浅论如何让小学美术课变得“有趣”
简述：美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中有着不可替代的重要作用，如此重要的课程，在实施阶段是否能让学生享受到高效的教育与任课教师有着至关重要的作用，我从教小学美术已有四年了，对于美术课的教学有着自己的见解，在平时的教学中也在不断地探究适合的教育方式，“有趣的”一词成为我顺利开展美术课的关键所在。所以，想借此与大家一起讨论一下这个话题。
关键词：小学 美术课 有趣的 观念 创造性
一、响应国家号召，任何一所中小学校都在高举“素质教育”的大旗，美术课程也被顺利的纳入每个学校的课程表中。作为美术教育专业毕业的我，在校任教已有四年了，小学美术课开展的如何，我也是有发言权的。和每一位刚毕业的大学生一样，我也是充满斗志和梦想，想用自己所学的知识和方法提高家乡小朋友的美术能力。可是现实并非我想象的那么美好，想要在小学高效地开展美术课还是存在一些阻碍的。
1、最近在网上经常会听到一个段子：“你的语文是体育老师教的吧！”其实不然，这句话确实是很多农村小学的现状，因为地处偏远的农村
小学，学校设备不完善，师资力量薄弱，教师能力有限，很多年轻教师不愿意扎根山区教育，也有很多人支教两三年便托关系调离，能留下的绝大多数都是当地的老师，由于教师人数太少，很多时候一名教师都会兼带好几门课，可想而知，教师本身业务水平有限，根本不能很好地完成所有学科的教学。
2、很多村小的教育观念比较落后，教师和家长的眼里都认为念书念得就是语文、数学、外语，它们才是主课，而音乐、体育、美术那都是副课，可上可不上。经常性的被换课或者要课，学生一学期下来美术课少之又少，加上不是专业的教师来授课，基本上就让学生在纸上随意“涂鸦”，没有灌输任何学科知识。
3、很多专业的美术教师在授课时都是：教师在黑板上做示范，学生按照教师的样子模仿，进行这样毫无意义的“填鸭式教育”。原本有趣的美术课变成了毫无生气的临摹课。
“学生是祖国的花朵、希望和未来”，这句话我们小时候就听说过，可是现在的美术教育无不是在摧残祖国的下一代，如何在改变现状，让美术课变得有趣，成为了我平时教学工作的思考对象。
二、我认为现在的美术课分为两种
1、勉强的美术课
美术教学是一种课程，那就避免不了对学生讲解一些书上的理论，让孩子死记硬背，比如三原色是什么，由三原色两两搭配形成三间色，还有互补色、邻近色、对比色等等一些专业术语，实际上孩子们在搭配颜色时并不会按照这些所谓的“原理”，只会根据自己的喜好来选择。
2、谎言的美术课
我记得小学阶段的美术课里有变幻色彩的课(只有在公开课时老师们才会尽心准备教具让孩子们体验这样的色彩魔术)：将不同的色彩混在一起，颜色会发生改变，我们曾教过学生将红色和蓝色的水彩混在一起，就会变成紫色。但是真正将红色和蓝色混合在一起的时候，却很难得到跟紫色水彩一模一样的颜色，可能会是黑不溜秋的颜色。教师就会说这可能是红色和蓝色水彩的比例有关。事实上，想要把红色和蓝色水彩兑成紫色，我们还需要加一点白色的水彩。
还有就是利用玻璃纸上的变化色彩课了。将蓝色和黄色玻璃纸从叠在一起，真的会变成绿色么？说能变成绿色不太准确，因为这个与那个颜色放在上面也有关系。
所以说，如果单纯地给孩子讲理论知识，孩子会觉得很枯燥，很难记得住，而且太笼统了。我认为理论一定要联系实际，因为现实生活永远比书本更生动。
三、在学术教学中要改掉一些旧观念
根据我的美术教育经验，不论是教育者还是受教育者，又或者是大众，我认为原先的美术教育中存在很多陈旧的观点，我总结出了一小部分，同时，我认为只有改变这一小部分，美术才能变得“有趣”。
