教 案 首 页
第一章 版式设计的概况
一、本章首页
教学过程：
导入：根据前期安排的专业基础课程的学习，我们了解了点线面的疏密、构成中的构成形式、色构中的色彩应用、字体设计的设计方法等一系列知识，接下来要进一步学习版式设计相关的知识和实践方法。我们要认识版式设计首先要了解版式设计的概念及所涉及范围。
教学步骤：
本次课教学内容：
第一课 版式设计的概念
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的概念：（讲授 约30分钟）
所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性
化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色地视觉传达方式。它在传达信息的同时，也产生感观上的美感。
1、版式设计的范围
可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的
各个领域，它的设计原理和理论贯穿于每一个平面设计的始终。
版面设计理论的形成，源自20世纪的欧洲。英国人威廉. 莫里斯最先倡导了一场工艺
美术运动，并随之在欧美得以广泛响应。在平面设计中，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨、朴素、庄重的风格。莫里斯的古典主义设计风格，开创了版式设计的先导。直到今天，人们仍能感受到这场工艺美术运动的深远影响。
2、“版面结构”
版面结构是指一种能够让浏览者清楚、容易地理解作品传达的信息的东西，一种将
不同介质上的不同元素巧妙的排列方式。
观察，什么是好的，什么是坏的。为了增强观察的效果，将想表达的元素和环境构
成一张图。
3、色感
很多时候，一个好的版面被错误选择的配色方案所破坏。其实，配色方案是升华一
个版面结构的有力武器。如果你仔细地使用颜色，很可能得到意想不到的结果。
颜色的选择取决于“视觉感受”。
女性相关主题的颜色通常使用粉色、淡紫色、亮兰色或桃红色。
儿童相关主题的颜色通常使用暖黄色，天蓝色，橙黄色、红色、嫩绿色或亮紫色。
医学相关主题的颜色为海水绿、翠绿色、暗色和灰色阴影。
“色签书”
4、字体
字体被分为两类：Serif 字体和Sans-Serif 字体。Serif 字体通常被用作标题和头条，
Sans-Serif 字体通常被用作正文或重复性信息。
在一套结构中只应最多出现3种字体。一种用作标题，一种用作按钮和小标，另外一种用作
正文。
字体可以传达很多信息，比如如果你想表达“重量级冠军”就使用看起来就很“重”
的字体。如果想表达“羽毛的摩擦”，那么就使用很轻的字体来表达羽毛的效果。
结构规划中最主要，也是最重要的部分就是“对齐”和“平衡”。清楚文字、颜色
和图片的分量，使版面结构完成后会看起来平衡。
某些情况下版面可以由比较多的图形和少量文字组成。这个情况下，可以混合这些图片，使
用抽象拼接，而生硬的地方可以用文字来填充。决定要突出什么，文字还是图案？如果你决定着重于图案，那么主要部分就应该用图案填充而文字就会占据相对小的版面。如果你想突出文字，那么就使用大的字体作为题目，然后填入适当的辅助图案来完成你的设计使它看起来平衡。
教学步骤：
本次课教学内容：
第二课 版式设计的原则
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的原则：（讲授 约20分钟）
版式设计的原则就是让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。最终目
的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。
一、主题鲜明突出 （思想性与单一性）
排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。版式设计的最终
目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。
按照主从关系的顺序，使放大的主体形成视觉中心，以此表达主题思想。
一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有
关的方方面面，简要的咨询。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。
二、形式与内容统一
版式设计的前提------版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。 排版设计
是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。
三、强化整体布局
将各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。强化结构以及色彩的关联性。通过
版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。
加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。
加强展开页的整体性。
四、艺术性与装饰性
为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重
要，也是达到最佳诉求的体现。
确定构思立意后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个
艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。
版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、
比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。
五、趣味性与独创性
主要是指形式的情趣，一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就
要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力, 从而更吸引人，打动人。
趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。
独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。
版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少，更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。
教学步骤：
本次课教学内容：
第三课 排版的形式与原理
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
排版的形式与原理：（讲授 约40分钟）
美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过形式美构成法则来规划版面，把
抽象美的观点及内涵诉诸读者，并从中获得美的教育和感受，它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面之中。
一、重复与交错
在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。
重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。
二、节奏与韵律
来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。
节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。
三、对称与均衡
两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。
对称是同等同量的平衡。形式有左右对称上下对称和放射对称；
其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。
四、对比与调和
对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两
要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互
具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。
五、比例与适度
比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言
和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。
适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要
从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。
六、变异与秩序
变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版
面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由
于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。
七、虚实与留白
中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，
斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。 留白则是版中未放置任何图文的空间, 它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比
例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。
八、变化与统一
变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，
是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。
统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
教学步骤：
本次课教学内容：
第四课 版式设计的发展趋势
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的发展趋势：（讲授 约20分钟）
世界高新科技的发展和信息社会的到来，催生出了各媒体间的发展与更新。电子媒体传
递的多样化，已成为当今最具吸引力的版面构成因素。
作为现代设计艺术的排版设计已成为世界性的视觉传达的公共语言。这种采用简单明晰
的字体、图形和符号，用以打破民族间语言隔阂的设计，加快了信息的传达，以期相互融洽 、相互交流、相互推动，共同构筑版面的新格局、新概念
一、强调创意
创意为两种，一是针对主题思想的创意；二是版面编排设计的创意。
于打破前人的设计传统，不重复以往习惯性的条条和框框，并在司空见惯的事物中发掘
出新意来，树立大胆想象、勇于开拓的观念，已掀起了一场设计思维与设计理念的全新革命。
二、突出个性
有意制造某种神秘、无规则的空间，或者以追求幽默、风趣的表现形式来吸引读者，
引起共鸣。乃是当今设计界在艺术风格上的流行趋势。
在编排中，除图片本身具有趣味外，再进行巧妙的编排和配置，在很多情况下，图片
平淡无奇，但经过巧妙组织后，即产生神奇美妙的视觉效果。
每种设计潮流的发展和共识，都离不开对新字体风格的无止境的追求。在排版设计中，
文字的编排从来没有像今天这样吸引设计者对它偏好与瞩目。这种通过文字与图形化的编排所制造的幽默、风趣、神秘等独特形式，已发展成为当今设计界艺术风格上的流行趋势。
三、注重情感
“以情动人”是艺术创作中奉行的原则。
在版面编排中，文字编排表述最富于情感的表现。如文字在“轻重缓急”的位置关系
上，就体现了感情的因素，即“轻快、凝重、舒缓、激昂”。
在空间结构上，水平、对称，并置的结构表现严谨与理性；曲线与散点的结构表现自
由、轻快、热情与浪漫。
