这首诗主要取意于宋玉的《高唐赋》和《神女峰》。两赋写楚怀王梦中亲幸了巫山神女，神女便树立了永远忠贞于他的志节。怀王死后，他的儿子襄王和宋玉游巫山，神女虽一度对宋玉萌生爱意，又被襄王苦苦追求，却终于理性战胜情欲，毅然表示要永远忠于怀王，不再与别人恋爱。沿着这一逻辑，民间传说又补充了神女日夜凝望怀王，日久化为石柱，成了人们万世景仰的偶像等内容。
神女峰代表的是经典的中国爱情故事，从一而终，至死不渝，浸着泪水的美丽，诗人却没有为她唱一曲赞歌，这立意便高人一等。
诗歌一开始就展现的意向是；：船到神女峰前，游客们向石像挥舞起各色手帕，对这一偶像狂热的崇敬，表现出在传统道德的强大磁场中，人们思维习惯和感情趋项的顽固惯性，然而觉悟者还是有的，她收回挥舞的手臂，捂住眼睛搽拭泪水——她分明觉察了神女偶像的可悲性。当世俗的礼赞散去后，伤感的诗人还站在船尾，思绪随着“衣裙漫飞，如翻涌不息的云”。而在她对面烟水迷漓处就是泪水铸成的神女峰，这样的画面到了画家手中一定可以不朽“江涛，高一声，低一声”似乎在应和着诗人。江涛，高一声，低一声。这不正是作者心中那对爱情看法与见到玉女峰时感受撞击出来的声音吗。玉女峰所代表是至死不渝，但作者在看到玉女峰时心中想到了那经典的中国爱情故事，这时心中那对爱情的感知和此情此景撞击，纠结在一起。 。她继续苦苦思索：那么多女人总是通过苦守贞洁来追求一种道德价值的实现，她们热衷于把美丽的梦想安排在一条可怕道路的尽头。她们的悲惨充斥着社会生活和神话故事，以致悲剧“代代相传”，被铸造成道德楷模，被铺设成文化传统。多么可悲。
“但是，心/真能变成石头吗？”这是困惑，更是质疑：那神女，那许多的妇女，本来有着鲜活的生命和正常的需求，怎么能甘心变成石头呢？她们为着一个没有价值的期待，错过许多俯拾即是、本该属于自己的幸福机遇。多么荒谬。
美丽的梦留下美丽的忧伤，当凄美的爱情故事代代相传的时侯，有谁能理解个中人的忧伤，有谁能体会把心变成石头的滋味。但心真的可以变成石头吗，也许变成石头只是她的躯壳罢了。从这两句当中又透漏出了她心中那无法说出的孤独凄凉。其实这也是诗人对自己的反问，和一种肯定答案的流露。和对玉女所追求的那种爱情理想的同情，
“正煽动着新的背叛，与其在悬崖上展览千 不如在爱人肩头痛哭一晚” 是全诗的主旨所在，也是全诗抒情的最高峰。这是新时期的女性发出基于生命本真的呼唤，她呼吁女性们大胆的去追求俗世的幸福，为爱而哭为爱而笑，而不要为了什么“贞女节妇”的虚名牺牲自己的幸福。
一开口就会亵渎了她。着是诗人对爱情的看法的流露，他吧爱情看的如此的纯洁，怕一说出口就会亵渎了它，所以只好把它放在心中最
深处，也许在诗人看来也只有这样才是对心中那纯洁无暇的爱情最好的保护。我知道她也如此我们只是久久地凝视着整整六十年没说过一句话 要把这爱情放在心中不说出，不知道是一种幸福还是一种痛苦。他们早已不再相爱，但他们的爱情在随着岁月的增长而变成了陈年老酒，却从未消失。它只是变的纯得透明 醇得透明。但终于他鼓起了所有的勇气去找了她小心的只是轻轻的叩响了她的木门。一个叩字，写出了敲门者内心的感触。怕去打扰那门后的人，却又控制不住那内心难以控制的思念。下起了六十年的雪，正是那心中六十年未放下的爱情，而此时门外和门里的人已经白发苍苍。他们只是会心的看着却没有说一句话，也许他们彼此都明白心中的话，只是怕一说出口就会亵渎了她。
不知道把这份感情放在心中那莫久应该不应该，也许随着岁月那爱情已不像开始时那莫得火热，但随着岁月爱已变得沉静了许多。也许不该把那不曾说出口的爱情放在心中那莫久，因为不知道在深深的埋藏这份爱情的岁月中该怎末度过。
读完这首诗我在思考，那种结局真的是诗中的人所想要的吗。从
未说出，从未开始，然而就这样结束。不知道爱是否应该说出口，怕会亵渎了它因为在心中它是如此的纯洁，以至于说出口就会，玷污了它。但放在心中就真的好吗，是不是不说出口的爱才珍贵。但我在想也许爱是要大声说出口的，因为它的纯洁，因为它只是爱情不掺杂任何杂质，而我 们所要做的就是要好好的去经营它，用心去呵护它，不轻易拿起，更不会轻易放下。
舒婷的神女峰与中国最高爱情故事，正是两种对爱情看法。前一个是对中国传统的爱情的颠覆，和对新的爱情思想的提出。而后者是把爱放在心中不说出。也许在当今社会中这两种爱情观，已不再那莫得流行，但把爱情看的崇高，永恒是不会变的认知。希望我们没一个人都会有属于自己那段美好的爱情，永恒，且纯洁。