1、必须画在四方的纸上
从出生开始，我们就被四方的东西包围着。房间是四方的，床也是四方的，书是四方的，电视也是四方的，包是四方的，就连尿布也是四方的……画画也是如此，一定要画在四方的纸上。好像什么都应该是四方的才对。当我们的孩子还是一张白纸的时候，就让他们摆脱四方的约束，让他们随心画，可以是圆形的、三角形的、多边形的、星形的、花朵形的……孩子们喜欢在什么图形上画，都不要阻拦。老师们可以将四方的图画纸事先或者与同学一起剪成各种形状。
2、只有“美”才能称得上美术
大家肯定都觉得美术作品就是要把“美”展现给大家，也可能是美术中本身也有“美”这个字。其实，美术是将自己看到的世界，用自己的理解和想象去描绘出来的自由艺术。如果认为美术的根本就是画出美丽的事物，那就趁早不要让孩子学习美术了。让孩子们去描绘自己真实的理解，画出心中所想，忘掉美术作品中一定要“美”的观念。
3、色彩讲解要简单
世界上很多颜色都被披上了一件外衣，比如说：橙色、天蓝色、栗子
色、肉色等等。像这样定位颜色的话，很可能会误导孩子。因为孩子会认为橙子就是橙色的，那他就没办法知道还没有成熟前的橙子是什么颜色。天也不是时时刻刻都是蓝色的，天的颜色变化无常。世界上有不同肤色的人，如果说我们的皮肤是肉色的话，那其他肤色就不是肉色了吗？
所以不能给孩子讲解颜色。很多家长会告诉孩子叶子是绿色的，那孩子就会认为所有的叶子都是绿色的，那样只会缩小孩子的想象空间，不利于孩子创造力的发展。如果可以，先不要告诉孩子颜色的名字，打开一盒彩色笔，让他们自己去找和叶子一样的颜色。
4、蜡笔是儿童的专用笔
人们总是觉得上幼儿园时候，要用彩色蜡笔；上了小学，就要用水彩笔；再大一点，就要开始准备画油画的材料了。彩色蜡笔色彩鲜明，用起来也很方便，是比较适合年龄较小的小孩。当然，还有水彩笔，这种笔比较细，使用起来很方便，很多孩子多比较喜欢用水彩笔画画。不要只给孩子蜡笔或者水彩笔，找一找家里很多用省下来的笔，攒一攒，一起送给孩子，这也是很好的绘画材料哦。
5、底一定要是白色的
素描本大部分都是白色的。为什么一定要画在白纸上呢?可能大家都没有考虑过这个问题。如果给孩子准备一些草稿纸、黑色图画纸、漫画书和报纸，让他们在这些材料上面画画怎么样？如果说，在百色图
画纸上作画是个人独白的空间，那在报纸和漫画上作画就是对话的空间。因为要根据已有的东西，配合他去画画。为孩子准备不同的画本，然后跟孩子一起讨论要画什么，说不定孩子就会有什么突发奇想呢！如果把白色的素描本换成各种各样的图画纸，不仅可以引发孩子的绘画兴趣，还可以开发孩子的想象力和创造力。这个方法不值得试一试吗？又或者可以让学生画在墙面上、纸盒上、茶杯上、鸡蛋上、石头上、树叶上……总之从绘画载体上作出改变，提高学生的兴趣。
6、一定要知道自己画了什么
老师在欣赏学生作品时总会带有一定的个人色彩，其实美术欣赏不是理解的工具，而是陶冶情操和开发创造力的手段。有时候，总问孩子画了什么，会阻碍孩子的创造力发展。我希望不论是家长或者教师们都能做到睁一只眼闭一只眼。我们只要做到在孩子的画作中找到新颖的事物就可以了，欣赏著名画家的画作也是如此。不要纠结于作者画这幅画的目的，让孩子们用心去好好感受。如果有机会，老师可以把孩子作画的感想记录下来，说不定还会连成一首诗呢。有时候，孩子的想象力和表现力，可以唤醒大人们的一些不一样的感受。所以就让孩子们享受自己的自由空间吧。
7、要和教材中的范画一模一样
