十大励志电影 很有意义的
心灵捕手(good will hunting)
一部好电影总能在不经意间打动你。桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解，直至帮助他找寻到了自己人生目标。正如一杯浓郁的黑咖啡，细细品尝，方能享受到其中浓香!
励志电影 心灵捕手
剧情简介
成长于波士顿南区贫民窟的威尔．杭汀(WillHunting)，是位绝顶聪明却叛逆不羁的年轻人。平日除了在麻省理工学院担任大楼的清洁工作之外，便是与三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聪明小孩」；一人独处之时，就「一目十行」吞嚥各式人文与科学的新知。某天「随意解答」数学系蓝勃教授所留下的数学难题，旋即引起学校师生们的惊异；在与他人打架滋事，并宣判送进少年观护所之后，蓝勃教授便费心地将他保释出来，要求他参与数学研讨与接受心理辅导。蓝勃教授期望威尔能重视并发挥自己的天赋异禀，不再恶作剧、耍蠢、吹擂而耗费生命；不过，威尔却毫无不在意，经常耍弄前来为他辅导治疗的心理专家。
蓝勃教授在无计可施的情况下，只好求助与他有「爱恨交织心结」的大学好友尚恩出马，开导并救助前途岌岌可危的威尔。尚恩一本「信任是突破心防的重要关键，不彼此信任就无法坦诚相待」的专业信念，「不以作之师而以作之友」的心态倾听威尔对知识求问、人际互动、爱情探索、人生信念、以及亲情伤害等知性问难与情绪宣洩；日渐抚慰他受创的心灵，帮助他重新拾回对人的信任，并鼓起勇气向女友表达爱意。在此同时，难忘丧妻之痛的尚恩
在与威尔彼此「角力互动」的过程中，受到来自威尔莽撞的生命力冲击，亦逐渐开启因丧妻而封闭的心房，重新追寻情感的归宿。
阿甘正传(forrest gump)
在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你处世方的不是与世无争、息事宁人，而是为目标默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，创业者内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经很宝贵了。
励志电影 阿甘正传
“傻子”阿甘
在影片中，带着美国南方口音、智力有障碍的阿甘凝视着充满野性的珍妮，仿佛和美国小说大师福克纳的名著《喧嚣与骚动》中的傻子班吉是远亲。但二者显然有着根本的区别：班吉只是一个家庭衰亡的象征，是个真正的低能儿；而阿甘这个“傻子”却几乎代表了这个时代所缺少的所有美德：诚实守信，做事认真，勇敢无畏，重情轻财，反过来说则是具备这些美德便成了愚蠢，这真是对当今某些社会状况的一个莫大讽刺。
而阿甘所挚爱的珍妮则是堕落的象征，她染上了几乎所有的恶习，如吸毒、性解放等，最后她死于一种病毒——其实影射的是艾滋病毒。而阿甘却不计一切，始终如一地爱着她，影片在对他构成一种似是而非的责备的同时，更体现了他的纯真和善良。
阿甘如同一个战士，以他貌似简单，实则更为简单的头脑和特殊的才能以及强大的体魄为武器，一次又一次地赢得了生存和发展。这是一种对上帝奖励善良的希望，同时，它更包含了一种基调：向前，跑。有人说，这样奔跑会给人带来希望。事实上，希望确实存在，这部独特的影片赢得了如此众多的观众，吸引了甚至只喜欢轻松的娱乐片的观众，便说明了希望本身和希望的魁力。
阿甘形象的塑造颠覆了正常世界中的英雄形象，与传统观念背道而驰，具有强烈的反传统、反主流性。阿甘的经历让许多“聪明人”相形见绌，我想导演就是想通过阿甘形象的塑造来反讽社会，反映社会现状，比如对人的异化、堕落的揭露等 借此来引起人们对社会与人们命运、前途的关注。有趣的是，阿甘身后总有一群尾随者，他们找不到人生的答案，盲目地追随阿甘，可以这么说，这就是美国当时社会的一种现实，人们对现实失望，找不到生存的动力与意义，只好无望地把命运寄托在别人身上。而阿甘却总能以乐观的态度面对现实，勇敢地跑下去，这不能不说是绝妙的讽刺。
对于这样一个近年来好莱坞电影中少见的鲜明人物，阿甘无疑会被载入史册，在美国，阿甘就是战后五六十年代出生的这代群体的化身，在他们的经历中，３Ｋ党、摇滚、越战、肯尼迪、尼克松等纷纷登台亮相，在和平的混乱中他们成长，道德的重建，个性的张扬，使他们的人生道路充满着变数，他们看来似乎缺少锤炼，步履蹒跚得让人放心不下，但他们终究是长大了，并且他们跑起来的速度出乎了父辈的意料。
