(1)直观视象性.
影视艺术主要提供的是由银幕或屏幕所显示的直观视觉形象," 看" 是影视观众的最基本的心理要求. 影视艺术所要表现的一切东西, 包括思想, 情感, 梦幻等等, 都应该转化为可见的视觉形象, 为了不破坏" 可见性", 人物对话语言(比起戏剧) 都应压缩, 高度精练. 这是因为影视艺术是与摄影分不开的, 而摄像机所处理和完成的仅仅是世界的" 象"(包括未经改动的客观物象和经过选择, 加工, 改造过的物象), 即影视艺术的主要材料就是物象的真实纪录, 因而, 法国电影理论家马塞尔·马尔丹才明确地指出" 画面是电影语言的基本元素"," 电影的存在是由于画面的不可替代的必要性, 由于电影的视觉特性绝对要比电影作为思想或文学容器的性质更为重要."
(2)幻觉逼真性.
银幕和屏幕上的形象是一种" 影子", 一种" 幻相", 这些形象所组织构造出来的具有统一性的时空, 也是一种幻觉, 但是它们却都具有高度的真实感. 影视艺术是以视觉形象的逼真性为生命的, 它无法容忍对自己的本性——视觉可信性的丝毫破坏. 正如巴赞所说:"电影中的幻景与戏剧中的假象截然不同, 它不是以观众默许的假定性为依据, 相反, 它是以表现给观众的事物的不可剥夺的真实性为依据的".
比起其他艺术, 这种幻觉逼真性, 是影视艺术的优势所在. 它能最大限度地酷似生活原貌和自然形态, 它拥有绘画和雕塑所失去的运动, 音乐失去的造型, 突破了戏剧的时空局限, 把文学形象转化为直接可观的形象. 影视艺术的幻觉逼真性来自摄影的本性——客观物质视象的复现. 绘画细致地描绘出事物的原貌, 但它们却不具有摄影那样使我们相信原物确实存在的力量.
(3)时空再造性.
其他艺术也能进行时空重组, 戏剧艺术更是必须再造时空, 但是由于舞台和剧场的限定, 其再造的能量是有限的. 而影视艺术在这方面有着其他艺术所无法比拟的自由度. 摄影技术和剪辑技巧的发展, 使得保持在胶片上的影像可以自由地分切和组合, 实质上这就意味着可以从特定的艺术材料中抽取出时间和空间来重新构造. 这就是所谓的" 蒙太奇" 技巧. 这样, 影视艺术就能打破现实时空和上演时空的束缚, 既可以集中, 压缩, 又可以延伸, 扩展; 既可以自由地转移, 反跳, 又可以灵活地跨越, 并列, 可以说能用心理时空代替物理时空, 引导我们自由地穿越时间和空间.
(4)画面运动性.
从本质上看, 电影是一门采取空间形式的时间艺术." 空间形式" 决定了造型性(画面) 在影视艺术的重要地位; 而" 时间艺术" 又决定了运动性的重要地位, 所以, 画面运动性是影视艺术的主要审美特征. 正是连绵不断的运动着的画面, 给影视带来了巨大的魅力, 抓住了观众的感知和注意力. 法国电影艺术家雷内·克莱尔说过:"如果确实存在一种电影美学的话, 那么, 这种美学是在法国, 在卢米埃尔兄弟发明摄影机和影片的同时诞生的. 这种美学可归结为两个字即' 运动'." 可以说, 没有画面的运动, 就没有影视艺术. 蒙太奇具有叙事和表意两大功能，据此，我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇，表现蒙太奇，理性蒙太奇。前一种是叙事手段，后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分，具体如下: 叙事蒙
叙事蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创，是影视片中最常用的一种叙事方法。它的特征是以交代情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，从而引导观众理解剧情。 1. 平行蒙太奇
这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地) 发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。 2. 交叉蒙太奇
交叉蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。 3. 颠倒蒙太奇这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事的或事件的现在状态，然后再回去介绍故事的始末，表现为事件概念上过去与现在的重新组合。
4. 连续蒙太奇
这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展，而是沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙事。 表现蒙太奇
表现蒙太奇是以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击，从而产生单个镜头本身所不具有的丰富涵义，以表达某种情绪或思想。其目的在于激发现众的联想，启迪观众的思考。 1. 抒情蒙太奇
