米芾《研山铭》浅析
摘要：宋代是“尚意”书风大盛的时代，作为其典型代表书家之一的米芾终生“集古字”，浸淫二王，成为得晋人神髓的一代巨匠。其书法寓诡谲与天真于一体，老笔纷披，峻丽天成。作为其书风代表作之一的《研山铭》被高价拍回国内，其价值已远远超出作品本身，无论从商业拍卖角度还是从艺术收藏角度来看都具有重要意义。
关键词：米芾；《研山铭》；艺术价值
中图分类号：k203 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）30-0074-01
2002年12月6日，是一个让中国文物界、书法界、鉴定界、收藏界、拍卖界无法忘记的日子，中国北宋大书法家米芾的晚年杰作《研山铭》在北京拍卖成功，以2999万元的成交价创下了当时中国艺术品拍卖的世界纪录。下面就让我们来简单看一下《研山铭》是怎样的一副作品会以如此之高的价格创造了拍卖的记录呢？
《研山铭》，绢本手卷，行书，卷纵36厘米，横136厘米，用南唐澄心堂纸书写行书大字39个，现藏于北京故宫博物院。《研山铭帖》是米芾书法精品中的代表作品。相传山形砚石“研山”为南唐后主李煜之物，米芾得之欣喜若狂，特书《研山铭》以记之，此册后成为米芾书法中之精品。
那么米芾是一位什么样的传奇人物，书写了一副这样的不朽之作呢？就让我们去走进这位艺术家„„
米芾，字元章，号襄阳居室，海岳山人等，人称“米南宫”，宋代书法家。世号米颠，书画自成一家尤其精通鉴别，曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。尤善书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，米芾一生醉心于书画艺术，爱石成癖，擅长临摹古人书法，能达到以假乱真的程度。
米芾生活在宋建立后近百年，而距宋王朝迁往江南还有70余年的时间段，这一时期正处于宋朝相对繁荣的中后期。经济复苏，文化发展，因为统治者爱好绘画、书法，便将书法推向一个新的高峰的同时，这也意味着为后人筑起了一道难以逾越的屏障。在唐人“尚法”的苑地里觅途，很难再发掘出新的东西。经过数十年的努力，宋代一些有识之士渐渐感悟到，与其追求古人无生命力的形骸，一味执着于法度，不如汲取晋唐人书法用笔之“理”和其中所表现的精神意趣，以此来表现自我，抒发性灵。遂摒弃唐法，转而崇尚意趣，而根据各自对传统的理解，因人而异地表现出来，逐步确立了宋人“尚意”书法的独特面貌，为米芾的书法提供了一个有力的社会背景，米芾的书法取诸家之长，被后人戏称为“集古字”，在经历了长期的博涉广约之后，米芾书法最终依归晋人风韵。
老米的字集诡谲和天真两种风格于一身，他善于在正侧、藏露、迟涩、提按、方圆、欹正、虚实的强烈对比中求得谐调统一。米芾的书法跌宕多姿，《研山铭》用笔沉顿雄快，沉雄苍劲，筋雄骨毅，刚劲强健，厚重爽利，具奔腾之势，挥洒纵横自如，豪迈洒落，不受前人法度制约，变化无穷，抒发天趣往往提处细若游丝，圆润遒
劲。结字自由放达，信手天成，下笔挥洒纵横，跌宕多姿，不受前人羁勒，倾侧之中含稳重，一笔一划都融合在作品的整体精神之中，字字因势生形，字与字之间绝少连属，数字间没有明显的游丝映带，却能一气贯通，显得自然畅达。正是欹侧之势使上下、左右顾盼生情，险绝而生稳，收似欹反正之效。在章法布局上米芾借鉴运用了前人的技巧，打破局部的平稀和对称，并以向左倾斜流动的态势，形成一种行距间相互穿插的格局，在动态中求得总体的平衡。通篇时疏时穿，虚实相生，都在有意无意之间。从整体布局上看气象萧森，笔走龙蛇，在跳荡的表象之下，有浑然的整体存在，给人以强烈的对比感，观《研山铭》通篇给人以强烈的音乐节奏感、韵律感。《研山铭》作为米芾作品中的大字精品可谓首屈一指，徐邦达先生很喜欢此帖，他曾说：“米芾大行书《研山铭》卷，后附其子米友仁跋二行，确为绝世神品。大米、小米为真迹，王庭筠不敢说。《研山图》待考，但肯定是宋代的。”为米芾大字作品中罕见珍品。 在宋初那样一个文化艺术大兴的时代背景之下，造就了米芾这样一位个性强烈、放旷、胆大、但心不够细，霸气，语不惊人死不休的艺术家。《研山铭》就是出自这样一位艺术家之手，也就是这样一幅作品在2002年以2999万元的高价成交，仅仅是因为是这样一件书法作品在书法艺术界享有盛誉吗？从拍卖和商业的角度看，《研山铭》只是完成了中国书法拍卖史上的一次成功的运作；从艺术角度上看，《研山铭》是一件无与伦比的书法作品；从收藏角度看，《研山铭》是一件极具收藏价值的藏品。但如果把这许多因素
都加在一起时，我们就会发现，像《研山铭》这样一件具有如此丰富文化含量的作品，其价值绝不仅仅在于作品本身，由它从海外回流，日益被大家所关注，到最终《研山铭》留在国内，他的回拍还有一个甚至超越了自身的更重要的意义，就在于它在各界引发的影响和思索，为研究米芾书法提供了总要的依据和参考。从书法技法和艺术风貌上看《研山铭》已相当完备和成熟，无论是在当朝，还是现在米字影响都是巨大的。这种影响已经持续了近千年，并将继续影响下去，给予一代又一代书法爱好者以营养，推动中国书法艺术向前进步！
