郑州轻工业学院学报
社会科学版２００６．６
设计艺术学的特征分析
Ａｎａｌｙｓｉｎｇｔｈｅｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｄｅｓｉｇｎａｒｔ
□宋佳玮，
杨君顺
（陕西科技大学设计学院，陕西西安７１００２１）
［摘美学特征、文化特征、社会要］设计艺术学具有很强的技术特征、
特征、管理特征和经济特征。重视设计艺术与生产技术、艺术、社会生活之间的关系，使之融入社会生活的各个方面，有助于使设计作品更加丰满，更加人性化。
［关键词］设计艺术学；技术特征；文化特征；经济特征［中图分类号］Ｊ０２
［文献标识码］Ａ
（２００６）０６－００６２－０４［文章编号］１００９－３７２９
设计艺术学研究怎样满足人的各种需要，生产出既有使用价值，又富有审美价值的新产品。它是针对设计发展和实践过程中产生的经验以及不断验证的艺术规律进行总结、分析和凝炼，进而提出具有前瞻性和规律性理论指导的一种对设计活动的理性思考。
从目前来看，技术美学的研究主要包括探索现代设计艺术或工业设计的内涵、外延、存在形态、审美规律和发展趋势以及现代设计艺术的形态体系，这是技术美学首先要关注的主要对象。同时它还涉及生产劳动环境和过程的美化及其与现代化生产的关系，劳动者审美教育与全面健康发展的关系，为创造这些关系设计师应当具备的素质、修养和知识技能结构、设计群体的组织、分工合作和功能作用等。
一、技术特征
设计艺术具有很强的技术特征。技术美学作为一种设计理论，多年来一直贯穿于设计艺术理论中，作为设计艺术在造型、色彩、传播语言、功能等方面共同认可的一种审美标准，如今，技术美学的核心概念已经成为广义设计理念的重要组成部分。技术美学作为设计学的一个重要特征，与其他工程技术设计的不同点在于它的技术完善是建构在美学平台之上的，人们在这个领域所从事的一切技术活动也都要受其相应的设计艺术审美标准所约束。
二、美学特征
设计艺术是一种艺术活动，具有美学特征，现代设计运动广泛影响了美学领域的发展。我们可将设计艺术中的美学特征分为三部分来讨论：造型美感的元素、造型美感的原则、跨越抽象美的原则。
造型美感元素包括形与点、线、面、体、空间，
艺术空间
６２
设・计・思・想・与・艺・术・理・论
ＡＲＴＨＯＲＩＺＯＮＳｕｍＮｏ．４
色与光以及质感、纹理与量感等。如何将以上各元素进行重新组合排列，形成具有鲜明风格的实体，从而达到设计的艺术作品既美观又耐用，这是在设计中应予以考虑的。
正面临前所未有的经济一体化进程，人类享有相同的时尚、相同的使用工具、相同的网络技术，在这一浪潮的推动下，设计艺术不但要紧跟时代科技进步和经济的发展，还要提倡以民族精神为主导的多元化，并进一步弘扬和传播中国优秀传统文化，这是历史赋予的责任，一味地模仿外来形式，只会将设计艺术误导为一种复制和抄袭。
社会是不断发展变化的，人类的生存状况、生态环境污染、能源危机、暴力冲突等，给人们带来的不仅是视觉上的冲击，更重要的是思维的重新定位与心灵震撼。设计艺术活动应关注社会，增强作品的时代感和感染力，力求挖掘出深层次的内容。由于信息的快速流动及各种新思潮的涌入和渗透，固有的价值观与审美观不断发展变化，我们的作品越来越追求与世界的“大同性”，这种“大同性”从某方面来说的确为知识与艺术在全世界范围内的广泛传播提供了方便，但同时也造成了设计艺术的千人一面性。而另一种偏激的做法是，对传统不加扬弃地描摹，导致民族工艺发展的停滞。因此，如何将传统民族艺术与现代设计相互融通，形成既具有民族特点，又不失时代特征的设计艺术作品，正是目前面临的严重问题。
那么，什么样的艺术才是民族性和世界性的艺术呢？以中国为例，一般人都会将中国画或陶瓷认为是中国艺术的代表，但这并不意味着作品中出现了这两种元素就具有了中国性。中国性并不是某种表现元素，而是深入研究了中国文化之后，在作品中表现出来的中国精神，不但要承袭中国传统美术观，更要强调信息传达力度、形象性和生动性。现代设计艺术中的民族文化特征主要通过以下方面来体现：
