关于乔治·修拉的介绍
乔治·修拉（Georges Seurat ，1859-1891），1859年12月2日生于巴黎，受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利·莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画, 后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。有人认为1891年5月修拉的逝世标志了“新印象主义”的结束。但他的理论和技法对后世艺术家的影响是不可忽略的。 目录生平作品风格评价主要作品
生平
乔治·修拉（Georges Seurat）1859年出生于巴黎。
1875年 师从雕刻家朱斯坦·勒魁安。
1878年 考入巴黎造型艺术学校，让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean-Auguste Dominique Ingres,1780-1867）的弟子亨利·勒曼
1879年11月 在布雷斯特志愿服军役。
1880年秋 回到巴黎，在卢浮宫研究安格尔、欧仁·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix,1798-1863）等大师的作品，并埋头攻读夏尔·勃朗、谢弗勒尔、舒特、鲁德和其它一些理论家论述色彩的科学资料。与此同时，修拉与埃德蒙-弗朗索瓦·阿芒-让合用一个画室，两人都钦慕弗朗索瓦·米勒（Francois Millet,1814-1875）的风景画。
1883年 修拉在官方沙龙上展出了几幅肖像画，画的是母亲和他的朋友阿芒-让的肖像。
1884年 修拉以《安涅尔浴场》参加官方沙龙，被评选委员会定为落选作品。遭到拒展后的修拉决定举办独立派沙龙展。同年6月，修拉展出了《安涅尔浴场》，并得到了保罗·西涅克（Paul Signac,1863- 1935）的赞赏。在1885-1891年间，修拉一直参加独立派沙龙展。
1885-1886年 参加纽约展。
1886年 参加拉菲路“印象派画展”、南特画展、阿姆斯特丹“白与黑”画展。
1887、1889、1891年 参加布鲁塞尔“二十人展”。
1890年夏 修拉发表自己关于色阶(深、浅) ，色调(冷、暖) 和线(落下，升起一悲伤，快乐) 相互之间配合的理论。
1891年3月29日 修拉因被感染而逝世，享年三十一岁。
作品风格
修拉在画面上将一些黑色块集中起来，而让一些空白的部位显出明显的形状。通过达到完美
平衡效果的层次变化和黑白对比，把意想不到的情景展现在我们眼前。他捕捉着光和色，将它们在黑色和白色中复活起来，创造出阴影有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡的灰色显露强烈生命力的世界。和谐的曲线在相互制约着、平衡着，各种形状浮现着，明确地发出光的异彩。
自西涅克邀请修拉参加印象派，向他炫耀了纯色的优越性后，他们便在画布上堆起与环境、阳光、颜色的相互作用相符合的小圆点来。为了更好地平衡这些因素，并使它们互相渗透到只有极小的差异程度，他们采用了不在调色板上调色，而用小圆点和纯色色点进行点彩的办法。在一定的距离看上去，这无数的小点便在视网膜上造成所寻求的调色效果。从此以后，对比法则、点彩法、纯色和光学调色法，便成为修拉艺术的主要成分。
评价
他以特有的系统思维，在重要的创作中，表现出露天的勃勃生气：《大碗岛的星期天》(1886年) ，然后，画了在人工光线之下，露天中的呆板人群，以一些垂直线与水平线表现某种伤感：《集会》(1887—1888年) ，画室中的裸体：《站立的裸体》(1888年) 。他还画了在人造光线下，室内的热闹情景，强调垂直线，以表现欢乐：《喧哗》(1889—1990年) ，《马戏》(1890—1991年，未完成) 。在去世之前不久，他作了唯一一幅油画肖像《抹粉的少妇》(1889—1890年) 。他的朋友们在他死后才知道画中人是他的伴侣玛德莱娜·克劳伯劳兹。起先，这幅画上有映在墙上镜中的修拉头像，它是修拉为自己所作的唯一一张画像。一位朋友不晓得修拉和他的模特儿的关系，向他指出，那些对他几乎一致采取敌视态度的评论界会以此作为笑柄。于是，修拉便接受了这个意见，把自己的头像换成了一个花瓶。
修拉每幅作品的展出都要引起激烈辩论，他对此不甚关心。他性情孤僻，沉默寡言，除非人们就他的理论对他提出问题，他甚至对少有的几个密友都不愿谈心里话。对于其友西涅克以不知疲倦的热情拉入他们圈子里的新成员，他采取了清高的态度。他公开表示说，他想要创造某种新事物的欲望甚至很难符合那些采用他的理论，从他的发明中获益的画家们的热情。不过，这时围绕他和西涅克，已经形成了一个志同道合者的核心，而当费利克斯·费内翁用博学的文章讲解从那时起被称为“新印象派”的理论时，大家都尊敬地承认修拉是领袖。而修拉也似乎感到自己剩下的日子屈指可数了，终于在1890年夏天，同意概括和发表自己关于色阶(深、浅) ，色调(冷、暖) 和线(落下，升起—悲伤，快乐) 相互之间配合的理论。
主要作品
《大碗岛上的星期日下午》 修拉代表作
《 安涅尔浴场》修拉对于点彩派的最初尝试
《欧兰菲林的运河》 修拉代表性风景画之一
《女模特儿》 点彩派不仅可以表现风景同样可以表现人物
《杂技团大汇演》《马戏》《舞蹈》等。
