离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。” 这是一首广为流传的唐诗，几乎所有中国人都能背出诗的上阙，而它的作者就是唐代的著名诗人——白居易。白居易字乐天，晚年又号香山居士，他是唐代继李白、杜甫之后又一位大诗人。他在世的时候，聪慧豁达、心系民生，以“兼济天下”为己任的磊落行止受到世人的敬仰，以高超的诗词造诣、动人的优美华章把唐诗推到了又一个高峰。他的作品流传海外，又为我们中华民族赢得了荣誉，增加了光彩；他去世的时候，有小太宗之称的唐宣宗，以“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然”的一首七言律诗，准确地概括了伟大诗人的一生。在数千年的中国历史上，最高统治者为臣下写如此真情的诗、作如此高的评价者，只有唐宣宗一人；得到这样真诚而崇高的评价者，只有白居易一人。 而当我们翻开一卷唐诗的时候，总会遇见他，用细腻的笔法，吟出一曲《长恨歌》，唱尽唐明皇与杨贵妃缠绵的倾国之恋，总会遇见他，用哀伤的心声，写出一段《琵琶行》，道尽天涯沦落人的凄凉与哀愁。在那个日薄西山的中唐时代里，他用平易的语言，开阔的胸怀，真挚的情感，反映民间的疾苦，揭露社会的黑暗，抒发自己的心声，感悟天地的生命。而如今，当诗人的坎坷人生，早已随着时间流转消散在历史的天空中，只有他那一首首隽永的诗歌，依旧流传在世间，芳香如故。 那是唱尽唐明皇与杨贵妃缠绵生死恋的《长恨歌》，那一年，春寒赐浴，沐洗华清池，这从生而来的丽质，回眸一笑的百媚，将那如花的美貌，印在了君王眼里，唐皇心上。那一年，玉楼承欢，度日芙蓉帐，这一身三千的宠爱，芙蓉帐内的缠绵，将那无尽的恩爱，带到了昭阳殿内，大明宫里。当渔阳的战鼓，惊破了霓裳羽衣舞，滚滚的烽烟，湮没了黄河南北岸，那歌舞升平，那繁华盛世，都被那胡儿兵马踏破，只看君王，匆匆逃行，千成万骑离开长安，一路奔西南。奈何，马嵬坡前，六军不发，将士皆怀家国恨，唐皇无奈，只得挥剑斩情丝，三尺白绫，红颜断魂，花佃坠地，花凋香逝，金钗空留，美人西去，纵是天生丽质、一笑百媚，纵是承欢无暇、宠爱一身，也难敌，那家国情仇，那乱世权变，唯有一死赴黄泉，方解将士愁。叹，君王，掩面回首，血泪空留，千恩万爱终成梦，此恨绵绵无期，叹，君王，万种凄凉，千般寂寞，一心似醉，两泪倾如雨，只得马嵬坡前，独对那伤情的月色，暗自销魂，只得剑门关下，但听那摇铃的夜雨，几断人肠，那曾经的沧海，已成空叹，那巫山的雨云，再难入梦，只看那大明宫里，孤灯照影单独自凄凉，一生到老，只看那长生殿内，夜半无人语，独自惆怅，悲哀到晓。而他不禁吟出“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”千古的名句，把这种生死相恋写得这么淋漓酣畅，永远冲击着每一位读者的心岸，涌下了每一位读者的泪珠。 那是，是他贬为江州司马的第二年，写下的《琵琶行》，这时白居易已经四十五岁。被赶出朝廷，赶到江州－－－－－－今天的九江时，这算不香多么沉重的一次打击，竟使他情绪一落丈。不过，他的热情毕竟还没有完全冷却，还能弹射出愤懑的火花，因此才提高了这首诗的品位。那是深秋的月夜，诗人到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。他和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。酒喝得不痛快更伤心将要分别，明月皓皓，江水滔滔，一片空茫。正在这时，琵琶女出场了忽闻水上琵琶声，我忘却了回归客人也不想动身。寻声轻轻探问弹琵琶的是何人？“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半摭面”，她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如么语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，进入高潮以后，又“银屏乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣“。这些出色的比喻，使那无形的声音，转化有视觉形象的审美对象，色是月色，弹奏前是”别时茫茫江浸月“，弹奏完了以是”唯见江心秋月白“。景是”东船西舫悄无言：，两面三刀条船在冷幽幽的月色中并靠在江边。情则是琵琶声唤起抒
