我的秦腔情缘
张喜得
“八百里秦川尘土飞扬，三千万儿女齐吼秦腔”。
作为一种古老的艺术，秦腔演唱往往被古今艺人方家冠以“吼”字，而末了还称呼个“腔”，从不说调或剧，可见，这剧贵在个响度。常听某某人说，给咱吼一段秦腔，强调喉咙发声的关键，所谓“挣破脎”，亦即此意也。因为秦腔根植于古老而又悠久深厚的黄土层中，所以，吼一段秦腔，就犹如万马奔腾黄尘遮道那样的雄浑壮观，撼人心扉，畅快淋漓，它是西北黄土地上人民的生命音符。秦腔诞生于秦人的发源地---甘肃，唱红于陕西。所以，写剧本的多是甘肃人，而唱戏的陕西人多，唱戏的成就了许多的名家，写剧本的随后就被大家淡忘在了幕布的后面，因为唱秦腔的陕西人居多，所以西北人有句俗语“陕西出的官，三斗三升也数不完”，此话并不是说陕西出了多少政坛大腕，而是陕西人中，上自耄耋老人，下至黄发孩童，能登台演戏的人太多。现如今，秦腔早已走出关中，唱响西北，迈向全国乃至全世界。古有“凡有井水饮处皆能歌柳词”，我想，今天也一定会是：凡有华人居处，应该不难吼几句秦腔。
我的家乡是历史文化名城，皇甫谧的故乡---灵台县。灵台地处陕甘交界地带，秦声秦韵犹如绵绵细雨一般渗透在每个灵台人的毛细血管里。田间地头，市场、公交车站，大街小巷里，就连砖瓦厂的高音喇叭上也播放着秦腔的优美旋律。红白喜丧事，老人祝寿，孩子升学等也邀请秦腔戏班演出，甚至连灵台人腰间衣兜的手机铃声也被设置成秦腔唱段。作为灵台人，身处此境，你不唱秦腔，走路不哼点儿秦腔好像都有点儿不正常！
我生来就对秦腔敏感，还很小的时候，每当听见秦腔戏的声音，我就会停下手中在做的事，侧耳聆听，以至于到了出神的的地步。尽管听不懂那是何种板路，哪种唱腔，但感觉就是有说不出的好听，一听秦腔我心里就有一种畅快的愉悦和舒服。
老家上良是个戏曲大乡，农历四月二十逢古会，过去叫庙会，就是现在一年一度的物资交流大会。二十日中午，通常都是县剧团来搭台子，也叫“挂灯”，而这天晚上也一定尊古制演出开篇经典大戏《大登殿》。局促在教室里的我，其实心早已飞向了剧院，我的耳畔仿佛响起了快节奏的司鼓声和苍亮的板胡声，眼前朦胧里苦
守寒窑十八年的王宝钏在晶莹的灯光下，手捧绣球，轻移莲步向我款款而来……
灵台人中流传着一条不成文的规律：在灵台，有两个地方的人痴迷看戏，一是上良，二是独店。独店政府历来重视文化强镇，几乎每年都邀请诸如易俗社等秦腔名家社团前来演出，群众争先恐后来看戏，为此还曾发生过踩踏事件，足见盛况。而上良人中，有三分之一左右的就能登台献艺，尤其是东西二门两个村的杨姓人家，其先祖多是艺人出身。上世纪90年代，上良人在当地政府部门的组织下，举办过好几届“秦腔演唱大奖赛”。此项活动惹得上良乡的男女老幼，个个摩拳擦掌，登台一试身手，上起八旬高龄，下至学步孩童，人人字正腔圆，一板一眼。唱念做打，“四功”到位，手眼身法步，“五法”合规。而每在这种场合，总少不了我瘦小的身影，我常常会在家人的陪护下，往来穿梭于台前幕后，一睹“戏子”真容，而每当我看不见演员们的容颜时，父母亲就将我的屁股扛在肩膀上，让我趴在舞台的前沿上看。这时，会有一个叫“魏虎”的白脸长须大汉，手持大刀，快步从幕后奔到前台，将手中大刀飞快地轮转几圈，说是“豁场子”，我被吓得往后一躲，同在一排的“难兄难弟”们便应声跌了下去，幸亏都被站在身后的家长们接住抱走了。
