素描的概念：素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。是一切造型艺术的基础。
透视：我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感觉相同，这就是绘画透视。
视点：画者眼睛的位置。视平线：向前平视和视点等高一条水平线。
视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则底面与顶观都看不见。
一、透视的分类1、平行透视：又称一点透视，就是说形体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与
画纸四边平行时，向画面纵深延伸的边线，消失成为一点，叫主点。最少看到一个面，最多看到3个面。2、成角透视：凡靠近画面的是一条棱角边，该边平行与画面，它所有的面与画面都不平行，最少看到2个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。倾斜透视：
一、 形体
任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是：立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。在我们日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。
二、 结构
素描中的形体，主要指物像的外形特征，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。形体与结构是外面与内涵的关系。结构包含两方面内容：一是解剖结构或构成结构；二是形体结构。
三、 比例
比例主要是指物体与物体，或物体本身各部分的大小、长短、高低、宽窄、多少、厚薄、深浅等诸方面的比较，借助这些比例求得物体造型的准确性。在素描起稿时至关重要的问题是找准比例关系。用铅笔比划测量也是方法之一
四、 明暗
明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像呈现不同的明暗。光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明暗变化的外在因素。
物体的明暗层次可概括为三个大面（黑、白、灰），五调子（受光面、灰面、明暗交界线、反光、投影）
五、 构图
是指画面的布局定位，它关系着画面的美感，也体现着作画意图。根据创作意图，把所需要表现的形象按一定的法则进行适当的配置、调度、组成协调完整、主次分明的画面就是构图。
构图规律：1、画面均衡、上紧下松 2、主次分明 3、对比协调 4、疏密得当 5、相互呼应
素描的三要素：立体感、空间感、质感
六、 立体感
在一张平面纸上向人们提供一个凸起或凹进去的幻觉构成一个逼真的立体形状，这就是立体感。立体的条件是具有宽、高、深三度空间的即：三维空间：宽度、高度、深度。表现立体感的方法，常常有以下三种：
用明暗表现立体感。（明暗交界的变化为主）2、用明暗与轮廓线相结合的画法表现立体感。这种轮廓线是指外轮廓线和内轮廓线，也就是结构线。用它去画出物体的形态结构，以结构线为主，以明暗调子为辅，或以明暗为主，以轮廓线为辅。3、用变化轮廓线表现出立体感，用粗细、轻重、虚实等富有变化的线画出物体的形体结构。
七、 空间感
所谓空间感，是指物体的深度层次，在平面的图画中取得空间感一般都采用以下五种方法：即几何透视法（形体透视：近的大远的小）、视觉透视法（近实远虚）、遮露法（如果将两个物体并列放置，它们离我们的远近是一样的。若我们变动一下角度，或将它们变动一下位置去看，其中一个物体全露，另一个物体被部分遮挡，它们之间便有一个在前，一个在后。从而在前后的差异中产生深度空间的感觉）。利用这些方法来描绘物体的空间感。近的大，远的小；近的长，远的短；近的宽，远的窄；近的粗，远的细；近的物体形体清晰，远的模糊；近的物体结构具体，远的简略；近的物体明暗对比强，远的对比弱；近的物体复杂，远的简单；在两个物体中，全露的近，被遮挡的远。