在小说《阿甘正传》里，它的结尾是这样写的：“不过，我跟你说，朋友：有时候到了晚上，我仰望星星，看见整个天空就那么铺在那儿，可别以为我什么也不记得。我仍旧跟大家一样有梦想，偶尔我也会想到换个情况人生会是什么样儿。然后，眨眼之间，我已经四十、五十、六十岁了，你明白吧？”
相信即使看到这里，每个人内心的惶惑感一点都不会减少，但同时我们也会油然而生一种超脱的感觉，就像我们仰望星空，感到一种自然的和谐和伟大的力量，虽然一些问题还是没有答案，可是已经变得不那么重要。时间总是无情地流转，它在催促我们不要因太多的思考而虚掷光阴。
百万美元宝贝(million dollar baby)
正如导演伊斯特伍德所说的，" 这不是一个关于拳击的故事，是关于希望、梦想和爱的故事" ，创业者能从中认识到，金钱不是最重要的，希望+梦想+爱才是我们持之以恒奋斗的原因。
励志电影 百万美元宝贝
人生就好比一场70年的拳击比赛，充满了躲闪与出拳，如果足够幸运，只需一次机会、一记重拳而已，但首要的条件是你必须得顽强地站着，就像里克尔的那句名言：“有何胜利可言，挺住意味着一切。”在过去的23年里，弗兰基·邓（克林特·伊斯特伍德饰）每天的生活都是由机械的两件事构成：训练拳手和去教堂做弥撒，每周他都会给女儿去一封信，但结果都是被原路退回。由于女儿的疏远，弗兰基长时间在人群中封闭自己，他唯一的朋友是帮他照看训练馆的绰号为“废铁”的退休拳手埃迪（摩根·弗里曼饰）。多年之前，弗兰基眼睁睁地看着埃迪在比赛中失去了一只眼睛而不能叫停。悔恨一直纠葛着弗兰基的内心世界，因此他不愿看着拳手们血淋淋地走向冠军的头衔，虽然他一直在培养拳手，但内心早已退休。直到有一天，一个名叫麦琪的女子走进了训练馆……
穿普拉达的女王(the devil wears prada)
安德丽娅刚刚离开校园便找到了一份万千女孩梦寐以求的工作--时尚杂志主编助理。虽能近距离接触名流和时尚，但被老板压迫的滋味同样让其饱受折磨。或许，只有创业才是离梦想最近的状态？
励志电影 穿普拉达的女王
《穿普拉达的女王》，毫无疑问，很适合女性观看。尤其是年轻女孩子们，难保不对里面亮丽夺目的时装流一地哈喇子。即使对偶这种不大热衷时装的人，看着美女靓装养养眼也是好的。何况伟大的女演员梅丽尔·斯特里普的演技炉火纯青，被称为迪斯尼美女真人版的安妮·海瑟薇把职场菜鸟表现得纯真可爱，光看人都值回票价了。
以上因素之外，这个片子于我更有一种亲切感。也许是因为我和最初的安迪亚一样，是个无所谓外表、缺乏时尚触觉的朴素丫头；也许更因为我和安迪亚同样是大学刚毕业不久，我们的理想也一样——想进报社杂志社。就在看完电影的第二天，我开始了在报社的新工作——当然，我“幸运”地没有经过女魔头的试炼。
尽管我没有安迪亚那样的勇气和毅力，但我很认同她的职业规划：在《T 型台》积累工作经验，借此获得去任何一家报社/杂志社的通行证。要想实现梦想，我们必须有所付出。于是，在完全不了解时尚界及米兰达本人的情况下，反感那些所谓“咔啦族”（高跟鞋发出咔啦咔啦的声音）的安迪亚开始了她的助理生涯。虽然米兰达会不耐烦地说：“我的咖啡怎么还没来，她是死了还是怎么了”；每天早上把外套脱下朝助理桌上重重一抛；面对属下的努力，向来只会淡淡的一句“就这样”，貌似轻巧实则刻薄；在安迪亚真正让她刮目相看之前，她不屑于喊她真正的名字，而只以“艾米丽”代之；窗外电闪雷鸣，她硬要安迪亚想法让飞机起飞，“得了，只不过是一场毛毛雨”……安迪亚含着牢骚和泪水走进亲切的设计师内杰尔的工作室，描述自己如何玩命工作却得不到米兰达的半点认可，内杰尔一语中的：你并没有玩命，你对自己的工作缺乏尊重。在内杰尔的心目中，“它（T 型台）不仅仅是一份杂志，是一座闪烁着希望的灯塔”。
奔腾年代(seabiscuit)
一个不甘寂寞的商人，从自行车配件维修、到销售汽车、再到经营马匹，本身他就是一个创业者奋斗的缩影、一个努力不息的英雄，自身的经历成为他演讲有力的支持与鼓励。
励志电影 奔腾年代
我们如愿以偿地注视着银幕上小个子骑师和他心爱的赛马缓缓隐去，上个世纪那萧索的三十年代初的黑白背景随着电影的落幕也许成了历史尘烟，但是我们知道，只要凝视
Seabiscuit 棕色眼睛深处颤动的小小火苗，只要想起关于这个电影的星星点点影像，那就会到达每个人都渴望梦回百千转的激越人生。