最早正规地看秦腔戏，也是在上良的影剧院里。记得看的第一场戏是灵台剧团演出的经典本戏《铡美案》。我躺在外公的怀里，睡眼朦胧中，只听得雷声隆隆，眼前台上人影模糊晃动，外公解释说，这是秦香莲上京寻夫，路遇大雨，手托一双儿女艰难跋涉，可我抬头分明看见繁星满天。长大后才知道，原来戏剧是对真实生活的舞台模拟。可我幼小的心灵却第一次明白，所谓“陈世美”就是负心汉，并发誓今辈子绝不做“陈世美”，人生在世，要做个有情有义之人，要向秦香莲学习，善于拿起法律的武器维护自己的合法权益。
“戏曲大舞台，舞台小社会”。《杀狗劝妻》是我独立看懂的第一部折子戏。演小生曹庄的是灵台秦剧团的时任团长，也是现在因获得戏曲红梅大奖而红遍西北的灵台秦腔名家贺忠宏。一整锣鼓齐鸣后，只见角色名为焦氏的一小旦嘴里叼着半片饼子，手里拿半根葱，伴随着台下观众的笑声和稳健的鼓点一扭一扭地搞笑着上场了，不久，只见一条大黑狗突然从舞台左侧奔到了台中央，身后快步追赶着一英俊武小生，手提一柄明晃晃的钢刀，几句抢白后，只见那武小生手中刀光一闪，“狗头”落地，焦氏随即被吓得瘫软在
地，呼吸不得……，原来，这是场有关婆媳战争的戏，讲的是媳妇焦氏因虐待婆婆，被丈夫曹庄以杀狗见血的方式教训了一顿，“说是再敢虐待我母，与此狗同“。于是我第一次懵懂地知道：这世上再刁蛮的女人，只要男人敢对他动武，没有敢不讲理的。可年纪稍大些后，这种认识立马就被男女平等，遇事须商量着来的观念所取代。同时我也隐隐地懂得：世间有一种“剪不断，理还乱”，是是非非，对错很难评判的家庭关系——婆媳关系，而人们口中常说的所谓“清官难断家务事”，恐怕也要包括这个吧！
“奸臣害忠良，相公招姑娘”是农村人对秦腔戏曲题材中两个最基本内容的形象概括。的确如此，戏曲题材大多来源于古典文学，演义故事，说书艺人口授相传的话本，甚至野史杂记，神话传说等等之中，尤其是古典剧本，因囿于所处的时代，在作者的潜意识里就不可避免地被打上了维护封建礼教、宣扬封建糟粕的烙印。王宝钏爱上了乞儿薛平贵，为了守节立志，不惜三击掌和父亲断绝关系，苦守寒窑十八年。其父王允为了阻止这场不对等的婚姻，曾密授二女婿魏虎在征西路上杀死薛平贵以绝后患。后来，当薛平贵侥幸逃得性命，得胜还朝即帝位，举家清算冤仇时，王允则因为爱女宝钏的开脱得免死罪，封在养老院，而魏虎则因为罪大恶极要被处死。最后关头，魏虎死咬岳父这根稻草不放，可还是被身为皇后的宝钏判处了死刑，立即执行。可我始终想不通，分明岳父才是元凶祸首，为何是被拉下水的女婿去送死？后来慢慢地明白，这或许就是那个时代所说的“刑不上大夫，礼不下庶人”。当然，政治有时候是需要技巧的，关键时刻，需要有一口黑锅，打死了“苍蝇”，难道非得株连“老虎”？
戏曲的精华是剧本，剧本是大众化的通俗文学，语言往往清新质朴，亦庄亦谐，亦俚亦俗，且文白相间，长短句交错，再加上衬字，谐音、押韵和多种修辞的综合运用，读起来朗朗上口，易于记诵。所以农村人中，背不下《沁园春 雪》的大有人在，但记不住“家住陕西韩城县，杏花村中有家园……”的人少，而且秦腔剧本语言简洁明了，通俗生动。例如：秦腔《血手印》中有段经典唱词，单道县衙捕快抓人一事：“……门上按有血手印，屋内搜出血衣衫，看来就是嫌疑犯，我们拉你去见官。”四句押韵的话语，简练地道出了主人公林昭德含屈被抓时的人物、地点、原因、事件、采取的措施，造成的后果等等，且有理有据，逻辑清晰。我想，如果用平常文章来写，估计得个百十来字。因此，我闲暇无事之时，总是一边听着经典的秦腔唱段，一边还欣赏着那优美的文字，甚至背剧本，窃以为，背剧本可以提高说话和写作水平。