八、 质量感
不同的物体有着质地区别，如金属、玻璃、木头、陶器、瓷器、塑料、纸张等等。它们都有各自的坚实、松软、粗糙、光滑、透明等特点。作品中只有表现出不同物质的质感，才能给人逼真的实感。
质量感是物体的表面特征，在素描中表现物体质量感常利用调子、纹理、形状、线条和工具等
九、 素描的分类
素描按表现技法可分为：结构素描\ 调子素描 （光影素描）
调子素描：是常用的通过明暗对比、色调运用来表现形体立体感的方法，就是所谓的三大面五调子，着重塑造物体的立体感、空间感、质感
结构素描是以结构的研究为中心，用粗细、轻重、虚实等富有变化的线，表现物像的内部构造和组合关系的一种素描方法。
素描按绘画工具可分为：铅笔、钢笔、毛笔、炭笔。
简述学习基础素描的目的：素描是一切造型艺术的基础，是绘画造型的基本功，基础素描训练是对客观物象的结构、形体、比例、明暗、质感、空间感等诸种造型因素和造型规律的研究，可培养、提高对描绘物象的敏锐的观察能力，深刻地理解认识能力和准确的表现创造能力。也就是说通过素描练习，把视觉感受到的东西，经过研究、分析、理解、认识能够得心应手地准确、生动、具体表现出客观物象的形态特征，从而逐步掌握造型能力。 试谈结构分析阶段的主要任务
1、分析物象的形体结构分几部分2、每一部分的形体概括3、分析物象的内部构造和组合关系
什么是立体感，什么是空间感，试说立体感与空间感表现的主要因素。
简述静物配置的原则
十一、如何理解整体出发？
“从整体出发”是整个素描练习中必须遵循的一个准则。所谓整体就是指画面形象的和谐统一的整体关系，也就是对比关系。在观察和表现时，要树立牢固的整体观念。初学者不能被局部吸引，不能看到什么画什么，看一点画一点。不能只注意局部，要遵循“从整体出发——到局部——再回到整体”的观察和表现原则。
十二、素描容易出现的毛病及纠正方法：素描容易出现的毛病是灰、花、脏、糊、木、腻。
1、 灰：画面的黑、白、灰的关系不明确，暗的不暗，亮的不亮。
纠正方法：强化明暗对比，把亮部画的亮一些，暗部加重。
2、 花：画面琐碎、整个画面到处是跳跃的黑、白点。
纠正方法：概括黑、白、灰三大关系的领域。上调子线条要有序，亮面和灰面不要过黑，暗部反光不要太亮。
3、 脏：线条排列乱、明暗关系不准确。灰面过重，过多的涂抹。
纠正方法：上调子时有秩序，有步骤，亮面灰面不能太重，尽量减少涂抹。
4、 糊：结构含糊不清，调子似是而非，画面一塌糊涂。
纠正方法：找准结构，找准调子。
5、 木：对体面的理解过于机械、结构和调子过于简单、技法单调、没质感。
纠正方法：整体出发、多观察、对比、哪儿强、哪儿弱。加强主体、前后、虚实的调整。
6、 腻：一是由于过多的涂抹，画面太光滑二是用笔塑造过于单调。没有准确的形体转折
纠正方法：尽量少涂抹，用笔方法多一些。加强明暗交界线的变化处理。
人物肖像：1、三停五眼是对头部五官尺度的一般归纳。三停即上停（从发际线到眉间）；中停（从眉间到鼻底）；下停（从鼻底到下颌底）；五眼即正面脸的宽度等于5个眼的宽度；两眼、两眼之间，外眼角到外耳孔中间。
1、 头部的动态主要通过颈部的运动来完成，反映在头、颈、肩关系上。
肖像素描步骤：
1、 选择表现方法和工具，以敏锐的新鲜感受捕捉对象特点，从整体出发，联系地本质去的观察，位置一般在中间稍上，用长直线确定大形。
2、 要先找出动态、大形、大比例，在此基础上，再找出小的局部的形体，将五官及整个头部的形体画得具体些。
3、 在形准确的基础上画出大的明暗关系。
4、 调整阶段注意黑白灰关系，避免画面脏、乱、花。
十、素描写生的步骤是: 构图、打整体轮廓、勾画单个物体轮廓、画大色调、深入刻画、调整统一。 肖像的分类：头像、半身像、全身像、群像。
视觉中心： 从构图上讲：把主要物体放在视觉中心位置
从处理上讲：视觉中心的物体处理的要精到、细致、明暗对比到位、虚实关系突出。
整体调整阶段应注意哪些问题？一幅素描静物画深入刻画的方法？
1：视觉中心突出、刻画精到细致。2：物体与物体黑白灰对比关系明确3：避免花、灰、脏、乱、腻。4：减弱非主体物的对比关系。5：处理好画面的空间感、物体的立体感、质量感。