当一次又一次Seabiscuit 站在起点处白色栅栏的后面，人生转弯处的栅栏也一重一重地向困顿失意中的人们开启。你永远无法知道有什么等待在人生的下一个路口，所以永不止歇地奔跑，从未停顿地战斗。
为什么一匹身有缺陷的矮小赛马能够无数次赢得比赛的胜利？是什么使得它采取转弯不减速的近乎自残的比赛方式？当塞比斯寇特被汗水濡湿的眼睛微微侧过来望向对手和观众的时候，我想每个人都感受到了灵魂深处燎原的火焰
影片是典型的励志电影，而发生在大萧条的历史背景，使得它从某种角度上是那个时代心灵的史诗和写真。除了描写主要角色以外，影片也触及到了时代背景里面许多普通人，而始终穿插出现的大萧条时期的黑白照片和旁白，是导演试图抽离出来表现的时代宏大背景。
片中数个极具感染力的赛马和演说场面与冷静历史的陈述似乎是分离的，但是又在影像的参差交错中让我们清楚地感受到在美国那个历史上最低沉年代里隐隐跳动不肯熄灭的希望和精神之火。而彩色和黑白的间隔出现，更加重了这种感受。
看完这部电影，触摸你我的胸口，是不是有什么在永恒地跳动；不要轻言放弃，就能抵达梦中激越人生的终点。
律政俏佳人(legally blonde)
这不仅是一部给美国年轻一代尤其是年轻女性的励志电影，更象是一部告诉年轻女性们该如何去维护自己的权利的影片。the lawis reason，free from passion。自由与权利，是创业者们最基本的诉求，女性创业者同样需要以此自励。
励志电影 律政俏佳人
影片的第一部讲艾莉是一个天生丽质的金发碧眼美女，快乐而舒适地生活着。她正在与学校中最酷的男孩华纳恋爱，并一心一意想做他的新娘--华纳亨廷顿三世夫人。但有一个问题使华纳对艾莉的求婚欲说还休:艾莉除了金发碧眼的美貌外实在没有什么可吸引人的。于是，男孩华纳一边说爱她，一边借口说作为家族利益，他必须三十岁之前要进入议会，而这样，必须要有一个严肃的女朋友。于是，绝情地离开了艾莉，去了哈佛法学院继续深造。 艾莉爱华纳，为了赢得爱人的心，她决定克服自己的不足。原本是时装专业的她，努力考入了完全陌生的哈佛法学院。而她的男朋友，却完全不相信她的能力，跟另外一个哈佛女
孩订了婚。艾莉在这里遇到的困难和挫折是可想而知的。但是，凭着她的善良、正直、聪慧和执着，最终赢得了人们的心，成为一名优秀的哈佛毕业生和一家有名事务所的律师。并且，找到了她的真爱。
影片第二部，讲艾莉工作之后，依然为了追求真理和正义，发挥她的聪明、智慧＆才干，为一项争取小狗狗利益的议案取得了胜利。
从我的角度来看，第二部不如第一部，虽然，也精彩，但是，我更喜欢所体现出的校园生活。体味其中所蕴涵的意义。
喜剧之王(king of comedy)
所有周星驰的影片中，最喜欢的一部。小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实的写照。“如果人活着没有理想，那和咸鱼有什么分别？”
励志电影 喜剧之王
喜剧之王：永不退缩的人生
美丽心灵(a beautiful mind)
一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。创业比获得诺贝尔奖要容易的多——所以，年龄不是问题，心态最重要。
励志电影 美丽心灵
《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰-福布斯-纳什(Jr.JohnForbesNash)。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的数学发现，开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚(Alicia)的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔经学奖。这是一个真人真事的传奇故事，今天纳什继续在他的领域中耕耘着。
1947年小约翰-福布斯-纳什(罗素-克洛饰，RussellCrowe) 进入普林斯顿大学学习并研究数学。这个" 神秘的来自西弗吉尼亚的天才" 并没有上预备班的经历，也没有遗产或富足的亲戚资助他进入“常春藤盟校”(IvyLeague)----但普林斯顿最具声誉的奖学金证明他确实属于普林斯顿这个团队。
这对纳什或是对普林斯顿来说是很不容易的。优雅的社会交际他根本不屑一顾，上课也提不起什么兴致。他整天沉迷于一件事：寻找一个真正有创意的理论。他深信这才是他应该从事的事情。
