2006年一部由大·弗兰科尔导演的电影《穿普拉达的女王》（THE DEVIL WEARS PRADA）在中国大陆热播。在影片中MIRANDA PRIESTLY（梅丽尔，斯特里普饰演）是一名著名时尚杂志的主编，她在时尚领域具有绝对的权威，她在影片中一席对时尚的简介，从一个侧面，揭示了时尚所具有的力量：“你去你的衣橱里选了这件粗毛衣，因为你想告诉世人，你看重自己的是自己的内在，而不介意自己穿了什么。但你不知道那件毛衣实际上并不仅仅是蓝色这么简单……你天真的不知道，2002年奥斯卡·德拉伦塔发布了天蓝色系列女装，后来我想可能是伊芙·圣洛朗，发布了天蓝色海军服，然后又出现8个设计师的作品，最后它从百货商场被踢出去，流入可悲的休闲专柜。毫无疑问，你是在清仓大拍卖的时候从那里淘来的。然而，这个蓝色代表了上百美元和无尽的工作机会，好笑的是，你自认为选了一件不属于时尚界的衣服，而事实上，你所穿的这件毛衣就是这里整间屋子里的人齐心为你选的。” 这段经典台词，向我们传达了时尚的价值以及对我们每个人生活的影响，不管这种影响你是否意识到，你都不可能真正逃离时尚之外。时尚起于小众，终于大众的流行，当一种时尚开始流行时，时尚也就终止了，但也正是流行对时尚的追捧才造就了时尚尖端的位置，这或许就是时尚的悖论。创造时尚的一个典型代表人群就是服装设计师，他们所要做的不是去追逐时尚，而是去创造或者引领时尚潮流。 最近，中国设计师MASHA MA备受关注，她刚在第二届奥迪艺术与设计大奖中获得了年度新锐设计奖。笔者认为MASHA MA之所以受到国人关注的原因，一方面，是她的民族身份，即，MASHA MA中国籍设计师的身份。另一方面，或许是由于女性主义的兴起，使得女性设计师和艺术家受到关注，比如，著名女性建筑师扎哈·哈迪德的成功，就部分归因于她的女性身份。但是，在对MASHA MA的采访中，我们发现MASHA MA的时尚设计并没有过多地强调她的民族身份，在她的作品中，也鲜见对民族因素的突出表达。相反，MASHA MA在伦敦中央圣马丁艺术设计学院的海外教育背景以及海外工作经历，都使得她的作品具有明显的国际风格。 另从女性主义的角度看，MASHA MA的作品中的确表现出对女性魅力的独特表达和对女性的关怀。在MASHA MA的作品中，复杂的线条和多元的质地，优雅的廓线的微妙处理以及利落的剪裁都衬托出现代女性的柔美，细节的精心考究是对品质的追求。繁复的褶皱和层叠与那些剪裁相对简洁的服装相比，显得更加富有层次和立体感。现在主义服装往往具有利落的剪裁，是为了迎合现代人的生活需要，它是实用的、刻板的、一丝不苟的，而MASHA MA在作品中通过使用层叠的方式，增加服装的魅力，呈现出雕塑、建筑般的视觉感受，散发出一种浪漫和自然的气息。同时褶皱还会给人一种抽象的构成感，在审美上更加注重多维的层次感、强烈的表达，以及亲切感。从关怀伦理上讲，MASHA MA的作品不论是对布料的选择，还是剪裁，都对穿着的舒适度进行了考量，这是她作品的魅力所在。 在2013年春夏系列女装的设计中，MASHA MA以泰国斗鱼为灵感，将斗鱼优雅的鱼鳍和五彩缤纷的色彩幻化成此季服装上蓝色梦幻般的鱼鳞图案，以及薄纱或立体褶皱的鱼尾裙摆。因此，这些元素逐渐形成MASHA MA本季系列时装的艺术风格，即蜂腰裙摆设计、直筒铅笔裙、前短后长的笔挺褶皱裙摆、及膝的裙装却在两侧进行了开衩处理，增加了服装的性感。不对称的处理以及装饰性拉链的设计也是非常特别的。MASHA MA三次在巴黎时装周上发布自己的作品，并获得认可。为什么说这是MASHA MA作为一位知名的时尚设计师最为重要的地方？