奥斯卡的介绍
奥斯卡金像奖（Academy Award）就是学院奖，由电影艺术与科学学院 （Academy of Motion Picture Arts and Sciences） 颁发。从1929年五月十六日第一届奥斯卡奖举办一直到今天，奥斯卡美名享誉全球，奥斯卡不仅反映美国电影艺术的发展进程而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
学院创办的初衷
该学院创办的初衷是“提高电影艺术和科学的质量；发展文化、教育与艺术而加强各部门的协作；表彰成绩显著者促进技术研究的技术方法、设备的改善；听取电影界人士的呼声，推进大众和电影企业的教育活动”。
目前奖项的设置
目前奥斯卡金像奖设置分为成就奖和特别奖以及科学技术奖三大类。成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演（男女主、配角）、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。其中获得最佳男女主角以及最佳影片奖对电影行业从业者来说无疑是最高的殊荣。
82届奥斯卡颁奖典礼的背景介绍
经济情况
由于2008年的全球金融风暴导致欧美国家经济当时还处于困境，到2010年，很多欧美国家的经济仍然不景气，饱受复苏缓慢、经济停滞不前、失业率等因素的困扰。其中美国近八千亿美元重振经济计划实施后，犹如石沉大海，迄今失业率仍高居不下，经济复苏缓慢。 美国政治情况
在奥巴马执政党执政的一年多时间内，奥巴马并没有像当初竞选总统时带给美国人民希望，经济持续低迷，失业率高居不下，伊拉克战争的后续问题；居中调停巴以战争毫无进展；出席哥本哈根温室效应峰会,引来全球关注,但却拿不出具体协议应对当前危机; 继续售台军火,接见达赖喇嘛等极不友好措施，导致美国国际关系紧张等，导致美国民众对当时执政党民主党的不满，国民信心指数普遍不高。
奥斯卡颁奖典礼给我留下深刻印象的5个片段
1、 主持人开场方式以及个人秀（0—7:min）
82届奥斯卡开场方式
本届奥斯卡仍然在美国加州好莱坞柯达大剧院举行，舞台大气并且精致，台上表演者和观众也可以形成良好的互动。
本次奥斯卡开场是10位最佳男女主角的提名者集体亮相，算是一个创新。退场的时候，他们不是默默无闻的走后场，而是在相关的礼仪带领下走下场——无处不体现了西方的平等和对人尊重的精神。
然后是其后Nil Patrice Harris带来的出色的爵士歌舞，融合了不少电影的桥段以及一些冷笑话，紧接着是从天而降的两位主持人。Steve Martin和Alec Baldwin以调侃的互相介绍拉开了颁奖典礼的帷幕，综观整场，两人的主持还是比较到位，彼此间用了大量的笑料来活跃气氛，印象中介绍克鲁尼时，无声胜有声的方式，很出彩。比较往年的单人主持，这两个人的作用就需要很好的配合才能发挥出来，红脸白脸的拿捏也要恰到好处。
不足的地方：相比Steve Martin的自然风趣、多变表情，Alec Baldwin略有僵硬，左手有不停拍腿的习惯动作，似乎显得很紧张。属于个人秀的开场介绍相当长，不断结合笑料来介绍台下的演员们，中间的停顿有点繁琐，需要不停的鼓掌来掩盖。
30届香港金像奖颁奖典礼开场仪式
