教学总目标
课题名称 学具教具
送给老师的花 彩纸、剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
盆花大小、高低、疏密的组合及拼贴 合理选用材料及色彩搭配
用彩纸或花布等材料按照大小、高低、疏密的组合规律，拼贴一幅盆花作品。
能选择不同质地的材料，采用剪贴的方法表现对象，盆花造型饱满、有变化。
了解剪贴画的基本知识，初步运用大小、高低、疏密的组合规律剪贴盆花。
在选材、拼贴盆花的过程中，学习不同质地材料和色彩的搭配，学会比较、选择和应用材料的方法。
感受和欣赏盆花的装饰美，激发对拼贴工艺的学习兴趣，提高生活情趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、 欣赏运用不同材料制作的盆花作品，说说它们的
异同，感受用不同材料制作作品的不同效果。 2、 小组讨论，从中找出盆花大小、高低、疏密的现
象，了解盆花作品的不同表现形式。
3、 小结：盆花的整体造型必须符合美的规律。 4、 揭示课题。
预期效果
欣赏与发现
欣赏作品，发现组合规律。
讨论与交流
1、 讨论盆花的撕、剪方法。
2、 欣赏不同的盆花拼贴作品，了解盆花中花与盆的
基本比例，花枝、花叶的形态变化及疏密、大小、了解盆花的组合方高低的穿插。 法。 3、 分析用不同组合方法表现同一组花的作品，感受
盆花组合中色块大小的构图变化。 1、 教师示范制作方法与步骤：
① 绘制铅笔稿；
② 选择适合的材料制作花盆、花朵和枝叶； ③ 拼摆、构图，注意色彩的搭配； ④ 粘贴固定。 2、 学生尝试制作。
3、 教师巡视、辅导学生。
1、 展示学生作品：
① 说说自己作品中的满意之处。 ② 介绍所喜欢的同学作品。 2、 评价内容：
① 材料的合理选择。
② 画面构图饱满，体现大小、高低、疏密的组合效
果。
制作与辅导
学习拼贴画的基本制作过程，完成制作。
欣赏与评论 欣赏并评价作品。
③ 色彩的协调搭配。
课题名称 学具教具
拼贴人物 彩纸、剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
把握有动态的人物造型 人物细部的剪贴
并用彩笔添画完成。
能够合理巧妙运用材料，撕贴出有场景或故事情节的人物活动。
了解人物动态的基本造型，初步运用撕形、剪形及拼贴的技法，组合有动态的人物。
在尝试撕、剪有动态的人物过程中，学习选择、运用材料以及剪、撕、贴的方法。
感受拼贴人物的造型特点，创造性地使用材料，进一步激发对拼贴艺术的学习兴趣，提高动手能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一幅人物拼贴画，组织学生欣赏，并小组讨论拼贴画表现的是什么故事。
2、交流对作品的感受。谈谈人物拼贴画与普通人像作品的不同之处。讨论拼贴人物可以选择哪些基本形状。
3、揭示课题。
1、通过多媒体课件欣赏人物照片以及根据照片完成的人物拼贴作品，讨论拼贴作品中对人物动态造型概括与适当夸张的方法。
2、讨论、交流不同材料在人像作品中的适当运用，发现不同质地的材料对人物各部分的恰当表现。
预期效果
欣赏与交流
感受人物拼贴画的特点，激发学习兴趣。
讨论与发现
学习选择恰当的材料。
创作与指导
1、讨论与交流：怎样才能比较准确地剪出人物各分部形状并进行拼贴？ 2、教师示范制作步骤：
① 画出铅笔稿，注意概括人物基本造型与动态，并适当地夸张； 尝试拼贴人物，注意 ② 选择材料，剪出人物各部分形状； 人物动态。 ③ 摆放、修改，注意色彩的搭配，并粘贴； ④ 剪贴五官及细节。
3、学生尝试制作，教师辅导。提供人物五官的概括、夸张图形。
1、展示并欣赏学生作品。 2、学生自评与互评作品。
