们对于创造文字的自豪以及文字一旦产生之后，人们无法完全控制其功能和这种功能的无限发展所带来的恐惧感。作为一种完全没有脱掉原始象形文字硬壳的表意符号，汉字的内蕴显得极其复杂，正如殷人在龟甲兽骨上的卜兆裂痕中所看到的东西一样，汉字“向左向右的种种变化，都是宇宙中排列有序的象和数”。而这种直指宇宙本原的象征意义，并没有随着汉字的发展变迁而消失、削弱，反而因为汉字数千年来依赖手写发展出来的书法艺术的开掘，使它与生俱来的直切宇宙本体的神秘点划排列，由于在书写者个人内心找到了一个切实的支点，变得极富个人性。同时，作为一种中介，它常常成为沟通神人关系，理解宇宙意义的最恰当的工具。
事实上，所有汉字都是直接诉诸视觉的，在本质上，每一个汉字都是一个图画，是一个复合符号，中国人在每一个字中除了感受它的语言意义之外，更多地常常还感受到它的象征意义，也就是说，汉字对于中国人来说，能够表达许多不能用语言表达的、间接地表现出来的，往往是较字而意义更为复杂的东西。但是，当汉字的这种象征意义到了中国古代文人书法家那里的时候，却变得和更加倾向于书写者个人的内心世界，象征作为一个文化人的隐秘情感，象征一种心灵的洪流。宋代文学家、书法家苏轼说：“人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也; 言有辩讷，而君子小人之气，不可欺也; 书有工拙，而君子小人之心，不可乱也。”苏轼认为，书法作品，是一个人的气质、人格的外化形式。
然而，这正是我钟情于书法艺术的动力之一。任何艺术创造，当它完全弃绝了
功利，才能实现真正的平和与高贵，创造者的身心才能达到极致，陶冶情操、完善人格才能成为可能。
三十年的春花秋月、夏酷冬寒，我从一名师范毕业生，到机关秘书、新闻干事、政府职能单位的副职，再到一个乡镇的镇长、书记、发改局局长，中间既有坦途，也有坎坷，但是，在这三十年的停停走走里，我始终拥有自己的精神家园，这是我心灵的圣地，是属于自己的一方净土。我不敢说在这个精神家园中留下几多足印，但一鸿半爪，却给自己无上的安慰。