香港金像奖在中国具有重大的影响力，30届香港金像奖的颁奖典礼开场是以一首怀旧的歌曲，回顾了香港金像奖的历届盛况，接下来是曾志伟一段煽情的感谢党感谢政府感谢人民的演讲，最后才是主持人出场。真个过程非常平淡无奇，也非常具有中国特色。
两者的对比
主持人主持风格视角
香港金像奖的主持人：端庄有余，幽默不足，有时候更像是节目的报幕员或者是朗诵者，而非能动性的主持人，无法给观众呈现多样性。
奥斯卡颁奖典礼的主持人特色：Steve Martin和Alec Baldwin两人配合幽默而不过分，张弛有度，有急有缓，虽说幽默但是笑料都是和电影密切相关。
观众视角
香港金像奖颁奖典礼，台下的观众正襟危坐，表情并不是那么投入，像是去开“党代表大会”一样。反观奥斯卡现场，欢呼声、掌声、尖叫声，场面热情火爆，让电视之前的观众很容易感染。
开场形式
奥斯卡首先是10名最佳男女主角的提名者集体亮相，然后是富有感染力的爵士歌舞剧，欢乐之余也带人们回顾了这一年来优秀的电影，最后是主持人从天而降的开场，将现场的气氛推向一个又一个的高潮。而香港金像奖以一首怀旧歌曲加上曾志伟的一番政治意味浓厚演讲，整个颁奖典礼的现场枯燥沉闷。
2.最佳男女主角的颁发（part3 22:00min）
82届奥斯卡最佳男女主角颁奖
今年的最佳男女角提名的介绍，继续延续了由他们的好友来介绍的传统，不过还是觉得有点别扭，就像是葬礼上致悼词、互相说着生前的趣闻那样。不过今年的说辞比起去年的一本正经的夸奖显得更加风趣，好友站台为其加油打气，既增加了揭晓结果前的紧张氛围又使得整个过程庄重不失幽默和温馨。
颁奖过程则是由往届奥斯卡影后进行颁奖，通过跟踪捕捉开奖前各候选人的紧张而期待的表情，并在舞台的屏幕上进行平行对比，开奖的那一刹那，获奖者的喜悦，落选者的失落，好友的祝贺等，各人的反应都是极为真实，将整个颁奖典礼的氛围推向高潮，观看过程中我们也可以不自觉的和现场人物共惊喜，同疯狂，从而感受到强烈的现场感。
男女主角的颁奖无疑是电影颁奖典礼的高潮部分，但是反观中国的各大颁奖典礼，虽然在模式上极力的模仿奥斯卡颁奖典礼，但是国内各大电影颁奖典礼的嘉宾大多是各说各话，很少有达到互动以及调动现场气氛的作用；获奖人选具有很大的预知性，整个颁奖晚会更像是授奖大会，缺少了奥斯卡颁奖典礼的激烈紧张的氛围。
3.最佳男主角的发言（part3 31:00min）
凭借着《疯狂的心》，杰夫·布里奇斯斩获了本次最佳男主角。
当他激动的站在领奖台上，眼眶中饱含着泪水对着天空向逝去的父母说着感激的话，感谢父母，感谢陪伴在身边30年的妻子以及女儿们。
我觉得每一次的奥斯卡都像是一场精心策划的电影一般，多少个光鲜亮丽的电影人最终实现了自己的梦想，站在领奖台上激动的控制着自己的呼吸和心跳，佯装镇定的感谢着身边的一切；而下面的观众也是意气风发，而血沸腾，似乎明天的领奖台上将会是在座的各位甚至于
电视机屏幕前的大众。奥斯卡也和其他打着“美国梦”标签的事物一样，这是一个充满希望和梦想的世界，人人都在“造梦”和“追梦”的途中。
4.奥斯卡的广告植入——走红毯部分（part4 17:30）
奥斯卡红地毯上让我影响深刻的是——他们怎么可以这么明目张胆的打广告呢。但是有不得不承认别人资本主义国家老道精明的经济理念，他们成熟的商业化运作模式。
广告播出形式