很多家长会认为，自己的孩子练习了很久还是会和教材上的范画有些差距，其实没有必要烦恼，教材上的画在许多孩子的作品中千挑万选
出来的，没有必要非得跟他们作比较。再说，有些作品是老师指导或者修改的作品。其实画画是没有正确答案的，所以没有必要拿别人的水瓶怀疑自己孩子的水瓶。不是教材里出现的作品就一定是最优秀的，或是可以作为评判标准的。用书中的作品衡量孩子的绘画能力是一件很危险的事。如果照葫芦画瓢，那画画其实就变得很容易了。在孩子学习画画的过程中，不要操之过急，太急的话，只会阻碍创造力的发展，不论老师或者家长只要在孩子每一次进步的时候，在一旁祝贺和鼓励就可以了。毕加索曾近说过：“画到像拉斐尔的水平我没用多长时间，但是画到像孩子画画的水瓶，我却用了一生。”
四、我的一些“有趣的”教学经验。
1、制作陶瓷器
在小学美术课程中，陶泥制作课的教师一般都会用橡皮泥代替，或者条件好一点的学校会在专门的陶艺教室完成。但是对于一般的农村小学来说，想让学生准备好橡皮泥都是不容易的！所以，与其烦恼教具和学具的准备，倒不如因地制宜的选材。农村小孩，几乎每个人小时候都玩过泥巴，对于这样的手工课肯定兴奋不已，也就不会在乎衣服会不会被弄脏的问题，我会让孩子自己在家准备好干泥土和啤酒瓶，现场示范如何制作可用的泥巴。这样的制作课一般会安排两节连堂，
第一节课专门准备好泥巴，第二节课开始制作陶泥作品。学生玩的不亦乐乎。
2、圆圈画
我们都知道孩子们的想象力是无限的，记得有一次，我给每个学生发了一张A4的纸，上面画了8个圆圈。然后让他们想象看到圆圈能联想到什么？还给他们举了一点例子，比如手表、笑脸、轮胎、甜甜圈等，一遍举例一遍引导大家去联想，一开始没有信心的学生，最后就算只想到了甜甜圈也能轻松的完成8个圆圈，甚至有人想到更多。画这个圆圈画的目的很简单，就是为了让大家感受一下发挥自己潜在想象力的快乐。
3、生活小物DIY
记得有设计书包的课程，我把这课分为两个目标去完成，高年级的以性能为主，而低年级的以外观为主，我会让学生自己收集自己喜欢的装饰品或者用彩色纸剪出自己喜欢的图案贴在书包上，或者用彩笔直接在书包上彩绘，同学们非常喜欢装饰自己的书包，效果显而易见，他们乐在其中。这样的手工DIY课程还有很多，比如设计《各种各样的鞋》一课也能尝试。
4、画披萨饼招待客人
这样的带有剧情的美术课，学生更是兴趣十足，事先，让他们在素描本上画一个圆圆的披萨饼，准备好装饰材料，比如树叶、彩纸，和其他物件儿。等孩子们装点完之后，把它像真的披萨一样剪成一小块一小块。可以再制作一些杯子、叉子和盘子，摆放在桌子上，这样孩子
们就可以“享受”他们的美食了。我想每个成年人看到这样的场景都会很有感触，就像儿时我们自己与同伴一起玩“过家家”一样。
很多时候，美术课不一定要按照课本上那样，一板一眼的去上，作为新时代的美术教师，对于美术课，应该有自己的见解，要从根本上理解美术课的意义。让孩子们在快乐中学习到更多的知识，发展自己多方面的能力，提高创造力，这就是我对美术课的理解，同时，我也是这样在我的美术课中实施的。不敢说我这样的课一定是最好的，但我敢肯定，学生一定喜爱我的美术课堂，愿意参与其中。
崔仁淑曾经在她的《创造力开发》一书中这样说道：“请不要忘记在孩子的幼儿时期，一定要重点培养孩子的想象力，而不是理论和分析能力。当孩子沉醉在自我想象和自言自语的时候，不要打断孩子的思路，这样才能让孩子继续好奇和感兴趣，这样才有利于孩子的创造力的开发”。
参考文献
[1]《从画画开始培养天才宝贝》韩珍玛 编著［M］ 电子工业出版社 2012—10