是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时，表现超越剧情之上的思想和情感。它本与剧情并无直接关系，但却恰当地抒发了作者与人物的情感。 2. 心理蒙太奇 是人物心理描写的重要手段，它通过画面镜头组接或声画有机结合，形象生动地展示出人物的内心世界，常用于表现人物的梦境、回忆、闪念，幻觉、遐想、思索等精神活动。 3. 隐喻蒙太奇
通过镜头或场面的对列进行类比，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合， 往往具有强烈的情绪感染力。不过，运用这种手法应当谨慎，隐喻与叙述应有机结合，避免生硬牵强。 4. 对比蒙太奇
类似文学中的对比描写，即通过镜头或场面之间在内容(如贫与富、苦与乐、生与死，高尚与卑下，胜利与失败等) 或形式(如景别大小、色彩冷暖，声音强弱、动静等) 的强烈对比，产生相互冲突的作用，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。 理性蒙太奇
让·米特里给理性蒙太奇下的定义是:它是通过画面之间的关系，而不是通过单纯的一环接一坏的连贯性叙事表情达意。 1、杂耍蒙太奇
爱森斯坦给杂耍蒙太奇的定义是:杂耍是一个特殊的时刻，其间一切元素都是为了促使把导演打算传达给观众的思想灌输到他们的意识中，使观众进入引起这一思想的精神状况或心理状态中， 以造成情感的冲击。 2. 反射蒙太奇
它不象杂耍蒙太奇那样为表达抽象概念随意生硬地插入与剧情内容毫无相关的象征画面，而是所描述的事物和用来做比喻的事物同处一个空间，它们互为依存:或是为了与该事件形成对照， 或是为了确定组接在一起的事物之间的反应，或是为了通过反射联想揭示剧情中包含的类似事件，以此作用于观众的感宫和意识。3. 思想蒙太奇
这是维尔托夫创造的，方法是利用新闻影片中的文献资料重加编排表达一个思想。这种蒙太奇形式是一种抽象的形式，因为它只表现一系列思想和被理智所激发的情感。
通过蒙太奇手段，电影的叙述在时间空间的运用上取得极大的自由。这种时空转换的自由使电影在很大程度上取得了小说家表现生活的自如。蒙太奇的运用，使电影艺术家可以大大压缩或者扩延生活中实际的时间，造成所谓“电影的时间”，而不给人以违背生活中实际时间的感觉。但需要注意的是，对蒙太奇的把握不能过长，否则会令人乏味，也不能过短，会让人感觉仓促。
蒙太奇这种操纵时空的能力，使电影艺术家能根据他对生活的分析，撷取他认为最能阐明生活实质的，最能说明人物性格、人物关系的，乃至最能抒述艺术家自己感受的部分，组合在一起，经过分解与组合，保留下最重要的、最有启迪力的部分，摒弃省略大量无关轻重的琐屑，去芜存菁地提炼生活，获得最生动的叙述、最丰富的感染力。 蒙太奇还有两个无法否定的重要作用。一是使影片自如地交替使用叙述的角度，如从作者的客观叙述到人物内心的主观表现，或者通过人物的眼睛看到某种事态。没有这种交替使用，影片的叙述就会单调笨拙。二是通过镜头更迭运动的节奏影响观众的心理。
蒙太奇的种种功能，使几代电影艺术家、理论家深信“蒙太奇是电影艺
术的基础”，“没有蒙太奇，就没有了电影”，认为电影要采用特殊的思维
方式——蒙太奇
思维方式。
蒙太奇的功能主要有：
* 通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中。
* 引导观众的注意力，激发观众的联想。每个镜头虽然只表现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。
* 创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的再造，形成独特的影视时空。
蒙太奇是法文montage 的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。 蒙太奇是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一, 即将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合（即剪辑）起来，叙述情节，刻画人物。 凭借蒙太奇的作用，电影享有了时空上的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。 蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的“第三种动作”，从而影响影片的节奏和叙事方式。简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。
第一，蒙太奇可以使电影镜头画面产生新的含义。
第二，蒙太奇可以激发观众的积极思维，通过想象和联想，参与艺术的再创作。 第三，蒙太奇还可以创造特殊的银幕时间和银幕空间。
第四，蒙太奇还可以营造出影片中各种艺术节奏
(1)直观视象性.