当幸福来敲门(the pursuit of happyness)
你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心，四处碰壁后该怎么办？这时候，看这部片子，总能自我安慰一下：再怎么样，我也比主角幸运！至少我在创业，命运掌握在自己手中！
励志电影 当幸福来敲门
已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯) ，事业不顺，生活潦倒，每天奔波于各大医院，卖骨密度扫描仪，偶然间认识到做证券经纪人并不是需要大学生文凭，只要懂数字和人际关系就可以做到后，就主动去找维特证券的经理Jaytwistle ，并凭借自己的执着，得到了一个实习的机会。我非常欣赏他面试时回答考官的一句话。考官问道：假使有个人不穿着正装就跑来面试，然后我却录用了他，你会怎么评价？克里斯回答的是：那他的裤子一定很不错！多么精彩的回答，多么有创造性，让任何人听着都是那么的别具一格。难怪Jaytwistle 也对他说，你真是一个怪人。
但是实习生有20人，他们必须无薪工作六个月，最后只能有一个人录用，这对克里斯·加德纳来说实在是难上加难。这时，妻子因为不忍穷苦的生活，独自去了纽约，克里斯·加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而失去了自己的住所，过着东奔西跑的生活，他一边卖骨密度扫描仪，一边作实习生，后来还必须去教堂排队，争取得到教堂救济的住房。但是克里斯·加德纳一直很乐观，并且教育儿子，不要灰心，尤其在篮球场的那段话记忆尤新：别让人家跟你说，你成不了大器，即使我也不行。因为极度的贫穷，克里斯·加德纳甚至去卖血。功夫不负有心人，克里斯·加德纳最终凭借自己的努力，脱颖而出，获得了股票经纪人的工作，后来创办了自己的公司。
“我生活的这一部分叫做搭公车”——故事开始
“我生活的这一部分叫做犯傻”——发现在自己面试时帮自己照看扫描仪的嘻哈女孩带着仪器跑开而将其追回
“我生活的这一部分现在的这一部分叫做疲于奔命”“幸福自己回来敲门生活也能得到解脱” 。。。。。。。。。。。。
毕业生(thegraduate)
达斯汀．霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着激情和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。从毕业生走上创业之路，正是摆脱彷徨，挥发激情的康庄大道。
励志电影 毕业生
本恩的父母忙着筹备庆祝他毕业的家庭晚会，但本恩却对未来生活感到茫然。来客中的鲁宾逊太太对这个小伙子很感兴趣，不断挑逗本恩，但被拒绝。可是日子如此无聊，不久后他开始了同鲁宾逊太太幽会，同时他也爱上了她的女儿伊莱恩。鲁宾逊太太知道真相后坚决反对，并想尽办法拆散两人的交往。本恩终于找到机会向伊莱恩表白了爱意，并坦承了自己的坠落，只是没说出那个夫人的名字。伊莱恩原谅了他，但鲁宾逊太太的震怒使伊莱恩猜到了一切。她伤心地决定与别人结婚。本恩得知这一消息，不顾一切向教堂冲去，他要尽最后力量挽回爱人的心……
60年代的美国社会经济迅猛发展，人们开始对维系资本主义社会运转的旧秩序、旧传统的合理性产生置疑，形形色色的反体制社会思潮风起云涌：黑人解放运动、妇女解放运动、反越战运动以及性解放、同性恋、嬉皮士，都体现了新一代的思想观念的颠覆性与破坏性。反体制正是60年代中后期文艺作品的主旋律。
1967年，“新好莱坞电影”的出现，改变了行之多年的大片厂垄断制度，更多贴近现实生活和年轻人思想感情的电影出现，使好莱坞电影从纯粹的“逃避现实”消遣品逐渐变成“反映现实”的艺术品。迈克·尼科尔斯执导的本片，以一鸣惊人的姿势出现，成为这个电影变革里一部举足轻重的代表作。这部影片体现的是青年人的成长及对成年人社会的奋起反抗，初出茅庐的年轻人战胜迷茫，冲破成年人社会所设立的桎梏。
十大励志电影 很有意义的
心灵捕手(good will hunting)
一部好电影总能在不经意间打动你。桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解，直至帮助他找寻到了自己人生目标。正如一杯浓郁的黑咖啡，细细品尝，方能享受到其中浓香!