浅论如何让小学美术课变得“有趣”
简述：美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中有着不可替代的重要作用，如此重要的课程，在实施阶段是否能让学生享受到高效的教育与任课教师有着至关重要的作用，我从教小学美术已有四年了，对于美术课的教学有着自己的见解，在平时的教学中也在不断地探究适合的教育方式，“有趣的”一词成为我顺利开展美术课的关键所在。所以，想借此与大家一起讨论一下这个话题。
关键词：小学 美术课 有趣的 观念 创造性
一、响应国家号召，任何一所中小学校都在高举“素质教育”的大旗，美术课程也被顺利的纳入每个学校的课程表中。作为美术教育专业毕业的我，在校任教已有四年了，小学美术课开展的如何，我也是有发言权的。和每一位刚毕业的大学生一样，我也是充满斗志和梦想，想用自己所学的知识和方法提高家乡小朋友的美术能力。可是现实并非我想象的那么美好，想要在小学高效地开展美术课还是存在一些阻碍的。
1、最近在网上经常会听到一个段子：“你的语文是体育老师教的吧！”其实不然，这句话确实是很多农村小学的现状，因为地处偏远的农村
小学，学校设备不完善，师资力量薄弱，教师能力有限，很多年轻教师不愿意扎根山区教育，也有很多人支教两三年便托关系调离，能留下的绝大多数都是当地的老师，由于教师人数太少，很多时候一名教师都会兼带好几门课，可想而知，教师本身业务水平有限，根本不能很好地完成所有学科的教学。
2、很多村小的教育观念比较落后，教师和家长的眼里都认为念书念得就是语文、数学、外语，它们才是主课，而音乐、体育、美术那都是副课，可上可不上。经常性的被换课或者要课，学生一学期下来美术课少之又少，加上不是专业的教师来授课，基本上就让学生在纸上随意“涂鸦”，没有灌输任何学科知识。
3、很多专业的美术教师在授课时都是：教师在黑板上做示范，学生按照教师的样子模仿，进行这样毫无意义的“填鸭式教育”。原本有趣的美术课变成了毫无生气的临摹课。
“学生是祖国的花朵、希望和未来”，这句话我们小时候就听说过，可是现在的美术教育无不是在摧残祖国的下一代，如何在改变现状，让美术课变得有趣，成为了我平时教学工作的思考对象。
二、我认为现在的美术课分为两种
1、勉强的美术课
美术教学是一种课程，那就避免不了对学生讲解一些书上的理论，让孩子死记硬背，比如三原色是什么，由三原色两两搭配形成三间色，还有互补色、邻近色、对比色等等一些专业术语，实际上孩子们在搭配颜色时并不会按照这些所谓的“原理”，只会根据自己的喜好来选择。
2、谎言的美术课
我记得小学阶段的美术课里有变幻色彩的课(只有在公开课时老师们才会尽心准备教具让孩子们体验这样的色彩魔术)：将不同的色彩混在一起，颜色会发生改变，我们曾教过学生将红色和蓝色的水彩混在一起，就会变成紫色。但是真正将红色和蓝色混合在一起的时候，却很难得到跟紫色水彩一模一样的颜色，可能会是黑不溜秋的颜色。教师就会说这可能是红色和蓝色水彩的比例有关。事实上，想要把红色和蓝色水彩兑成紫色，我们还需要加一点白色的水彩。
还有就是利用玻璃纸上的变化色彩课了。将蓝色和黄色玻璃纸从叠在一起，真的会变成绿色么？说能变成绿色不太准确，因为这个与那个颜色放在上面也有关系。
所以说，如果单纯地给孩子讲理论知识，孩子会觉得很枯燥，很难记得住，而且太笼统了。我认为理论一定要联系实际，因为现实生活永远比书本更生动。
三、在学术教学中要改掉一些旧观念
根据我的美术教育经验，不论是教育者还是受教育者，又或者是大众，我认为原先的美术教育中存在很多陈旧的观点，我总结出了一小部分，同时，我认为只有改变这一小部分，美术才能变得“有趣”。
