文：喜宝
郭月饰演的洋洋
当为了宣传一部“情怀片”、“文艺片”，电影主创向观众下跪；当大多数观众只会拿“装逼”来草草评价一部艺术电影；当导演们一次次地拿那些被嚼烂了的政治话题当噱头，博取外媒好评……太多太多的不真诚淹没了我们对美的期待，导致我们变得浑身戾气，对新事物充满怀疑，我很怕这样下去我会失去对美直觉性的、单纯的喜爱还有辨别的能力。这个时代也许是最不适合青年人的时代，太多世俗观念和乌合之言，就着网络，像断断续续的洪水，冲击着我们的防线。
火车隧道
今年以来，有两件事物让我惊艳。一是读《马雁散文集》，二是《路边野餐》。一本书，一部电影，让我惊讶于作者和导演天生的灵气，毕赣生于1989年，很年轻，是个彻彻底底的天才。我们都爱天才，有时甚至会产生些许幼稚的妒忌，但是有的才华和灵气，嫉妒不来，只能羡慕。更让人无法产生敌意和妒意的是，除了天赋异人，还拥有巨大的勇气和执行力，然后，就是创作者呈现出来的巨大诚意。
《马雁散文集》，强烈推荐
后来我看毕赣在一席的演讲，说到曾经他去一个广告公司工作，老板总是对他拍的东西指手画脚，有一天他和老板吵架一气之下就走了，走的时候还听到老板骂他，有才华能当饭吃吗？毕赣说，今天我可以对他说，我能。
毕赣和他的团队工作照
《路边野餐》确实让我“失望”了，我抱着挑刺的心态去看，结果看完一句不好也说不出来，它确实也有很多缺点，但它的优点已经远远遮盖了这些不足，我就不想提什么缺点了，也懒得提。说来讽刺，我的整个观影过程，好像一个自我批判的过程，想找茬，结果打了自己的脸，我觉得很惭愧，这样的态度一点也不单纯。
玻璃上的贴纸
毕赣还在演讲中说，他在大学的时候看塔可夫斯基的《潜行者》，之前看到很多评论都对其赞不绝口，就觉得这部电影应该特别特别好看，但是看过之后他觉得被骗了，其实一点也不好看。然后他想要批评一下这部口碑很好的电影，决定先把电影看完再说，但是看完之后他就突然有一种很奇怪的感觉，也说不上来是什么，一直到今天，他都还在和当初那个很奇怪的感觉对话。这也许就是美感，带给我们说不上来的奇怪又默契的感受。
《潜行者》剧照
上学期的一位专业课老师，说起她看塔可夫斯基《镜子》的时候，困得不行，后来实在忍不住就睡了，但是睡倒之前，心里默念了一句“牛逼”。有些电影就是有这样的魔力，一方面你对它赞不绝口，另一方面你甚至连看完它都有障碍。这说明什么？当艺术、诗意、美来临并和你汇合的一瞬间，你对它的感受是超乎逻辑的直觉性感官体验，是仿佛直接与创作者对话的快感，这是一种极度私密的默契，同时也是极度幸福的收获，可遇，难求。
《镜子》剧照
第一遍看《路边野餐》，一个个重复着的生活的螺旋和现实的碎片好像一把钥匙，那些在门外徘徊的人，会把它当做一个奇迹。我在剧情发展到跌入红色云端的海豚处，达到感动的高点，情感体验是特别私密和主观的事情，完全没必要在这方面去随大流或是参照某个意见领袖。
后来，夜里闭上眼睛都没办法不去想电影里的声音和画面，就去看了第二遍。第二次的时候我才真正把剧情梳理好了，但是我突然发现梳理晦涩的剧情并不能带给我多大的成就感，反倒怀念第一次那种恍惚暧昧的感觉，即使有些偏离地面，却完美地再现了生活的微妙与幽深，复杂与真实，镜头里面的情感呼之欲出，像流水一样漫溢。记忆不是一条单向的直线，记忆中的诗意总是被现实摧毁，想要冲破逻辑的枷锁，很难。
老医生
这部电影已经被贴了很多标签，数不清的风格和主义，也有人拿毕赣和各种各样的导演作比较。至少《路边野餐》对于我来说是不可替代的，它的不可替代性，是在被虚荣拜金和粗制滥造包围的国内电影市场下，还有一个人能坚持他之热爱；很多负有盛名的导演，拍出来的片子不是以政治立场做噱头就是各种老少边穷，实在让人头痛，在这种风气下，还有一个人能保持自己的审美，挺不容易。
老医生的旧时好友
硬伤当然有，比如很多人批评的那一段四十多分钟的长镜头，但是我觉得这些真的已经不重要了。有的电影，拿来感受更加妥当。补充一点，很多人问毕赣长镜头的调度是怎么完成的？他说他很喜欢玩实况足球，里面有一个小地图，就像长镜头的调度一样，所以他在拍摄的时候特别习惯。
最后，期待毕赣未来的表现，希望往后的作品能更加让人惊艳，祝福他。视频是毕赣在一席的演讲，我看完特别感动，希望你们有空也去看一下。
请打赏认真的喜宝~