提高对拼贴画的欣赏能力。
展示与评价
3、评价内容：
① 人物造型概括、动态适当夸张。 ② 恰当选择材料。
③ 色彩协调，画面饱满。
4、教师总评，鼓励学生的自信心。
课题名称 学具教具
我们来画树 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
树形的概括取舍
树枝的穿插和树叶的疏密安排
用线条写生一棵树，并能概括地表现出树枝的基本形态和穿插关系。
写生时能抓住树的造型特征，用线条表现出树枝的穿插关系以及树叶的疏密关系。
仔细观察树的结构和形态，尝试用概括取舍、疏密穿插关系的线条，写生树（树干、树枝、树叶）的造型。
在临摹和观察的过程中，学习对树枝穿插和对树形状概括取舍的方法。
感受树木造型的自然美，提升观察和比较的能力，增强爱护树木、保护自然的意识。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、引导学生仔细观察树木的外形特征。
2、用手摸摸树皮，看清树皮的纹理，体验树皮的质感。
3、绕树走几圈，看清暴露在外的树根是什么样子。 4、抬头看看树杈的生长方向、树叶的形状及组织排列。
预期效果
引导与观察
引导观察树木，激发写生的欲望。
示范与提示
1、欣赏同龄人画树的写生作品。 2、教师演示画树方法： ① 首先取景，构图。 了解画树的概括取舍 ② 树木越往上越细，分枝时先画前再画后，画出取方法。 舍、穿插，画树叶注意聚散。
③ 线条不要画软、油、滑，要有节奏、粗细、疏密。 1、学生尝试写生，注意构图及树形的表现。
2、画树干的线条可以粗一些，注意穿插；花树叶的
能画出树的形态与特
线条可以细一些，注意疏密。
征。
3、在把握树的大致形态和结构后，可适当取舍细节。 4、教师针对性指导。
1、展示学生作业并评价。 2、作业评价内容：
① 是否概括表现出树木生长的形态。
欣赏与评议，提高欣赏与点评能力。
写生与辅导
欣赏与评论
② 是否表现出树枝的前后穿插关系。 ③ 树叶的疏密关系是否有变化。 3、学生自评与互评。
课题名称 学具教具
描绘身边的景色 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
表现景物的近景与远景 近景的细节刻画
在校园中寻找喜爱的一角，用线条写生有近景与远景关系的风景。
景物组合有变化，能画出近景细节，并能表现出有一定层次和远近关系的校园景色。
初步了解近景与远景的前后关系，学会用线条写生校园中的近景与远景关系的风景。
在观察比较过程中，学习远、近关系及近景细节刻画的表现方法。
直观地体会景物远近现象，感受身边景物的美，增进对校园的情感，并乐于表现喜欢的景点。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、引导学生观察校园的不同景色。
2、让学生边看边讨论哪一处角落最美，为什么。 3、教师引导学生观察并选景：第一要有主题，第二要有近景与远景，有层次感，比较生动。
预期效果
引导与观察
观察近景与远景的关系。
发现与思考
1、结合上节课写生的树，说说建筑物在树的陪衬下有什么变化。
2、观察景物的近、远景有什么透视变化，讨论如何取景（使用取景框）。 发现写生的表现方3、欣赏作品，讨论：表现近景与远景时，在色彩、法。 造型、线条上有什么区别？
4、表现主体的不同，构图也应不同，可重点表现树，也可重点表现建筑。
1、教师示范：
① 画建筑一般从上开始，先画近景，再画远景。近景在画面中低一点，远景在画面中高一点，“近低远高”。
能基本表现树与建筑
② 注意线条变化，画树木一般从下开始，把握树的
前后关系。
形态。
③ 近景与远景可通过线条的疏密，色彩的浓淡来区别表现。
2、学生练习，老师指导。
写生与辅导