出血版使感情舒展，框版是感情内蕴，留白富于抒情，黑白富于庄重、理性等等。合
理运用编排的原理来准确传达情感，或清新淡雅，或热情奔放，或轻快活泼，或严谨凝重，这正是版式设计更高层次的艺术表现。
从当今世界上各大媒体正在朝着艺术性、娱乐性、亲和性的方向发展。对过去那种千篇
一律的、硬性说教的、重视合理性的版面形式，取而代之深化为一种新文化、新艺术、新感受、新情趣，更加具有魅力。这种极具人情味的观赏性与趣味性，能迅速吸引观众的注意力，激发他们的兴趣，从而达到以情动人的目的。
教学步骤：
本次课教学内容：
第五课 版式的基本类型
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式的基本类型：（讲授 约40分钟）
骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。
一、骨格型 规范的、理性
常见的骨格有－--通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。
图片和文字的编排上，严格按照骨格比例进行编排配置，给人以严谨、和谐、理性的美。 骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，又活泼而具有弹性。
二、满版型
图像充满整版，视觉传达直观而强烈。文字配置压置在上下、边部和中心。
满版型，给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。
三、上下分割型
版面分成上下两部分，在上半部或下半部配置图片（可以是单幅或多幅），另一部分
则配置文字。
图片部分感性而有活力，而文字则理性而静止。
四、左右分割型
整个版面分割为左右两部分，分别配置文字和图片。
左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯（左右对称）上的问题，不如上下分割型的视觉流程自然。
如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图与文会变得自然和谐。
五、中轴型
将图形作水平方向或垂直方向排列，文字配置在上下或左右。
水平排列的版面，给人稳定、安静、平和与含蓄之感。
垂直排列的版面，给人强烈的动感。
图片和文字，排列成曲线，产生韵律与节奏的感觉。
七、倾斜型
版面主体形象或多幅图像作倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。
八、对称型
稳定、理性
分为－--绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法，以避免过于严谨。一般以左右对称居多。 九、重心型
重心型版式产生视觉焦点，使其更加突出。 有三种类型
直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。 向心－视觉元素向版面中心聚拢的运动。
离心－犹如石子投入水中，产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。
十、三角型
在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。
十一、并置型
将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。
并置构成的版面有比较、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。 十二、自由型
无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。
版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。 给人严谨、规范的感觉。
教学步骤： 本次课教学内容： 第六课 排版的设计程序
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
排版的设计程序：（讲授 约20分钟）
排版设计除了必须合理地编排各个信息要素外，还应特别注重整体设计风格的一致
性和连贯性。
“一致性”在这里指某个单行本如一本书、一本杂志、一本简介或一本说明书等的
整体装帧设计。如统一的书眉设计、统一页码设计、统一的标识设计等。“连贯性”在这里指成套的系列丛书、定期出版的杂志以及稳定发行的报刊等具有一本接一本、一期接一期特征的总体版式设计，如统一的封面设计、统一的标题设计、统一的色彩设计等。
版式设计的方法还由于媒体的不同而有差异，如路牌与招贴的版式设计有差异，书
籍与杂志的版式设计有差异，杂志与报纸的版式设计有差异，严肃性读物与消遣性读物的版式设计有差异，成人读物与儿童读物的版式设计有差异等等。排版设计的方法多种多样，但具体操作时，不外乎下述几个程序： 一、勾小草图
接到项目并掌握了相关的一切素材资料后，勾小草图就是最先要做的事情。勾小草
图的过程实际就是设计者思索的过程，这当中不能排除不同媒体版式的特性对设计者思维的制约，也不能排除不同文字字形、不同图片对设计者编排的影响，要学会接受限制、掌握限制，更要学会利用限制。 二、设计稿
小草图阶段是十分凌乱潦草的。
在凌乱的若干小草图中选择出比较好一些的设计方案，把它放大出来继续深入完善。称为设计方案阶段。
设计稿中，排版形式的选择范围应比小草图时明显收缩，但也未见得一两幅就能了事。根据设计方案的需要画出几张效果图（可能是单色的，也可能的彩色的）进行比较，差异
不一定要大。这个阶段要在编排格式上认真琢磨，仔细推敲，不断挖掘，以保证下一步正稿的质量。 三、正稿
彩稿或墨稿。
正稿的标题、文字、图形等与成品是一致的，必须严肃认真对待。色彩有时可能有
误差，印刷物如招贴、封面的正稿要记住在边界处留出三毫米切口，以免印制出成品后边缘留下白边。使用电脑进行版式设计的人员常常是将图形、照片等素材扫描到计算机中去制作、编辑和处理，熟练者甚至不需要勾画草图。电脑设计的最大方便是可以不用画墨稿。 四、清样
从印刷版上打下来的校样，通常简称清样或打样。清样和最终的成品应当完全一样。
之所以要交给设计者校样是出于大量印制前的慎重考虑。如会不会出现文字疏漏或文字错误，会不会与设计者最终的意图产生悖逆等等。这是最后的弥补不足和修改错误的机会，是减少设计遗憾、减少经济损失的一个行之有效的程序。 课件展示： 教学小结：
通过本章的学习，学生对板式有了一个总体的了解，掌握了版式设计的基本类型和板式设
计原理，但审美意识得提高不是一时半会的事情，他需要我们平时的积累，所以，在日常生活中我们要时刻注意身边的事物，不断发现美的存在。
第二章 版式设计的形式法则
一、本章首页
二、教学过程： 导入：
点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。 教学步骤： 本次课教学内容：
第一课点与空间的编排构成 教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
点与空间的编排构成：（讲授 约25分钟）
点的感觉是相对的
点可以形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。
在版面中的点，由于大小、形态、位置的不同，所产生的视觉效果和心理作用也不同。 点的缩小起着强调和引起注意的作用，画龙点睛之“点”。
而点的放大有面之感。它们注重形象的强调和表现给人情感上和心理上的量感。 将行首放大起着引导、强调、活泼版面和成为视觉焦点的作用。
点在版面上的位置：
一、当点居于几何中心时，上下左右空间对称视觉张力均等，即庄重、又呆板。 二、当居于视觉中心时，有视觉心理的平衡与舒适感。
三、当点偏左或偏右，产生向心移动趋势，但过于边置也产生离心之动感。 四、点做上、下边置，有上升、下沉的心理感受。
在设计中，将视点导入视觉中心的设计，如今已屡见不鲜。为了追求新颖的版式，更特意追求将视点导向左、右、上、下边置的变化已成为今天常见的版式表现形式。另外，准确运用视点的设计来完美的表述情感即内涵，使设计作品更加精彩动人，这正是版式设计追求的更高境界。 教学步骤：
本次课教学内容：
第二课线与空间的编排构成 教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
线与空间的编排构成：（讲授 约25分钟）
线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。
直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。
线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。
作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。 一、线
点移动的轨迹为线。
有形态明确的实线、虚线、也有空间的视觉流动线。
空间的视觉流动线: 在阅读一幅画的过程中，视线是随各元素的运动流程而移动的即虚又实的“线”，即 “视觉流程”。
这条空间的视觉流动线，对于设计来讲，具有相当重要的意义。 二、线的空间分割
在进行版面分割时，即要考虑各元素彼此间支配的形状，又要注意空间所具有的内在联系。保证良好的视觉秩序感，这就要求被划分的空间有相应的主次关系、呼应关系和形式关系，以此来获得整体和谐的视觉空间。
**空间等量的分割。将多个相同或相似的形态进行空间等量分割，以获得秩序与美。 **图文在直线的空间分割下，求得清晰、条理的秩序，同时求得统一和谐的因素。 **通过不同比例的空间分割，版面产生各空间的对比与节奏感。
**在骨骼分栏中插入直线进行分割使栏目更清晰，更具条理，且有弹性，增强了文章
的可视性。
三、线的空间“力场”
“力场”是一种虚空间，是对一定范围的空间的知觉或感应，所以，也成为“心理空间”。在版面中所产生的“力场”，首先是在空间被分割和限定的情况下，才能产生“立场”的感应。具体的说，在文字和图形中插入直线或以线框进行分割和限定，被分割和限定的文字和或图形的范围即产生紧张感并引起视觉注意，这正是力场的空间感应。
这种手法，增强了版面各空间相互依存的关系而使之成为一个整体，并使版面获得清晰、明快、条理富于弹性的空间关系。至于力场的大小，则与线的粗细、虚实有关。线粗、实，力场感应则强；线细、虚，力场感应则弱。另外，在栏与栏之间用空白分割限定是静的表现；用线分割限定为动的、积极的表现。 四、线框的空间约束的功能。
在强调情感或动感的出血图中，若以线框配置，动感与情感则获得相应的稳定规范。
另外，线框细，版面则轻快而有弹性，但场的感应弱；当线框加粗，图象有被强调的感觉，同时诱导视觉注意；但线框过粗，版面则变得稳定、呆板、空间封闭，其场的感应明显增强。
教学步骤： 本次课教学内容：
第三课面与空间的编排构成
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
面与空间的编排构成 ：（讲授 约25分钟）
面在版面中的概念，可理解为点的放大，点的密集或线的重复。另外，线的分割产生各种
比例的空间，同时也形成各种比例关系的面。面在版面中
有平衡、丰富空间层次、烘托及深化主题的作用。
面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性
特征。
面可分成几何形和自由形两大类。在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的
变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。 教学步骤： 本次课教学内容：
第四课三维空间的编排构成
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
三维空间的编排构成 ：（讲授 约25分钟）
生活中的三维空间是立体空间，看得见、摸得着、能深入，如当我们走进教室的感觉，而在
平面编排中的三维空间，是在二维空间的平面上建立近、中、远立体的空间关系。看得见而摸不着，是假象空间。这种假象，是通过借助多方面的空间关系来表现的
即一
；、
比比例
、例
动
静关
、
图系
象
肌的
理
等空
空间间
因层
素
。 次
面积大小的比例，即近大远小产生近、中、远的空间层次。在编排中，可将主体形象或标题文字放大，次要形象缩小，来建立良好的主次、强弱的空间关系，以增强版面的节奏二
