【课 题】：写意花卉
【课 时】： 第一课时
【课业类型】：造型·表现
【教 者】：张继福
【学 校】：渭阳九年制
【教学目标】：
1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。培养和训练学生初步掌握
写意花卉——牵牛花的技法以及利用所学技法表现自然花卉的能力。
2、过程与方法：引导学生通过欣赏、讨论、练习、评价等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，并努力完成写意牵牛花练习作品。
3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的
关注。培养学生用写意牵牛花的相关技法表现自然花卉的兴趣。
【教学重点】：用基本笔墨技法造型。
【教学难点】：对传统笔、墨、色、生宣纸性能的掌握及对写意花卉构图的了解。
【教 具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。
【教学流程】
（一）导入
1.同学们喜不喜欢花卉，为什么喜欢？ 和学生简单交流。
2.想不想自己绘制一幅花卉作品了？
3.那今天我们共同来学习中国画中写意花卉的一些基本技法。
板书课题：写意花卉
（二）讲授新课：
1.什么是写意花卉？
学生先讨论回答。然后课件出示写意画和花鸟画的概念。
（写意画是指用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨
彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。主张神似,重用墨,是融诗、书、画、印为一体的艺术形式。
花鸟画是一个广泛的概念，除了写意花卉和禽鸟外，还包括了畜兽、虫
鱼的动物，以及树木、蔬果等植物）
接下来同学们欣赏一些写意花花卉的作品
2.课件展示写意花鸟画作品，学生浏览欣赏。
看着同学们意犹未尽的样子，咱们再赏析几幅写意花卉作品，打开课本27页，我们共同欣赏分析。
3.教材中名家作品赏析：4幅
突出：以线造型，笔墨变化、构图、留白、疏密变化；意境美；（诗书画印相结合在演示过程中穿插讲解）
◆《山花双鸡》 清代 任伯年
◆《荷花小鸟》 现代 王雪涛
前两幅教师讲解，学生注意作者是如何用笔、用墨、用色和构图的 。
吴昌硕
《凌霄花》 现代 潘天寿
后两幅学生对照教材自己赏析并讨论作者的用笔、用墨、用色和构图。
（三）.学习牵牛花的画法
1.课件出示牵牛花各部分和相对应的写意画法，教师随机演示讲解。学生边听边学边练。
（花的颜色曙红，笔尖蘸胭脂，侧锋五笔点花（两种画法），淡色画花筒，再用重墨中锋勾花托，浓干墨勾叶筋。）
（叶的画法淡墨侧锋，与牡丹叶的画法大同小异。颜色可用花青、墨绿、赭石、墨等。以羊毫笔为佳，用墨加花青略调匀，笔尖蘸较浓的墨，用侧锋画叶，几片叶子一气呵成，不要调一下墨，画一下，显得不连续。）
（画枝藤浓淡结合中锋。先要弄清楚枝藤的来龙去脉，利用笔墨的浓淡，运笔的快慢，画出枝藤的虚实、主次关系。
第一次练习，鼓励学生大胆尝试，可不考虑画面的完整性。
2.第二次练习，要求学生通过所学技法临摹或创作完成一幅完整的牵牛花作品，注意构图。教师巡回辅导。
3.款识，押印。课件出示款识的相关知识，（题和牵牛花相关的诗句，词语，时间、作者名讳）中国画讲究诗书画印相结合的特点。
（四）展示评价：展示部分优秀的学生作品
1、自评、这幅作品你最满意的地方是哪儿？
2、互评、说说你对这幅画的感受？（形象、用笔、墨色变化、前后虚实款识以及优缺点）
（五）小结，教师引导学生对本节课所学笔墨技巧进行回顾总结，并谈谈水在墨与色的融合或渗化中起到哪些作用？（“笔墨作合生动，秒在用水”“作画无水，如舟搁滩，划不得一桨”水为花鸟画创作的活跃因素，在讲究笔法墨法的同时其实还有水法，水的表现发挥着独特的极其重要的作用）