励志电影 心灵捕手
剧情简介
成长于波士顿南区贫民窟的威尔．杭汀(WillHunting)，是位绝顶聪明却叛逆不羁的年轻人。平日除了在麻省理工学院担任大楼的清洁工作之外，便是与三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聪明小孩」；一人独处之时，就「一目十行」吞嚥各式人文与科学的新知。某天「随意解答」数学系蓝勃教授所留下的数学难题，旋即引起学校师生们的惊异；在与他人打架滋事，并宣判送进少年观护所之后，蓝勃教授便费心地将他保释出来，要求他参与数学研讨与接受心理辅导。蓝勃教授期望威尔能重视并发挥自己的天赋异禀，不再恶作剧、耍蠢、吹擂而耗费生命；不过，威尔却毫无不在意，经常耍弄前来为他辅导治疗的心理专家。
蓝勃教授在无计可施的情况下，只好求助与他有「爱恨交织心结」的大学好友尚恩出马，开导并救助前途岌岌可危的威尔。尚恩一本「信任是突破心防的重要关键，不彼此信任就无法坦诚相待」的专业信念，「不以作之师而以作之友」的心态倾听威尔对知识求问、人际互动、爱情探索、人生信念、以及亲情伤害等知性问难与情绪宣洩；日渐抚慰他受创的心灵，帮助他重新拾回对人的信任，并鼓起勇气向女友表达爱意。在此同时，难忘丧妻之痛的尚恩
在与威尔彼此「角力互动」的过程中，受到来自威尔莽撞的生命力冲击，亦逐渐开启因丧妻而封闭的心房，重新追寻情感的归宿。
阿甘正传(forrest gump)
在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你处世方的不是与世无争、息事宁人，而是为目标默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，创业者内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经很宝贵了。
励志电影 阿甘正传
“傻子”阿甘
在影片中，带着美国南方口音、智力有障碍的阿甘凝视着充满野性的珍妮，仿佛和美国小说大师福克纳的名著《喧嚣与骚动》中的傻子班吉是远亲。但二者显然有着根本的区别：班吉只是一个家庭衰亡的象征，是个真正的低能儿；而阿甘这个“傻子”却几乎代表了这个时代所缺少的所有美德：诚实守信，做事认真，勇敢无畏，重情轻财，反过来说则是具备这些美德便成了愚蠢，这真是对当今某些社会状况的一个莫大讽刺。
而阿甘所挚爱的珍妮则是堕落的象征，她染上了几乎所有的恶习，如吸毒、性解放等，最后她死于一种病毒——其实影射的是艾滋病毒。而阿甘却不计一切，始终如一地爱着她，影片在对他构成一种似是而非的责备的同时，更体现了他的纯真和善良。
阿甘如同一个战士，以他貌似简单，实则更为简单的头脑和特殊的才能以及强大的体魄为武器，一次又一次地赢得了生存和发展。这是一种对上帝奖励善良的希望，同时，它更包含了一种基调：向前，跑。有人说，这样奔跑会给人带来希望。事实上，希望确实存在，这部独特的影片赢得了如此众多的观众，吸引了甚至只喜欢轻松的娱乐片的观众，便说明了希望本身和希望的魁力。
阿甘形象的塑造颠覆了正常世界中的英雄形象，与传统观念背道而驰，具有强烈的反传统、反主流性。阿甘的经历让许多“聪明人”相形见绌，我想导演就是想通过阿甘形象的塑造来反讽社会，反映社会现状，比如对人的异化、堕落的揭露等 借此来引起人们对社会与人们命运、前途的关注。有趣的是，阿甘身后总有一群尾随者，他们找不到人生的答案，盲目地追随阿甘，可以这么说，这就是美国当时社会的一种现实，人们对现实失望，找不到生存的动力与意义，只好无望地把命运寄托在别人身上。而阿甘却总能以乐观的态度面对现实，勇敢地跑下去，这不能不说是绝妙的讽刺。
对于这样一个近年来好莱坞电影中少见的鲜明人物，阿甘无疑会被载入史册，在美国，阿甘就是战后五六十年代出生的这代群体的化身，在他们的经历中，３Ｋ党、摇滚、越战、肯尼迪、尼克松等纷纷登台亮相，在和平的混乱中他们成长，道德的重建，个性的张扬，使他们的人生道路充满着变数，他们看来似乎缺少锤炼，步履蹒跚得让人放心不下，但他们终究是长大了，并且他们跑起来的速度出乎了父辈的意料。