欣赏与评议
1、设置“校园一角”作品展，学生自己介绍画的是校园的哪个角落，为什么喜欢这个场景。 2、评价内容：
① 取景构图适当。
② 能表现出景物的近景与远景。
③ 教师评价以鼓励学生的写生作业为主，并建议学生多观察、多写生。
能够分析自己和他人作品的优缺点。
课题名称 学具教具
有韵味的水墨画 毛笔、墨汁 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
树枝结构的穿插表现 浓淡笔墨的层次性
了解树枝的结构及穿插规律，能用中锋和侧锋以及浓墨、淡墨等技法花树。
能运用浓淡墨色画出树的前后关系和虚实变化。
了解树枝的结构及穿插变化规律，初步掌握水墨画以线造型的方法，用干湿浓淡笔墨表现树。
在欣赏与尝试的过程中，学习画树的基本方法以及表现树的前后层次（树林）的方法。
体会水墨画表现树的独特方法，感受水墨画墨色浓淡效果的美，提升学习水墨画的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、通过课件欣赏一组中国山水画。
2、了解树的生长规律和画家画树的规律——“树分四枝”。
讨论：① 为什么要分四枝？ ② 如何分四枝？
3、教师出示树枝模型，让学生了解不同角度的树枝会产生相互穿插。
预期效果
观察与了解
观察树的形态结构和穿插关系。
欣赏与体验
1、欣赏明代画家董其昌的作品。
讨论交流：如何通过墨色的变化表现树的前后关系？ 2、教师演示用中锋和侧锋画树的方法：先用中锋和
了解中国画画树的基
侧锋画树干和主枝，再添画小枝，最后画树叶。在行
本方法。
笔过程中，运笔有顿挫，注意树枝的相互穿插。 学生尝试练习：画一棵树，并交流感受体验画树的乐趣。
1、教师示范画一组有前后虚实关系的树。 小结：用浓墨表现的树看上去近，淡墨则远。
运用笔墨的变化画出一组树。
示范与练习
2、作业要求：运用浓淡笔墨画出前后几棵树。 3、学生练习，教师巡视辅导。
1、展示学生作品。
2、学生自评：交流画树叶时的感受，说说画得最满意的地方。
3、学生互评：说说同学作品中最吸引人的地方。 4、评价内容：
① 能否运用中锋和侧锋画出一棵树。 ② 能否表现出树枝的穿插。
③ 画面中浓淡墨色的运用是否合理，能否表现远近、虚实。
欣赏与评论
评价作品，体验成功的快乐。
课题名称 学具教具
汉字变成画 毛笔，宣纸 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
汉字与浓淡墨色的变化 汉字与画的组合构图
能运用浓墨与淡墨书写汉字，结合成语含义把字与画巧妙地组合成画面。
合理构图，适当添加，创作合适的画面。
在了解墨色的浓淡的基础上，学会汉字与图形的布局，尝试运用墨色及笔划的变化书写汉字。
在欣赏与交流的过程中，依据汉字表达的含义，学习运用浓淡墨色及汉字大小组合构成彩墨画的方法。
感受中国汉字造型的美，体会中国画的书法的艺术魅力，培养大胆作画和创意能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、出示古文字，学生猜一猜，认一认。说说汉字丰富的内涵及它的演变过程。介绍几种常见的书法字体。
2、用多媒体展示一幅汉字成画的作品，请学生说说它和一般绘画的区别。 3、揭示课题。
1、欣赏汉字成画的作品。
2、学生讨论作品中所用的笔墨方法和构图特色。 3、学生尝试用浓淡墨写出一个有意思字或词。 4、交流：根据汉字的含意添加背景内容。
5、小结：① 背景添加源于对词意的创意联想。 ② 色彩的运用使画面更生动。
预期效果
欣赏与理解
了解汉字入画的意义，激发学习兴趣。
观察与讨论
知道汉字车成画的方法。
实践与创作
1、欣赏、讨论，感受笔墨变化。 2、教师示范：