这首诗主要取意于宋玉的《高唐赋》和《神女峰》。两赋写楚怀王梦中亲幸了巫山神女，神女便树立了永远忠贞于他的志节。怀王死后，他的儿子襄王和宋玉游巫山，神女虽一度对宋玉萌生爱意，又被襄王苦苦追求，却终于理性战胜情欲，毅然表示要永远忠于怀王，不再与别人恋爱。沿着这一逻辑，民间传说又补充了神女日夜凝望怀王，日久化为石柱，成了人们万世景仰的偶像等内容。
神女峰代表的是经典的中国爱情故事，从一而终，至死不渝，浸着泪水的美丽，诗人却没有为她唱一曲赞歌，这立意便高人一等。
诗歌一开始就展现的意向是；：船到神女峰前，游客们向石像挥舞起各色手帕，对这一偶像狂热的崇敬，表现出在传统道德的强大磁场中，人们思维习惯和感情趋项的顽固惯性，然而觉悟者还是有的，她收回挥舞的手臂，捂住眼睛搽拭泪水——她分明觉察了神女偶像的可悲性。当世俗的礼赞散去后，伤感的诗人还站在船尾，思绪随着“衣裙漫飞，如翻涌不息的云”。而在她对面烟水迷漓处就是泪水铸成的神女峰，这样的画面到了画家手中一定可以不朽“江涛，高一声，低一声”似乎在应和着诗人。江涛，高一声，低一声。这不正是作者心中那对爱情看法与见到玉女峰时感受撞击出来的声音吗。玉女峰所代表是至死不渝，但作者在看到玉女峰时心中想到了那经典的中国爱情故事，这时心中那对爱情的感知和此情此景撞击，纠结在一起。 。她继续苦苦思索：那么多女人总是通过苦守贞洁来追求一种道德价值的实现，她们热衷于把美丽的梦想安排在一条可怕道路的尽头。她们的悲惨充斥着社会生活和神话故事，以致悲剧“代代相传”，被铸造成道德楷模，被铺设成文化传统。多么可悲。
“但是，心/真能变成石头吗？”这是困惑，更是质疑：那神女，那许多的妇女，本来有着鲜活的生命和正常的需求，怎么能甘心变成石头呢？她们为着一个没有价值的期待，错过许多俯拾即是、本该属于自己的幸福机遇。多么荒谬。
美丽的梦留下美丽的忧伤，当凄美的爱情故事代代相传的时侯，有谁能理解个中人的忧伤，有谁能体会把心变成石头的滋味。但心真的可以变成石头吗，也许变成石头只是她的躯壳罢了。从这两句当中又透漏出了她心中那无法说出的孤独凄凉。其实这也是诗人对自己的反问，和一种肯定答案的流露。和对玉女所追求的那种爱情理想的同情，
“正煽动着新的背叛，与其在悬崖上展览千 不如在爱人肩头痛哭一晚” 是全诗的主旨所在，也是全诗抒情的最高峰。这是新时期的女性发出基于生命本真的呼唤，她呼吁女性们大胆的去追求俗世的幸福，为爱而哭为爱而笑，而不要为了什么“贞女节妇”的虚名牺牲自己的幸福。
一开口就会亵渎了她。着是诗人对爱情的看法的流露，他吧爱情看的如此的纯洁，怕一说出口就会亵渎了它，所以只好把它放在心中最
深处，也许在诗人看来也只有这样才是对心中那纯洁无暇的爱情最好的保护。我知道她也如此我们只是久久地凝视着整整六十年没说过一句话 要把这爱情放在心中不说出，不知道是一种幸福还是一种痛苦。他们早已不再相爱，但他们的爱情在随着岁月的增长而变成了陈年老酒，却从未消失。它只是变的纯得透明 醇得透明。但终于他鼓起了所有的勇气去找了她小心的只是轻轻的叩响了她的木门。一个叩字，写出了敲门者内心的感触。怕去打扰那门后的人，却又控制不住那内心难以控制的思念。下起了六十年的雪，正是那心中六十年未放下的爱情，而此时门外和门里的人已经白发苍苍。他们只是会心的看着却没有说一句话，也许他们彼此都明白心中的话，只是怕一说出口就会亵渎了她。
不知道把这份感情放在心中那莫久应该不应该，也许随着岁月那爱情已不像开始时那莫得火热，但随着岁月爱已变得沉静了许多。也许不该把那不曾说出口的爱情放在心中那莫久，因为不知道在深深的埋藏这份爱情的岁月中该怎末度过。
读完这首诗我在思考，那种结局真的是诗中的人所想要的吗。从
未说出，从未开始，然而就这样结束。不知道爱是否应该说出口，怕会亵渎了它因为在心中它是如此的纯洁，以至于说出口就会，玷污了它。但放在心中就真的好吗，是不是不说出口的爱才珍贵。但我在想也许爱是要大声说出口的，因为它的纯洁，因为它只是爱情不掺杂任何杂质，而我 们所要做的就是要好好的去经营它，用心去呵护它，不轻易拿起，更不会轻易放下。
舒婷的神女峰与中国最高爱情故事，正是两种对爱情看法。前一个是对中国传统的爱情的颠覆，和对新的爱情思想的提出。而后者是把爱放在心中不说出。也许在当今社会中这两种爱情观，已不再那莫得流行，但把爱情看的崇高，永恒是不会变的认知。希望我们没一个人都会有属于自己那段美好的爱情，永恒，且纯洁。