、
感位
置和
关
明系
的
快空
间度
层
。 次
前后叠压的位置关系所构成的空间层次。将图象或文字作前后叠压排列，产生强节奏的三度层次空间。
版面上、左、右、下、中位置所产生的空间层次。版面的最佳视域为视觉中心位置，并产生视觉焦点；再依次为上部、左侧、右侧、下部的视觉位置顺序。编排时，依从主次顺序，将重要的信息或视觉流程的信息安排在注目价值高的部位，其他信息则与主体成相应上左或右下的配置关系这样所构成的，不如前后叠置手法效果强烈，但视觉注目程度高。 疏密的位置关系产生的空间层次。在前后叠压关系或版面上、下、左、右位置关系中，做疏密、轻重、缓急的位置编排，所产生的空间层次富于弹性，同时也产生紧张或舒缓的心理感受。
三、黑、白、灰的空间层次
无论是有色还是无色的版面，均为黑白灰的三色空间层次。
黑白为对比极色，最单纯、强烈、醒目，最能保持远距离视觉传达效果； 灰色能概括一切中间色，且柔和而协调。
三色的近中远空间位置，依版面具体的明暗调关系而定。 版式设计强调色彩的调性。
色调应非常明确，或高调、低调、灰调； 或对比强烈； 或对比柔和。
反之、则混乱，模糊不清。应加强形与空间大小面积的对比关系、文字的整体关系，以及用集中近似的面积等来达到色调统一。 四、动静关系、图象肌理关系产生的空间层次 动使版面充满活力，获得更高的注目度； 静使版面冷静、含蓄，具有稳定的因素。
两者在版面的组织上，以动为前，静为后，彼此以动静的对比关系来建立空间感。 以细小的文字或图象组织的版面，从整体看具有肌理感，其空间关系建立在肌理组织的大小及色彩的强弱关系上。 课件展示： 教学小结：
重新回顾了三大构成知识，阐述点线面三要素的重要性和在版式设计中的运用，万变不离其宗，
这是一个恒古不变的道理，只要把基本功学扎实了，就都不怕了 。
第三章 版式设计的基本类型
一、本章首页
二、教学过程：
导入：以文字为主的排版样式。文字在排版设计中，不仅仅局限于信息传达意义上的概念，而更
是一种高尚的艺术表现形式。文字已提升到启迪性和宣传性、引领人们的审美时尚的新视角。
文字是任何版面的核心，也是视觉传达最直接的方式，运用经过精心处理的文字材料，完全
可以制作出效果很好的版面，而不需要任何图形。
教学步骤：
本次课教学内容：
第一课版式设计的基本类型
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的基本类型 ：（讲授 约25分钟）
一、 字体、字号
字体的设计、选用是排版设计的基础。
中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。
标题为了达到醒目的效果，有粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细圆体以及手绘创
意美术字等，
在排版设计中，选择两到三种字体为最佳视觉结果。否则，会产生零乱而缺乏整体
效果。
可考虑加粗、变细、拉长、压扁或调整行距来变化字体大小，同样能产生丰富多彩的
视觉效果。
字号是表示字体大小的术语。计算机字体的大小，通常采用号数制、点数制和级数的
计算。点数制是世界流行计算字体的标准制度。“点”：也称磅(P)。电脑排版系统，就是
用点数制来计算字号大小的，每一点等于0.35毫米。
二、字距与行距
字距与行距的把握是对版面的心理感受，也是设计品味的直接体现。一般的行距在常
规的比例应为：用字8点行距则为10点，即8：10。
但对于一些特殊的版面来说，字距与行距的加宽或缩紧，更能体现主题的内涵。
字距与行距不是绝对的，应根据实际情况而定。
三、 编排形式
文字的编排形式多种多样，我们大致可以理解为以下几种：
左右齐整，横排也可竖排；左齐、右齐或聚中编排
文图穿插
自由编排
四、文字编排的特殊表现
形象字体，根据文字的意思或内容进行艺术创造的字体。
意象字体，将特定的文字个性化，直接地展示文字的内容。
图文叠印，将文字印在图片或图形的背景上。
群组编排，将文字编排在一个具体的形状中，使其图片化。
（一）文字前后关系的处理，具有醒目的视觉流程。
（二）中文文字排版设计的一个典型探索，传统与现代的直接对话。
传统与现代、虚与实的表现十分恰当。
（三）字的大小与颜色的处理，清新自然。图文关系简单清楚。
（四）用版面的刻意留白来表现虚实关系，具有凝聚视线的作用。
（五）文字的编排严谨中有自由，形式多样，使内容变得充实。
（六）整个图片充满版面，再配以文字的疏张排列，视觉冲击力十分强烈。
（七）主题文字形式活波，极具吸引力和视觉冲击力。
（八）自由字体的排版设计，非常有张力。以图为主体，将文字容入其中，文图相衬，意味深长。
课件展示：
教学小结：
字体、字号和图形的设计是板式的中心内容，通过本章的学习，使学生认识到了什么样的字体用
在哪种场合，对字体运用更加得心应手。
第四章 版式设计的空间构成
一、本章首页
二、教学过程：
导入：
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强
85%；也有这样一说，一幅图版胜于千字。这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在
视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地
把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满了
更强烈的创造性。图片在排版设计要素中，形成了独特的性格以及吸引视觉的重要素材，
视觉效果和导读效果。
教学步骤：
第一节 图片的排版
一、图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局。
版面中的左/右/上/下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图
片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编排中有效地控制住这些点，可使版面变得
清晰、简洁而富于条理性。
二、图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版面的视觉传达。一般情况下，把那些重要的、吸
引读者注意力的图片放大，从属的图片缩小，形成主次分明的格局，这是排版设计的基本
原则。
三、图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其
质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一
张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，
就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多
张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是设计者的随心所欲，而最重要的是根据
版面的内容来精心安排。
四、图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式 即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式 是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。
化网图式 是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式 是将图片按照一定的形状来限定。
五、图片的组合
包括块状组合与散点组合。
块状组合强调了图片与图片之间的直线，垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，
使组合后的图片整体大方，富于理智的秩序化条理。
六、图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉
感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化
来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
第二节 图形排版
图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。
图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示着独特的视觉
魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表
达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。今天，图形设计师已不再满足或停留在手绘
的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得
更加丰富多彩。
图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。
一、图形的简洁性
图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。
二、图形的夸张性
夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明
显的夸大，并凭借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强
版面的艺术感染力，从而加速信息传达的时效。
三、图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的
具象性具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿
物或自然环境为元素的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动
和信任感、以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深
得读者尤其是儿童的广泛喜爱。
四、图形的抽象性
抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、
方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形
式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形
为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时
代特色。
五、图形的符号性
在排版设计中, 图形符号性最具代表性, 它是人们把信息与某种事物相关联, 然后再通
过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时, 便成为代表这个事物的图形符号。
如国徽是一种符号, 它是一个国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁, 醒目, 变化多
端的视觉体验。它包含有三方面的内涵:
六、图形的文字性
文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源。其
文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。至今
其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎象形和符号等形式。所以
说，要从文字中发现可组成图形的因素实在是一件轻而易举之事。它包含有图形文字和文字
图形的双层意义。
（一）图形文字
图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成中占有重要
的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的
设计领域。
（二）文字图形
文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在设计中，使其成为排版设