其实在市场经济下的中国老百姓都不是傻子，办好一场晚会在一定程度上是用金钱堆积出来的，适当的广告宣传是允许存在的，重点是不要影响节目的观赏性，因而遭人唾弃。看看前几年的春晚中植入性广告，简直是天雷滚滚。而在奥斯卡典礼上，在明星红地毯时刻很巧妙的把时尚和广告结合起来，主持人名义上是关注明星时尚，但是无形中明星们也为自己穿着的品牌做了一次很好的宣传，重要的是这不会让人们厌烦，还会得到众多潮人的追捧，何乐而不为呢？
广告的时间
奥斯卡一般是ABC公司承办，所以在播出的时候一般都会适量的加入广告时间，大家要注意这个适量绝对不是中国的“在广告时间插播电视剧”的适量，这个适量真的就是短短的几秒钟。
5.最佳影片奖揭晓（part3 51:00min）
《拆弹部队》成为本次奥斯卡的大赢家，它的背景音乐一次次在柯达剧场响起，一举获得了包括最佳影片，最佳导演、最佳剧本等重量级大奖以及最佳音效等６个奖项，《阿凡达》只是斩获最佳摄影，最佳色觉效果，最佳艺术指导３个份量相对较轻的奖项，无疑是贴近美国社会的写实题材战胜了突出全球的环保和谐的科幻题材，都是好片子。
我觉出现这种结果可能有以下几点因素
奥斯卡评委审美角度
《阿凡达》属于走在前沿的科幻，超凡的3D效果和特技第一时间冲击着人们的视觉感官，并且还依然遵守着好莱坞能保持票房长盛不衰的传统——不厌其烦的使用英雄崇拜，给生活在无奈中的人们造梦。但是除了视觉的震撼外，《阿凡达》却因为内容的空洞和庸俗成为一部“大制作的小电影”。正如美国《综艺》网站上影评人批评卡梅隆“老调重弹”‘善良的土著人智斗邪恶的白人’剧情老套。
与之相比，《拆弹部队》以纪录片式的拍摄手法，实景拍摄了美军在伊拉克的真实生活状态，没有硝烟弥漫的紧张对抗，没有故弄玄虚的血腥实弹的场景，仅仅是一种慢节奏却因为导演紧凑的情节安排而显得扣人心弦。电影展示的主题不是塑造一个有一个的美国英雄，而是展示战争是毒品。战争给人们带来的不是英雄更是反思。
从奥斯卡评审角度来看，奥斯卡的评审的工作是选出能达到一定审美高度和道德高度或是内涵丰富、意义深远的片子。奥斯卡也早厌烦了单纯的英雄主义，也不能和普通人一样只去满足人们的某种心理缺失，卡瑟琳 用现实的残酷和温情打动人，更加符合评委们的审美取向。 政治因素
在奥斯卡奖角逐的过程中，历史和政治因素总是会影响影片的类型和表现力。也就是说，在决定奥斯卡奖的归属问题上，社会环境、时代精神和主旨比影片本身的艺术含量更为重要。奥斯卡的选择永远是安全的、主流的、非争议性的电影，而且这些电影还要拥有被广泛接受的价值：2001年《美丽心灵》获奖，《指环王》失选，今年的《拆弹部队》获奖，《阿凡达》失选等。
对于近几年由于不断增兵伊拉克，战争中死亡的人数不断的麻木着人们的神经，对于打着“人
道主义”的美国，受到越来越多国家的谴责。在世界舆论的压力下《拆弹部队》适时出现。在影片中并没有偏向哪一方，甚至是回避了战争发生的政治原因，仅仅是展示美国大兵在战乱区的那种真实而无奈的生活，其实是很委婉的向世界宣传：其实美国人在战争中不完全是胜利者，我们的生活也很苦。显然通过影片我们确实感受到了一丝的温暖和同情，对美国大兵甚至是美国政府影响有所改观，虽然我们不知道这是否是导演的初衷，但是积极的影响肯定是产生了。而《阿凡达》搬出了“白人侵占土著人土地”情节，宣扬的可是美国人贪婪的一面。从政治层面因素的打量，无疑是《拆弹部队》更加应景。
美国社会中主流思潮
