少些感动，多些感触——《哈尔的移动城堡》
如今世界范围内的2D动画领域，能够和吉卜力工作室比肩的算来算去应该也只有大友克洋了，还因为风格方面的差异造成不好比较。其他的纵使偶有佳作问世，但仍然不能触及这个出手即是精品的工作室之项背，可谓风头无两。
在《千与千寻的神隐》火热全球之后，人们伸长了脖子盼星星盼月亮的等待着宫崎骏和吉卜力大发慈悲的下一部作品问世的消息，于是，当这部《哈尔的移动城堡》制作的消息公布出来并且确认了导演还是宫崎骏本人之后，所有的粉丝心中的狂喜自不必细表，仅就世界上的艺术领域和电影领域的两部分专家学者评论员的期待就足够决定这部还未面市作品的胜局了。
当电影终于出现在眼前的时候，伴随着久石让风格熟悉的音乐，画面一帧帧的展开，心中当期待成为现实的喜悦自是不可言喻，影片画面的表现瑰丽绚烂，音乐和画面的结合完美无缺，人物景观仍然是那些熟悉的不能再熟悉的风格，动作也是那种细腻的动态，一切几乎是无可挑剔。但不知为何却没有了当年看宫崎骏作品时的那种激动感动的心情，取代的是一种说不出的酸溜溜和悄然涌上心头的惆怅，是否自己真的已经不再是容易感动的少年人的关系，不好说。
抛开动画的表现形式不谈，仅从电影方面讨论，《哈尔的移动城堡》绝对是一部出色的优秀作品，就好象是一部精细的好莱坞大制作电影一样吸引着观众的眼球，有精美的场景，有养眼的帅哥美女，还有惊心动魄的动作场面和大规模的特技镜头，这些，都是标准的好莱坞商业大片的配置。尽管商业性也是吉卜力动画中在保证作品艺术性的同时也要侧重的一点，但象本次《哈尔的移动城堡》般以商业性作为第一优先级考虑的，恐怕还是第一次。
作为一部动画，《哈尔的移动城堡》绝对是一部他人难以企及的作品，这部改编自英国儿童文学作家黛安娜·W·琼斯的小说《魔法师哈尔和火之恶魔》的电影作品将舞台构筑在了中世纪蒸汽和魔法并存的欧洲小镇上，不论是画面构图的精致还是视觉感受到的美仑美奂，即使是在吉卜力的动画作品中都是绝对的佼佼者。影片中的各种细节处理更是发挥出了2D动画中的最高水准，每一个动作的描绘都充分的体现出了制作人员的诚意，毕竟细节表现本身就是宫崎骏作品中的强项。影片中使用到CG技术的部分更是将CG部分完美的融入了2D的画面之中，仅此一点，就充分的表现出了高超的制作技术，毕竟要将3D的景物制作成2D的感觉比直接制作3D景物还是要复杂
些的。当中使用到的已经不仅仅是电脑建模那种传统的方式，更多的还是要通过将手绘好的画面输入电脑来进行处理后再配合建模共同表现画面。
剧情方面则是典型的爱情故事，同时夹杂着宫崎骏作品中永远的反战主题，这种两头讨好的做法显然是带有些许左右逢源的味道。一个外表拉风实际内心软弱的帅哥魔法师和一个外表耄耋老妪实际为善良少女的一场热闹恋爱，题材方面绝对是算得新颖了。男主角哈尔的帅哥造型更是开了宫崎骏作品的先河，使之告别了其作品中没有青年美男的时代；女主角苏菲开场就被魔法变成了老太婆，这在擅长刻绘阳光少女的宫崎骏作品中同样也是一次创新，加在苏菲身上的魔法最终虽然被解除可副作用仍然留在身上，头发的颜色变成了银灰色。影片中解除魔法的根源还是来自两人之间真心的相爱和自我心灵的认知，随着剧情的发展，苏菲的外表也显得越来越年轻，除了爱情的逐日根深蒂固外更多的还是她对自己价值的全新认识和自我心灵的完善，这些就是解除她所受魔法的关键。美中不足的是两人之间的爱情仍然太过典型，难以带来更多的感动。
移动城堡的造型绝对是影片的另外一个重要卖点，从一开场在浓雾中惊鸿一现的闪亮登场到中途造型发生改变再到最后的变成飞空城堡，种种变化除了展示高超的制作技术外，更多的还是让观众去感受设计者出群的创意所在。当城堡开始移动时的动作具有自己独特的节奏感，并且庞大的城堡上所有的构成部件都随之动作，这样的创意确实只有在宫崎骏的作品中才能够看到。尽管宫崎骏在城堡类的场景设计方面曾经受到过《国王与小鸟》的强烈影响，但看到本片中移动城堡的表现，就只有使用“青出于蓝”四字定论了。