1、必须画在四方的纸上
从出生开始，我们就被四方的东西包围着。房间是四方的，床也是四方的，书是四方的，电视也是四方的，包是四方的，就连尿布也是四方的……画画也是如此，一定要画在四方的纸上。好像什么都应该是四方的才对。当我们的孩子还是一张白纸的时候，就让他们摆脱四方的约束，让他们随心画，可以是圆形的、三角形的、多边形的、星形的、花朵形的……孩子们喜欢在什么图形上画，都不要阻拦。老师们可以将四方的图画纸事先或者与同学一起剪成各种形状。
2、只有“美”才能称得上美术
大家肯定都觉得美术作品就是要把“美”展现给大家，也可能是美术中本身也有“美”这个字。其实，美术是将自己看到的世界，用自己的理解和想象去描绘出来的自由艺术。如果认为美术的根本就是画出美丽的事物，那就趁早不要让孩子学习美术了。让孩子们去描绘自己真实的理解，画出心中所想，忘掉美术作品中一定要“美”的观念。
3、色彩讲解要简单
世界上很多颜色都被披上了一件外衣，比如说：橙色、天蓝色、栗子
色、肉色等等。像这样定位颜色的话，很可能会误导孩子。因为孩子会认为橙子就是橙色的，那他就没办法知道还没有成熟前的橙子是什么颜色。天也不是时时刻刻都是蓝色的，天的颜色变化无常。世界上有不同肤色的人，如果说我们的皮肤是肉色的话，那其他肤色就不是肉色了吗？
所以不能给孩子讲解颜色。很多家长会告诉孩子叶子是绿色的，那孩子就会认为所有的叶子都是绿色的，那样只会缩小孩子的想象空间，不利于孩子创造力的发展。如果可以，先不要告诉孩子颜色的名字，打开一盒彩色笔，让他们自己去找和叶子一样的颜色。
4、蜡笔是儿童的专用笔
人们总是觉得上幼儿园时候，要用彩色蜡笔；上了小学，就要用水彩笔；再大一点，就要开始准备画油画的材料了。彩色蜡笔色彩鲜明，用起来也很方便，是比较适合年龄较小的小孩。当然，还有水彩笔，这种笔比较细，使用起来很方便，很多孩子多比较喜欢用水彩笔画画。不要只给孩子蜡笔或者水彩笔，找一找家里很多用省下来的笔，攒一攒，一起送给孩子，这也是很好的绘画材料哦。
5、底一定要是白色的
素描本大部分都是白色的。为什么一定要画在白纸上呢?可能大家都没有考虑过这个问题。如果给孩子准备一些草稿纸、黑色图画纸、漫画书和报纸，让他们在这些材料上面画画怎么样？如果说，在百色图
画纸上作画是个人独白的空间，那在报纸和漫画上作画就是对话的空间。因为要根据已有的东西，配合他去画画。为孩子准备不同的画本，然后跟孩子一起讨论要画什么，说不定孩子就会有什么突发奇想呢！如果把白色的素描本换成各种各样的图画纸，不仅可以引发孩子的绘画兴趣，还可以开发孩子的想象力和创造力。这个方法不值得试一试吗？又或者可以让学生画在墙面上、纸盒上、茶杯上、鸡蛋上、石头上、树叶上……总之从绘画载体上作出改变，提高学生的兴趣。
6、一定要知道自己画了什么
老师在欣赏学生作品时总会带有一定的个人色彩，其实美术欣赏不是理解的工具，而是陶冶情操和开发创造力的手段。有时候，总问孩子画了什么，会阻碍孩子的创造力发展。我希望不论是家长或者教师们都能做到睁一只眼闭一只眼。我们只要做到在孩子的画作中找到新颖的事物就可以了，欣赏著名画家的画作也是如此。不要纠结于作者画这幅画的目的，让孩子们用心去好好感受。如果有机会，老师可以把孩子作画的感想记录下来，说不定还会连成一首诗呢。有时候，孩子的想象力和表现力，可以唤醒大人们的一些不一样的感受。所以就让孩子们享受自己的自由空间吧。
7、要和教材中的范画一模一样