如何有美感地安排造型元素，探讨造型元素的关系，包括群化、虚实、视觉恒常性、错觉的生理原理的描述，这就要深入理解设计心理学在设计中对人造成的影响，从而形成具有针对性的设计艺术作品。如：在色彩心理学中分析，观者如果长时间将视线停留于红色物体上，会产生强烈的不安定感，因此，设计中要考虑到这些因素，从而设计出适宜人体生理反应的作品，这是创作具有美感的设计艺术作品的基础。
在设计中跨越抽象美的原则着重表现为产品造型的简洁性。最简单的几何体其实是从复杂的自然社会中抽象出来的各种物体的最原始的表现形态，抽象并不意味着脱离实际，有目的的抽象对于设计艺术的视觉效果和心理活动的变化更具有生动的启发作用。从一件艺术作品产生的美感也是由此而来的。对设计艺术的美感受不同文化的影响，在现代设计运动影响下，人们开始逐渐地认识到美感是可以改变的，美学原则也是不断变化的。随着时代的变迁，我们对于美的认识会有所不同，但总体来说，那些能够促使人们形成对美的追求的设计艺术作品，就是具有美感的，因此，美学的特征也就自然地融入到设计艺术学当中去了。
设计艺术学最终的功能在于重现美感经验，这种美感经验不仅只是视觉上的美感，还应该包括使用功能上的美感。设计艺术除了捕捉美感，更注重艺术与使用功能的有机结合。所以设计活动通常比艺术创作更加贴近生活，这也是设计艺术学中的美学愈显重要的根由。
古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充满着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字，通过象形、会意等构成手段来传达特定的表意性。文字具有图形化、符号化的表现特质，是一种内涵丰富的视觉元素。各国各民族的文字都具有各自不同的特点，如英文字母的简洁明了，汉字与埃及文字的象形、会意，都从不同的角度阐述着独具一格的艺术语言。这些文字在进行海报与标志的设计中应用尤为广泛，著名的可口可乐公司就是在英文“ＣｏｃａＣｏｌａ”的变形基础上形成的，它不
三、文化特征
设计艺术是一种文化的创造、继承和发扬，是具有民族特征与时代特征的文化创造活动。好的作品不仅要反映设计师个人的思想，更重要的是将时代和民族文化的精华融入其中。目前，世界
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但符合视觉上的识别性，同时也达到了美观的效果，并且将可口可乐公司旺盛的生命力与火热的民族激情完美地融入到了设计之中。
设计公司谋求经济利润的手段，这时的设计艺术所表现出来的只是不同于其他经济手段的另一种形式。设计的社会性主要表现在，设计应体现人特有的互助心和责任感。设计行为本质上是一种社会化行为，设计师所从事的工作，不是为了自己感情的宣泄，而是为他人为社会大众而设计，这就必然要求他对社会大众负责。为人而设计体现了设计的全部价值或根本价值。在一定意义上讲，设计艺术具有较强的道德价值，为人而设计的思想是设计艺术道德的核心。
另一方面，设计师还承担着推动社会前进的责任。设计艺术源于生活而高于生活，在探索心与好奇心的驱使下，人们不断研究可以达到艺术效果的新技术，极大地促进了科技的进步。伴随着新产品的涌现，社会大众的审美趋向开始发生变化，如何指引审美趋向的前行是设计师在创作过程中必须加以考虑的。因此，为人而设计才能够最终成为优良的设计。就设计艺术的宗旨而言，设计师的社会意识和社会性可以说是必然的，为社会大众服务、为社会和时代需求而设计是设计师的天职。这也是设计师与艺术家的重要的区别之一。设计一旦作为产品或以其他形式进入社会生活，首先具有了一种社会责任和义务，成为一种现实的承诺、一种可以依靠的精神和物质存在，这是设计艺术存在和为人们接受的基础。
