《长恨歌》赏析
这首诗是作者白居易的名篇，全诗艺术性地叙重现了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。此诗是当时诗人正在盩厔县（今陕西周至）任县尉时他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了他们的爱情被自己酿成的叛乱所断送的爱情悲剧。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的爱情悲剧。
这首诗在文学艺术层面上有着相当的造诣。
例如“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄”一句，描写了唐玄宗逃往西南的路上，目之所及四处是尽是一片黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，悲凉之景托悲思，汉皇心中之“恨”缠绵悱恻、揪心裂肺。行程和内心更显凄凉与落寞。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声”，一句话勾勒出蜀地的碧水青山、月色铃声。乍看似乎落于俗套，而实际蜀地美景以最直观最概括的姿态跃然纸上。这样的美景不但不能使他赏心悦目，反而使他触景伤情，更增加了内心的痛苦。透过美景反衬哀情，融情入景不分彼此，玄宗之思发于己身，融于天
地，回肠荡气。
“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时”——熬过了春风拂面、桃李盛开的夜晚，却难度秋风秋雨吹打梧桐落叶的时日。上句呼应前文“春从春游夜专夜”等句，暗示李、杨昔日形影相随缠绵甜蜜的爱情；下句开启下文“西宫南内多秋草”等句，点出玄宗形影相吊，思恋欲绝的处境。此句白描之法甚为绝妙：玄宗此时心绪繁乱，抑郁之思无以言表。那么干脆不写汉皇，转而白描汉皇入目之景，所言非情而情思更甚，内涵深远且耐人寻味。不仅如此，此句意象素净简白，对仗精致巧妙，体现了相当的艺术造诣，也反衬了“玄宗之思”的绵长深远。此外，以时光和景物烘托人物的思想感情，把秋天与春天进行近距离地观照、对比，暗示李、杨前后境遇的大起大落，给读者以更强烈的心灵震撼。
在诗歌艺术上的赏析之后，再来说说它的主题。
《长恨歌》一方面是一个重大的历史题材和政治题材，另一方面又是一个来自民间的具有悠久传统的人性题材、心理题材。白居易在创作中服从于民族的文化心理和诗人的个性思想，即传统模式与作者主观能动作用同时并存，这固然是与诗人的生活经历和人生观是分不开的。白居易一生跨中晚唐，他的思想以贬官江州司马为界，经历了由积极入世到消极出世两个阶段，实践了他所信奉的“达则兼济天下，穷则独善其身”的儒家人生模式。他将唐明皇的一分为二，于是就有了一往情深的唐明皇，与重色轻国的唐明皇这一对立统一体。白居易无疑强调了“尤物惑人”、“狐媚害人”的主题，但同时也描写了一个有
爱欲、有苦恼、有错误、有缺点的人情味十足的痴情皇帝，和一般爱情故事中的主人公并无差别。他服从了民间爱情故事所表达的人类的向美本能和情感欲望。这样，整个故事便具有了更为深刻复杂的涵义：既写了真美，又写了真恶，并将两者直接联系在一起。尽管其主题最后看似偏离了对“甚恶”的谴责，但“甚恶”内容本身毕竟没有被抹煞，反过来又丰富了“甚美”的涵义。此外，撇开具体的主题不谈。白居易逐渐从关注社会政治转向关注个体生命，对于自由人格的钟爱逐渐超越了对道德人格的执著。
最后再看白居易写这首诗的诗歌风格。
这篇诗是自居易最杰出的作品之一，也是祖国古典诗歌中抒情诗与叙事诗密切结合的典范之一。作为一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了中国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。
《长恨歌》赏析
这首诗是作者白居易的名篇，全诗艺术性地叙重现了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。此诗是当时诗人正在盩厔县（今陕西周至）任县尉时他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了他们的爱情被自己酿成的叛乱所断送的爱情悲剧。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的爱情悲剧。
这首诗在文学艺术层面上有着相当的造诣。
例如“黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。峨眉山下少人行，旌旗无光日色薄”一句，描写了唐玄宗逃往西南的路上，目之所及四处是尽是一片黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，悲凉之景托悲思，汉皇心中之“恨”缠绵悱恻、揪心裂肺。行程和内心更显凄凉与落寞。
“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声”，一句话勾勒出蜀地的碧水青山、月色铃声。乍看似乎落于俗套，而实际蜀地美景以最直观最概括的姿态跃然纸上。这样的美景不但不能使他赏心悦目，反而使他触景伤情，更增加了内心的痛苦。透过美景反衬哀情，融情入景不分彼此，玄宗之思发于己身，融于天
地，回肠荡气。
“春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时”——熬过了春风拂面、桃李盛开的夜晚，却难度秋风秋雨吹打梧桐落叶的时日。上句呼应前文“春从春游夜专夜”等句，暗示李、杨昔日形影相随缠绵甜蜜的爱情；下句开启下文“西宫南内多秋草”等句，点出玄宗形影相吊，思恋欲绝的处境。此句白描之法甚为绝妙：玄宗此时心绪繁乱，抑郁之思无以言表。那么干脆不写汉皇，转而白描汉皇入目之景，所言非情而情思更甚，内涵深远且耐人寻味。不仅如此，此句意象素净简白，对仗精致巧妙，体现了相当的艺术造诣，也反衬了“玄宗之思”的绵长深远。此外，以时光和景物烘托人物的思想感情，把秋天与春天进行近距离地观照、对比，暗示李、杨前后境遇的大起大落，给读者以更强烈的心灵震撼。
在诗歌艺术上的赏析之后，再来说说它的主题。
《长恨歌》一方面是一个重大的历史题材和政治题材，另一方面又是一个来自民间的具有悠久传统的人性题材、心理题材。白居易在创作中服从于民族的文化心理和诗人的个性思想，即传统模式与作者主观能动作用同时并存，这固然是与诗人的生活经历和人生观是分不开的。白居易一生跨中晚唐，他的思想以贬官江州司马为界，经历了由积极入世到消极出世两个阶段，实践了他所信奉的“达则兼济天下，穷则独善其身”的儒家人生模式。他将唐明皇的一分为二，于是就有了一往情深的唐明皇，与重色轻国的唐明皇这一对立统一体。白居易无疑强调了“尤物惑人”、“狐媚害人”的主题，但同时也描写了一个有
爱欲、有苦恼、有错误、有缺点的人情味十足的痴情皇帝，和一般爱情故事中的主人公并无差别。他服从了民间爱情故事所表达的人类的向美本能和情感欲望。这样，整个故事便具有了更为深刻复杂的涵义：既写了真美，又写了真恶，并将两者直接联系在一起。尽管其主题最后看似偏离了对“甚恶”的谴责，但“甚恶”内容本身毕竟没有被抹煞，反过来又丰富了“甚美”的涵义。此外，撇开具体的主题不谈。白居易逐渐从关注社会政治转向关注个体生命，对于自由人格的钟爱逐渐超越了对道德人格的执著。
最后再看白居易写这首诗的诗歌风格。
这篇诗是自居易最杰出的作品之一，也是祖国古典诗歌中抒情诗与叙事诗密切结合的典范之一。作为一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了中国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。