作为城堡动力根源的火之恶魔绝对是影片中最抢眼的配角，这个自称是“恶魔”的家伙平常看起来就是普通至极的一小团火，虽然发作起来确实有恶魔的气势，不过相信观众从它插科打诨的表演中得到的更多的还是欢笑不是恐惧。从这个角色身上也充分的体现出了宫崎骏对于角色塑造与把握的高超水准。被魔法变成了稻草人的王子同样也是给观众印象深刻的角色，同时解除他身上魔法的触媒是心上人的吻这一设定更是符合了欧洲童话故事的一贯传统，不过相信最后当魔法离开稻草人并变回王子真身的瞬间，所有的观众都会多少感到惊讶。
飞行的梦想是宫崎骏永远不能放弃的一点，从《风之谷》中驾御风的使者娜乌茜卡到《天空之城》中的浮游城“拉普达”，再到最近的《千与千寻的神隐》中舞动长空的白龙，每一部冠以宫崎骏名号的作品中必然会有这种飞行的场景出现。所以这一次的魔法师哈尔变身后的造型也是一只黑色大鸟，所有的战斗场面也都集中在了空中，各
色的飞行器同样是层出不穷，即便是影片的刚开场，也要安排上一段哈尔携苏菲的空中漫步，伴随着背景中的圆舞曲，情调和浪漫均已经达到了顶点。
影片中的战争场面同样是延续了宫崎骏一贯的风格，就是只见激烈的爆炸和冲天的火焰，但却没有尸横遍野的惨况和成河的流血，这样的做法首先是保证了作品的全年龄段，不过更多的还是来自这位可爱的老人家心中永远的美好和平企盼。对于对立的双方，宫崎骏的作品中也同样是没有绝对的正邪之分，有的只是各自不同的立场和因为不理解而造成的误解或者被权势及利益所蒙蔽了的心性。从当年的《风之谷的娜乌茜卡》中就已经开始了这种设定，而这种定位也决定了其作品艺术层次方面的高起点，同时更加符合现实社会中的情形。正义永远是属于胜利者，同时对立的双方都拥有着各自的正义，所以干脆就不要那些简单的正义与邪恶的划分。
和同样是2004年上映的大友克洋的《蒸汽男孩》相比较，同样是以欧洲作为背景舞台的故事，在色彩的鲜艳程度和画面的柔和程度上，《哈尔的移动城堡》显然是更胜一筹，不过作品的写实程度和特技效果表现方面则是《蒸汽男孩》胜出，不过比较遗憾的是两部作品都同样因为过于注重商业方面的价值而导致了口碑的下降。但两种截然不同的表现风格还是使得两部作品同时成为了2004年世界2D动画界的两座里程碑，成为了后人难以赶超的目标。即使是宫崎骏长子宫崎吾朗于2006年导演的《地海传说》的制作水准也同样不能和上述两部作品相提并论，而且不仅仅是在剧情的差强人意方面，《地海传说》中人物和画面的脱离感也同样是作为导演不可推卸的责任，而这个问题在《哈尔的移动城堡》和《蒸汽男孩》中都得到了很好的控制，可见丰富的经验和深厚的功底确实不是朝夕之功可以比拟。
动画看完，剧情方面虽然亮点不少，制作也绝对精心，可确实没有带来太多的感动，相反对于作品整体表现的感触却是良多，好看的电影没有错，精彩的影片也不假，只是想要达到之前《千与千寻的神隐》在商业和艺术方面的双重高度，只有说太难。
后记：不知道为什么，对于这部电影始终没有象当初拿到其他宫崎骏作品般的迫不及待想看，甚至是一直搁置了很长时间后才拿出来一观，虽然感慨着因为技术的进步带来的强大视觉表现和日渐老辣的导演水准，可却是没有当年观看其他作品时的一半感动，也许是象前面说过的自己年龄增长带来的审美疲劳，但更多的应该还是来自内心潜意识中的失落和对作品整体的些许失望，就好象是看罢大友克洋的《蒸汽男孩》后在感叹画面无敌的精彩后的感慨一样，或许也有自己对他们期待太高的缘故吧。
对于宫崎骏和吉卜力的动画作品，个人认为还是90年代左右的完全手绘作品的表现最为出色，况且在电脑动画日渐取代传统手绘动画的时候，还是完全手绘的作品更能体现出动画的艺术性，毕竟手工绘画本身就是一种艺术。