设计艺术的社会责任是提供某种服务，它使用公众易懂的语言和符号，是站在使用者的立场上为使用者而量身定做的。在进行某项设计创作之前广泛的社会调研工作，已经将这一目的首先表现在世人面前。小到受众的喜好，大到社会的接受程度，无一不在设计师的考虑之中。设计艺术是最具献身精神的，它将个体的喜好压缩到最小，而将社会大众的喜好摆在第一位，这是设计艺术学的社会价值所在。
２．民族色彩成为现代设计艺术的重要元素
由于世界不同地区对于色彩的喜好有所不同，才形成了异彩纷呈的艺术效果，也正是因为如此民族色彩才会被赋予更为重要的设计意义。民族的就是世界的，２００８年北京奥运会的吉祥物———福娃，其色彩的选用正是这一特征的最好“火娃”的色彩选用就代表了我们体现，如：红色
民族的色彩取向：红色是火的象征，是热情的体现，是中国自古至今的传统色彩，红色的运用为该设计起到了画龙点睛的作用。另外，还有绿色、蓝色等，都被赋予了深刻含义。
３．传统图形在现代设计艺术中广泛应用
传统图形在设计艺术中的应用，最能够体现设计的文化特征。欧洲足球队的队徽多采用复杂的徽章图形，这些图形都是经过不断修改，从其稳定传统图样上转化而来，所表现出来的精确性、性和拼搏性就是传统图形传达给观众的重点，同时也反映出人们在不同时期的审美旨趣。
一切设计艺术的思维都受到传统艺术的深刻影响，许多情况下，设计师都是在潜意识状态下将这种思想融入设计作品中的，这主要是由于作者的生活环境所致。对于美国人来讲，历史的短暂性与多元文化的冲击，导致了他们热情的性格和传统，这种特点从其国旗的设计上就能体现出来，蓝与红的色彩反差，星形与条形的图形对比，首先将观者引入一个激情飞扬的氛围中，然后带来的就是洒脱与奔放的感受。
文化元素作为设计艺术学的重要特征之一，是各种文化元素之间互动的结果，是具象与意象、形式与理念的有机结合，极大地增强了文化厚重感。在充分理解文化特征的基础上，对设计艺术进行创新和拓展，将有助于设计师为民族设计开拓出广阔的空间。
五、管理特征
设计艺术是一项社会工程，牵涉到社会管理的很多方面，这就使得设计艺术又有一定的管理特征。现代设计涉及对企业战略的了解、品牌定位、企业特征和产品个性等，所涵盖的内容较为广泛，因此要尽量避免为了设计而设计，设计与管理的结合是当今设计艺术发展的一大特点，在
四、社会特征
设计以人为本，人是设计的原点和终点。在现代设计艺术发展的过程中，相当多的设计仅是
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设计指导下的管理将使企业更加人性化、灵活化。
设计艺术以满足目标消费群的个性化审美需求为主，这就需要进行整合设计。整合是对企业在管理体系上的整合，内容包括平面、造型、空间、影视、动画、营销等一切涉及产品推广的各种媒介和方式。整合设计更注重建立以营销策略为核心、与品牌策划形象保持高度统一的整合品牌管理体系及运作方案，它包括企业中设计项目的实施程序管理、品牌设计质量管理、品牌视觉预算控制、视觉设计人力资源管理和培养合适的品牌设计管理人才等一系列问题。
先，在消费识别和设计编码阶段，一方面是设计师主体对消费者客体的识别，必须针对消费客体的特性与需求作充分、准确的识别，细分消费群，也就是给商品在设计之前定一个预想的价格；另一方面是设计师对物的属性的识别，这是定位产品的功能与形式的基础，主要体现在商品材料的耗价和消费者对于这一材料的接受度上。其次，在设计解码和市场化过程中，消费者主体对于产品客体的解码和体验。在这个过程中，商品的价格也成为左右消费者对于商品喜好的重要因素。所以，设计是“有价的设计”。
通过对设计艺术特征的了解，可以帮助设计师自觉地通过坚实的艺术理论的积累，丰富设计元素，更加全面地考虑到设计的作用，使设计作品更加丰满，更加人性化。
六、经济特征
设计是一种经济行为，是一项联系消费者、设计者和设计公司三方的完整的经济体系，设计艺术是具有经济特征的艺术。