① 正确书写汉字；
② 注意浓淡墨变化自然； ③ 大胆构思，想象丰富。
3、运用汉字与绘画结合的表现方法完成画面。 4、注意构图饱满。教师指导。 1、展示作品，根据作业要求讲评作业。 2、评价内容：
① 字与字大小组合巧妙。
② 汉字与淡墨、浓墨运用恰当。 ③ 想象添加得合理、有趣。
3、拓展：交流对汉字的认识与感受。
感受汉字成画的乐趣。
展示与评议
交流创作经验，增强对汉字的认识。
课题名称 学具教具
强烈的色彩 水粉画颜料 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
用对比色画风景画 对比色的运用
运用水粉颜料模仿德朗的作品，画一幅具有对比色效果的风景画。
尝试以大师的用色风格，表现身边熟悉的景物。
认识对比色，初步了解“野兽派”的绘画风格，学会用水粉颜料表现色彩对比强烈的画面。
在欣赏与临摹过程中，学习运用对比色彩表现风景的方法。 感受大师运用对比色表现强烈色彩的风景所带来的美感，培养对色彩的欣赏能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、寻找对比色游戏：
① 从色轮中寻找对比色；
② 从民间绘画及马蒂斯、德朗等人的作品中寻找对比色。
2、教师出示答案：黄与紫是对比色，红与绿是对比色，蓝与橙是对比色。
3、教师小结：将对比色放在一个画面里，会给人很强烈的视觉感受。 4、揭示课题。
预期效果
游戏与导入
认识对比色，感受对比色的强烈视觉效果。
欣赏与示范
1、欣赏德朗的作品，并交流感受。 2、教师介绍大师画风与特点。 3、教师示范：
① 确定风景画中的注意景物；
② 用铅笔勾大致轮廓，再用水粉笔涂色；
③ 先画大色块，再画小色块，用干画法表现会容易一些。
1、感受对比色的强烈色彩，了解对比色的原理和方法。
2、尝试用对比色进行色块练习，注意指导调色过程中的技巧。
3、作业：临摹德朗作品，可选择其中一组对比色（黄紫、红绿、蓝橙）为主。
教师指导，注意学生作品的对比色效果，以及用笔方法。
1、展示作品。 2、评价内容：
① 对比色的运用是否准确。 ② 画面效果是否强烈。 ③ 用笔是否大胆。
3、学生自评：讲述自己要表现的景物，以及色彩的安排。
4、学生互评：选出色彩对比强烈的作品。
5、教师评价，并拓展：用这种涂色方法画风景外，还可以表现哪些内容。
了解德朗绘画风格特点。
尝试与作业
能用对比色临摹德朗作品。
展示与评价
能积极参与欣赏、交流、评价作品。
课题名称 学具教具
类似色的风景 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
运用类似色知识，有创意地表现四季景物的色彩变化。 初步运用类似色表现风景。
在欣赏与尝试中，学习用类似色表现某种色彩倾向的方法。 感受类似色色调统一的整体，体会自然界色彩的和谐之美。 教学重点 教学难点
用类似色表现风景 类似色彩中的差异
运用类似色表现某一季节景物的色彩倾向。
教
学 目 标
教学环节 教学过程提示 预期效果
欣赏与感受
1、小组交流、欣赏搜集的四季风景图片。
2、欣赏教师收集来的图片（不同季节的同一景物），猜猜分别是什么季节。
感受四季色彩的倾
3、小组讨论交流：不同的季节分别有哪些代表性的
向。
色彩？在颜料盒里分别把这些颜色找出来。
4、教师小结：四季的色彩具有不同的特征和倾向。 5、利用色环学习类似色。
1、组织学生讨论：如何表现鲜明的季节色彩特征？ ① 比较四季风景图片和绘画作品，学生讨论交流，说说作者在色彩上作了哪些处理？
② 教师小结：为强化季节特征和作者的心理感受，了解同类色的表现方在色彩倾向上强化处理，突出某种色调，从而形成类法。 似色。
2、学生看书自学，交流作画步骤。 3、教师演示作画过程，提示注意点。