计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成
方式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。
课件展示：
教学小结：
通过本章学习，学生对图片、文字及色彩的编排有了一个总体的把握，从一定成对上提高
了版面排版的质量，基本达到了教学目的。
第五章 文字的版式设计
教学过程：
导入： 版式设计是平面设计过程中的一个重要环节，平面设计中一切视觉元素从开始到结束始终离不开版式的设计范围。它能够有组织、有目的的将视觉元素在版面上进行合理的分布，它不仅仅是一种单纯地
编排行为，更是技术与艺术的高度统一；是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。 在版式设计中，如何把大量的信息元素合理的安排在版面的各个部分，并能够以优美的、流畅的版面
效果展现在人们眼前，这需要设计者不断地把视觉元素打乱重组，以点、线、面的形式进行新的定义。 本次课教学内容：
第一课 文字的版式设计
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
文字的版式设计（理论讲授30分钟）
在大信息化的时代，大量信息充斥着我们的生活，在平面设计中文字已经超越了原本的阅读功能，更具有艺术的表现力。在版式设计中，文字是不可缺少的重要元素，它不仅能够使人们更详细地了解信息内容，同时也以各种“形体”美化和丰富了版面的视觉效果。 文字相对于图形、色彩在版面设计中的编排难度要复杂很多。首先，大批量的文字在版式设计中会造成过于单调、拥挤、甚至产生视觉疲劳感；其次，在图形较多的版面中，少量的文字显得过于简单、单薄，不宜引起人们的注意；最后，相同的字体表现形式重复出现破坏画面的节奏感，使人产生厌倦。 通过以上文字在版式设计中经常出现的问题，针对于文字在板式设计中的运用，总结以下几点：
一、字体样式和风格变换 文字在版式设计中是重要的视觉传递元素，文字的字体样式不同，所呈现的版面风格也有所差异。设计者必须根据文字的主次关系，合理地进行编排，在版式设计中字体依据整体画面风格而决定其表现形式。比如：具有民族特色的画面效果，文字多采用传统的书法字体，与画面风格相呼应；给人以大方、典雅、朴实的感觉。除了横式的字体表现形式，竖式的字体表现风格也具有鲜明地文化特色。 在版式设计中宋体和黑体是运用率最高的字体，由于其利用率频繁，很容易产生过多重复的编排形式。在版面中，适当的把字体放大或变粗，改变原有固定的书写模式，比如夸大某一笔画的角度等表现形式，可使单调的字体丰富起来。 字体在版面中可以根据版面的主要传达内容而不断变化。一般较正式的版面在编排文字时不宜太强调文字的字体变化，而是以规整庄重的形式编排在版面中，给人稳定、可信赖的心理感受。但是，在一些具有较强宣传性的内容中则要求文字在版面中起到提高活跃度，直指主题的效果。比如：活动介绍、招贴设计、封面设计等。这些版面设计中文字倾向于图形的设计，文字与各种图形元素相互结合，或者利用“象形”等形式表现，都为了能够达到短时间内吸引人们视线，达到视觉传达的目的。
二、字体编排的规律
字体、字号、行距、字距直接影响到版式设计实际功能和艺术效果。这其中有一定的规律性。设置字距与行距不仅可以方便阅读，而且可以表现设计师的设计风格。在处理字体的字距与行距时，首先要方便阅读，再以阅读心理学为前提合理编排文字。
1、在同一个页面中，编排大量的内容信息时，用字的大小和不同的字距、行距处理，强调它们的重要程度和阅读顺序，行距越大，每一行的字越突出；字距越大，单个的字越突出。
2、一般标题的字号和字距都较大，和正文内容形成对比。内容接近的文字编排形式应该基本相同，
编排方式的改变表示内容的性质改变或者重要程度的差别，比如：标题和注释可采取不同的编排形式。
3、标题的文字面积可形成一个个小方块，较小的标题面积成为一个长方形的窄面，正文的大量文字在页面中被看作一个个灰面，这种编排方式可使大小不同的文字块面穿插在一起，不至于令阅读过于疲劳。 文字在编排上是需要灵活安排的，这样才能更深层次利用字距与行距表达思想。
在版式中选择两到三种字体为最佳视觉效果。否则，会产生零乱而缺乏整体效果。
三、字体的色彩表现
从人体视觉对颜色的敏感度来看，彩色的记忆效果是黑白的3.5倍，因此具有彩色效果的版面设计比黑白效果更能吸引人们的关注度。彩色版面的设计都有自己本身的色彩基调，从而体现其独特的设计理念与版面风格。 字体在版面中运用色彩应该注意合理搭配，并不是随便添加了颜色就能展现出独有的艺术特色，不少设计者在色彩的使用上很容易出现几个错误。
1、滥用色彩。把多种明亮的色系同时表现在标题、正文中，这样会造成版面没有主色调，读者无法安心阅读，给人杂乱、疲劳的视觉感受。
2、怕用色彩。担心色彩的搭配不当而一味的使用同一种色彩，这种反复的使用，反而会使色彩失去其提高版面新鲜度以及独特视觉效果的作用。 在编排的色彩应用时要注意功能性和艺术性结合的原则，基本方法就是根据内容和阅读环境，保持文字和环境的足够对比度。
四、字体的编排形式 A 、左右齐整
文字可水平排列，也可垂直排列，一般水平排列居多。
B 、左对齐
让每一行的第一个文字都统一在左侧的轴线上，右边可长可短。
C 、居中编排
以版面的中轴线为准，文字居中排列，左右两端可以是相等也可以长短不一。
D 、文图穿插
文图穿插是具有插图性质的处理手法，非常广泛的运用于文学作品和产品宣传册中。
E 、突出字首
把开头的第一个字突出加大，幅度一般占到两到三行行距的空间。
五. 标题的编排方式
标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理方式，直接关系到整个版面的艺术风格。
小结：字体在版式设计中的运用要以设计的艺术性和功能性为主要准则。一般的编排设计首先要满足功能的需要，再在艺术性上有更高的追求。功能性主要指文字的编排能够保证顺利阅读，并且通过编排方法产生一定的形式美，
使阅读的过程充满了引人入胜或者轻松自如的美好感受。在此基础上任何创新和探索都会使编排设计锦上添花。
第六章 图形和图片的版式设计
教学过程
导入：版式设计的“本意就是让技巧与审美同时起作用”，“一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。”版式设计在组合版面语言符号的不同元素时，不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代，报纸力图让图片成为独立的说话载体成为一种趋势，但是迄今为止，无论从现代报纸的信息量和信息值上分析，仍然没有改变报纸“文字信息传播”的基本形态。 本次课教学内容：
第一课 图形和图片的版式设计
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
图形和图片的版式设计（理论讲授30分钟）
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强85%；也有这样
一说，一幅图版胜于千字。但这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满了更强烈的创造性。图片在排版设计要素中，形成了独特的性格以及吸引视觉的重要素材，视觉效果和导读效果。 1．图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局、版面中的左右上下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编 排中有效地控制住这些点，可使版面变得清晰、简洁而富于条理性。
2. 图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版面的视觉传达。一般情况下，把那些重要的、吸引读者注意力的图片放大，从属的图片缩小，形成主次分明的格局，这是排版设计的基本原则。 3. 图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是
设计者的随心所欲，而最重要的是根据版面的内容来精心安排。
4. 图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式 即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式 是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。
化网图式 是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式 是将图片按照一定的形状来限定。
5.图片的组合
图片组合，就是把数张图片安排在同一版面中。它包括块状组合与散点组合。 块状组合强调了图
片与图片之间的直线。垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，使组合后的图片整体大方，
富于理智的秩序化条理。
6. 图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
三、图形排版样式 以图形为主的排版样式。图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示着独特的视觉魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。今天，图形设计师已不再满足或停留在手绘的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得更加丰富多彩。 图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。
1．图形的简洁性
图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。
2．图形的夸张性
夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明显的夸大，并凭
借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强版面的艺术感染力，从
而加速信息传达的时效。
3、图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的具象性具象性
图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿物或自然环境为元素
的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动和信任感、以反映事物的内
涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深得读者 尤其是儿童的广泛喜爱。
4、图形的抽象性
抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时代 特色。
5、图形的符号性
在排版设计中, 图形符号性最具代表性, 它是人们把信息与某种事物相关联, 然后再通过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时, 便成为代表这个事物的图形符号。如国徽是一种符号, 它是一个
国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁, 醒目, 变化多端 的视觉体验。它包含有三方面的内涵: 符号的象征性
运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生联想，揭示着情感内容和思想观念。
符号的形象性
以具体清晰的符号去表现版面内容，图形符号与内容的传达往往是相一致的，也就是说 它与事物的本质联为一体。
符号的指示性
顾名思义，这是一种命令、传达、指示性的符号。在版面构成中，经常采用此种形式， 以此引领、诱导读者的视线，沿着设计师的视线流程进行阅读。
6、图形的文字性
A ．图形文字
图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成中占有重要的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的设计领域。
B．文字图形