在小说《阿甘正传》里，它的结尾是这样写的：“不过，我跟你说，朋友：有时候到了晚上，我仰望星星，看见整个天空就那么铺在那儿，可别以为我什么也不记得。我仍旧跟大家一样有梦想，偶尔我也会想到换个情况人生会是什么样儿。然后，眨眼之间，我已经四十、五十、六十岁了，你明白吧？”
相信即使看到这里，每个人内心的惶惑感一点都不会减少，但同时我们也会油然而生一种超脱的感觉，就像我们仰望星空，感到一种自然的和谐和伟大的力量，虽然一些问题还是没有答案，可是已经变得不那么重要。时间总是无情地流转，它在催促我们不要因太多的思考而虚掷光阴。
百万美元宝贝(million dollar baby)
正如导演伊斯特伍德所说的，" 这不是一个关于拳击的故事，是关于希望、梦想和爱的故事" ，创业者能从中认识到，金钱不是最重要的，希望+梦想+爱才是我们持之以恒奋斗的原因。
励志电影 百万美元宝贝
人生就好比一场70年的拳击比赛，充满了躲闪与出拳，如果足够幸运，只需一次机会、一记重拳而已，但首要的条件是你必须得顽强地站着，就像里克尔的那句名言：“有何胜利可言，挺住意味着一切。”在过去的23年里，弗兰基·邓（克林特·伊斯特伍德饰）每天的生活都是由机械的两件事构成：训练拳手和去教堂做弥撒，每周他都会给女儿去一封信，但结果都是被原路退回。由于女儿的疏远，弗兰基长时间在人群中封闭自己，他唯一的朋友是帮他照看训练馆的绰号为“废铁”的退休拳手埃迪（摩根·弗里曼饰）。多年之前，弗兰基眼睁睁地看着埃迪在比赛中失去了一只眼睛而不能叫停。悔恨一直纠葛着弗兰基的内心世界，因此他不愿看着拳手们血淋淋地走向冠军的头衔，虽然他一直在培养拳手，但内心早已退休。直到有一天，一个名叫麦琪的女子走进了训练馆……
穿普拉达的女王(the devil wears prada)
安德丽娅刚刚离开校园便找到了一份万千女孩梦寐以求的工作--时尚杂志主编助理。虽能近距离接触名流和时尚，但被老板压迫的滋味同样让其饱受折磨。或许，只有创业才是离梦想最近的状态？
励志电影 穿普拉达的女王
《穿普拉达的女王》，毫无疑问，很适合女性观看。尤其是年轻女孩子们，难保不对里面亮丽夺目的时装流一地哈喇子。即使对偶这种不大热衷时装的人，看着美女靓装养养眼也是好的。何况伟大的女演员梅丽尔·斯特里普的演技炉火纯青，被称为迪斯尼美女真人版的安妮·海瑟薇把职场菜鸟表现得纯真可爱，光看人都值回票价了。
以上因素之外，这个片子于我更有一种亲切感。也许是因为我和最初的安迪亚一样，是个无所谓外表、缺乏时尚触觉的朴素丫头；也许更因为我和安迪亚同样是大学刚毕业不久，我们的理想也一样——想进报社杂志社。就在看完电影的第二天，我开始了在报社的新工作——当然，我“幸运”地没有经过女魔头的试炼。
尽管我没有安迪亚那样的勇气和毅力，但我很认同她的职业规划：在《T 型台》积累工作经验，借此获得去任何一家报社/杂志社的通行证。要想实现梦想，我们必须有所付出。于是，在完全不了解时尚界及米兰达本人的情况下，反感那些所谓“咔啦族”（高跟鞋发出咔啦咔啦的声音）的安迪亚开始了她的助理生涯。虽然米兰达会不耐烦地说：“我的咖啡怎么还没来，她是死了还是怎么了”；每天早上把外套脱下朝助理桌上重重一抛；面对属下的努力，向来只会淡淡的一句“就这样”，貌似轻巧实则刻薄；在安迪亚真正让她刮目相看之前，她不屑于喊她真正的名字，而只以“艾米丽”代之；窗外电闪雷鸣，她硬要安迪亚想法让飞机起飞，“得了，只不过是一场毛毛雨”……安迪亚含着牢骚和泪水走进亲切的设计师内杰尔的工作室，描述自己如何玩命工作却得不到米兰达的半点认可，内杰尔一语中的：你并没有玩命，你对自己的工作缺乏尊重。在内杰尔的心目中，“它（T 型台）不仅仅是一份杂志，是一座闪烁着希望的灯塔”。
奔腾年代(seabiscuit)
一个不甘寂寞的商人，从自行车配件维修、到销售汽车、再到经营马匹，本身他就是一个创业者奋斗的缩影、一个努力不息的英雄，自身的经历成为他演讲有力的支持与鼓励。
励志电影 奔腾年代
我们如愿以偿地注视着银幕上小个子骑师和他心爱的赛马缓缓隐去，上个世纪那萧索的三十年代初的黑白背景随着电影的落幕也许成了历史尘烟，但是我们知道，只要凝视
Seabiscuit 棕色眼睛深处颤动的小小火苗，只要想起关于这个电影的星星点点影像，那就会到达每个人都渴望梦回百千转的激越人生。