设计艺术是工业革命的产物，是时代经济、技术和文化的内在反映。作为经济提供物的基石，产品的属性也随着经济形态的变化而变化，相对于产品经济、商品经济、服务经济和体验经济，它的属性也自然地向标准化再向定制化以及人性化方向发展。以消费经验为设计核心的设计是经济理论与市场战略相结合的产物。设计艺术的经济性逐渐成为现代企业开发产品的重要依据，它强调商业活动给消费者带来独特的审美体验。
在设计中主体对客体的作用层次表现为：首
［２］［３］［１］
［参考文献］
何永祺，张传忠，蔡新春．市场营销学［Ｍ］．大连：东北财经大学出版社，２００１．２２１．
席跃良．设计概论［Ｍ］．北京：中国轻工业出版社，
２００４．１１．
于友先．美学漫谈［Ｍ］．郑州：河南人民出版社，２０００．７０．
（１９８２—），男，浙江省上虞县人，陕西［作者简介］宋佳玮
科技大学硕士研究生，主要研究方向：工业设计；杨君顺（１９４７—），男，福建省龙海县人，陕西科技大学教授，主要研究方向：人机工程。
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（上接第６１页）
的构思很简单，利用电子游戏技术，设计一个便携式的小电子设备，通过一定的程序控制，以宠物为形象载体，模拟某种宠物的性格。小巧、便携、色彩鲜亮、价格低廉，好像真的宠物一样需要喂食、喂水，会生病、睡觉、死亡。孩子们可通过把玩宠物，培养爱心与责任心。
总之，设计创新的方法和途径有很多，我们要在设计的实践过程中，灵活运用这些方法和途径，在把握规律性的同时不断地追求创新。
（１９７８—），女，河南省信阳市人，郑［作者简介］刘燕
州轻工业学院硕士研究生，主要研究方向：工业设计。
［参考文献］
［１］［２］
・诺曼．情感化设计［Ｍ］．梅琼译．北［美］唐纳德・Ａ京：中信出版社，２００３．
王受之．王受之讲述———产品的故事［Ｍ］．北京：中国青年出版社，２００５．
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设计艺术学的特征分析
Ａｎａｌｙｓｉｎｇｔｈｅｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｄｅｓｉｇｎａｒｔ
□宋佳玮，
杨君顺
（陕西科技大学设计学院，陕西西安７１００２１）
［摘美学特征、文化特征、社会要］设计艺术学具有很强的技术特征、
特征、管理特征和经济特征。重视设计艺术与生产技术、艺术、社会生活之间的关系，使之融入社会生活的各个方面，有助于使设计作品更加丰满，更加人性化。
［关键词］设计艺术学；技术特征；文化特征；经济特征［中图分类号］Ｊ０２
［文献标识码］Ａ
（２００６）０６－００６２－０４［文章编号］１００９－３７２９
设计艺术学研究怎样满足人的各种需要，生产出既有使用价值，又富有审美价值的新产品。它是针对设计发展和实践过程中产生的经验以及不断验证的艺术规律进行总结、分析和凝炼，进而提出具有前瞻性和规律性理论指导的一种对设计活动的理性思考。
从目前来看，技术美学的研究主要包括探索现代设计艺术或工业设计的内涵、外延、存在形态、审美规律和发展趋势以及现代设计艺术的形态体系，这是技术美学首先要关注的主要对象。同时它还涉及生产劳动环境和过程的美化及其与现代化生产的关系，劳动者审美教育与全面健康发展的关系，为创造这些关系设计师应当具备的素质、修养和知识技能结构、设计群体的组织、分工合作和功能作用等。
一、技术特征
设计艺术具有很强的技术特征。技术美学作为一种设计理论，多年来一直贯穿于设计艺术理论中，作为设计艺术在造型、色彩、传播语言、功能等方面共同认可的一种审美标准，如今，技术美学的核心概念已经成为广义设计理念的重要组成部分。技术美学作为设计学的一个重要特征，与其他工程技术设计的不同点在于它的技术完善是建构在美学平台之上的，人们在这个领域所从事的一切技术活动也都要受其相应的设计艺术审美标准所约束。
二、美学特征