文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在设计中，使其成为排版设计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成方 式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。
本章小结
通过本次课程的学习学生在针对不同对象、不同应用环境的版式设计应用起来更加得心应手，达到了理论和实践相结合的目的。
教 案 首 页
第一章 版式设计的概况
一、本章首页
教学过程：
导入：根据前期安排的专业基础课程的学习，我们了解了点线面的疏密、构成中的构成形式、色构中的色彩应用、字体设计的设计方法等一系列知识，接下来要进一步学习版式设计相关的知识和实践方法。我们要认识版式设计首先要了解版式设计的概念及所涉及范围。
教学步骤：
本次课教学内容：
第一课 版式设计的概念
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的概念：（讲授 约30分钟）
所谓版式设计，即在版面上将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将理性思维个性
化地表现出来，是一种具有个人风格和艺术特色地视觉传达方式。它在传达信息的同时，也产生感观上的美感。
1、版式设计的范围
可涉及到报纸、杂志、书籍、画册、产品样本、挂历、招贴、唱片封套等平面设计的
各个领域，它的设计原理和理论贯穿于每一个平面设计的始终。
版面设计理论的形成，源自20世纪的欧洲。英国人威廉. 莫里斯最先倡导了一场工艺
美术运动，并随之在欧美得以广泛响应。在平面设计中，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，通常采取对称结构，形成了严谨、朴素、庄重的风格。莫里斯的古典主义设计风格，开创了版式设计的先导。直到今天，人们仍能感受到这场工艺美术运动的深远影响。
2、“版面结构”
版面结构是指一种能够让浏览者清楚、容易地理解作品传达的信息的东西，一种将
不同介质上的不同元素巧妙的排列方式。
观察，什么是好的，什么是坏的。为了增强观察的效果，将想表达的元素和环境构
成一张图。
3、色感
很多时候，一个好的版面被错误选择的配色方案所破坏。其实，配色方案是升华一
个版面结构的有力武器。如果你仔细地使用颜色，很可能得到意想不到的结果。
颜色的选择取决于“视觉感受”。
女性相关主题的颜色通常使用粉色、淡紫色、亮兰色或桃红色。
儿童相关主题的颜色通常使用暖黄色，天蓝色，橙黄色、红色、嫩绿色或亮紫色。
医学相关主题的颜色为海水绿、翠绿色、暗色和灰色阴影。
“色签书”
4、字体
字体被分为两类：Serif 字体和Sans-Serif 字体。Serif 字体通常被用作标题和头条，
Sans-Serif 字体通常被用作正文或重复性信息。
在一套结构中只应最多出现3种字体。一种用作标题，一种用作按钮和小标，另外一种用作
正文。
字体可以传达很多信息，比如如果你想表达“重量级冠军”就使用看起来就很“重”
的字体。如果想表达“羽毛的摩擦”，那么就使用很轻的字体来表达羽毛的效果。
结构规划中最主要，也是最重要的部分就是“对齐”和“平衡”。清楚文字、颜色
和图片的分量，使版面结构完成后会看起来平衡。
某些情况下版面可以由比较多的图形和少量文字组成。这个情况下，可以混合这些图片，使
用抽象拼接，而生硬的地方可以用文字来填充。决定要突出什么，文字还是图案？如果你决定着重于图案，那么主要部分就应该用图案填充而文字就会占据相对小的版面。如果你想突出文字，那么就使用大的字体作为题目，然后填入适当的辅助图案来完成你的设计使它看起来平衡。
教学步骤：
本次课教学内容：
第二课 版式设计的原则
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的原则：（讲授 约20分钟）
版式设计的原则就是让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。最终目
的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。
一、主题鲜明突出 （思想性与单一性）
排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。版式设计的最终
目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。
按照主从关系的顺序，使放大的主体形成视觉中心，以此表达主题思想。
一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有
关的方方面面，简要的咨询。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。
二、形式与内容统一
版式设计的前提------版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。 排版设计
是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。
三、强化整体布局
将各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。强化结构以及色彩的关联性。通过
版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。
加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。
加强展开页的整体性。
四、艺术性与装饰性
为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重
要，也是达到最佳诉求的体现。
确定构思立意后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个
艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。
版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、
比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。
五、趣味性与独创性
主要是指形式的情趣，一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就
要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力, 从而更吸引人，打动人。
趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。
独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。
版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少，更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。
教学步骤：
本次课教学内容：
第三课 排版的形式与原理
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
排版的形式与原理：（讲授 约40分钟）
美的形式原理是规范形式美感的基本法则。它是通过形式美构成法则来规划版面，把
抽象美的观点及内涵诉诸读者，并从中获得美的教育和感受，它们之间是相辅相成、互为因果的，既对立又统一地共存于一个版面之中。
一、重复与交错
在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。
重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。
二、节奏与韵律
来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。
节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。
三、对称与均衡
两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。
对称是同等同量的平衡。形式有左右对称上下对称和放射对称；
其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。
四、对比与调和
对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两
要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互
具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。
五、比例与适度
比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言
和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。
适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要
从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。
六、变异与秩序
变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版
面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。
秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由
于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。
七、虚实与留白
中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，
斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。 留白则是版中未放置任何图文的空间, 它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比
例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。
八、变化与统一
变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，
是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。
统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
教学步骤：
本次课教学内容：
第四课 版式设计的发展趋势
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的发展趋势：（讲授 约20分钟）
世界高新科技的发展和信息社会的到来，催生出了各媒体间的发展与更新。电子媒体传
递的多样化，已成为当今最具吸引力的版面构成因素。
作为现代设计艺术的排版设计已成为世界性的视觉传达的公共语言。这种采用简单明晰
的字体、图形和符号，用以打破民族间语言隔阂的设计，加快了信息的传达，以期相互融洽 、相互交流、相互推动，共同构筑版面的新格局、新概念
一、强调创意
创意为两种，一是针对主题思想的创意；二是版面编排设计的创意。
于打破前人的设计传统，不重复以往习惯性的条条和框框，并在司空见惯的事物中发掘
出新意来，树立大胆想象、勇于开拓的观念，已掀起了一场设计思维与设计理念的全新革命。
二、突出个性
有意制造某种神秘、无规则的空间，或者以追求幽默、风趣的表现形式来吸引读者，
引起共鸣。乃是当今设计界在艺术风格上的流行趋势。
在编排中，除图片本身具有趣味外，再进行巧妙的编排和配置，在很多情况下，图片
平淡无奇，但经过巧妙组织后，即产生神奇美妙的视觉效果。
每种设计潮流的发展和共识，都离不开对新字体风格的无止境的追求。在排版设计中，