关于乔治·修拉的介绍
乔治·修拉（Georges Seurat ，1859-1891），1859年12月2日生于巴黎，受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利·莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画, 后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。有人认为1891年5月修拉的逝世标志了“新印象主义”的结束。但他的理论和技法对后世艺术家的影响是不可忽略的。 目录生平作品风格评价主要作品
生平
乔治·修拉（Georges Seurat）1859年出生于巴黎。
1875年 师从雕刻家朱斯坦·勒魁安。
1878年 考入巴黎造型艺术学校，让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean-Auguste Dominique Ingres,1780-1867）的弟子亨利·勒曼
1879年11月 在布雷斯特志愿服军役。
1880年秋 回到巴黎，在卢浮宫研究安格尔、欧仁·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix,1798-1863）等大师的作品，并埋头攻读夏尔·勃朗、谢弗勒尔、舒特、鲁德和其它一些理论家论述色彩的科学资料。与此同时，修拉与埃德蒙-弗朗索瓦·阿芒-让合用一个画室，两人都钦慕弗朗索瓦·米勒（Francois Millet,1814-1875）的风景画。
1883年 修拉在官方沙龙上展出了几幅肖像画，画的是母亲和他的朋友阿芒-让的肖像。
1884年 修拉以《安涅尔浴场》参加官方沙龙，被评选委员会定为落选作品。遭到拒展后的修拉决定举办独立派沙龙展。同年6月，修拉展出了《安涅尔浴场》，并得到了保罗·西涅克（Paul Signac,1863- 1935）的赞赏。在1885-1891年间，修拉一直参加独立派沙龙展。
1885-1886年 参加纽约展。
1886年 参加拉菲路“印象派画展”、南特画展、阿姆斯特丹“白与黑”画展。
1887、1889、1891年 参加布鲁塞尔“二十人展”。
1890年夏 修拉发表自己关于色阶(深、浅) ，色调(冷、暖) 和线(落下，升起一悲伤，快乐) 相互之间配合的理论。
1891年3月29日 修拉因被感染而逝世，享年三十一岁。
作品风格
修拉在画面上将一些黑色块集中起来，而让一些空白的部位显出明显的形状。通过达到完美
平衡效果的层次变化和黑白对比，把意想不到的情景展现在我们眼前。他捕捉着光和色，将它们在黑色和白色中复活起来，创造出阴影有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡的灰色显露强烈生命力的世界。和谐的曲线在相互制约着、平衡着，各种形状浮现着，明确地发出光的异彩。
自西涅克邀请修拉参加印象派，向他炫耀了纯色的优越性后，他们便在画布上堆起与环境、阳光、颜色的相互作用相符合的小圆点来。为了更好地平衡这些因素，并使它们互相渗透到只有极小的差异程度，他们采用了不在调色板上调色，而用小圆点和纯色色点进行点彩的办法。在一定的距离看上去，这无数的小点便在视网膜上造成所寻求的调色效果。从此以后，对比法则、点彩法、纯色和光学调色法，便成为修拉艺术的主要成分。
评价
他以特有的系统思维，在重要的创作中，表现出露天的勃勃生气：《大碗岛的星期天》(1886年) ，然后，画了在人工光线之下，露天中的呆板人群，以一些垂直线与水平线表现某种伤感：《集会》(1887—1888年) ，画室中的裸体：《站立的裸体》(1888年) 。他还画了在人造光线下，室内的热闹情景，强调垂直线，以表现欢乐：《喧哗》(1889—1990年) ，《马戏》(1890—1991年，未完成) 。在去世之前不久，他作了唯一一幅油画肖像《抹粉的少妇》(1889—1890年) 。他的朋友们在他死后才知道画中人是他的伴侣玛德莱娜·克劳伯劳兹。起先，这幅画上有映在墙上镜中的修拉头像，它是修拉为自己所作的唯一一张画像。一位朋友不晓得修拉和他的模特儿的关系，向他指出，那些对他几乎一致采取敌视态度的评论界会以此作为笑柄。于是，修拉便接受了这个意见，把自己的头像换成了一个花瓶。
修拉每幅作品的展出都要引起激烈辩论，他对此不甚关心。他性情孤僻，沉默寡言，除非人们就他的理论对他提出问题，他甚至对少有的几个密友都不愿谈心里话。对于其友西涅克以不知疲倦的热情拉入他们圈子里的新成员，他采取了清高的态度。他公开表示说，他想要创造某种新事物的欲望甚至很难符合那些采用他的理论，从他的发明中获益的画家们的热情。不过，这时围绕他和西涅克，已经形成了一个志同道合者的核心，而当费利克斯·费内翁用博学的文章讲解从那时起被称为“新印象派”的理论时，大家都尊敬地承认修拉是领袖。而修拉也似乎感到自己剩下的日子屈指可数了，终于在1890年夏天，同意概括和发表自己关于色阶(深、浅) ，色调(冷、暖) 和线(落下，升起—悲伤，快乐) 相互之间配合的理论。
主要作品
《大碗岛上的星期日下午》 修拉代表作
《 安涅尔浴场》修拉对于点彩派的最初尝试
《欧兰菲林的运河》 修拉代表性风景画之一
《女模特儿》 点彩派不仅可以表现风景同样可以表现人物
《杂技团大汇演》《马戏》《舞蹈》等。