当一次又一次Seabiscuit 站在起点处白色栅栏的后面，人生转弯处的栅栏也一重一重地向困顿失意中的人们开启。你永远无法知道有什么等待在人生的下一个路口，所以永不止歇地奔跑，从未停顿地战斗。
为什么一匹身有缺陷的矮小赛马能够无数次赢得比赛的胜利？是什么使得它采取转弯不减速的近乎自残的比赛方式？当塞比斯寇特被汗水濡湿的眼睛微微侧过来望向对手和观众的时候，我想每个人都感受到了灵魂深处燎原的火焰
影片是典型的励志电影，而发生在大萧条的历史背景，使得它从某种角度上是那个时代心灵的史诗和写真。除了描写主要角色以外，影片也触及到了时代背景里面许多普通人，而始终穿插出现的大萧条时期的黑白照片和旁白，是导演试图抽离出来表现的时代宏大背景。
片中数个极具感染力的赛马和演说场面与冷静历史的陈述似乎是分离的，但是又在影像的参差交错中让我们清楚地感受到在美国那个历史上最低沉年代里隐隐跳动不肯熄灭的希望和精神之火。而彩色和黑白的间隔出现，更加重了这种感受。
看完这部电影，触摸你我的胸口，是不是有什么在永恒地跳动；不要轻言放弃，就能抵达梦中激越人生的终点。
律政俏佳人(legally blonde)
这不仅是一部给美国年轻一代尤其是年轻女性的励志电影，更象是一部告诉年轻女性们该如何去维护自己的权利的影片。the lawis reason，free from passion。自由与权利，是创业者们最基本的诉求，女性创业者同样需要以此自励。
励志电影 律政俏佳人
影片的第一部讲艾莉是一个天生丽质的金发碧眼美女，快乐而舒适地生活着。她正在与学校中最酷的男孩华纳恋爱，并一心一意想做他的新娘--华纳亨廷顿三世夫人。但有一个问题使华纳对艾莉的求婚欲说还休:艾莉除了金发碧眼的美貌外实在没有什么可吸引人的。于是，男孩华纳一边说爱她，一边借口说作为家族利益，他必须三十岁之前要进入议会，而这样，必须要有一个严肃的女朋友。于是，绝情地离开了艾莉，去了哈佛法学院继续深造。 艾莉爱华纳，为了赢得爱人的心，她决定克服自己的不足。原本是时装专业的她，努力考入了完全陌生的哈佛法学院。而她的男朋友，却完全不相信她的能力，跟另外一个哈佛女
孩订了婚。艾莉在这里遇到的困难和挫折是可想而知的。但是，凭着她的善良、正直、聪慧和执着，最终赢得了人们的心，成为一名优秀的哈佛毕业生和一家有名事务所的律师。并且，找到了她的真爱。
影片第二部，讲艾莉工作之后，依然为了追求真理和正义，发挥她的聪明、智慧＆才干，为一项争取小狗狗利益的议案取得了胜利。
从我的角度来看，第二部不如第一部，虽然，也精彩，但是，我更喜欢所体现出的校园生活。体味其中所蕴涵的意义。
喜剧之王(king of comedy)
所有周星驰的影片中，最喜欢的一部。小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实的写照。“如果人活着没有理想，那和咸鱼有什么分别？”
励志电影 喜剧之王
喜剧之王：永不退缩的人生
美丽心灵(a beautiful mind)
一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。创业比获得诺贝尔奖要容易的多——所以，年龄不是问题，心态最重要。
励志电影 美丽心灵
《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰-福布斯-纳什(Jr.JohnForbesNash)。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的数学发现，开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚(Alicia)的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔经学奖。这是一个真人真事的传奇故事，今天纳什继续在他的领域中耕耘着。
1947年小约翰-福布斯-纳什(罗素-克洛饰，RussellCrowe) 进入普林斯顿大学学习并研究数学。这个" 神秘的来自西弗吉尼亚的天才" 并没有上预备班的经历，也没有遗产或富足的亲戚资助他进入“常春藤盟校”(IvyLeague)----但普林斯顿最具声誉的奖学金证明他确实属于普林斯顿这个团队。