少些感动，多些感触——《哈尔的移动城堡》
如今世界范围内的2D动画领域，能够和吉卜力工作室比肩的算来算去应该也只有大友克洋了，还因为风格方面的差异造成不好比较。其他的纵使偶有佳作问世，但仍然不能触及这个出手即是精品的工作室之项背，可谓风头无两。
在《千与千寻的神隐》火热全球之后，人们伸长了脖子盼星星盼月亮的等待着宫崎骏和吉卜力大发慈悲的下一部作品问世的消息，于是，当这部《哈尔的移动城堡》制作的消息公布出来并且确认了导演还是宫崎骏本人之后，所有的粉丝心中的狂喜自不必细表，仅就世界上的艺术领域和电影领域的两部分专家学者评论员的期待就足够决定这部还未面市作品的胜局了。
当电影终于出现在眼前的时候，伴随着久石让风格熟悉的音乐，画面一帧帧的展开，心中当期待成为现实的喜悦自是不可言喻，影片画面的表现瑰丽绚烂，音乐和画面的结合完美无缺，人物景观仍然是那些熟悉的不能再熟悉的风格，动作也是那种细腻的动态，一切几乎是无可挑剔。但不知为何却没有了当年看宫崎骏作品时的那种激动感动的心情，取代的是一种说不出的酸溜溜和悄然涌上心头的惆怅，是否自己真的已经不再是容易感动的少年人的关系，不好说。
抛开动画的表现形式不谈，仅从电影方面讨论，《哈尔的移动城堡》绝对是一部出色的优秀作品，就好象是一部精细的好莱坞大制作电影一样吸引着观众的眼球，有精美的场景，有养眼的帅哥美女，还有惊心动魄的动作场面和大规模的特技镜头，这些，都是标准的好莱坞商业大片的配置。尽管商业性也是吉卜力动画中在保证作品艺术性的同时也要侧重的一点，但象本次《哈尔的移动城堡》般以商业性作为第一优先级考虑的，恐怕还是第一次。
作为一部动画，《哈尔的移动城堡》绝对是一部他人难以企及的作品，这部改编自英国儿童文学作家黛安娜·W·琼斯的小说《魔法师哈尔和火之恶魔》的电影作品将舞台构筑在了中世纪蒸汽和魔法并存的欧洲小镇上，不论是画面构图的精致还是视觉感受到的美仑美奂，即使是在吉卜力的动画作品中都是绝对的佼佼者。影片中的各种细节处理更是发挥出了2D动画中的最高水准，每一个动作的描绘都充分的体现出了制作人员的诚意，毕竟细节表现本身就是宫崎骏作品中的强项。影片中使用到CG技术的部分更是将CG部分完美的融入了2D的画面之中，仅此一点，就充分的表现出了高超的制作技术，毕竟要将3D的景物制作成2D的感觉比直接制作3D景物还是要复杂
些的。当中使用到的已经不仅仅是电脑建模那种传统的方式，更多的还是要通过将手绘好的画面输入电脑来进行处理后再配合建模共同表现画面。
剧情方面则是典型的爱情故事，同时夹杂着宫崎骏作品中永远的反战主题，这种两头讨好的做法显然是带有些许左右逢源的味道。一个外表拉风实际内心软弱的帅哥魔法师和一个外表耄耋老妪实际为善良少女的一场热闹恋爱，题材方面绝对是算得新颖了。男主角哈尔的帅哥造型更是开了宫崎骏作品的先河，使之告别了其作品中没有青年美男的时代；女主角苏菲开场就被魔法变成了老太婆，这在擅长刻绘阳光少女的宫崎骏作品中同样也是一次创新，加在苏菲身上的魔法最终虽然被解除可副作用仍然留在身上，头发的颜色变成了银灰色。影片中解除魔法的根源还是来自两人之间真心的相爱和自我心灵的认知，随着剧情的发展，苏菲的外表也显得越来越年轻，除了爱情的逐日根深蒂固外更多的还是她对自己价值的全新认识和自我心灵的完善，这些就是解除她所受魔法的关键。美中不足的是两人之间的爱情仍然太过典型，难以带来更多的感动。
移动城堡的造型绝对是影片的另外一个重要卖点，从一开场在浓雾中惊鸿一现的闪亮登场到中途造型发生改变再到最后的变成飞空城堡，种种变化除了展示高超的制作技术外，更多的还是让观众去感受设计者出群的创意所在。当城堡开始移动时的动作具有自己独特的节奏感，并且庞大的城堡上所有的构成部件都随之动作，这样的创意确实只有在宫崎骏的作品中才能够看到。尽管宫崎骏在城堡类的场景设计方面曾经受到过《国王与小鸟》的强烈影响，但看到本片中移动城堡的表现，就只有使用“青出于蓝”四字定论了。