情主人公的惆怅。这种惆怅无处不在，琵琶弹出的每一个音，可以说都是抒情诗人心灵的颤动。“唯见江心秋月白”，“东船西舫悄列言”，这凄凉的月色，寂寞的船影，都有是饱和这惆怅的。而在弹琵琶这一场景写透之后，诗人借琵琶女诉说身世。然后逼出：琵琶女是从京城流落到九江这里来的，诗人则也是被贬谪而来相同的遭遇，自然有相同的感慨。琵琶女“暮去朝颜色故”以至“门前冷落车马稀”，年老色衰，终于被逐出旧日的约会快。这种心情是悲愤的，是一种无可奈何的抗议。他说：我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城“这种感慨的底层，同样拆叠着悲愤。他又怎能不悲叹一声”同是天涯沦落人，相逢何必曾相识“呢！这震撼人心的两句诗，一千多年来曾被人反复引用，成了一代又一代人抒发情感的闸口。 此外，他的《卖炭翁》，深刻揭露了宫市的黑暗，民间的苦难，那“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑，可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。”生动地刻画了一个烧木炭的老人谋生的困苦生活。他的《赋得古原草送别》，借送别的离愁，写出了野草的顽强生命，那野火焚烧象征生命之艰辛和考验；春风吹又生言其顽强不屈，这也是诗人自己以野草的自诩。他的《钱塘湖春行》，写尽了西湖的春色，也正是西湖的景色吸引了他，他才会修堤治湖，留下一道不朽的白堤，为西湖更是增添了一番韵。“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”更是点睛之笔，将西湖的春色描绘地出神入化，直跃眼前。他的《忆江南》，写尽了对江南深情的思念，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”，更是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。他的《问刘十九》，表现他的闲适心情，“晚来天欲雪，能饮一杯无”，这一声问得多么亲切！ 今夜，在一盏灯下，翻开那卷泛黄的诗集，品读乐天的诗句，透过那满纸经典隽永的文字，我依稀看到他带着诗人的身影，带着非凡的才气，在长安城内，吟咏唐明皇与杨贵妃的千古绝恋；在江州的岸边，聆听琵琶女的弹凑；在衰败的社会里，大声疾呼百姓的疾苦。可又相逢何必曾相识呢？就让我随着那首首不朽的华章，与他邂逅在这笔笔的墨迹间，与他邂逅在行行的诗句中，聆听他千年真挚的心声，品读他千年不朽的诗情。
离离原上草，一岁一枯荣。 野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。 又送王孙去，萋萋满别情。” 这是一首广为流传的唐诗，几乎所有中国人都能背出诗的上阙，而它的作者就是唐代的著名诗人——白居易。白居易字乐天，晚年又号香山居士，他是唐代继李白、杜甫之后又一位大诗人。他在世的时候，聪慧豁达、心系民生，以“兼济天下”为己任的磊落行止受到世人的敬仰，以高超的诗词造诣、动人的优美华章把唐诗推到了又一个高峰。他的作品流传海外，又为我们中华民族赢得了荣誉，增加了光彩；他去世的时候，有小太宗之称的唐宣宗，以“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然”的一首七言律诗，准确地概括了伟大诗人的一生。在数千年的中国历史上，最高统治者为臣下写如此真情的诗、作如此高的评价者，只有唐宣宗一人；得到这样真诚而崇高的评价者，只有白居易一人。 而当我们翻开一卷唐诗的时候，总会遇见他，用细腻的笔法，吟出一曲《长恨歌》，唱尽唐明皇与杨贵妃缠绵的倾国之恋，总会遇见他，用哀伤的心声，写出一段《琵琶行》，道尽天涯沦落人的凄凉与哀愁。在那个日薄西山的中唐时代里，他用平易的语言，开阔的胸怀，真挚的情感，反映民间的疾苦，揭露社会的黑暗，抒发自己的心声，感悟天地的生命。而如今，当诗人的坎坷人生，早已随着时间流转消散在历史的天空中，只有他那一首首隽永的诗歌，依旧流传在世间，芳香如故。 那是唱尽唐明皇与杨贵妃缠绵生死恋的《长恨歌》，那一年，春寒赐浴，沐洗华清池，这从生而来的丽质，回眸一笑的百媚，将那如花的美貌，印在了君王眼里，唐皇心上。那一年，玉楼承欢，度日芙蓉帐，这一身三千的宠爱，芙蓉帐内的缠绵，将那无尽的恩爱，带到了昭阳殿内，大明宫里。当渔阳的战鼓，惊破了霓裳羽衣舞，滚滚的烽烟，湮没了黄河南北岸，那歌舞升平，那繁华盛世，都被那胡儿兵马踏破，只看君王，匆匆逃行，千成万骑离开长安，一路奔西南。奈何，马嵬坡前，六军不发，将士皆怀家国恨，唐皇无奈，只得挥剑斩情丝，三尺白绫，红颜断魂，花佃坠地，花凋香逝，金钗空留，美人西去，纵是天生丽质、一笑百媚，纵是承欢无暇、宠爱一身，也难敌，那家国情仇，那乱世权变，唯有一死赴黄泉，方解将士愁。