文字的编排从来没有像今天这样吸引设计者对它偏好与瞩目。这种通过文字与图形化的编排所制造的幽默、风趣、神秘等独特形式，已发展成为当今设计界艺术风格上的流行趋势。
三、注重情感
“以情动人”是艺术创作中奉行的原则。
在版面编排中，文字编排表述最富于情感的表现。如文字在“轻重缓急”的位置关系
上，就体现了感情的因素，即“轻快、凝重、舒缓、激昂”。
在空间结构上，水平、对称，并置的结构表现严谨与理性；曲线与散点的结构表现自
由、轻快、热情与浪漫。
出血版使感情舒展，框版是感情内蕴，留白富于抒情，黑白富于庄重、理性等等。合
理运用编排的原理来准确传达情感，或清新淡雅，或热情奔放，或轻快活泼，或严谨凝重，这正是版式设计更高层次的艺术表现。
从当今世界上各大媒体正在朝着艺术性、娱乐性、亲和性的方向发展。对过去那种千篇
一律的、硬性说教的、重视合理性的版面形式，取而代之深化为一种新文化、新艺术、新感受、新情趣，更加具有魅力。这种极具人情味的观赏性与趣味性，能迅速吸引观众的注意力，激发他们的兴趣，从而达到以情动人的目的。
教学步骤：
本次课教学内容：
第五课 版式的基本类型
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式的基本类型：（讲授 约40分钟）
骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。
一、骨格型 规范的、理性
常见的骨格有－--通栏、双栏、三栏和四栏等。一般以竖向分栏为多。
图片和文字的编排上，严格按照骨格比例进行编排配置，给人以严谨、和谐、理性的美。 骨格经过相互混合后的版式，既理性有条理，又活泼而具有弹性。
二、满版型
图像充满整版，视觉传达直观而强烈。文字配置压置在上下、边部和中心。
满版型，给人大方、舒展的感觉。是商品广告常用的形式。
三、上下分割型
版面分成上下两部分，在上半部或下半部配置图片（可以是单幅或多幅），另一部分
则配置文字。
图片部分感性而有活力，而文字则理性而静止。
四、左右分割型
整个版面分割为左右两部分，分别配置文字和图片。
左右两部分形成强弱对比时，造成视觉心理的不平衡。这仅是视觉习惯（左右对称）上的问题，不如上下分割型的视觉流程自然。
如果将分割线虚化处理，或用文字左右重复穿插，左右图与文会变得自然和谐。
五、中轴型
将图形作水平方向或垂直方向排列，文字配置在上下或左右。
水平排列的版面，给人稳定、安静、平和与含蓄之感。
垂直排列的版面，给人强烈的动感。
图片和文字，排列成曲线，产生韵律与节奏的感觉。
七、倾斜型
版面主体形象或多幅图像作倾斜编排，造成版面强烈的动感和不稳定因素，引人注目。
八、对称型
稳定、理性
分为－--绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称手法，以避免过于严谨。一般以左右对称居多。 九、重心型
重心型版式产生视觉焦点，使其更加突出。 有三种类型
直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心。 向心－视觉元素向版面中心聚拢的运动。
离心－犹如石子投入水中，产生一圈一圈向外扩散的弧线的运动。
十、三角型
在圆形、矩形、三角形等基本图形中，正三角形（金字塔形）最具有安全稳定因素。
十一、并置型
将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。
并置构成的版面有比较、解说的意味，给予原本复杂喧闹的版面以秩序、安静、调和与节奏感。 十二、自由型
无规律的、随意的编排构成。有活泼、轻快的感觉。
版面四角以及连接四角的对角线结构上编排图形。 给人严谨、规范的感觉。
教学步骤： 本次课教学内容： 第六课 排版的设计程序
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
排版的设计程序：（讲授 约20分钟）
排版设计除了必须合理地编排各个信息要素外，还应特别注重整体设计风格的一致
性和连贯性。
“一致性”在这里指某个单行本如一本书、一本杂志、一本简介或一本说明书等的
整体装帧设计。如统一的书眉设计、统一页码设计、统一的标识设计等。“连贯性”在这里指成套的系列丛书、定期出版的杂志以及稳定发行的报刊等具有一本接一本、一期接一期特征的总体版式设计，如统一的封面设计、统一的标题设计、统一的色彩设计等。
版式设计的方法还由于媒体的不同而有差异，如路牌与招贴的版式设计有差异，书
籍与杂志的版式设计有差异，杂志与报纸的版式设计有差异，严肃性读物与消遣性读物的版式设计有差异，成人读物与儿童读物的版式设计有差异等等。排版设计的方法多种多样，但具体操作时，不外乎下述几个程序： 一、勾小草图
接到项目并掌握了相关的一切素材资料后，勾小草图就是最先要做的事情。勾小草
图的过程实际就是设计者思索的过程，这当中不能排除不同媒体版式的特性对设计者思维的制约，也不能排除不同文字字形、不同图片对设计者编排的影响，要学会接受限制、掌握限制，更要学会利用限制。 二、设计稿
小草图阶段是十分凌乱潦草的。
在凌乱的若干小草图中选择出比较好一些的设计方案，把它放大出来继续深入完善。称为设计方案阶段。
设计稿中，排版形式的选择范围应比小草图时明显收缩，但也未见得一两幅就能了事。根据设计方案的需要画出几张效果图（可能是单色的，也可能的彩色的）进行比较，差异
不一定要大。这个阶段要在编排格式上认真琢磨，仔细推敲，不断挖掘，以保证下一步正稿的质量。 三、正稿
彩稿或墨稿。
正稿的标题、文字、图形等与成品是一致的，必须严肃认真对待。色彩有时可能有
误差，印刷物如招贴、封面的正稿要记住在边界处留出三毫米切口，以免印制出成品后边缘留下白边。使用电脑进行版式设计的人员常常是将图形、照片等素材扫描到计算机中去制作、编辑和处理，熟练者甚至不需要勾画草图。电脑设计的最大方便是可以不用画墨稿。 四、清样
从印刷版上打下来的校样，通常简称清样或打样。清样和最终的成品应当完全一样。
之所以要交给设计者校样是出于大量印制前的慎重考虑。如会不会出现文字疏漏或文字错误，会不会与设计者最终的意图产生悖逆等等。这是最后的弥补不足和修改错误的机会，是减少设计遗憾、减少经济损失的一个行之有效的程序。 课件展示： 教学小结：
通过本章的学习，学生对板式有了一个总体的了解，掌握了版式设计的基本类型和板式设
计原理，但审美意识得提高不是一时半会的事情，他需要我们平时的积累，所以，在日常生活中我们要时刻注意身边的事物，不断发现美的存在。
第二章 版式设计的形式法则
一、本章首页
二、教学过程： 导入：
点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新版面。 教学步骤： 本次课教学内容：
第一课点与空间的编排构成 教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
点与空间的编排构成：（讲授 约25分钟）
点的感觉是相对的
点可以形成画面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。
在版面中的点，由于大小、形态、位置的不同，所产生的视觉效果和心理作用也不同。 点的缩小起着强调和引起注意的作用，画龙点睛之“点”。
而点的放大有面之感。它们注重形象的强调和表现给人情感上和心理上的量感。 将行首放大起着引导、强调、活泼版面和成为视觉焦点的作用。
点在版面上的位置：
一、当点居于几何中心时，上下左右空间对称视觉张力均等，即庄重、又呆板。 二、当居于视觉中心时，有视觉心理的平衡与舒适感。
三、当点偏左或偏右，产生向心移动趋势，但过于边置也产生离心之动感。 四、点做上、下边置，有上升、下沉的心理感受。
在设计中，将视点导入视觉中心的设计，如今已屡见不鲜。为了追求新颖的版式，更特意追求将视点导向左、右、上、下边置的变化已成为今天常见的版式表现形式。另外，准确运用视点的设计来完美的表述情感即内涵，使设计作品更加精彩动人，这正是版式设计追求的更高境界。 教学步骤：
本次课教学内容：
第二课线与空间的编排构成 教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
线与空间的编排构成：（讲授 约25分钟）
线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。
直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。
线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。
作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。 一、线
点移动的轨迹为线。
有形态明确的实线、虚线、也有空间的视觉流动线。
空间的视觉流动线: 在阅读一幅画的过程中，视线是随各元素的运动流程而移动的即虚又实的“线”，即 “视觉流程”。
这条空间的视觉流动线，对于设计来讲，具有相当重要的意义。 二、线的空间分割
在进行版面分割时，即要考虑各元素彼此间支配的形状，又要注意空间所具有的内在联系。保证良好的视觉秩序感，这就要求被划分的空间有相应的主次关系、呼应关系和形式关系，以此来获得整体和谐的视觉空间。
**空间等量的分割。将多个相同或相似的形态进行空间等量分割，以获得秩序与美。 **图文在直线的空间分割下，求得清晰、条理的秩序，同时求得统一和谐的因素。 **通过不同比例的空间分割，版面产生各空间的对比与节奏感。
**在骨骼分栏中插入直线进行分割使栏目更清晰，更具条理，且有弹性，增强了文章
的可视性。
三、线的空间“力场”
“力场”是一种虚空间，是对一定范围的空间的知觉或感应，所以，也成为“心理空间”。在版面中所产生的“力场”，首先是在空间被分割和限定的情况下，才能产生“立场”的感应。具体的说，在文字和图形中插入直线或以线框进行分割和限定，被分割和限定的文字和或图形的范围即产生紧张感并引起视觉注意，这正是力场的空间感应。
这种手法，增强了版面各空间相互依存的关系而使之成为一个整体，并使版面获得清晰、明快、条理富于弹性的空间关系。至于力场的大小，则与线的粗细、虚实有关。线粗、实，力场感应则强；线细、虚，力场感应则弱。另外，在栏与栏之间用空白分割限定是静的表现；用线分割限定为动的、积极的表现。 四、线框的空间约束的功能。
在强调情感或动感的出血图中，若以线框配置，动感与情感则获得相应的稳定规范。
另外，线框细，版面则轻快而有弹性，但场的感应弱；当线框加粗，图象有被强调的感觉，同时诱导视觉注意；但线框过粗，版面则变得稳定、呆板、空间封闭，其场的感应明显增强。
教学步骤： 本次课教学内容：
第三课面与空间的编排构成
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
面与空间的编排构成 ：（讲授 约25分钟）
面在版面中的概念，可理解为点的放大，点的密集或线的重复。另外，线的分割产生各种
比例的空间，同时也形成各种比例关系的面。面在版面中
有平衡、丰富空间层次、烘托及深化主题的作用。
面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个性
特征。
面可分成几何形和自由形两大类。在排版设计时要把握相互间整体的和谐，才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等方面的
变化，同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响，在不同的情况下会使面的形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是举足轻重的。 教学步骤： 本次课教学内容：
第四课三维空间的编排构成
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
三维空间的编排构成 ：（讲授 约25分钟）
生活中的三维空间是立体空间，看得见、摸得着、能深入，如当我们走进教室的感觉，而在
平面编排中的三维空间，是在二维空间的平面上建立近、中、远立体的空间关系。看得见而摸不着，是假象空间。这种假象，是通过借助多方面的空间关系来表现的
即一
；、
比比例
、例
动
静关
、
图系
象
肌的
理
等空
空间间
因层
素
。 次
面积大小的比例，即近大远小产生近、中、远的空间层次。在编排中，可将主体形象或标题文字放大，次要形象缩小，来建立良好的主次、强弱的空间关系，以增强版面的节奏二