近六年来的奥斯卡最佳影片，除了《拆弹部队》，几乎都没有以巨大的时事政治事件作背景的影片，反而全是着眼于人们内心，反映这个愈加混乱纷繁时代人们的恐惧、困惑、矛盾和失落心理的电影，也许没有当年《飞越疯人院》那样尖锐的讽刺和批判性，但这个时代的电影却更加凝重和沉郁，倒是和美国这些年的新保守主义潮流又吻合在一起了。
虽然我为《拆弹部队》战胜《阿凡达》找了这么多的理由，但是不禁要问一句：为什么奥斯卡评委的审美角度就能代表整个社会的审美角度呢，为什么奥斯卡要被认为是政治正确的娱乐，电影如何实现商业和艺术的并重都是值得我去再次思考的。
奥斯卡颁奖典礼上如何体现成长、亲情以及一代又一代人的“美国梦”
虽然奥斯卡名义上是一项学院气息浓厚的奖项，但是作为评委们，总会在头片过程中有意无意的混杂个人情感的喜好，而本届奥斯卡颁奖典礼上，很明显的一点就是在对美国社会传统道德观念中亲情因素的体现，以及永恒不变的“美国梦”的追求。
桑德拉·布洛克在她的获奖感言中讲到，不管孩子们来自何方，全世界的母亲都会全身心地爱着他们。这很符合她在《弱点》中的角色， 母爱是伟大无私的，即使是在充满了娱乐味的奥斯卡颁奖礼上，这种对母爱的褒扬也是最值得人们关注和感动的场景之一。
而杰夫·布里吉斯在顺利加冕影帝殊荣时候，作为一个六十开外的老人，发表感言时候句句不离父母的养育和栽培之恩。
亲情不仅表现在具有血缘关系的家庭成员之间，在更广泛的意义上来说，还表现在作为同一族群或国家的人们之间。所以当凯瑟琳·毕格罗凭借着《拆弹部队》夺得最佳导演奖后，在发表感言中就重点提到了在世界各地作战的美国军人们，她希望这些军人都能平安回国的祝福赢得了全场所有人的掌声和共鸣。我们作为第三方，对美国大兵世界警察的形象或多或少受到了我们国家利益的影响，没有和那些在伊拉克、阿富汗以及其他战场上忍受血淋淋的战争恐惧的美国军人们有着同样的国家归属，所以也并不可能体会到那种亲人之间的牵挂。感情上的脆弱是人类的一大特点，奥斯卡也是美国宣扬主旋律的一个奖项，所以当奥斯卡评委在考量那一步影片值得获奖，那些触动人情感中最敏感和脆弱部分的作品理所当然的胜出。 而杰夫·布里吉斯
所有这些涉及到亲情的情景，无不彰显了美国对家庭观、社会和国家归属感培养的极度重视，在很大程度上保证了美国作为一个整体，它能持续强大所依靠的内部凝聚力。但是具有强大的凝聚力的同时还需要成长和实力，这也就是为什么美国是一个到处都充斥着“美国梦”的地方，有像盖比·西德比这样的灰姑娘，也有那些为电影事业奉献终身德高望重大批老前辈，台上的获奖者意气风发、动容的讲述着自己的故事，台下观众热血沸腾，就像下一次站在台上的就是自己，整个奥斯卡就是一个“造梦”和“追梦”的循环，一部励志大片。
因此我们看奥斯卡，如果仅看到那些表面上的歌舞升平帅哥美女就太肤浅了。更值得我们关注的是那些获奖者的感言，通过他们的感谢，我们能看到美国作为世界霸主的地位是靠什么来维系的。哪像我们的那些什么感谢国家感谢政府感谢人民，能让我们这些观众学到什么
呢？
参考文献：
1. 不一样的精彩——中国电影华表奖晚会与奥斯卡颁奖典礼的比较 电影评介
2. 张菁 中外电视颁奖晚会概念比较 《中国电视》1999.4
3. 朱永华 中外电视新闻节目差异之我见——以美国新闻杂志60分钟为例 《文艺生活》
2009.4
4. 吴秋燕 中西方颁奖典礼的差异《中国电视》1999.4