和其他剧种一样，秦腔也涌现出了许多名家名派，他们在各自的风格领域独领风骚，生旦净丑末各个行当名家辈出，各有绝活，诸如红生袁派，袁克勤的唱腔，须生李派，任派，即“六龄童“李爱琴和已故名家任哲中的唱腔等等，不胜枚举。我喜爱听的是袁派传人、素有西北”茶叶红“称谓的陈仁义老先生的唱腔，拖腔自如，收放有度，尤其擅长大段排比句式演唱，诸如《下河东》、《斩李广》等经典唱段，板路稳健，虽句句类似，然归韵却不相同，让人很难模仿。我更爱旦角肖派，肖玉玲、肖若兰两位老前辈的唱腔，行腔温婉细腻，如丝如缕，哀转缠绵，如泣如诉，让人回味无穷啊！当然，戏不光是个唱，做功也同等重要，说起做，其实我最喜爱家乡贺中宏的功力，他的《徐策跑城》和《古城会》堪称经典，无论抖须，还是甩帽翅等，在他身上都发挥到炉火纯青，出神入化之境，让人叹为观止！
创新是一切事物的生命动力，秦腔也不例外。进入而立之年的我，每每站在戏院里，发觉周围不是老汉，就是老婆，稀少了年轻人的身影，究其因，他们大多都说“看不懂、听不来“，于是就钻进了舞厅，唱起了卡拉OK。与灵动铿锵快节奏的年轻舞步相比，秦腔很显然好似一位饱经风霜的老人，身上满是历史的沧桑和回忆，也难怪有人把痴迷秦腔的我叫“老古董”。因为秦腔剧多是古典剧情，现代剧数量相对较少，即就是你把诸葛亮六出祁山演得出神入化，如临其境，但在年轻人看来，那不是“看三国，掉眼泪，替古人担忧吗？”，当然觉得索然乏味了。不过，我县斥巨资创作排演的大型秦腔剧《皇甫谧》却给灵台冷清的秦腔市场烧了一把旺火，使故乡先贤皇甫谧也满载着灵台人悬壶济世的美好愿望，随秦声秦韵，走遍了西北，全国，乃至世界，把厚重的商周文化带往他乡，赢得年轻人的驻足观赏，以至剧场爆满。可见，只要是饱含正能量又与时俱进的艺术之树，总是花繁叶茂，硕果累累！
我爱秦腔，痴秦腔，更爱更痴新秦腔！
我的秦腔情缘
张喜得
“八百里秦川尘土飞扬，三千万儿女齐吼秦腔”。
作为一种古老的艺术，秦腔演唱往往被古今艺人方家冠以“吼”字，而末了还称呼个“腔”，从不说调或剧，可见，这剧贵在个响度。常听某某人说，给咱吼一段秦腔，强调喉咙发声的关键，所谓“挣破脎”，亦即此意也。因为秦腔根植于古老而又悠久深厚的黄土层中，所以，吼一段秦腔，就犹如万马奔腾黄尘遮道那样的雄浑壮观，撼人心扉，畅快淋漓，它是西北黄土地上人民的生命音符。秦腔诞生于秦人的发源地---甘肃，唱红于陕西。所以，写剧本的多是甘肃人，而唱戏的陕西人多，唱戏的成就了许多的名家，写剧本的随后就被大家淡忘在了幕布的后面，因为唱秦腔的陕西人居多，所以西北人有句俗语“陕西出的官，三斗三升也数不完”，此话并不是说陕西出了多少政坛大腕，而是陕西人中，上自耄耋老人，下至黄发孩童，能登台演戏的人太多。现如今，秦腔早已走出关中，唱响西北，迈向全国乃至全世界。古有“凡有井水饮处皆能歌柳词”，我想，今天也一定会是：凡有华人居处，应该不难吼几句秦腔。
我的家乡是历史文化名城，皇甫谧的故乡---灵台县。灵台地处陕甘交界地带，秦声秦韵犹如绵绵细雨一般渗透在每个灵台人的毛细血管里。田间地头，市场、公交车站，大街小巷里，就连砖瓦厂的高音喇叭上也播放着秦腔的优美旋律。红白喜丧事，老人祝寿，孩子升学等也邀请秦腔戏班演出，甚至连灵台人腰间衣兜的手机铃声也被设置成秦腔唱段。作为灵台人，身处此境，你不唱秦腔，走路不哼点儿秦腔好像都有点儿不正常！
我生来就对秦腔敏感，还很小的时候，每当听见秦腔戏的声音，我就会停下手中在做的事，侧耳聆听，以至于到了出神的的地步。尽管听不懂那是何种板路，哪种唱腔，但感觉就是有说不出的好听，一听秦腔我心里就有一种畅快的愉悦和舒服。