、
感位
置和
关
明系
的
快空
间度
层
。 次
前后叠压的位置关系所构成的空间层次。将图象或文字作前后叠压排列，产生强节奏的三度层次空间。
版面上、左、右、下、中位置所产生的空间层次。版面的最佳视域为视觉中心位置，并产生视觉焦点；再依次为上部、左侧、右侧、下部的视觉位置顺序。编排时，依从主次顺序，将重要的信息或视觉流程的信息安排在注目价值高的部位，其他信息则与主体成相应上左或右下的配置关系这样所构成的，不如前后叠置手法效果强烈，但视觉注目程度高。 疏密的位置关系产生的空间层次。在前后叠压关系或版面上、下、左、右位置关系中，做疏密、轻重、缓急的位置编排，所产生的空间层次富于弹性，同时也产生紧张或舒缓的心理感受。
三、黑、白、灰的空间层次
无论是有色还是无色的版面，均为黑白灰的三色空间层次。
黑白为对比极色，最单纯、强烈、醒目，最能保持远距离视觉传达效果； 灰色能概括一切中间色，且柔和而协调。
三色的近中远空间位置，依版面具体的明暗调关系而定。 版式设计强调色彩的调性。
色调应非常明确，或高调、低调、灰调； 或对比强烈； 或对比柔和。
反之、则混乱，模糊不清。应加强形与空间大小面积的对比关系、文字的整体关系，以及用集中近似的面积等来达到色调统一。 四、动静关系、图象肌理关系产生的空间层次 动使版面充满活力，获得更高的注目度； 静使版面冷静、含蓄，具有稳定的因素。
两者在版面的组织上，以动为前，静为后，彼此以动静的对比关系来建立空间感。 以细小的文字或图象组织的版面，从整体看具有肌理感，其空间关系建立在肌理组织的大小及色彩的强弱关系上。 课件展示： 教学小结：
重新回顾了三大构成知识，阐述点线面三要素的重要性和在版式设计中的运用，万变不离其宗，
这是一个恒古不变的道理，只要把基本功学扎实了，就都不怕了 。
第三章 版式设计的基本类型
一、本章首页
二、教学过程：
导入：以文字为主的排版样式。文字在排版设计中，不仅仅局限于信息传达意义上的概念，而更
是一种高尚的艺术表现形式。文字已提升到启迪性和宣传性、引领人们的审美时尚的新视角。
文字是任何版面的核心，也是视觉传达最直接的方式，运用经过精心处理的文字材料，完全
可以制作出效果很好的版面，而不需要任何图形。
教学步骤：
本次课教学内容：
第一课版式设计的基本类型
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
版式设计的基本类型 ：（讲授 约25分钟）
一、 字体、字号
字体的设计、选用是排版设计的基础。
中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。
标题为了达到醒目的效果，有粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细圆体以及手绘创
意美术字等，
在排版设计中，选择两到三种字体为最佳视觉结果。否则，会产生零乱而缺乏整体
效果。
可考虑加粗、变细、拉长、压扁或调整行距来变化字体大小，同样能产生丰富多彩的
视觉效果。
字号是表示字体大小的术语。计算机字体的大小，通常采用号数制、点数制和级数的
计算。点数制是世界流行计算字体的标准制度。“点”：也称磅(P)。电脑排版系统，就是
用点数制来计算字号大小的，每一点等于0.35毫米。
二、字距与行距
字距与行距的把握是对版面的心理感受，也是设计品味的直接体现。一般的行距在常
规的比例应为：用字8点行距则为10点，即8：10。
但对于一些特殊的版面来说，字距与行距的加宽或缩紧，更能体现主题的内涵。
字距与行距不是绝对的，应根据实际情况而定。
三、 编排形式
文字的编排形式多种多样，我们大致可以理解为以下几种：
左右齐整，横排也可竖排；左齐、右齐或聚中编排
文图穿插
自由编排
四、文字编排的特殊表现
形象字体，根据文字的意思或内容进行艺术创造的字体。
意象字体，将特定的文字个性化，直接地展示文字的内容。
图文叠印，将文字印在图片或图形的背景上。
群组编排，将文字编排在一个具体的形状中，使其图片化。
（一）文字前后关系的处理，具有醒目的视觉流程。
（二）中文文字排版设计的一个典型探索，传统与现代的直接对话。
传统与现代、虚与实的表现十分恰当。
（三）字的大小与颜色的处理，清新自然。图文关系简单清楚。
（四）用版面的刻意留白来表现虚实关系，具有凝聚视线的作用。
（五）文字的编排严谨中有自由，形式多样，使内容变得充实。
（六）整个图片充满版面，再配以文字的疏张排列，视觉冲击力十分强烈。
（七）主题文字形式活波，极具吸引力和视觉冲击力。
（八）自由字体的排版设计，非常有张力。以图为主体，将文字容入其中，文图相衬，意味深长。
课件展示：
教学小结：
字体、字号和图形的设计是板式的中心内容，通过本章的学习，使学生认识到了什么样的字体用
在哪种场合，对字体运用更加得心应手。
第四章 版式设计的空间构成
一、本章首页
二、教学过程：
导入：
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强
85%；也有这样一说，一幅图版胜于千字。这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在
视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地
把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满了
更强烈的创造性。图片在排版设计要素中，形成了独特的性格以及吸引视觉的重要素材，
视觉效果和导读效果。
教学步骤：
第一节 图片的排版
一、图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局。
版面中的左/右/上/下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图
片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编排中有效地控制住这些点，可使版面变得
清晰、简洁而富于条理性。
二、图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版面的视觉传达。一般情况下，把那些重要的、吸
引读者注意力的图片放大，从属的图片缩小，形成主次分明的格局，这是排版设计的基本
原则。
三、图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其
质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一
张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，
就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多
张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是设计者的随心所欲，而最重要的是根据
版面的内容来精心安排。
四、图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式 即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式 是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。
化网图式 是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式 是将图片按照一定的形状来限定。
五、图片的组合
包括块状组合与散点组合。
块状组合强调了图片与图片之间的直线，垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，
使组合后的图片整体大方，富于理智的秩序化条理。
六、图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉
感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化
来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
第二节 图形排版
图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。
图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示着独特的视觉
魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表
达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。今天，图形设计师已不再满足或停留在手绘
的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得
更加丰富多彩。
图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。
一、图形的简洁性
图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。
二、图形的夸张性
夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明
显的夸大，并凭借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强
版面的艺术感染力，从而加速信息传达的时效。
三、图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的
具象性具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿
物或自然环境为元素的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动
和信任感、以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深
得读者尤其是儿童的广泛喜爱。
四、图形的抽象性
抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、
方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形
式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形
为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时
代特色。
五、图形的符号性
在排版设计中, 图形符号性最具代表性, 它是人们把信息与某种事物相关联, 然后再通
过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时, 便成为代表这个事物的图形符号。
如国徽是一种符号, 它是一个国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁, 醒目, 变化多
端的视觉体验。它包含有三方面的内涵:
六、图形的文字性
文字的图形化特征，历来是设计师们乐此不疲的创作素材。中国历来讲究书画同源。其
文字本身就具有图形之美而达到艺术境界。以图造字早在上古时期的甲骨文就开始了。至今
其文字结构依然符合图形审美的构成原则。世界上的文字也不外乎象形和符号等形式。所以
说，要从文字中发现可组成图形的因素实在是一件轻而易举之事。它包含有图形文字和文字
图形的双层意义。
（一）图形文字
图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成中占有重要
的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的
设计领域。
（二）文字图形
文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在设计中，使其成为排版设
计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成
方式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。