因为时尚有其自身的层级性，巴黎是公认的处在时尚第一层级的位置，然后才是米兰、纽约、伦敦等地。我们知道，时尚终究会变成风尚与流行，只有处在时尚的第一层级，时尚才会被效仿，继而成为流行。这是由于时尚自身内在的逻辑体系所决定的。 DESIGN：在你的创作过程中肯定有很多的创新。你觉得“中国创造”最大的挑战是什么？ MASHA MA：我觉得其实很多东西不太在乎“你从哪里来”，更重要的一点是“会到哪里去”。在设计中会有很多的借鉴过程，无论在哪个国家、哪段历史进程中都有这样的情况，设计一定是要将这些元素融会贯通才能发展。对于“中国创造”现在的情况，我觉得文化断层是某些方面发展的阻碍，当然这些断层也可能提供了很多新鲜元素和血液。但是，在素材汇总的部分稍微有一点欠缺，大家做设计的过程中可能会遇到一些资料上的困难。 DESIGN：MASHA，你的作品中会有中国元素与国际先进工艺的融合吗？ MASHA MA：我觉得这是每一个设计师，包括产品设计师都会做的事情。在我看来，中国设计的“意”比“形”更重要。拿奥迪来说，奥迪本身就是一个很有艺术价值的品牌，它对于完美的专业设计有着很高的追求，而在设计过程中会将最新的技术都应用进去。但我们所讲的故事可以是很东方的，这种东方并不是纠结于符号化的中国元素，而是一种东方意境。 DESIGN：接下来会有怎样的创作计划？ MASHA MA：我们现在已经有了主线和副线的产品，之后我们会更注重与文化的跨界，希望给大家展现出中国艺术的声音。我相信中国一定有属于同一代人的语言，就像我和尚雯婕的合作，我们可以和身边的艺术家创造出自己的历史。我还将会进行文化方面的合作，不仅仅和音乐，还会有一些文学、电影方面的合作，展现我们的作品其实主要还是想让受众更好地了解我们的理念。
2006年一部由大·弗兰科尔导演的电影《穿普拉达的女王》（THE DEVIL WEARS PRADA）在中国大陆热播。在影片中MIRANDA PRIESTLY（梅丽尔，斯特里普饰演）是一名著名时尚杂志的主编，她在时尚领域具有绝对的权威，她在影片中一席对时尚的简介，从一个侧面，揭示了时尚所具有的力量：“你去你的衣橱里选了这件粗毛衣，因为你想告诉世人，你看重自己的是自己的内在，而不介意自己穿了什么。但你不知道那件毛衣实际上并不仅仅是蓝色这么简单……你天真的不知道，2002年奥斯卡·德拉伦塔发布了天蓝色系列女装，后来我想可能是伊芙·圣洛朗，发布了天蓝色海军服，然后又出现8个设计师的作品，最后它从百货商场被踢出去，流入可悲的休闲专柜。毫无疑问，你是在清仓大拍卖的时候从那里淘来的。然而，这个蓝色代表了上百美元和无尽的工作机会，好笑的是，你自认为选了一件不属于时尚界的衣服，而事实上，你所穿的这件毛衣就是这里整间屋子里的人齐心为你选的。” 这段经典台词，向我们传达了时尚的价值以及对我们每个人生活的影响，不管这种影响你是否意识到，你都不可能真正逃离时尚之外。时尚起于小众，终于大众的流行，当一种时尚开始流行时，时尚也就终止了，但也正是流行对时尚的追捧才造就了时尚尖端的位置，这或许就是时尚的悖论。创造时尚的一个典型代表人群就是服装设计师，他们所要做的不是去追逐时尚，而是去创造或者引领时尚潮流。 最近，中国设计师MASHA MA备受关注，她刚在第二届奥迪艺术与设计大奖中获得了年度新锐设计奖。笔者认为MASHA MA之所以受到国人关注的原因，一方面，是她的民族身份，即，MASHA MA中国籍设计师的身份。另一方面，或许是由于女性主义的兴起，使得女性设计师和艺术家受到关注，比如，著名女性建筑师扎哈·哈迪德的成功，就部分归因于她的女性身份。