1、提出作业要求：
① 运用水粉同类色描绘某一季节的景物； ② 画面有鲜明的季节色彩特征和倾向； 能用同类色描绘自己 ③ 色彩和谐且有丰富的变化。 喜欢的景物。 2、教师出示可供选择的四季风景照片（多媒体投影）。 3、学生创作，教师巡视辅导。
1、按照不同季节把作业分别展示在不同区域。 2、请学生互相评价。 3、评价内容：
① 有无鲜明的季节特点。
② 色彩和谐中有无丰富的变化。 ③ 画面有否美感。 ④ 技法表现如何。
4、教师点评。鼓励学生课后尝试其他季节的描绘。
交流与示范
创作与实践
展示与评论
能合理评价他人作品。
学具教具
陶泥，硬纸板 基本要求：
教学难点
泥片切割形象特征
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
运用泥工技法，用泥片切割剪影形象，仿制有浮雕感的画像砖。
能自己有创意地设计制作一幅造型新颖，构图饱满的画像砖式的浮雕作品。
了解画像砖造型的艺术特点，初步掌握画像砖简洁概括的造型设计方法，运用划、切、刻、贴等泥工技法， 在欣赏及尝试练习中，学习画像砖概括的造型及仿制方法。 感受中国古代画像砖的魅力，体验仿制画像砖这一独特的艺术形式带来的乐趣，更加热爱中国的传统艺术。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、出示一般砖块，引导学生将其与画像砖进行分析比较，讨论各自的特征与用途。
2、介绍画像砖的用途：用于墓室壁画中，主要表现墓主人生前的生活情景。
3、了解画像砖的造型特点：人物造型简洁概括，形象生动，具有很高的艺术审美价值。
1、介绍浮雕的造型特点。
2、观察并分析画像砖装饰特点：泥板上有图案，有些还有框。有阴纹、阳纹。
3、引导学生发现：用泥片裁切剪影形象的方法最容易达到浮雕造型效果。
1、教师演示画像砖的基本制作方法。 ① 裁切大块泥板形象； ② 贴裁切的泥板形象； ③ 刻画细节部分。 2、学生仿制《车马图》。注意形象的构图组合以及制作程序。
3、学生互相交流设计的造型。
1、展示学生仿制的画像砖。 评价内容：
① 造型简洁概括； ② 浮雕厚薄均匀； ③ 边线光滑、整齐。
3、小组交流制作经验，并自评、互评作品。教师总评。
预期效果
导入与欣赏
了解汉代画像砖的艺术特色。
感受与发现
掌握画像砖的造型特点及制作方法。
尝试与制作 尝试制作的乐趣。
展示与评价
锻炼语言表达能力，提高欣赏能力。
学具教具
陶泥，彩泥 基本要求：
教学难点
人物关节及动态的转折
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
知道人物关节点与人物动态的联系，能制作出有一定动感的泥板人物，并添加适合的环境道具。
用泥板造型，能创设家庭生活情境，泥板人物动态生动，做工细致，有创意。
了解人物关节点与泥板人物动态表现的联系，学会用泥板塑造的方法制作人物塑像。
在欣赏与比较中，知道泥板人物的造型特点，学习表现泥板人物动态的规律和方法。
感受泥板人物的概括、简约、动感之美，体验泥工制作的乐趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示 预期效果
欣赏与比较
1、欣赏城市雕塑中的泥板式人物造型，体验泥板式造型独特的美。
2、欣赏同龄人的泥板人物作品，比较泥板人物与绘
激起对本课的学习兴
画人物的异同：① 主题相同；② 人物动态多样；③
趣。
制作材料不同；④ 平面与立体之别；⑤ 造型的具象与概括之别。 3、揭示课题。
1、观察泥板人物，归纳造型特点：用概括简约的手法表现人体造型。
2、出示人物动态图片，注重观察腰、四肢活动时的形态。