老家上良是个戏曲大乡，农历四月二十逢古会，过去叫庙会，就是现在一年一度的物资交流大会。二十日中午，通常都是县剧团来搭台子，也叫“挂灯”，而这天晚上也一定尊古制演出开篇经典大戏《大登殿》。局促在教室里的我，其实心早已飞向了剧院，我的耳畔仿佛响起了快节奏的司鼓声和苍亮的板胡声，眼前朦胧里苦
守寒窑十八年的王宝钏在晶莹的灯光下，手捧绣球，轻移莲步向我款款而来……
灵台人中流传着一条不成文的规律：在灵台，有两个地方的人痴迷看戏，一是上良，二是独店。独店政府历来重视文化强镇，几乎每年都邀请诸如易俗社等秦腔名家社团前来演出，群众争先恐后来看戏，为此还曾发生过踩踏事件，足见盛况。而上良人中，有三分之一左右的就能登台献艺，尤其是东西二门两个村的杨姓人家，其先祖多是艺人出身。上世纪90年代，上良人在当地政府部门的组织下，举办过好几届“秦腔演唱大奖赛”。此项活动惹得上良乡的男女老幼，个个摩拳擦掌，登台一试身手，上起八旬高龄，下至学步孩童，人人字正腔圆，一板一眼。唱念做打，“四功”到位，手眼身法步，“五法”合规。而每在这种场合，总少不了我瘦小的身影，我常常会在家人的陪护下，往来穿梭于台前幕后，一睹“戏子”真容，而每当我看不见演员们的容颜时，父母亲就将我的屁股扛在肩膀上，让我趴在舞台的前沿上看。这时，会有一个叫“魏虎”的白脸长须大汉，手持大刀，快步从幕后奔到前台，将手中大刀飞快地轮转几圈，说是“豁场子”，我被吓得往后一躲，同在一排的“难兄难弟”们便应声跌了下去，幸亏都被站在身后的家长们接住抱走了。
最早正规地看秦腔戏，也是在上良的影剧院里。记得看的第一场戏是灵台剧团演出的经典本戏《铡美案》。我躺在外公的怀里，睡眼朦胧中，只听得雷声隆隆，眼前台上人影模糊晃动，外公解释说，这是秦香莲上京寻夫，路遇大雨，手托一双儿女艰难跋涉，可我抬头分明看见繁星满天。长大后才知道，原来戏剧是对真实生活的舞台模拟。可我幼小的心灵却第一次明白，所谓“陈世美”就是负心汉，并发誓今辈子绝不做“陈世美”，人生在世，要做个有情有义之人，要向秦香莲学习，善于拿起法律的武器维护自己的合法权益。
“戏曲大舞台，舞台小社会”。《杀狗劝妻》是我独立看懂的第一部折子戏。演小生曹庄的是灵台秦剧团的时任团长，也是现在因获得戏曲红梅大奖而红遍西北的灵台秦腔名家贺忠宏。一整锣鼓齐鸣后，只见角色名为焦氏的一小旦嘴里叼着半片饼子，手里拿半根葱，伴随着台下观众的笑声和稳健的鼓点一扭一扭地搞笑着上场了，不久，只见一条大黑狗突然从舞台左侧奔到了台中央，身后快步追赶着一英俊武小生，手提一柄明晃晃的钢刀，几句抢白后，只见那武小生手中刀光一闪，“狗头”落地，焦氏随即被吓得瘫软在
地，呼吸不得……，原来，这是场有关婆媳战争的戏，讲的是媳妇焦氏因虐待婆婆，被丈夫曹庄以杀狗见血的方式教训了一顿，“说是再敢虐待我母，与此狗同“。于是我第一次懵懂地知道：这世上再刁蛮的女人，只要男人敢对他动武，没有敢不讲理的。可年纪稍大些后，这种认识立马就被男女平等，遇事须商量着来的观念所取代。同时我也隐隐地懂得：世间有一种“剪不断，理还乱”，是是非非，对错很难评判的家庭关系——婆媳关系，而人们口中常说的所谓“清官难断家务事”，恐怕也要包括这个吧！