但是，在对MASHA MA的采访中，我们发现MASHA MA的时尚设计并没有过多地强调她的民族身份，在她的作品中，也鲜见对民族因素的突出表达。相反，MASHA MA在伦敦中央圣马丁艺术设计学院的海外教育背景以及海外工作经历，都使得她的作品具有明显的国际风格。 另从女性主义的角度看，MASHA MA的作品中的确表现出对女性魅力的独特表达和对女性的关怀。在MASHA MA的作品中，复杂的线条和多元的质地，优雅的廓线的微妙处理以及利落的剪裁都衬托出现代女性的柔美，细节的精心考究是对品质的追求。繁复的褶皱和层叠与那些剪裁相对简洁的服装相比，显得更加富有层次和立体感。现在主义服装往往具有利落的剪裁，是为了迎合现代人的生活需要，它是实用的、刻板的、一丝不苟的，而MASHA MA在作品中通过使用层叠的方式，增加服装的魅力，呈现出雕塑、建筑般的视觉感受，散发出一种浪漫和自然的气息。同时褶皱还会给人一种抽象的构成感，在审美上更加注重多维的层次感、强烈的表达，以及亲切感。从关怀伦理上讲，MASHA MA的作品不论是对布料的选择，还是剪裁，都对穿着的舒适度进行了考量，这是她作品的魅力所在。 在2013年春夏系列女装的设计中，MASHA MA以泰国斗鱼为灵感，将斗鱼优雅的鱼鳍和五彩缤纷的色彩幻化成此季服装上蓝色梦幻般的鱼鳞图案，以及薄纱或立体褶皱的鱼尾裙摆。因此，这些元素逐渐形成MASHA MA本季系列时装的艺术风格，即蜂腰裙摆设计、直筒铅笔裙、前短后长的笔挺褶皱裙摆、及膝的裙装却在两侧进行了开衩处理，增加了服装的性感。不对称的处理以及装饰性拉链的设计也是非常特别的。MASHA MA三次在巴黎时装周上发布自己的作品，并获得认可。为什么说这是MASHA MA作为一位知名的时尚设计师最为重要的地方？因为时尚有其自身的层级性，巴黎是公认的处在时尚第一层级的位置，然后才是米兰、纽约、伦敦等地。我们知道，时尚终究会变成风尚与流行，只有处在时尚的第一层级，时尚才会被效仿，继而成为流行。这是由于时尚自身内在的逻辑体系所决定的。 DESIGN：在你的创作过程中肯定有很多的创新。你觉得“中国创造”最大的挑战是什么？ MASHA MA：我觉得其实很多东西不太在乎“你从哪里来”，更重要的一点是“会到哪里去”。在设计中会有很多的借鉴过程，无论在哪个国家、哪段历史进程中都有这样的情况，设计一定是要将这些元素融会贯通才能发展。对于“中国创造”现在的情况，我觉得文化断层是某些方面发展的阻碍，当然这些断层也可能提供了很多新鲜元素和血液。但是，在素材汇总的部分稍微有一点欠缺，大家做设计的过程中可能会遇到一些资料上的困难。 DESIGN：MASHA，你的作品中会有中国元素与国际先进工艺的融合吗？ MASHA MA：我觉得这是每一个设计师，包括产品设计师都会做的事情。在我看来，中国设计的“意”比“形”更重要。拿奥迪来说，奥迪本身就是一个很有艺术价值的品牌，它对于完美的专业设计有着很高的追求，而在设计过程中会将最新的技术都应用进去。但我们所讲的故事可以是很东方的，这种东方并不是纠结于符号化的中国元素，而是一种东方意境。 DESIGN：接下来会有怎样的创作计划？ MASHA MA：我们现在已经有了主线和副线的产品，之后我们会更注重与文化的跨界，希望给大家展现出中国艺术的声音。我相信中国一定有属于同一代人的语言，就像我和尚雯婕的合作，我们可以和身边的艺术家创造出自己的历史。我还将会进行文化方面的合作，不仅仅和音乐，还会有一些文学、电影方面的合作，展现我们的作品其实主要还是想让受众更好地了解我们的理念。