很多家长会认为，自己的孩子练习了很久还是会和教材上的范画有些差距，其实没有必要烦恼，教材上的画在许多孩子的作品中千挑万选
出来的，没有必要非得跟他们作比较。再说，有些作品是老师指导或者修改的作品。其实画画是没有正确答案的，所以没有必要拿别人的水瓶怀疑自己孩子的水瓶。不是教材里出现的作品就一定是最优秀的，或是可以作为评判标准的。用书中的作品衡量孩子的绘画能力是一件很危险的事。如果照葫芦画瓢，那画画其实就变得很容易了。在孩子学习画画的过程中，不要操之过急，太急的话，只会阻碍创造力的发展，不论老师或者家长只要在孩子每一次进步的时候，在一旁祝贺和鼓励就可以了。毕加索曾近说过：“画到像拉斐尔的水平我没用多长时间，但是画到像孩子画画的水瓶，我却用了一生。”
四、我的一些“有趣的”教学经验。
1、制作陶瓷器
在小学美术课程中，陶泥制作课的教师一般都会用橡皮泥代替，或者条件好一点的学校会在专门的陶艺教室完成。但是对于一般的农村小学来说，想让学生准备好橡皮泥都是不容易的！所以，与其烦恼教具和学具的准备，倒不如因地制宜的选材。农村小孩，几乎每个人小时候都玩过泥巴，对于这样的手工课肯定兴奋不已，也就不会在乎衣服会不会被弄脏的问题，我会让孩子自己在家准备好干泥土和啤酒瓶，现场示范如何制作可用的泥巴。这样的制作课一般会安排两节连堂，
第一节课专门准备好泥巴，第二节课开始制作陶泥作品。学生玩的不亦乐乎。
2、圆圈画
我们都知道孩子们的想象力是无限的，记得有一次，我给每个学生发了一张A4的纸，上面画了8个圆圈。然后让他们想象看到圆圈能联想到什么？还给他们举了一点例子，比如手表、笑脸、轮胎、甜甜圈等，一遍举例一遍引导大家去联想，一开始没有信心的学生，最后就算只想到了甜甜圈也能轻松的完成8个圆圈，甚至有人想到更多。画这个圆圈画的目的很简单，就是为了让大家感受一下发挥自己潜在想象力的快乐。
3、生活小物DIY
记得有设计书包的课程，我把这课分为两个目标去完成，高年级的以性能为主，而低年级的以外观为主，我会让学生自己收集自己喜欢的装饰品或者用彩色纸剪出自己喜欢的图案贴在书包上，或者用彩笔直接在书包上彩绘，同学们非常喜欢装饰自己的书包，效果显而易见，他们乐在其中。这样的手工DIY课程还有很多，比如设计《各种各样的鞋》一课也能尝试。
4、画披萨饼招待客人
这样的带有剧情的美术课，学生更是兴趣十足，事先，让他们在素描本上画一个圆圆的披萨饼，准备好装饰材料，比如树叶、彩纸，和其他物件儿。等孩子们装点完之后，把它像真的披萨一样剪成一小块一小块。可以再制作一些杯子、叉子和盘子，摆放在桌子上，这样孩子
们就可以“享受”他们的美食了。我想每个成年人看到这样的场景都会很有感触，就像儿时我们自己与同伴一起玩“过家家”一样。
很多时候，美术课不一定要按照课本上那样，一板一眼的去上，作为新时代的美术教师，对于美术课，应该有自己的见解，要从根本上理解美术课的意义。让孩子们在快乐中学习到更多的知识，发展自己多方面的能力，提高创造力，这就是我对美术课的理解，同时，我也是这样在我的美术课中实施的。不敢说我这样的课一定是最好的，但我敢肯定，学生一定喜爱我的美术课堂，愿意参与其中。
崔仁淑曾经在她的《创造力开发》一书中这样说道：“请不要忘记在孩子的幼儿时期，一定要重点培养孩子的想象力，而不是理论和分析能力。当孩子沉醉在自我想象和自言自语的时候，不要打断孩子的思路，这样才能让孩子继续好奇和感兴趣，这样才有利于孩子的创造力的开发”。
参考文献
[1]《从画画开始培养天才宝贝》韩珍玛 编著［M］ 电子工业出版社 2012—10