素描的概念：素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。是一切造型艺术的基础。
透视：我们看到的自然界物像呈现近大远小的空间现象，就是透视现象。用科学的原理和方法把透视现象准确地表现在画面上，使其形象、位置、空间与实景感觉相同，这就是绘画透视。
视点：画者眼睛的位置。视平线：向前平视和视点等高一条水平线。
视平线与图像的关系：高于视平线的看到底面，低于视平线的看到顶面，视平线处于物像中间则底面与顶观都看不见。
一、透视的分类1、平行透视：又称一点透视，就是说形体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与
画纸四边平行时，向画面纵深延伸的边线，消失成为一点，叫主点。最少看到一个面，最多看到3个面。2、成角透视：凡靠近画面的是一条棱角边，该边平行与画面，它所有的面与画面都不平行，最少看到2个面，向画面纵深延伸的边线都分别消失于左右两个余点。倾斜透视：
一、 形体
任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是：立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体。在我们日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。
二、 结构
素描中的形体，主要指物像的外形特征，结构则主要指物像的内部构造和组合关系。形体与结构是外面与内涵的关系。结构包含两方面内容：一是解剖结构或构成结构；二是形体结构。
三、 比例
比例主要是指物体与物体，或物体本身各部分的大小、长短、高低、宽窄、多少、厚薄、深浅等诸方面的比较，借助这些比例求得物体造型的准确性。在素描起稿时至关重要的问题是找准比例关系。用铅笔比划测量也是方法之一
四、 明暗
明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。任何物体在光的照射下都会呈现一定的明暗关系。光源的强弱，距离光源的远近及照射角度的不同，都会使物像呈现不同的明暗。光是物体明暗形成的先决条件，也是物体明暗变化的外在因素。
物体的明暗层次可概括为三个大面（黑、白、灰），五调子（受光面、灰面、明暗交界线、反光、投影）
五、 构图
是指画面的布局定位，它关系着画面的美感，也体现着作画意图。根据创作意图，把所需要表现的形象按一定的法则进行适当的配置、调度、组成协调完整、主次分明的画面就是构图。
构图规律：1、画面均衡、上紧下松 2、主次分明 3、对比协调 4、疏密得当 5、相互呼应
素描的三要素：立体感、空间感、质感
六、 立体感
在一张平面纸上向人们提供一个凸起或凹进去的幻觉构成一个逼真的立体形状，这就是立体感。立体的条件是具有宽、高、深三度空间的即：三维空间：宽度、高度、深度。表现立体感的方法，常常有以下三种：
用明暗表现立体感。（明暗交界的变化为主）2、用明暗与轮廓线相结合的画法表现立体感。这种轮廓线是指外轮廓线和内轮廓线，也就是结构线。用它去画出物体的形态结构，以结构线为主，以明暗调子为辅，或以明暗为主，以轮廓线为辅。3、用变化轮廓线表现出立体感，用粗细、轻重、虚实等富有变化的线画出物体的形体结构。
七、 空间感
所谓空间感，是指物体的深度层次，在平面的图画中取得空间感一般都采用以下五种方法：即几何透视法（形体透视：近的大远的小）、视觉透视法（近实远虚）、遮露法（如果将两个物体并列放置，它们离我们的远近是一样的。若我们变动一下角度，或将它们变动一下位置去看，其中一个物体全露，另一个物体被部分遮挡，它们之间便有一个在前，一个在后。从而在前后的差异中产生深度空间的感觉）。利用这些方法来描绘物体的空间感。近的大，远的小；近的长，远的短；近的宽，远的窄；近的粗，远的细；近的物体形体清晰，远的模糊；近的物体结构具体，远的简略；近的物体明暗对比强，远的对比弱；近的物体复杂，远的简单；在两个物体中，全露的近，被遮挡的远。