设计艺术是一种艺术活动，具有美学特征，现代设计运动广泛影响了美学领域的发展。我们可将设计艺术中的美学特征分为三部分来讨论：造型美感的元素、造型美感的原则、跨越抽象美的原则。
造型美感元素包括形与点、线、面、体、空间，
艺术空间
６２
设・计・思・想・与・艺・术・理・论
ＡＲＴＨＯＲＩＺＯＮＳｕｍＮｏ．４
色与光以及质感、纹理与量感等。如何将以上各元素进行重新组合排列，形成具有鲜明风格的实体，从而达到设计的艺术作品既美观又耐用，这是在设计中应予以考虑的。
正面临前所未有的经济一体化进程，人类享有相同的时尚、相同的使用工具、相同的网络技术，在这一浪潮的推动下，设计艺术不但要紧跟时代科技进步和经济的发展，还要提倡以民族精神为主导的多元化，并进一步弘扬和传播中国优秀传统文化，这是历史赋予的责任，一味地模仿外来形式，只会将设计艺术误导为一种复制和抄袭。
社会是不断发展变化的，人类的生存状况、生态环境污染、能源危机、暴力冲突等，给人们带来的不仅是视觉上的冲击，更重要的是思维的重新定位与心灵震撼。设计艺术活动应关注社会，增强作品的时代感和感染力，力求挖掘出深层次的内容。由于信息的快速流动及各种新思潮的涌入和渗透，固有的价值观与审美观不断发展变化，我们的作品越来越追求与世界的“大同性”，这种“大同性”从某方面来说的确为知识与艺术在全世界范围内的广泛传播提供了方便，但同时也造成了设计艺术的千人一面性。而另一种偏激的做法是，对传统不加扬弃地描摹，导致民族工艺发展的停滞。因此，如何将传统民族艺术与现代设计相互融通，形成既具有民族特点，又不失时代特征的设计艺术作品，正是目前面临的严重问题。
那么，什么样的艺术才是民族性和世界性的艺术呢？以中国为例，一般人都会将中国画或陶瓷认为是中国艺术的代表，但这并不意味着作品中出现了这两种元素就具有了中国性。中国性并不是某种表现元素，而是深入研究了中国文化之后，在作品中表现出来的中国精神，不但要承袭中国传统美术观，更要强调信息传达力度、形象性和生动性。现代设计艺术中的民族文化特征主要通过以下方面来体现：
如何有美感地安排造型元素，探讨造型元素的关系，包括群化、虚实、视觉恒常性、错觉的生理原理的描述，这就要深入理解设计心理学在设计中对人造成的影响，从而形成具有针对性的设计艺术作品。如：在色彩心理学中分析，观者如果长时间将视线停留于红色物体上，会产生强烈的不安定感，因此，设计中要考虑到这些因素，从而设计出适宜人体生理反应的作品，这是创作具有美感的设计艺术作品的基础。
在设计中跨越抽象美的原则着重表现为产品造型的简洁性。最简单的几何体其实是从复杂的自然社会中抽象出来的各种物体的最原始的表现形态，抽象并不意味着脱离实际，有目的的抽象对于设计艺术的视觉效果和心理活动的变化更具有生动的启发作用。从一件艺术作品产生的美感也是由此而来的。对设计艺术的美感受不同文化的影响，在现代设计运动影响下，人们开始逐渐地认识到美感是可以改变的，美学原则也是不断变化的。随着时代的变迁，我们对于美的认识会有所不同，但总体来说，那些能够促使人们形成对美的追求的设计艺术作品，就是具有美感的，因此，美学的特征也就自然地融入到设计艺术学当中去了。
设计艺术学最终的功能在于重现美感经验，这种美感经验不仅只是视觉上的美感，还应该包括使用功能上的美感。设计艺术除了捕捉美感，更注重艺术与使用功能的有机结合。所以设计活动通常比艺术创作更加贴近生活，这也是设计艺术学中的美学愈显重要的根由。
古老的汉字跨越数千年时空，至今仍充满着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字，通过象形、会意等构成手段来传达特定的表意性。文字具有图形化、符号化的表现特质，是一种内涵丰富的视觉元素。各国各民族的文字都具有各自不同的特点，如英文字母的简洁明了，汉字与埃及文字的象形、会意，都从不同的角度阐述着独具一格的艺术语言。这些文字在进行海报与标志的设计中应用尤为广泛，著名的可口可乐公司就是在英文“ＣｏｃａＣｏｌａ”的变形基础上形成的，它不