这对纳什或是对普林斯顿来说是很不容易的。优雅的社会交际他根本不屑一顾，上课也提不起什么兴致。他整天沉迷于一件事：寻找一个真正有创意的理论。他深信这才是他应该从事的事情。
当幸福来敲门(the pursuit of happyness)
你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心，四处碰壁后该怎么办？这时候，看这部片子，总能自我安慰一下：再怎么样，我也比主角幸运！至少我在创业，命运掌握在自己手中！
励志电影 当幸福来敲门
已近而立之年的克里斯·加德纳(威尔·史密斯) ，事业不顺，生活潦倒，每天奔波于各大医院，卖骨密度扫描仪，偶然间认识到做证券经纪人并不是需要大学生文凭，只要懂数字和人际关系就可以做到后，就主动去找维特证券的经理Jaytwistle ，并凭借自己的执着，得到了一个实习的机会。我非常欣赏他面试时回答考官的一句话。考官问道：假使有个人不穿着正装就跑来面试，然后我却录用了他，你会怎么评价？克里斯回答的是：那他的裤子一定很不错！多么精彩的回答，多么有创造性，让任何人听着都是那么的别具一格。难怪Jaytwistle 也对他说，你真是一个怪人。
但是实习生有20人，他们必须无薪工作六个月，最后只能有一个人录用，这对克里斯·加德纳来说实在是难上加难。这时，妻子因为不忍穷苦的生活，独自去了纽约，克里斯·加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而失去了自己的住所，过着东奔西跑的生活，他一边卖骨密度扫描仪，一边作实习生，后来还必须去教堂排队，争取得到教堂救济的住房。但是克里斯·加德纳一直很乐观，并且教育儿子，不要灰心，尤其在篮球场的那段话记忆尤新：别让人家跟你说，你成不了大器，即使我也不行。因为极度的贫穷，克里斯·加德纳甚至去卖血。功夫不负有心人，克里斯·加德纳最终凭借自己的努力，脱颖而出，获得了股票经纪人的工作，后来创办了自己的公司。
“我生活的这一部分叫做搭公车”——故事开始
“我生活的这一部分叫做犯傻”——发现在自己面试时帮自己照看扫描仪的嘻哈女孩带着仪器跑开而将其追回
“我生活的这一部分现在的这一部分叫做疲于奔命”“幸福自己回来敲门生活也能得到解脱” 。。。。。。。。。。。。
毕业生(thegraduate)
达斯汀．霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着激情和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。从毕业生走上创业之路，正是摆脱彷徨，挥发激情的康庄大道。
励志电影 毕业生
本恩的父母忙着筹备庆祝他毕业的家庭晚会，但本恩却对未来生活感到茫然。来客中的鲁宾逊太太对这个小伙子很感兴趣，不断挑逗本恩，但被拒绝。可是日子如此无聊，不久后他开始了同鲁宾逊太太幽会，同时他也爱上了她的女儿伊莱恩。鲁宾逊太太知道真相后坚决反对，并想尽办法拆散两人的交往。本恩终于找到机会向伊莱恩表白了爱意，并坦承了自己的坠落，只是没说出那个夫人的名字。伊莱恩原谅了他，但鲁宾逊太太的震怒使伊莱恩猜到了一切。她伤心地决定与别人结婚。本恩得知这一消息，不顾一切向教堂冲去，他要尽最后力量挽回爱人的心……
60年代的美国社会经济迅猛发展，人们开始对维系资本主义社会运转的旧秩序、旧传统的合理性产生置疑，形形色色的反体制社会思潮风起云涌：黑人解放运动、妇女解放运动、反越战运动以及性解放、同性恋、嬉皮士，都体现了新一代的思想观念的颠覆性与破坏性。反体制正是60年代中后期文艺作品的主旋律。
1967年，“新好莱坞电影”的出现，改变了行之多年的大片厂垄断制度，更多贴近现实生活和年轻人思想感情的电影出现，使好莱坞电影从纯粹的“逃避现实”消遣品逐渐变成“反映现实”的艺术品。迈克·尼科尔斯执导的本片，以一鸣惊人的姿势出现，成为这个电影变革里一部举足轻重的代表作。这部影片体现的是青年人的成长及对成年人社会的奋起反抗，初出茅庐的年轻人战胜迷茫，冲破成年人社会所设立的桎梏。