奥斯卡的介绍
奥斯卡金像奖（Academy Award）就是学院奖，由电影艺术与科学学院 （Academy of Motion Picture Arts and Sciences） 颁发。从1929年五月十六日第一届奥斯卡奖举办一直到今天，奥斯卡美名享誉全球，奥斯卡不仅反映美国电影艺术的发展进程而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
学院创办的初衷
该学院创办的初衷是“提高电影艺术和科学的质量；发展文化、教育与艺术而加强各部门的协作；表彰成绩显著者促进技术研究的技术方法、设备的改善；听取电影界人士的呼声，推进大众和电影企业的教育活动”。
目前奖项的设置
目前奥斯卡金像奖设置分为成就奖和特别奖以及科学技术奖三大类。成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演（男女主、配角）、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。其中获得最佳男女主角以及最佳影片奖对电影行业从业者来说无疑是最高的殊荣。
82届奥斯卡颁奖典礼的背景介绍
经济情况
由于2008年的全球金融风暴导致欧美国家经济当时还处于困境，到2010年，很多欧美国家的经济仍然不景气，饱受复苏缓慢、经济停滞不前、失业率等因素的困扰。其中美国近八千亿美元重振经济计划实施后，犹如石沉大海，迄今失业率仍高居不下，经济复苏缓慢。 美国政治情况
在奥巴马执政党执政的一年多时间内，奥巴马并没有像当初竞选总统时带给美国人民希望，经济持续低迷，失业率高居不下，伊拉克战争的后续问题；居中调停巴以战争毫无进展；出席哥本哈根温室效应峰会,引来全球关注,但却拿不出具体协议应对当前危机; 继续售台军火,接见达赖喇嘛等极不友好措施，导致美国国际关系紧张等，导致美国民众对当时执政党民主党的不满，国民信心指数普遍不高。
奥斯卡颁奖典礼给我留下深刻印象的5个片段
1、 主持人开场方式以及个人秀（0—7:min）
82届奥斯卡开场方式
本届奥斯卡仍然在美国加州好莱坞柯达大剧院举行，舞台大气并且精致，台上表演者和观众也可以形成良好的互动。
本次奥斯卡开场是10位最佳男女主角的提名者集体亮相，算是一个创新。退场的时候，他们不是默默无闻的走后场，而是在相关的礼仪带领下走下场——无处不体现了西方的平等和对人尊重的精神。
然后是其后Nil Patrice Harris带来的出色的爵士歌舞，融合了不少电影的桥段以及一些冷笑话，紧接着是从天而降的两位主持人。Steve Martin和Alec Baldwin以调侃的互相介绍拉开了颁奖典礼的帷幕，综观整场，两人的主持还是比较到位，彼此间用了大量的笑料来活跃气氛，印象中介绍克鲁尼时，无声胜有声的方式，很出彩。比较往年的单人主持，这两个人的作用就需要很好的配合才能发挥出来，红脸白脸的拿捏也要恰到好处。
不足的地方：相比Steve Martin的自然风趣、多变表情，Alec Baldwin略有僵硬，左手有不停拍腿的习惯动作，似乎显得很紧张。属于个人秀的开场介绍相当长，不断结合笑料来介绍台下的演员们，中间的停顿有点繁琐，需要不停的鼓掌来掩盖。
30届香港金像奖颁奖典礼开场仪式