三、文化特征
设计艺术是一种文化的创造、继承和发扬，是具有民族特征与时代特征的文化创造活动。好的作品不仅要反映设计师个人的思想，更重要的是将时代和民族文化的精华融入其中。目前，世界
艺术空间
６３
郑州轻工业学院学报
社会科学版２００６．６
但符合视觉上的识别性，同时也达到了美观的效果，并且将可口可乐公司旺盛的生命力与火热的民族激情完美地融入到了设计之中。
设计公司谋求经济利润的手段，这时的设计艺术所表现出来的只是不同于其他经济手段的另一种形式。设计的社会性主要表现在，设计应体现人特有的互助心和责任感。设计行为本质上是一种社会化行为，设计师所从事的工作，不是为了自己感情的宣泄，而是为他人为社会大众而设计，这就必然要求他对社会大众负责。为人而设计体现了设计的全部价值或根本价值。在一定意义上讲，设计艺术具有较强的道德价值，为人而设计的思想是设计艺术道德的核心。
另一方面，设计师还承担着推动社会前进的责任。设计艺术源于生活而高于生活，在探索心与好奇心的驱使下，人们不断研究可以达到艺术效果的新技术，极大地促进了科技的进步。伴随着新产品的涌现，社会大众的审美趋向开始发生变化，如何指引审美趋向的前行是设计师在创作过程中必须加以考虑的。因此，为人而设计才能够最终成为优良的设计。就设计艺术的宗旨而言，设计师的社会意识和社会性可以说是必然的，为社会大众服务、为社会和时代需求而设计是设计师的天职。这也是设计师与艺术家的重要的区别之一。设计一旦作为产品或以其他形式进入社会生活，首先具有了一种社会责任和义务，成为一种现实的承诺、一种可以依靠的精神和物质存在，这是设计艺术存在和为人们接受的基础。
设计艺术的社会责任是提供某种服务，它使用公众易懂的语言和符号，是站在使用者的立场上为使用者而量身定做的。在进行某项设计创作之前广泛的社会调研工作，已经将这一目的首先表现在世人面前。小到受众的喜好，大到社会的接受程度，无一不在设计师的考虑之中。设计艺术是最具献身精神的，它将个体的喜好压缩到最小，而将社会大众的喜好摆在第一位，这是设计艺术学的社会价值所在。
２．民族色彩成为现代设计艺术的重要元素
由于世界不同地区对于色彩的喜好有所不同，才形成了异彩纷呈的艺术效果，也正是因为如此民族色彩才会被赋予更为重要的设计意义。民族的就是世界的，２００８年北京奥运会的吉祥物———福娃，其色彩的选用正是这一特征的最好“火娃”的色彩选用就代表了我们体现，如：红色
民族的色彩取向：红色是火的象征，是热情的体现，是中国自古至今的传统色彩，红色的运用为该设计起到了画龙点睛的作用。另外，还有绿色、蓝色等，都被赋予了深刻含义。
３．传统图形在现代设计艺术中广泛应用
传统图形在设计艺术中的应用，最能够体现设计的文化特征。欧洲足球队的队徽多采用复杂的徽章图形，这些图形都是经过不断修改，从其稳定传统图样上转化而来，所表现出来的精确性、性和拼搏性就是传统图形传达给观众的重点，同时也反映出人们在不同时期的审美旨趣。
一切设计艺术的思维都受到传统艺术的深刻影响，许多情况下，设计师都是在潜意识状态下将这种思想融入设计作品中的，这主要是由于作者的生活环境所致。对于美国人来讲，历史的短暂性与多元文化的冲击，导致了他们热情的性格和传统，这种特点从其国旗的设计上就能体现出来，蓝与红的色彩反差，星形与条形的图形对比，首先将观者引入一个激情飞扬的氛围中，然后带来的就是洒脱与奔放的感受。
文化元素作为设计艺术学的重要特征之一，是各种文化元素之间互动的结果，是具象与意象、形式与理念的有机结合，极大地增强了文化厚重感。在充分理解文化特征的基础上，对设计艺术进行创新和拓展，将有助于设计师为民族设计开拓出广阔的空间。
五、管理特征
设计艺术是一项社会工程，牵涉到社会管理的很多方面，这就使得设计艺术又有一定的管理特征。现代设计涉及对企业战略的了解、品牌定位、企业特征和产品个性等，所涵盖的内容较为广泛，因此要尽量避免为了设计而设计，设计与管理的结合是当今设计艺术发展的一大特点，在