文：喜宝
郭月饰演的洋洋
当为了宣传一部“情怀片”、“文艺片”，电影主创向观众下跪；当大多数观众只会拿“装逼”来草草评价一部艺术电影；当导演们一次次地拿那些被嚼烂了的政治话题当噱头，博取外媒好评……太多太多的不真诚淹没了我们对美的期待，导致我们变得浑身戾气，对新事物充满怀疑，我很怕这样下去我会失去对美直觉性的、单纯的喜爱还有辨别的能力。这个时代也许是最不适合青年人的时代，太多世俗观念和乌合之言，就着网络，像断断续续的洪水，冲击着我们的防线。
火车隧道
今年以来，有两件事物让我惊艳。一是读《马雁散文集》，二是《路边野餐》。一本书，一部电影，让我惊讶于作者和导演天生的灵气，毕赣生于1989年，很年轻，是个彻彻底底的天才。我们都爱天才，有时甚至会产生些许幼稚的妒忌，但是有的才华和灵气，嫉妒不来，只能羡慕。更让人无法产生敌意和妒意的是，除了天赋异人，还拥有巨大的勇气和执行力，然后，就是创作者呈现出来的巨大诚意。
《马雁散文集》，强烈推荐
后来我看毕赣在一席的演讲，说到曾经他去一个广告公司工作，老板总是对他拍的东西指手画脚，有一天他和老板吵架一气之下就走了，走的时候还听到老板骂他，有才华能当饭吃吗？毕赣说，今天我可以对他说，我能。
毕赣和他的团队工作照
《路边野餐》确实让我“失望”了，我抱着挑刺的心态去看，结果看完一句不好也说不出来，它确实也有很多缺点，但它的优点已经远远遮盖了这些不足，我就不想提什么缺点了，也懒得提。说来讽刺，我的整个观影过程，好像一个自我批判的过程，想找茬，结果打了自己的脸，我觉得很惭愧，这样的态度一点也不单纯。
玻璃上的贴纸
毕赣还在演讲中说，他在大学的时候看塔可夫斯基的《潜行者》，之前看到很多评论都对其赞不绝口，就觉得这部电影应该特别特别好看，但是看过之后他觉得被骗了，其实一点也不好看。然后他想要批评一下这部口碑很好的电影，决定先把电影看完再说，但是看完之后他就突然有一种很奇怪的感觉，也说不上来是什么，一直到今天，他都还在和当初那个很奇怪的感觉对话。这也许就是美感，带给我们说不上来的奇怪又默契的感受。
《潜行者》剧照
上学期的一位专业课老师，说起她看塔可夫斯基《镜子》的时候，困得不行，后来实在忍不住就睡了，但是睡倒之前，心里默念了一句“牛逼”。有些电影就是有这样的魔力，一方面你对它赞不绝口，另一方面你甚至连看完它都有障碍。这说明什么？当艺术、诗意、美来临并和你汇合的一瞬间，你对它的感受是超乎逻辑的直觉性感官体验，是仿佛直接与创作者对话的快感，这是一种极度私密的默契，同时也是极度幸福的收获，可遇，难求。
《镜子》剧照
第一遍看《路边野餐》，一个个重复着的生活的螺旋和现实的碎片好像一把钥匙，那些在门外徘徊的人，会把它当做一个奇迹。我在剧情发展到跌入红色云端的海豚处，达到感动的高点，情感体验是特别私密和主观的事情，完全没必要在这方面去随大流或是参照某个意见领袖。
后来，夜里闭上眼睛都没办法不去想电影里的声音和画面，就去看了第二遍。第二次的时候我才真正把剧情梳理好了，但是我突然发现梳理晦涩的剧情并不能带给我多大的成就感，反倒怀念第一次那种恍惚暧昧的感觉，即使有些偏离地面，却完美地再现了生活的微妙与幽深，复杂与真实，镜头里面的情感呼之欲出，像流水一样漫溢。记忆不是一条单向的直线，记忆中的诗意总是被现实摧毁，想要冲破逻辑的枷锁，很难。
老医生
这部电影已经被贴了很多标签，数不清的风格和主义，也有人拿毕赣和各种各样的导演作比较。至少《路边野餐》对于我来说是不可替代的，它的不可替代性，是在被虚荣拜金和粗制滥造包围的国内电影市场下，还有一个人能坚持他之热爱；很多负有盛名的导演，拍出来的片子不是以政治立场做噱头就是各种老少边穷，实在让人头痛，在这种风气下，还有一个人能保持自己的审美，挺不容易。
老医生的旧时好友
硬伤当然有，比如很多人批评的那一段四十多分钟的长镜头，但是我觉得这些真的已经不重要了。有的电影，拿来感受更加妥当。补充一点，很多人问毕赣长镜头的调度是怎么完成的？他说他很喜欢玩实况足球，里面有一个小地图，就像长镜头的调度一样，所以他在拍摄的时候特别习惯。
最后，期待毕赣未来的表现，希望往后的作品能更加让人惊艳，祝福他。视频是毕赣在一席的演讲，我看完特别感动，希望你们有空也去看一下。
请打赏认真的喜宝~