（六）布置作业：自己创作或者临摹一幅写意花卉作品
（七）板书设计：写意花卉
牵牛花
◆《葫芦》 近代
【课 题】：写意花卉
【课 时】： 第一课时
【课业类型】：造型·表现
【教 者】：张继福
【学 校】：渭阳九年制
【教学目标】：
1、知识与技能：简单了解写意花卉的基本知识。培养和训练学生初步掌握
写意花卉——牵牛花的技法以及利用所学技法表现自然花卉的能力。
2、过程与方法：引导学生通过欣赏、讨论、练习、评价等方法积极参与本课学习，掌握相关笔墨基础知识，并努力完成写意牵牛花练习作品。
3、情感、态度和价值观：培养学生对传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的
关注。培养学生用写意牵牛花的相关技法表现自然花卉的兴趣。
【教学重点】：用基本笔墨技法造型。
【教学难点】：对传统笔、墨、色、生宣纸性能的掌握及对写意花卉构图的了解。
【教 具】：PPT课件、笔、墨、纸、砚等演示用品。
【教学流程】
（一）导入
1.同学们喜不喜欢花卉，为什么喜欢？ 和学生简单交流。
2.想不想自己绘制一幅花卉作品了？
3.那今天我们共同来学习中国画中写意花卉的一些基本技法。
板书课题：写意花卉
（二）讲授新课：
1.什么是写意花卉？
学生先讨论回答。然后课件出示写意画和花鸟画的概念。
（写意画是指用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨
彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。主张神似,重用墨,是融诗、书、画、印为一体的艺术形式。
花鸟画是一个广泛的概念，除了写意花卉和禽鸟外，还包括了畜兽、虫
鱼的动物，以及树木、蔬果等植物）
接下来同学们欣赏一些写意花花卉的作品
2.课件展示写意花鸟画作品，学生浏览欣赏。
看着同学们意犹未尽的样子，咱们再赏析几幅写意花卉作品，打开课本27页，我们共同欣赏分析。
3.教材中名家作品赏析：4幅
突出：以线造型，笔墨变化、构图、留白、疏密变化；意境美；（诗书画印相结合在演示过程中穿插讲解）
◆《山花双鸡》 清代 任伯年
◆《荷花小鸟》 现代 王雪涛
前两幅教师讲解，学生注意作者是如何用笔、用墨、用色和构图的 。
吴昌硕
《凌霄花》 现代 潘天寿
后两幅学生对照教材自己赏析并讨论作者的用笔、用墨、用色和构图。
（三）.学习牵牛花的画法
1.课件出示牵牛花各部分和相对应的写意画法，教师随机演示讲解。学生边听边学边练。
（花的颜色曙红，笔尖蘸胭脂，侧锋五笔点花（两种画法），淡色画花筒，再用重墨中锋勾花托，浓干墨勾叶筋。）
（叶的画法淡墨侧锋，与牡丹叶的画法大同小异。颜色可用花青、墨绿、赭石、墨等。以羊毫笔为佳，用墨加花青略调匀，笔尖蘸较浓的墨，用侧锋画叶，几片叶子一气呵成，不要调一下墨，画一下，显得不连续。）
（画枝藤浓淡结合中锋。先要弄清楚枝藤的来龙去脉，利用笔墨的浓淡，运笔的快慢，画出枝藤的虚实、主次关系。
第一次练习，鼓励学生大胆尝试，可不考虑画面的完整性。
2.第二次练习，要求学生通过所学技法临摹或创作完成一幅完整的牵牛花作品，注意构图。教师巡回辅导。
3.款识，押印。课件出示款识的相关知识，（题和牵牛花相关的诗句，词语，时间、作者名讳）中国画讲究诗书画印相结合的特点。
（四）展示评价：展示部分优秀的学生作品
1、自评、这幅作品你最满意的地方是哪儿？
2、互评、说说你对这幅画的感受？（形象、用笔、墨色变化、前后虚实款识以及优缺点）
（五）小结，教师引导学生对本节课所学笔墨技巧进行回顾总结，并谈谈水在墨与色的融合或渗化中起到哪些作用？（“笔墨作合生动，秒在用水”“作画无水，如舟搁滩，划不得一桨”水为花鸟画创作的活跃因素，在讲究笔法墨法的同时其实还有水法，水的表现发挥着独特的极其重要的作用）
（六）布置作业：自己创作或者临摹一幅写意花卉作品
（七）板书设计：写意花卉
牵牛花
◆《葫芦》 近代