米芾《研山铭》浅析
摘要：宋代是“尚意”书风大盛的时代，作为其典型代表书家之一的米芾终生“集古字”，浸淫二王，成为得晋人神髓的一代巨匠。其书法寓诡谲与天真于一体，老笔纷披，峻丽天成。作为其书风代表作之一的《研山铭》被高价拍回国内，其价值已远远超出作品本身，无论从商业拍卖角度还是从艺术收藏角度来看都具有重要意义。
关键词：米芾；《研山铭》；艺术价值
中图分类号：k203 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）30-0074-01
2002年12月6日，是一个让中国文物界、书法界、鉴定界、收藏界、拍卖界无法忘记的日子，中国北宋大书法家米芾的晚年杰作《研山铭》在北京拍卖成功，以2999万元的成交价创下了当时中国艺术品拍卖的世界纪录。下面就让我们来简单看一下《研山铭》是怎样的一副作品会以如此之高的价格创造了拍卖的记录呢？
《研山铭》，绢本手卷，行书，卷纵36厘米，横136厘米，用南唐澄心堂纸书写行书大字39个，现藏于北京故宫博物院。《研山铭帖》是米芾书法精品中的代表作品。相传山形砚石“研山”为南唐后主李煜之物，米芾得之欣喜若狂，特书《研山铭》以记之，此册后成为米芾书法中之精品。
那么米芾是一位什么样的传奇人物，书写了一副这样的不朽之作呢？就让我们去走进这位艺术家„„
米芾，字元章，号襄阳居室，海岳山人等，人称“米南宫”，宋代书法家。世号米颠，书画自成一家尤其精通鉴别，曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。尤善书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，米芾一生醉心于书画艺术，爱石成癖，擅长临摹古人书法，能达到以假乱真的程度。
米芾生活在宋建立后近百年，而距宋王朝迁往江南还有70余年的时间段，这一时期正处于宋朝相对繁荣的中后期。经济复苏，文化发展，因为统治者爱好绘画、书法，便将书法推向一个新的高峰的同时，这也意味着为后人筑起了一道难以逾越的屏障。在唐人“尚法”的苑地里觅途，很难再发掘出新的东西。经过数十年的努力，宋代一些有识之士渐渐感悟到，与其追求古人无生命力的形骸，一味执着于法度，不如汲取晋唐人书法用笔之“理”和其中所表现的精神意趣，以此来表现自我，抒发性灵。遂摒弃唐法，转而崇尚意趣，而根据各自对传统的理解，因人而异地表现出来，逐步确立了宋人“尚意”书法的独特面貌，为米芾的书法提供了一个有力的社会背景，米芾的书法取诸家之长，被后人戏称为“集古字”，在经历了长期的博涉广约之后，米芾书法最终依归晋人风韵。
老米的字集诡谲和天真两种风格于一身，他善于在正侧、藏露、迟涩、提按、方圆、欹正、虚实的强烈对比中求得谐调统一。米芾的书法跌宕多姿，《研山铭》用笔沉顿雄快，沉雄苍劲，筋雄骨毅，刚劲强健，厚重爽利，具奔腾之势，挥洒纵横自如，豪迈洒落，不受前人法度制约，变化无穷，抒发天趣往往提处细若游丝，圆润遒
劲。结字自由放达，信手天成，下笔挥洒纵横，跌宕多姿，不受前人羁勒，倾侧之中含稳重，一笔一划都融合在作品的整体精神之中，字字因势生形，字与字之间绝少连属，数字间没有明显的游丝映带，却能一气贯通，显得自然畅达。正是欹侧之势使上下、左右顾盼生情，险绝而生稳，收似欹反正之效。在章法布局上米芾借鉴运用了前人的技巧，打破局部的平稀和对称，并以向左倾斜流动的态势，形成一种行距间相互穿插的格局，在动态中求得总体的平衡。通篇时疏时穿，虚实相生，都在有意无意之间。从整体布局上看气象萧森，笔走龙蛇，在跳荡的表象之下，有浑然的整体存在，给人以强烈的对比感，观《研山铭》通篇给人以强烈的音乐节奏感、韵律感。《研山铭》作为米芾作品中的大字精品可谓首屈一指，徐邦达先生很喜欢此帖，他曾说：“米芾大行书《研山铭》卷，后附其子米友仁跋二行，确为绝世神品。大米、小米为真迹，王庭筠不敢说。《研山图》待考，但肯定是宋代的。”为米芾大字作品中罕见珍品。 在宋初那样一个文化艺术大兴的时代背景之下，造就了米芾这样一位个性强烈、放旷、胆大、但心不够细，霸气，语不惊人死不休的艺术家。《研山铭》就是出自这样一位艺术家之手，也就是这样一幅作品在2002年以2999万元的高价成交，仅仅是因为是这样一件书法作品在书法艺术界享有盛誉吗？从拍卖和商业的角度看，《研山铭》只是完成了中国书法拍卖史上的一次成功的运作；从艺术角度上看，《研山铭》是一件无与伦比的书法作品；从收藏角度看，《研山铭》是一件极具收藏价值的藏品。但如果把这许多因素
都加在一起时，我们就会发现，像《研山铭》这样一件具有如此丰富文化含量的作品，其价值绝不仅仅在于作品本身，由它从海外回流，日益被大家所关注，到最终《研山铭》留在国内，他的回拍还有一个甚至超越了自身的更重要的意义，就在于它在各界引发的影响和思索，为研究米芾书法提供了总要的依据和参考。从书法技法和艺术风貌上看《研山铭》已相当完备和成熟，无论是在当朝，还是现在米字影响都是巨大的。这种影响已经持续了近千年，并将继续影响下去，给予一代又一代书法爱好者以营养，推动中国书法艺术向前进步！