香港金像奖在中国具有重大的影响力，30届香港金像奖的颁奖典礼开场是以一首怀旧的歌曲，回顾了香港金像奖的历届盛况，接下来是曾志伟一段煽情的感谢党感谢政府感谢人民的演讲，最后才是主持人出场。真个过程非常平淡无奇，也非常具有中国特色。
两者的对比
主持人主持风格视角
香港金像奖的主持人：端庄有余，幽默不足，有时候更像是节目的报幕员或者是朗诵者，而非能动性的主持人，无法给观众呈现多样性。
奥斯卡颁奖典礼的主持人特色：Steve Martin和Alec Baldwin两人配合幽默而不过分，张弛有度，有急有缓，虽说幽默但是笑料都是和电影密切相关。
观众视角
香港金像奖颁奖典礼，台下的观众正襟危坐，表情并不是那么投入，像是去开“党代表大会”一样。反观奥斯卡现场，欢呼声、掌声、尖叫声，场面热情火爆，让电视之前的观众很容易感染。
开场形式
奥斯卡首先是10名最佳男女主角的提名者集体亮相，然后是富有感染力的爵士歌舞剧，欢乐之余也带人们回顾了这一年来优秀的电影，最后是主持人从天而降的开场，将现场的气氛推向一个又一个的高潮。而香港金像奖以一首怀旧歌曲加上曾志伟的一番政治意味浓厚演讲，整个颁奖典礼的现场枯燥沉闷。
2.最佳男女主角的颁发（part3 22:00min）
82届奥斯卡最佳男女主角颁奖
今年的最佳男女角提名的介绍，继续延续了由他们的好友来介绍的传统，不过还是觉得有点别扭，就像是葬礼上致悼词、互相说着生前的趣闻那样。不过今年的说辞比起去年的一本正经的夸奖显得更加风趣，好友站台为其加油打气，既增加了揭晓结果前的紧张氛围又使得整个过程庄重不失幽默和温馨。
颁奖过程则是由往届奥斯卡影后进行颁奖，通过跟踪捕捉开奖前各候选人的紧张而期待的表情，并在舞台的屏幕上进行平行对比，开奖的那一刹那，获奖者的喜悦，落选者的失落，好友的祝贺等，各人的反应都是极为真实，将整个颁奖典礼的氛围推向高潮，观看过程中我们也可以不自觉的和现场人物共惊喜，同疯狂，从而感受到强烈的现场感。
男女主角的颁奖无疑是电影颁奖典礼的高潮部分，但是反观中国的各大颁奖典礼，虽然在模式上极力的模仿奥斯卡颁奖典礼，但是国内各大电影颁奖典礼的嘉宾大多是各说各话，很少有达到互动以及调动现场气氛的作用；获奖人选具有很大的预知性，整个颁奖晚会更像是授奖大会，缺少了奥斯卡颁奖典礼的激烈紧张的氛围。
3.最佳男主角的发言（part3 31:00min）
凭借着《疯狂的心》，杰夫·布里奇斯斩获了本次最佳男主角。
当他激动的站在领奖台上，眼眶中饱含着泪水对着天空向逝去的父母说着感激的话，感谢父母，感谢陪伴在身边30年的妻子以及女儿们。
我觉得每一次的奥斯卡都像是一场精心策划的电影一般，多少个光鲜亮丽的电影人最终实现了自己的梦想，站在领奖台上激动的控制着自己的呼吸和心跳，佯装镇定的感谢着身边的一切；而下面的观众也是意气风发，而血沸腾，似乎明天的领奖台上将会是在座的各位甚至于
电视机屏幕前的大众。奥斯卡也和其他打着“美国梦”标签的事物一样，这是一个充满希望和梦想的世界，人人都在“造梦”和“追梦”的途中。
4.奥斯卡的广告植入——走红毯部分（part4 17:30）
奥斯卡红地毯上让我影响深刻的是——他们怎么可以这么明目张胆的打广告呢。但是有不得不承认别人资本主义国家老道精明的经济理念，他们成熟的商业化运作模式。
广告播出形式