3、学生讨论交流家庭人物的活动内容。 4、师生共同总结规律。
1、教师示范泥板人物的制作过程：① 压制泥板； ② 画出人形；③ 刻下外形；④ 折出动态。
2、出示一些泥板背景物象、活动道具，以启发学生创作思维，完善作品。
3、学生作业：用泥板折叠制作有动态的人物造型。 4、添加适合的道具。
5、可以小组合作，完成有主题的作品。 1、展示作品，并自我介绍。 2、作业评价内容： ① 主体鲜明有新意； ② 人物动态生动； ③ 做工精致牢固；
④ 背景、道具配置得当。 3、教师点评与总结。
发现与讨论
了解人物关节与动态之间的关系。
示范与作业
知道泥板人物的制作方法。
展示与评价
作品内容有主题，能评价他人作品。
4、拓展：欣赏不同材质的板式人物造型。
课题名称 学具教具
我们的吉祥物 彩泥 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
夸张的动物造型 细节的装饰
运用民间捏塑方法，制作传统吉祥动物造型，色彩鲜艳，造型夸张。
自行设计制作一个造型生动的吉祥动物。
了解中国传统吉祥动物的寓意，基本掌握民间泥塑的捏塑方法，表现造型夸张的动物形象。
在欣赏交流过程中，知道民间吉祥物造型和色彩的特点，学习民间捏塑吉祥动物的方法。
感受民间艺术的独特美，体验捏塑吉祥物的乐趣，激发对民间艺术的热爱。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一些民间吉祥动物玩具，如鸡、牛等，请同学回忆：你见过类似的玩具吗？你知道其中的寓意吗？
2、小结：民间吉祥动物玩具具有丰富的内涵，其善良、美好的寓意正是我们民族文化的象征。
3、小组讨论：这些吉祥动物有什么特点？（造型生动有趣，表情质朴纯真，色彩鲜艳饱满）。 1、观察课本上的制作步骤，思考需要采用哪些泥工技能。
2、教师示范：选择一种吉祥动物，分析其最突出的特征加以夸张表现。 ① 先塑大形；
② 添加其他部分，注意塑造夸张的部分；
③ 用搓泥条、粘贴等方法装饰动物身体上的花纹，色彩鲜艳。
预期效果
讨论与交流
了解吉祥动物的知识。
欣赏与示范
欣赏吉祥动物，了解制作方法和步骤。
作业与指导
1、提出作业要求：制作一个泥塑吉祥动物。造型夸张，注重细节装饰。
完成吉祥动物的造
2、播放民间泥塑动物（吉祥物）的图片资料启发学
型。
生。
3、学生制作，教师指导，注重民间泥塑特点的表现。 1、展示作品。 2、评价内容：
交流制作中的乐趣。
展示与评论
① 说一说自己的吉祥动物以及装饰的寓意。 ② 找一找同学中最有特色的作品。
③ 评一评最喜欢的作品，并说出喜欢的理由。 3、结合作业要求评价学生作品。 4、教师总结：肯定作品中的闪光点。
5、拓展：还可以用什么方法来制作吉祥动物。
课题名称 学具教具
套色剪纸 彩纸，剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
剪刻纹样与套色 夸张的剪纸造型设计
设计动物或人物造型，并用剪、刻的方法，制作夸张性套色剪纸作品。
能根据形象特点以及纹样的变化，选择合适的套色方法进行套色剪纸创作。
的技能，制作夸张性的套色剪纸作品。
在欣赏和比较不同套色剪纸的过程中，学习民间套色剪纸的独特方法。
感受民间剪纸丰富多样的形式和简洁通透的审美趣味，提高对剪纸艺术探究的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、对比出示一般剪纸与套色剪纸作品，让学生比较分析。
2、归纳套色剪纸的制作方法：
① 全面套色：在每一个镂空处套上色纸，所衬色纸不超过主稿外轮廓线。
② 局部套色：在所衬色纸故意超出或不套满主稿轮廓线。
3、揭示课题。