课件展示：
教学小结：
通过本章学习，学生对图片、文字及色彩的编排有了一个总体的把握，从一定成对上提高
了版面排版的质量，基本达到了教学目的。
第五章 文字的版式设计
教学过程：
导入： 版式设计是平面设计过程中的一个重要环节，平面设计中一切视觉元素从开始到结束始终离不开版式的设计范围。它能够有组织、有目的的将视觉元素在版面上进行合理的分布，它不仅仅是一种单纯地
编排行为，更是技术与艺术的高度统一；是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段。 在版式设计中，如何把大量的信息元素合理的安排在版面的各个部分，并能够以优美的、流畅的版面
效果展现在人们眼前，这需要设计者不断地把视觉元素打乱重组，以点、线、面的形式进行新的定义。 本次课教学内容：
第一课 文字的版式设计
教学内容及学时分配：
教学内容及过程：
文字的版式设计（理论讲授30分钟）
在大信息化的时代，大量信息充斥着我们的生活，在平面设计中文字已经超越了原本的阅读功能，更具有艺术的表现力。在版式设计中，文字是不可缺少的重要元素，它不仅能够使人们更详细地了解信息内容，同时也以各种“形体”美化和丰富了版面的视觉效果。 文字相对于图形、色彩在版面设计中的编排难度要复杂很多。首先，大批量的文字在版式设计中会造成过于单调、拥挤、甚至产生视觉疲劳感；其次，在图形较多的版面中，少量的文字显得过于简单、单薄，不宜引起人们的注意；最后，相同的字体表现形式重复出现破坏画面的节奏感，使人产生厌倦。 通过以上文字在版式设计中经常出现的问题，针对于文字在板式设计中的运用，总结以下几点：
一、字体样式和风格变换 文字在版式设计中是重要的视觉传递元素，文字的字体样式不同，所呈现的版面风格也有所差异。设计者必须根据文字的主次关系，合理地进行编排，在版式设计中字体依据整体画面风格而决定其表现形式。比如：具有民族特色的画面效果，文字多采用传统的书法字体，与画面风格相呼应；给人以大方、典雅、朴实的感觉。除了横式的字体表现形式，竖式的字体表现风格也具有鲜明地文化特色。 在版式设计中宋体和黑体是运用率最高的字体，由于其利用率频繁，很容易产生过多重复的编排形式。在版面中，适当的把字体放大或变粗，改变原有固定的书写模式，比如夸大某一笔画的角度等表现形式，可使单调的字体丰富起来。 字体在版面中可以根据版面的主要传达内容而不断变化。一般较正式的版面在编排文字时不宜太强调文字的字体变化，而是以规整庄重的形式编排在版面中，给人稳定、可信赖的心理感受。但是，在一些具有较强宣传性的内容中则要求文字在版面中起到提高活跃度，直指主题的效果。比如：活动介绍、招贴设计、封面设计等。这些版面设计中文字倾向于图形的设计，文字与各种图形元素相互结合，或者利用“象形”等形式表现，都为了能够达到短时间内吸引人们视线，达到视觉传达的目的。
二、字体编排的规律
字体、字号、行距、字距直接影响到版式设计实际功能和艺术效果。这其中有一定的规律性。设置字距与行距不仅可以方便阅读，而且可以表现设计师的设计风格。在处理字体的字距与行距时，首先要方便阅读，再以阅读心理学为前提合理编排文字。
1、在同一个页面中，编排大量的内容信息时，用字的大小和不同的字距、行距处理，强调它们的重要程度和阅读顺序，行距越大，每一行的字越突出；字距越大，单个的字越突出。
2、一般标题的字号和字距都较大，和正文内容形成对比。内容接近的文字编排形式应该基本相同，
编排方式的改变表示内容的性质改变或者重要程度的差别，比如：标题和注释可采取不同的编排形式。
3、标题的文字面积可形成一个个小方块，较小的标题面积成为一个长方形的窄面，正文的大量文字在页面中被看作一个个灰面，这种编排方式可使大小不同的文字块面穿插在一起，不至于令阅读过于疲劳。 文字在编排上是需要灵活安排的，这样才能更深层次利用字距与行距表达思想。
在版式中选择两到三种字体为最佳视觉效果。否则，会产生零乱而缺乏整体效果。
三、字体的色彩表现
从人体视觉对颜色的敏感度来看，彩色的记忆效果是黑白的3.5倍，因此具有彩色效果的版面设计比黑白效果更能吸引人们的关注度。彩色版面的设计都有自己本身的色彩基调，从而体现其独特的设计理念与版面风格。 字体在版面中运用色彩应该注意合理搭配，并不是随便添加了颜色就能展现出独有的艺术特色，不少设计者在色彩的使用上很容易出现几个错误。
1、滥用色彩。把多种明亮的色系同时表现在标题、正文中，这样会造成版面没有主色调，读者无法安心阅读，给人杂乱、疲劳的视觉感受。
2、怕用色彩。担心色彩的搭配不当而一味的使用同一种色彩，这种反复的使用，反而会使色彩失去其提高版面新鲜度以及独特视觉效果的作用。 在编排的色彩应用时要注意功能性和艺术性结合的原则，基本方法就是根据内容和阅读环境，保持文字和环境的足够对比度。
四、字体的编排形式 A 、左右齐整
文字可水平排列，也可垂直排列，一般水平排列居多。
B 、左对齐
让每一行的第一个文字都统一在左侧的轴线上，右边可长可短。
C 、居中编排
以版面的中轴线为准，文字居中排列，左右两端可以是相等也可以长短不一。
D 、文图穿插
文图穿插是具有插图性质的处理手法，非常广泛的运用于文学作品和产品宣传册中。
E 、突出字首
把开头的第一个字突出加大，幅度一般占到两到三行行距的空间。
五. 标题的编排方式
标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理方式，直接关系到整个版面的艺术风格。
小结：字体在版式设计中的运用要以设计的艺术性和功能性为主要准则。一般的编排设计首先要满足功能的需要，再在艺术性上有更高的追求。功能性主要指文字的编排能够保证顺利阅读，并且通过编排方法产生一定的形式美，
使阅读的过程充满了引人入胜或者轻松自如的美好感受。在此基础上任何创新和探索都会使编排设计锦上添花。
第六章 图形和图片的版式设计
教学过程
导入：版式设计的“本意就是让技巧与审美同时起作用”，“一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。”版式设计在组合版面语言符号的不同元素时，不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代，报纸力图让图片成为独立的说话载体成为一种趋势，但是迄今为止，无论从现代报纸的信息量和信息值上分析，仍然没有改变报纸“文字信息传播”的基本形态。 本次课教学内容：
第一课 图形和图片的版式设计
教学内容及学时分配： 教学内容及过程：
图形和图片的版式设计（理论讲授30分钟）
以图片为主的排版样式。图片在排版设计中，占有很大的比重，视觉冲击力比文字强85%；也有这样
一说，一幅图版胜于千字。但这并非语言或文字表现力减弱了，而是说图片在视觉传达上能辅助文字，帮助理解，更可以使版面立体、真实。因为图片能具体而直接地把我们的意念高素质、高境界地表现出来，使本来物变成强而有力的诉求性画面，充满了更强烈的创造性。图片在排版设计要素中，形成了独特的性格以及吸引视觉的重要素材，视觉效果和导读效果。 1．图片的位置
图片放置的位置，直接关系到版面的构图布局、版面中的左右上下及对角线的四角都是视线的焦点。在这焦点上恰到好处地安排图片，版面的视觉冲击力就会明显地表露出来。编 排中有效地控制住这些点，可使版面变得清晰、简洁而富于条理性。
2. 图片的面积
图版面积的大小安排，直接关系到版面的视觉传达。一般情况下，把那些重要的、吸引读者注意力的图片放大，从属的图片缩小，形成主次分明的格局，这是排版设计的基本原则。 3. 图片的数量
图片的数量多寡，可影响到读者的阅读兴趣。如果版面只采用一张图片时，那么，其质量就决定着人们对它的印象。往往这是显示出格调高雅的视觉效果之根本保证。增加一张图片，就变为较为活跃的版面了，同时也就出现了对比的格局。图片增加到三张以上，就能营造出很热闹的版面氛围了，非常适合于普及的、热闹的和新闻性强的读物。有了多张照片，就有了浏览的余地。数量的多少，并不是
设计者的随心所欲，而最重要的是根据版面的内容来精心安排。
4. 图片的形式
图片的形式主要有:
方形图式
出血图式 即图片充满整个版面而不露出边框。
退底图式 是设计者根据版面内容所需，将图片中精选部分沿边缘裁剪。
化网图式 是利用电脑技术用以减少图片的层次。
特殊图式 是将图片按照一定的形状来限定。
5.图片的组合
图片组合，就是把数张图片安排在同一版面中。它包括块状组合与散点组合。 块状组合强调了图
片与图片之间的直线。垂直线和水平线的分割，文字与图片相对独立，使组合后的图片整体大方，
富于理智的秩序化条理。
6. 图片的方向
图片方向的强弱，可造成版面的行之有效的视觉攻势。方向感强则动势强，产生的视觉感应就强。反之则会平淡无奇。图片的方向性可通过人物的运势、视线的方向等方面的变化来获得，也可借助近景、中景和远景来达到。
三、图形排版样式 以图形为主的排版样式。图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的想象力、创造力及超现实的自由构造，在排版设计中展示着独特的视觉魅力。在国外，图形设计师已成为一种专门的职业。图形设计师的社会地位已伴随图形表达形式所起的社会作用，日益被人们所认同。今天，图形设计师已不再满足或停留在手绘的技巧上，电脑新科技为图形设计师们提供了广阔的表演舞台，促使图形的视觉语言变得更加丰富多彩。 图形主要具有以下特征：图形的简洁性、夸张性、具象性、抽象性、符号性、文字性。
1．图形的简洁性
图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。
2．图形的夸张性
夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明显的夸大，并凭
借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强版面的艺术感染力，从
而加速信息传达的时效。
3、图形的具象性
具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的具象性具象性
图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿物或自然环境为元素
的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动和信任感、以反映事物的内
涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深得读者 尤其是儿童的广泛喜爱。
4、图形的抽象性
抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时代 特色。
5、图形的符号性
在排版设计中, 图形符号性最具代表性, 它是人们把信息与某种事物相关联, 然后再通过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时, 便成为代表这个事物的图形符号。如国徽是一种符号, 它是一个
国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁, 醒目, 变化多端 的视觉体验。它包含有三方面的内涵: 符号的象征性
运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生联想，揭示着情感内容和思想观念。
符号的形象性
以具体清晰的符号去表现版面内容，图形符号与内容的传达往往是相一致的，也就是说 它与事物的本质联为一体。
符号的指示性
顾名思义，这是一种命令、传达、指示性的符号。在版面构成中，经常采用此种形式， 以此引领、诱导读者的视线，沿着设计师的视线流程进行阅读。
6、图形的文字性
A ．图形文字
图形文字是指将文字用图形的形式来处理构成版面。这种版式在版面构成中占有重要的地位。运用重叠、放射、变形等形式在视觉上产生特殊效果，给图形文字开辟了一个新的设计领域。
B．文字图形
文字图形，就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在设计中，使其成为排版设计的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。这是一种极具趣味的构成方 式，往往能起到活跃人们视线、产生生动妙趣的效果。
本章小结
通过本次课程的学习学生在针对不同对象、不同应用环境的版式设计应用起来更加得心应手，达到了理论和实践相结合的目的。