其实在市场经济下的中国老百姓都不是傻子，办好一场晚会在一定程度上是用金钱堆积出来的，适当的广告宣传是允许存在的，重点是不要影响节目的观赏性，因而遭人唾弃。看看前几年的春晚中植入性广告，简直是天雷滚滚。而在奥斯卡典礼上，在明星红地毯时刻很巧妙的把时尚和广告结合起来，主持人名义上是关注明星时尚，但是无形中明星们也为自己穿着的品牌做了一次很好的宣传，重要的是这不会让人们厌烦，还会得到众多潮人的追捧，何乐而不为呢？
广告的时间
奥斯卡一般是ABC公司承办，所以在播出的时候一般都会适量的加入广告时间，大家要注意这个适量绝对不是中国的“在广告时间插播电视剧”的适量，这个适量真的就是短短的几秒钟。
5.最佳影片奖揭晓（part3 51:00min）
《拆弹部队》成为本次奥斯卡的大赢家，它的背景音乐一次次在柯达剧场响起，一举获得了包括最佳影片，最佳导演、最佳剧本等重量级大奖以及最佳音效等６个奖项，《阿凡达》只是斩获最佳摄影，最佳色觉效果，最佳艺术指导３个份量相对较轻的奖项，无疑是贴近美国社会的写实题材战胜了突出全球的环保和谐的科幻题材，都是好片子。
我觉出现这种结果可能有以下几点因素
奥斯卡评委审美角度
《阿凡达》属于走在前沿的科幻，超凡的3D效果和特技第一时间冲击着人们的视觉感官，并且还依然遵守着好莱坞能保持票房长盛不衰的传统——不厌其烦的使用英雄崇拜，给生活在无奈中的人们造梦。但是除了视觉的震撼外，《阿凡达》却因为内容的空洞和庸俗成为一部“大制作的小电影”。正如美国《综艺》网站上影评人批评卡梅隆“老调重弹”‘善良的土著人智斗邪恶的白人’剧情老套。
与之相比，《拆弹部队》以纪录片式的拍摄手法，实景拍摄了美军在伊拉克的真实生活状态，没有硝烟弥漫的紧张对抗，没有故弄玄虚的血腥实弹的场景，仅仅是一种慢节奏却因为导演紧凑的情节安排而显得扣人心弦。电影展示的主题不是塑造一个有一个的美国英雄，而是展示战争是毒品。战争给人们带来的不是英雄更是反思。
从奥斯卡评审角度来看，奥斯卡的评审的工作是选出能达到一定审美高度和道德高度或是内涵丰富、意义深远的片子。奥斯卡也早厌烦了单纯的英雄主义，也不能和普通人一样只去满足人们的某种心理缺失，卡瑟琳 用现实的残酷和温情打动人，更加符合评委们的审美取向。 政治因素
在奥斯卡奖角逐的过程中，历史和政治因素总是会影响影片的类型和表现力。也就是说，在决定奥斯卡奖的归属问题上，社会环境、时代精神和主旨比影片本身的艺术含量更为重要。奥斯卡的选择永远是安全的、主流的、非争议性的电影，而且这些电影还要拥有被广泛接受的价值：2001年《美丽心灵》获奖，《指环王》失选，今年的《拆弹部队》获奖，《阿凡达》失选等。
对于近几年由于不断增兵伊拉克，战争中死亡的人数不断的麻木着人们的神经，对于打着“人
道主义”的美国，受到越来越多国家的谴责。在世界舆论的压力下《拆弹部队》适时出现。在影片中并没有偏向哪一方，甚至是回避了战争发生的政治原因，仅仅是展示美国大兵在战乱区的那种真实而无奈的生活，其实是很委婉的向世界宣传：其实美国人在战争中不完全是胜利者，我们的生活也很苦。显然通过影片我们确实感受到了一丝的温暖和同情，对美国大兵甚至是美国政府影响有所改观，虽然我们不知道这是否是导演的初衷，但是积极的影响肯定是产生了。而《阿凡达》搬出了“白人侵占土著人土地”情节，宣扬的可是美国人贪婪的一面。从政治层面因素的打量，无疑是《拆弹部队》更加应景。
美国社会中主流思潮