八、 质量感
不同的物体有着质地区别，如金属、玻璃、木头、陶器、瓷器、塑料、纸张等等。它们都有各自的坚实、松软、粗糙、光滑、透明等特点。作品中只有表现出不同物质的质感，才能给人逼真的实感。
质量感是物体的表面特征，在素描中表现物体质量感常利用调子、纹理、形状、线条和工具等
九、 素描的分类
素描按表现技法可分为：结构素描\ 调子素描 （光影素描）
调子素描：是常用的通过明暗对比、色调运用来表现形体立体感的方法，就是所谓的三大面五调子，着重塑造物体的立体感、空间感、质感
结构素描是以结构的研究为中心，用粗细、轻重、虚实等富有变化的线，表现物像的内部构造和组合关系的一种素描方法。
素描按绘画工具可分为：铅笔、钢笔、毛笔、炭笔。
简述学习基础素描的目的：素描是一切造型艺术的基础，是绘画造型的基本功，基础素描训练是对客观物象的结构、形体、比例、明暗、质感、空间感等诸种造型因素和造型规律的研究，可培养、提高对描绘物象的敏锐的观察能力，深刻地理解认识能力和准确的表现创造能力。也就是说通过素描练习，把视觉感受到的东西，经过研究、分析、理解、认识能够得心应手地准确、生动、具体表现出客观物象的形态特征，从而逐步掌握造型能力。 试谈结构分析阶段的主要任务
1、分析物象的形体结构分几部分2、每一部分的形体概括3、分析物象的内部构造和组合关系
什么是立体感，什么是空间感，试说立体感与空间感表现的主要因素。
简述静物配置的原则
十一、如何理解整体出发？
“从整体出发”是整个素描练习中必须遵循的一个准则。所谓整体就是指画面形象的和谐统一的整体关系，也就是对比关系。在观察和表现时，要树立牢固的整体观念。初学者不能被局部吸引，不能看到什么画什么，看一点画一点。不能只注意局部，要遵循“从整体出发——到局部——再回到整体”的观察和表现原则。
十二、素描容易出现的毛病及纠正方法：素描容易出现的毛病是灰、花、脏、糊、木、腻。
1、 灰：画面的黑、白、灰的关系不明确，暗的不暗，亮的不亮。
纠正方法：强化明暗对比，把亮部画的亮一些，暗部加重。
2、 花：画面琐碎、整个画面到处是跳跃的黑、白点。
纠正方法：概括黑、白、灰三大关系的领域。上调子线条要有序，亮面和灰面不要过黑，暗部反光不要太亮。
3、 脏：线条排列乱、明暗关系不准确。灰面过重，过多的涂抹。
纠正方法：上调子时有秩序，有步骤，亮面灰面不能太重，尽量减少涂抹。
4、 糊：结构含糊不清，调子似是而非，画面一塌糊涂。
纠正方法：找准结构，找准调子。
5、 木：对体面的理解过于机械、结构和调子过于简单、技法单调、没质感。
纠正方法：整体出发、多观察、对比、哪儿强、哪儿弱。加强主体、前后、虚实的调整。
6、 腻：一是由于过多的涂抹，画面太光滑二是用笔塑造过于单调。没有准确的形体转折
纠正方法：尽量少涂抹，用笔方法多一些。加强明暗交界线的变化处理。
人物肖像：1、三停五眼是对头部五官尺度的一般归纳。三停即上停（从发际线到眉间）；中停（从眉间到鼻底）；下停（从鼻底到下颌底）；五眼即正面脸的宽度等于5个眼的宽度；两眼、两眼之间，外眼角到外耳孔中间。
1、 头部的动态主要通过颈部的运动来完成，反映在头、颈、肩关系上。
肖像素描步骤：
1、 选择表现方法和工具，以敏锐的新鲜感受捕捉对象特点，从整体出发，联系地本质去的观察，位置一般在中间稍上，用长直线确定大形。
2、 要先找出动态、大形、大比例，在此基础上，再找出小的局部的形体，将五官及整个头部的形体画得具体些。
3、 在形准确的基础上画出大的明暗关系。
4、 调整阶段注意黑白灰关系，避免画面脏、乱、花。
十、素描写生的步骤是: 构图、打整体轮廓、勾画单个物体轮廓、画大色调、深入刻画、调整统一。 肖像的分类：头像、半身像、全身像、群像。
视觉中心： 从构图上讲：把主要物体放在视觉中心位置
从处理上讲：视觉中心的物体处理的要精到、细致、明暗对比到位、虚实关系突出。
整体调整阶段应注意哪些问题？一幅素描静物画深入刻画的方法？
1：视觉中心突出、刻画精到细致。2：物体与物体黑白灰对比关系明确3：避免花、灰、脏、乱、腻。4：减弱非主体物的对比关系。5：处理好画面的空间感、物体的立体感、质量感。