影视艺术主要提供的是由银幕或屏幕所显示的直观视觉形象," 看" 是影视观众的最基本的心理要求. 影视艺术所要表现的一切东西, 包括思想, 情感, 梦幻等等, 都应该转化为可见的视觉形象, 为了不破坏" 可见性", 人物对话语言(比起戏剧) 都应压缩, 高度精练. 这是因为影视艺术是与摄影分不开的, 而摄像机所处理和完成的仅仅是世界的" 象"(包括未经改动的客观物象和经过选择, 加工, 改造过的物象), 即影视艺术的主要材料就是物象的真实纪录, 因而, 法国电影理论家马塞尔·马尔丹才明确地指出" 画面是电影语言的基本元素"," 电影的存在是由于画面的不可替代的必要性, 由于电影的视觉特性绝对要比电影作为思想或文学容器的性质更为重要."
(2)幻觉逼真性.
银幕和屏幕上的形象是一种" 影子", 一种" 幻相", 这些形象所组织构造出来的具有统一性的时空, 也是一种幻觉, 但是它们却都具有高度的真实感. 影视艺术是以视觉形象的逼真性为生命的, 它无法容忍对自己的本性——视觉可信性的丝毫破坏. 正如巴赞所说:"电影中的幻景与戏剧中的假象截然不同, 它不是以观众默许的假定性为依据, 相反, 它是以表现给观众的事物的不可剥夺的真实性为依据的".
比起其他艺术, 这种幻觉逼真性, 是影视艺术的优势所在. 它能最大限度地酷似生活原貌和自然形态, 它拥有绘画和雕塑所失去的运动, 音乐失去的造型, 突破了戏剧的时空局限, 把文学形象转化为直接可观的形象. 影视艺术的幻觉逼真性来自摄影的本性——客观物质视象的复现. 绘画细致地描绘出事物的原貌, 但它们却不具有摄影那样使我们相信原物确实存在的力量.
(3)时空再造性.
其他艺术也能进行时空重组, 戏剧艺术更是必须再造时空, 但是由于舞台和剧场的限定, 其再造的能量是有限的. 而影视艺术在这方面有着其他艺术所无法比拟的自由度. 摄影技术和剪辑技巧的发展, 使得保持在胶片上的影像可以自由地分切和组合, 实质上这就意味着可以从特定的艺术材料中抽取出时间和空间来重新构造. 这就是所谓的" 蒙太奇" 技巧. 这样, 影视艺术就能打破现实时空和上演时空的束缚, 既可以集中, 压缩, 又可以延伸, 扩展; 既可以自由地转移, 反跳, 又可以灵活地跨越, 并列, 可以说能用心理时空代替物理时空, 引导我们自由地穿越时间和空间.
(4)画面运动性.
从本质上看, 电影是一门采取空间形式的时间艺术." 空间形式" 决定了造型性(画面) 在影视艺术的重要地位; 而" 时间艺术" 又决定了运动性的重要地位, 所以, 画面运动性是影视艺术的主要审美特征. 正是连绵不断的运动着的画面, 给影视带来了巨大的魅力, 抓住了观众的感知和注意力. 法国电影艺术家雷内·克莱尔说过:"如果确实存在一种电影美学的话, 那么, 这种美学是在法国, 在卢米埃尔兄弟发明摄影机和影片的同时诞生的. 这种美学可归结为两个字即' 运动'." 可以说, 没有画面的运动, 就没有影视艺术. 蒙太奇具有叙事和表意两大功能，据此，我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇，表现蒙太奇，理性蒙太奇。前一种是叙事手段，后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分，具体如下: 叙事蒙
叙事蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创，是影视片中最常用的一种叙事方法。它的特征是以交代情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，从而引导观众理解剧情。 1. 平行蒙太奇
这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地) 发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。 2. 交叉蒙太奇
交叉蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。 3. 颠倒蒙太奇这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事的或事件的现在状态，然后再回去介绍故事的始末，表现为事件概念上过去与现在的重新组合。
4. 连续蒙太奇
这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展，而是沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙事。 表现蒙太奇
表现蒙太奇是以镜头对列为基础，通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击，从而产生单个镜头本身所不具有的丰富涵义，以表达某种情绪或思想。其目的在于激发现众的联想，启迪观众的思考。 1. 抒情蒙太奇