“奸臣害忠良，相公招姑娘”是农村人对秦腔戏曲题材中两个最基本内容的形象概括。的确如此，戏曲题材大多来源于古典文学，演义故事，说书艺人口授相传的话本，甚至野史杂记，神话传说等等之中，尤其是古典剧本，因囿于所处的时代，在作者的潜意识里就不可避免地被打上了维护封建礼教、宣扬封建糟粕的烙印。王宝钏爱上了乞儿薛平贵，为了守节立志，不惜三击掌和父亲断绝关系，苦守寒窑十八年。其父王允为了阻止这场不对等的婚姻，曾密授二女婿魏虎在征西路上杀死薛平贵以绝后患。后来，当薛平贵侥幸逃得性命，得胜还朝即帝位，举家清算冤仇时，王允则因为爱女宝钏的开脱得免死罪，封在养老院，而魏虎则因为罪大恶极要被处死。最后关头，魏虎死咬岳父这根稻草不放，可还是被身为皇后的宝钏判处了死刑，立即执行。可我始终想不通，分明岳父才是元凶祸首，为何是被拉下水的女婿去送死？后来慢慢地明白，这或许就是那个时代所说的“刑不上大夫，礼不下庶人”。当然，政治有时候是需要技巧的，关键时刻，需要有一口黑锅，打死了“苍蝇”，难道非得株连“老虎”？
戏曲的精华是剧本，剧本是大众化的通俗文学，语言往往清新质朴，亦庄亦谐，亦俚亦俗，且文白相间，长短句交错，再加上衬字，谐音、押韵和多种修辞的综合运用，读起来朗朗上口，易于记诵。所以农村人中，背不下《沁园春 雪》的大有人在，但记不住“家住陕西韩城县，杏花村中有家园……”的人少，而且秦腔剧本语言简洁明了，通俗生动。例如：秦腔《血手印》中有段经典唱词，单道县衙捕快抓人一事：“……门上按有血手印，屋内搜出血衣衫，看来就是嫌疑犯，我们拉你去见官。”四句押韵的话语，简练地道出了主人公林昭德含屈被抓时的人物、地点、原因、事件、采取的措施，造成的后果等等，且有理有据，逻辑清晰。我想，如果用平常文章来写，估计得个百十来字。因此，我闲暇无事之时，总是一边听着经典的秦腔唱段，一边还欣赏着那优美的文字，甚至背剧本，窃以为，背剧本可以提高说话和写作水平。
和其他剧种一样，秦腔也涌现出了许多名家名派，他们在各自的风格领域独领风骚，生旦净丑末各个行当名家辈出，各有绝活，诸如红生袁派，袁克勤的唱腔，须生李派，任派，即“六龄童“李爱琴和已故名家任哲中的唱腔等等，不胜枚举。我喜爱听的是袁派传人、素有西北”茶叶红“称谓的陈仁义老先生的唱腔，拖腔自如，收放有度，尤其擅长大段排比句式演唱，诸如《下河东》、《斩李广》等经典唱段，板路稳健，虽句句类似，然归韵却不相同，让人很难模仿。我更爱旦角肖派，肖玉玲、肖若兰两位老前辈的唱腔，行腔温婉细腻，如丝如缕，哀转缠绵，如泣如诉，让人回味无穷啊！当然，戏不光是个唱，做功也同等重要，说起做，其实我最喜爱家乡贺中宏的功力，他的《徐策跑城》和《古城会》堪称经典，无论抖须，还是甩帽翅等，在他身上都发挥到炉火纯青，出神入化之境，让人叹为观止！
创新是一切事物的生命动力，秦腔也不例外。进入而立之年的我，每每站在戏院里，发觉周围不是老汉，就是老婆，稀少了年轻人的身影，究其因，他们大多都说“看不懂、听不来“，于是就钻进了舞厅，唱起了卡拉OK。与灵动铿锵快节奏的年轻舞步相比，秦腔很显然好似一位饱经风霜的老人，身上满是历史的沧桑和回忆，也难怪有人把痴迷秦腔的我叫“老古董”。因为秦腔剧多是古典剧情，现代剧数量相对较少，即就是你把诸葛亮六出祁山演得出神入化，如临其境，但在年轻人看来，那不是“看三国，掉眼泪，替古人担忧吗？”，当然觉得索然乏味了。不过，我县斥巨资创作排演的大型秦腔剧《皇甫谧》却给灵台冷清的秦腔市场烧了一把旺火，使故乡先贤皇甫谧也满载着灵台人悬壶济世的美好愿望，随秦声秦韵，走遍了西北，全国，乃至世界，把厚重的商周文化带往他乡，赢得年轻人的驻足观赏，以至剧场爆满。可见，只要是饱含正能量又与时俱进的艺术之树，总是花繁叶茂，硕果累累！
我爱秦腔，痴秦腔，更爱更痴新秦腔！