四、社会特征
设计以人为本，人是设计的原点和终点。在现代设计艺术发展的过程中，相当多的设计仅是
艺术空间
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设・计・思・想・与・艺・术・理・论
ＡＲＴＨＯＲＩＺＯＮＳｕｍＮｏ．４
设计指导下的管理将使企业更加人性化、灵活化。
设计艺术以满足目标消费群的个性化审美需求为主，这就需要进行整合设计。整合是对企业在管理体系上的整合，内容包括平面、造型、空间、影视、动画、营销等一切涉及产品推广的各种媒介和方式。整合设计更注重建立以营销策略为核心、与品牌策划形象保持高度统一的整合品牌管理体系及运作方案，它包括企业中设计项目的实施程序管理、品牌设计质量管理、品牌视觉预算控制、视觉设计人力资源管理和培养合适的品牌设计管理人才等一系列问题。
先，在消费识别和设计编码阶段，一方面是设计师主体对消费者客体的识别，必须针对消费客体的特性与需求作充分、准确的识别，细分消费群，也就是给商品在设计之前定一个预想的价格；另一方面是设计师对物的属性的识别，这是定位产品的功能与形式的基础，主要体现在商品材料的耗价和消费者对于这一材料的接受度上。其次，在设计解码和市场化过程中，消费者主体对于产品客体的解码和体验。在这个过程中，商品的价格也成为左右消费者对于商品喜好的重要因素。所以，设计是“有价的设计”。
通过对设计艺术特征的了解，可以帮助设计师自觉地通过坚实的艺术理论的积累，丰富设计元素，更加全面地考虑到设计的作用，使设计作品更加丰满，更加人性化。
六、经济特征
设计是一种经济行为，是一项联系消费者、设计者和设计公司三方的完整的经济体系，设计艺术是具有经济特征的艺术。
设计艺术是工业革命的产物，是时代经济、技术和文化的内在反映。作为经济提供物的基石，产品的属性也随着经济形态的变化而变化，相对于产品经济、商品经济、服务经济和体验经济，它的属性也自然地向标准化再向定制化以及人性化方向发展。以消费经验为设计核心的设计是经济理论与市场战略相结合的产物。设计艺术的经济性逐渐成为现代企业开发产品的重要依据，它强调商业活动给消费者带来独特的审美体验。
在设计中主体对客体的作用层次表现为：首
［２］［３］［１］
［参考文献］
何永祺，张传忠，蔡新春．市场营销学［Ｍ］．大连：东北财经大学出版社，２００１．２２１．
席跃良．设计概论［Ｍ］．北京：中国轻工业出版社，
２００４．１１．
于友先．美学漫谈［Ｍ］．郑州：河南人民出版社，２０００．７０．
（１９８２—），男，浙江省上虞县人，陕西［作者简介］宋佳玮
科技大学硕士研究生，主要研究方向：工业设计；杨君顺（１９４７—），男，福建省龙海县人，陕西科技大学教授，主要研究方向：人机工程。
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的构思很简单，利用电子游戏技术，设计一个便携式的小电子设备，通过一定的程序控制，以宠物为形象载体，模拟某种宠物的性格。小巧、便携、色彩鲜亮、价格低廉，好像真的宠物一样需要喂食、喂水，会生病、睡觉、死亡。孩子们可通过把玩宠物，培养爱心与责任心。
总之，设计创新的方法和途径有很多，我们要在设计的实践过程中，灵活运用这些方法和途径，在把握规律性的同时不断地追求创新。
（１９７８—），女，河南省信阳市人，郑［作者简介］刘燕
州轻工业学院硕士研究生，主要研究方向：工业设计。
［参考文献］
［１］［２］
・诺曼．情感化设计［Ｍ］．梅琼译．北［美］唐纳德・Ａ京：中信出版社，２００３．
王受之．王受之讲述———产品的故事［Ｍ］．北京：中国青年出版社，２００５．
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