作为城堡动力根源的火之恶魔绝对是影片中最抢眼的配角，这个自称是“恶魔”的家伙平常看起来就是普通至极的一小团火，虽然发作起来确实有恶魔的气势，不过相信观众从它插科打诨的表演中得到的更多的还是欢笑不是恐惧。从这个角色身上也充分的体现出了宫崎骏对于角色塑造与把握的高超水准。被魔法变成了稻草人的王子同样也是给观众印象深刻的角色，同时解除他身上魔法的触媒是心上人的吻这一设定更是符合了欧洲童话故事的一贯传统，不过相信最后当魔法离开稻草人并变回王子真身的瞬间，所有的观众都会多少感到惊讶。
飞行的梦想是宫崎骏永远不能放弃的一点，从《风之谷》中驾御风的使者娜乌茜卡到《天空之城》中的浮游城“拉普达”，再到最近的《千与千寻的神隐》中舞动长空的白龙，每一部冠以宫崎骏名号的作品中必然会有这种飞行的场景出现。所以这一次的魔法师哈尔变身后的造型也是一只黑色大鸟，所有的战斗场面也都集中在了空中，各
色的飞行器同样是层出不穷，即便是影片的刚开场，也要安排上一段哈尔携苏菲的空中漫步，伴随着背景中的圆舞曲，情调和浪漫均已经达到了顶点。
影片中的战争场面同样是延续了宫崎骏一贯的风格，就是只见激烈的爆炸和冲天的火焰，但却没有尸横遍野的惨况和成河的流血，这样的做法首先是保证了作品的全年龄段，不过更多的还是来自这位可爱的老人家心中永远的美好和平企盼。对于对立的双方，宫崎骏的作品中也同样是没有绝对的正邪之分，有的只是各自不同的立场和因为不理解而造成的误解或者被权势及利益所蒙蔽了的心性。从当年的《风之谷的娜乌茜卡》中就已经开始了这种设定，而这种定位也决定了其作品艺术层次方面的高起点，同时更加符合现实社会中的情形。正义永远是属于胜利者，同时对立的双方都拥有着各自的正义，所以干脆就不要那些简单的正义与邪恶的划分。
和同样是2004年上映的大友克洋的《蒸汽男孩》相比较，同样是以欧洲作为背景舞台的故事，在色彩的鲜艳程度和画面的柔和程度上，《哈尔的移动城堡》显然是更胜一筹，不过作品的写实程度和特技效果表现方面则是《蒸汽男孩》胜出，不过比较遗憾的是两部作品都同样因为过于注重商业方面的价值而导致了口碑的下降。但两种截然不同的表现风格还是使得两部作品同时成为了2004年世界2D动画界的两座里程碑，成为了后人难以赶超的目标。即使是宫崎骏长子宫崎吾朗于2006年导演的《地海传说》的制作水准也同样不能和上述两部作品相提并论，而且不仅仅是在剧情的差强人意方面，《地海传说》中人物和画面的脱离感也同样是作为导演不可推卸的责任，而这个问题在《哈尔的移动城堡》和《蒸汽男孩》中都得到了很好的控制，可见丰富的经验和深厚的功底确实不是朝夕之功可以比拟。
动画看完，剧情方面虽然亮点不少，制作也绝对精心，可确实没有带来太多的感动，相反对于作品整体表现的感触却是良多，好看的电影没有错，精彩的影片也不假，只是想要达到之前《千与千寻的神隐》在商业和艺术方面的双重高度，只有说太难。
后记：不知道为什么，对于这部电影始终没有象当初拿到其他宫崎骏作品般的迫不及待想看，甚至是一直搁置了很长时间后才拿出来一观，虽然感慨着因为技术的进步带来的强大视觉表现和日渐老辣的导演水准，可却是没有当年观看其他作品时的一半感动，也许是象前面说过的自己年龄增长带来的审美疲劳，但更多的应该还是来自内心潜意识中的失落和对作品整体的些许失望，就好象是看罢大友克洋的《蒸汽男孩》后在感叹画面无敌的精彩后的感慨一样，或许也有自己对他们期待太高的缘故吧。
对于宫崎骏和吉卜力的动画作品，个人认为还是90年代左右的完全手绘作品的表现最为出色，况且在电脑动画日渐取代传统手绘动画的时候，还是完全手绘的作品更能体现出动画的艺术性，毕竟手工绘画本身就是一种艺术。