叹，君王，掩面回首，血泪空留，千恩万爱终成梦，此恨绵绵无期，叹，君王，万种凄凉，千般寂寞，一心似醉，两泪倾如雨，只得马嵬坡前，独对那伤情的月色，暗自销魂，只得剑门关下，但听那摇铃的夜雨，几断人肠，那曾经的沧海，已成空叹，那巫山的雨云，再难入梦，只看那大明宫里，孤灯照影单独自凄凉，一生到老，只看那长生殿内，夜半无人语，独自惆怅，悲哀到晓。而他不禁吟出“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”千古的名句，把这种生死相恋写得这么淋漓酣畅，永远冲击着每一位读者的心岸，涌下了每一位读者的泪珠。 那是，是他贬为江州司马的第二年，写下的《琵琶行》，这时白居易已经四十五岁。被赶出朝廷，赶到江州－－－－－－今天的九江时，这算不香多么沉重的一次打击，竟使他情绪一落丈。不过，他的热情毕竟还没有完全冷却，还能弹射出愤懑的火花，因此才提高了这首诗的品位。那是深秋的月夜，诗人到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。他和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。酒喝得不痛快更伤心将要分别，明月皓皓，江水滔滔，一片空茫。正在这时，琵琶女出场了忽闻水上琵琶声，我忘却了回归客人也不想动身。寻声轻轻探问弹琵琶的是何人？“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半摭面”，她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如么语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，进入高潮以后，又“银屏乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣“。这些出色的比喻，使那无形的声音，转化有视觉形象的审美对象，色是月色，弹奏前是”别时茫茫江浸月“，弹奏完了以是”唯见江心秋月白“。景是”东船西舫悄无言：，两面三刀条船在冷幽幽的月色中并靠在江边。情则是琵琶声唤起抒
情主人公的惆怅。这种惆怅无处不在，琵琶弹出的每一个音，可以说都是抒情诗人心灵的颤动。“唯见江心秋月白”，“东船西舫悄列言”，这凄凉的月色，寂寞的船影，都有是饱和这惆怅的。而在弹琵琶这一场景写透之后，诗人借琵琶女诉说身世。然后逼出：琵琶女是从京城流落到九江这里来的，诗人则也是被贬谪而来相同的遭遇，自然有相同的感慨。琵琶女“暮去朝颜色故”以至“门前冷落车马稀”，年老色衰，终于被逐出旧日的约会快。这种心情是悲愤的，是一种无可奈何的抗议。他说：我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城“这种感慨的底层，同样拆叠着悲愤。他又怎能不悲叹一声”同是天涯沦落人，相逢何必曾相识“呢！这震撼人心的两句诗，一千多年来曾被人反复引用，成了一代又一代人抒发情感的闸口。 此外，他的《卖炭翁》，深刻揭露了宫市的黑暗，民间的苦难，那“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑，可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。”生动地刻画了一个烧木炭的老人谋生的困苦生活。他的《赋得古原草送别》，借送别的离愁，写出了野草的顽强生命，那野火焚烧象征生命之艰辛和考验；春风吹又生言其顽强不屈，这也是诗人自己以野草的自诩。他的《钱塘湖春行》，写尽了西湖的春色，也正是西湖的景色吸引了他，他才会修堤治湖，留下一道不朽的白堤，为西湖更是增添了一番韵。“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”更是点睛之笔，将西湖的春色描绘地出神入化，直跃眼前。他的《忆江南》，写尽了对江南深情的思念，“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”，更是别出心裁地从“江”为中心下笔，又通过“红胜火”和“绿如蓝”，异色相衬，展现了鲜艳夺目的江南春景。他的《问刘十九》，表现他的闲适心情，“晚来天欲雪，能饮一杯无”，这一声问得多么亲切！ 今夜，在一盏灯下，翻开那卷泛黄的诗集，品读乐天的诗句，透过那满纸经典隽永的文字，我依稀看到他带着诗人的身影，带着非凡的才气，在长安城内，吟咏唐明皇与杨贵妃的千古绝恋；在江州的岸边，聆听琵琶女的弹凑；在衰败的社会里，大声疾呼百姓的疾苦。可又相逢何必曾相识呢？就让我随着那首首不朽的华章，与他邂逅在这笔笔的墨迹间，与他邂逅在行行的诗句中，聆听他千年真挚的心声，品读他千年不朽的诗情。