是一种在保证叙事和描写的连贯性的同时，表现超越剧情之上的思想和情感。它本与剧情并无直接关系，但却恰当地抒发了作者与人物的情感。 2. 心理蒙太奇 是人物心理描写的重要手段，它通过画面镜头组接或声画有机结合，形象生动地展示出人物的内心世界，常用于表现人物的梦境、回忆、闪念，幻觉、遐想、思索等精神活动。 3. 隐喻蒙太奇
通过镜头或场面的对列进行类比，含蓄而形象地表达创作者的某种寓意。隐喻蒙太奇将巨大的概括力和极度简洁的表现手法相结合， 往往具有强烈的情绪感染力。不过，运用这种手法应当谨慎，隐喻与叙述应有机结合，避免生硬牵强。 4. 对比蒙太奇
类似文学中的对比描写，即通过镜头或场面之间在内容(如贫与富、苦与乐、生与死，高尚与卑下，胜利与失败等) 或形式(如景别大小、色彩冷暖，声音强弱、动静等) 的强烈对比，产生相互冲突的作用，以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。 理性蒙太奇
让·米特里给理性蒙太奇下的定义是:它是通过画面之间的关系，而不是通过单纯的一环接一坏的连贯性叙事表情达意。 1、杂耍蒙太奇
爱森斯坦给杂耍蒙太奇的定义是:杂耍是一个特殊的时刻，其间一切元素都是为了促使把导演打算传达给观众的思想灌输到他们的意识中，使观众进入引起这一思想的精神状况或心理状态中， 以造成情感的冲击。 2. 反射蒙太奇
它不象杂耍蒙太奇那样为表达抽象概念随意生硬地插入与剧情内容毫无相关的象征画面，而是所描述的事物和用来做比喻的事物同处一个空间，它们互为依存:或是为了与该事件形成对照， 或是为了确定组接在一起的事物之间的反应，或是为了通过反射联想揭示剧情中包含的类似事件，以此作用于观众的感宫和意识。3. 思想蒙太奇
这是维尔托夫创造的，方法是利用新闻影片中的文献资料重加编排表达一个思想。这种蒙太奇形式是一种抽象的形式，因为它只表现一系列思想和被理智所激发的情感。
通过蒙太奇手段，电影的叙述在时间空间的运用上取得极大的自由。这种时空转换的自由使电影在很大程度上取得了小说家表现生活的自如。蒙太奇的运用，使电影艺术家可以大大压缩或者扩延生活中实际的时间，造成所谓“电影的时间”，而不给人以违背生活中实际时间的感觉。但需要注意的是，对蒙太奇的把握不能过长，否则会令人乏味，也不能过短，会让人感觉仓促。
蒙太奇这种操纵时空的能力，使电影艺术家能根据他对生活的分析，撷取他认为最能阐明生活实质的，最能说明人物性格、人物关系的，乃至最能抒述艺术家自己感受的部分，组合在一起，经过分解与组合，保留下最重要的、最有启迪力的部分，摒弃省略大量无关轻重的琐屑，去芜存菁地提炼生活，获得最生动的叙述、最丰富的感染力。 蒙太奇还有两个无法否定的重要作用。一是使影片自如地交替使用叙述的角度，如从作者的客观叙述到人物内心的主观表现，或者通过人物的眼睛看到某种事态。没有这种交替使用，影片的叙述就会单调笨拙。二是通过镜头更迭运动的节奏影响观众的心理。
蒙太奇的种种功能，使几代电影艺术家、理论家深信“蒙太奇是电影艺
术的基础”，“没有蒙太奇，就没有了电影”，认为电影要采用特殊的思维
方式——蒙太奇
思维方式。
蒙太奇的功能主要有：
* 通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中。
* 引导观众的注意力，激发观众的联想。每个镜头虽然只表现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。
* 创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的再造，形成独特的影视时空。
蒙太奇是法文montage 的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。 蒙太奇是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一, 即将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合（即剪辑）起来，叙述情节，刻画人物。 凭借蒙太奇的作用，电影享有了时空上的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。 蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的“第三种动作”，从而影响影片的节奏和叙事方式。简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。
第一，蒙太奇可以使电影镜头画面产生新的含义。
第二，蒙太奇可以激发观众的积极思维，通过想象和联想，参与艺术的再创作。 第三，蒙太奇还可以创造特殊的银幕时间和银幕空间。
第四，蒙太奇还可以营造出影片中各种艺术节奏