近六年来的奥斯卡最佳影片，除了《拆弹部队》，几乎都没有以巨大的时事政治事件作背景的影片，反而全是着眼于人们内心，反映这个愈加混乱纷繁时代人们的恐惧、困惑、矛盾和失落心理的电影，也许没有当年《飞越疯人院》那样尖锐的讽刺和批判性，但这个时代的电影却更加凝重和沉郁，倒是和美国这些年的新保守主义潮流又吻合在一起了。
虽然我为《拆弹部队》战胜《阿凡达》找了这么多的理由，但是不禁要问一句：为什么奥斯卡评委的审美角度就能代表整个社会的审美角度呢，为什么奥斯卡要被认为是政治正确的娱乐，电影如何实现商业和艺术的并重都是值得我去再次思考的。
奥斯卡颁奖典礼上如何体现成长、亲情以及一代又一代人的“美国梦”
虽然奥斯卡名义上是一项学院气息浓厚的奖项，但是作为评委们，总会在头片过程中有意无意的混杂个人情感的喜好，而本届奥斯卡颁奖典礼上，很明显的一点就是在对美国社会传统道德观念中亲情因素的体现，以及永恒不变的“美国梦”的追求。
桑德拉·布洛克在她的获奖感言中讲到，不管孩子们来自何方，全世界的母亲都会全身心地爱着他们。这很符合她在《弱点》中的角色， 母爱是伟大无私的，即使是在充满了娱乐味的奥斯卡颁奖礼上，这种对母爱的褒扬也是最值得人们关注和感动的场景之一。
而杰夫·布里吉斯在顺利加冕影帝殊荣时候，作为一个六十开外的老人，发表感言时候句句不离父母的养育和栽培之恩。
亲情不仅表现在具有血缘关系的家庭成员之间，在更广泛的意义上来说，还表现在作为同一族群或国家的人们之间。所以当凯瑟琳·毕格罗凭借着《拆弹部队》夺得最佳导演奖后，在发表感言中就重点提到了在世界各地作战的美国军人们，她希望这些军人都能平安回国的祝福赢得了全场所有人的掌声和共鸣。我们作为第三方，对美国大兵世界警察的形象或多或少受到了我们国家利益的影响，没有和那些在伊拉克、阿富汗以及其他战场上忍受血淋淋的战争恐惧的美国军人们有着同样的国家归属，所以也并不可能体会到那种亲人之间的牵挂。感情上的脆弱是人类的一大特点，奥斯卡也是美国宣扬主旋律的一个奖项，所以当奥斯卡评委在考量那一步影片值得获奖，那些触动人情感中最敏感和脆弱部分的作品理所当然的胜出。 而杰夫·布里吉斯
所有这些涉及到亲情的情景，无不彰显了美国对家庭观、社会和国家归属感培养的极度重视，在很大程度上保证了美国作为一个整体，它能持续强大所依靠的内部凝聚力。但是具有强大的凝聚力的同时还需要成长和实力，这也就是为什么美国是一个到处都充斥着“美国梦”的地方，有像盖比·西德比这样的灰姑娘，也有那些为电影事业奉献终身德高望重大批老前辈，台上的获奖者意气风发、动容的讲述着自己的故事，台下观众热血沸腾，就像下一次站在台上的就是自己，整个奥斯卡就是一个“造梦”和“追梦”的循环，一部励志大片。
因此我们看奥斯卡，如果仅看到那些表面上的歌舞升平帅哥美女就太肤浅了。更值得我们关注的是那些获奖者的感言，通过他们的感谢，我们能看到美国作为世界霸主的地位是靠什么来维系的。哪像我们的那些什么感谢国家感谢政府感谢人民，能让我们这些观众学到什么
呢？
参考文献：
1. 不一样的精彩——中国电影华表奖晚会与奥斯卡颁奖典礼的比较 电影评介
2. 张菁 中外电视颁奖晚会概念比较 《中国电视》1999.4
3. 朱永华 中外电视新闻节目差异之我见——以美国新闻杂志60分钟为例 《文艺生活》
2009.4
4. 吴秋燕 中西方颁奖典礼的差异《中国电视》1999.4