1、欣赏各种套色剪纸作品，分析套色剪纸的特点。 全面套色：严谨、精致。 局部套色：简洁、随意。 2、教师示范制作套色剪纸： ① 画：设计主稿； ② 刻：镂空纹样； ③ 剪：剪下外形；
④ 套色：注意装饰效果。
预期效果
交流与尝试
了解套色剪纸的特点。
观察与欣赏
了解套色剪纸的特点及制作方法。
作业与指导
1、教师出示一些简单的单色剪纸图案，学生可以对其进行模仿或创作套色剪纸底稿。
作业中体会套色剪
2、学生剪纸，镂刻纹样。
纸。
3、学生套色：根据作品需要，选择不同的套色方法。 4、教师指导，发现问题及时纠正。
1、展示作品。 2、作业评价内容：
① 剪出的形象有否夸张。 ② 套色的色彩搭配如何。 ③ 在用色方面有哪些特点。 ④ 作品构思是否有创意。
3、交流自己制作过程中的感受和体会。
4、教师点评：分别对设计、剪刻、套色、评价等方面有出色表现的学生进行表扬鼓励。
展示与评议
体会套色剪纸的乐趣，并评价作品。
课题名称 学具教具
威武的门神 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
门神造型夸张的特点 各部分细节的描绘
用勾线填色的方法，模仿描绘古代门神，能表现门神夸张的造型特点。
根据门神威武的造型特点和要素表现其他的形象。 了解古代门神造型威武及夸张的特点，学会用勾线填色的形式表现门神。
在欣赏、分析和临摹门神的动态，衣饰过程中，学习表现门神威武特征的方法。
企盼平安吉祥的民俗心理，激发对民间艺术的热爱。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、欣赏门神画像。
2、学生交流：从门神画像作品中感受到了什么？ 3、教师简介门神的由来和寓意。 4、揭示课题。
1、讨论分析门神的造型特点： ① 戏剧式造型。 ② 手拿兵器。
③ 人物造型头部比较大。
预期效果
欣赏与感受
欣赏并感受门神造型的粗犷美。
讨论与分析
分析、理解门神的造型特点和绘画方法。
2、分析门神的服饰和色彩特点。 3、尝试练习门神的构图方法。 4、归纳方法。
5、教师示范：用概括基本形的方法构图定位。 1、课件展示同龄人作品，拓展学生思维。
2、交流：可以变化或添加什么，使门神形象有特色或有其他寓意。
3、学生作业：临摹门神画像（在作品上进行想象添加）。
4、教师有针对性地指导。
1、展示作品，欣赏同学作品并评价。 2、作业评价内容： ① 构图是否饱满。 ② 门神形象是否夸张。 ③ 色彩鲜艳。
3、讲讲自己作品的得意之处和需要改进的地方。说说自己喜欢哪些同学的作品，为什么？
作业与指导
根据自己的感受，有创意地模仿门神画像。
展示与交流
会欣赏作品，发现有创意的作品。
课题名称 学具教具
写生小瓶罐 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
圆面的透视变化 物体前后遮挡关系的表现
仔细观察，掌握瓶罐的圆面变化和前后遮挡关系，写生一组瓶罐静物。
写生一组不同造型的瓶罐，构图合理，细节描绘符合圆面透视规律。
了解圆面的透视变化规律，初步掌握写生的基本方法，用线条和色彩写生同一视点下的一组圆面物体。
在写生的过程中，注意瓶罐的不同造型和前后遮挡关系，学习从整体到局部的写生方法。
增强对静物写生的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一个圆形瓶罐，通过瓶罐的移动，让学生观察从正椭圆口开始的圆面的变化。 2、学生讨论圆面的变化。
3、学生尝试写生一个圆形瓶子。 4、展示作业，分析存在的问题。
预期效果
导入与尝试
了解圆面变化的原理。
演示与分析
1、教师演示从高低不同位置所看到的同一个瓶子的圆面变化。
2、引导学生观察一组瓶罐并分析。 ① 不同的外形结构。 ② 前后的遮挡关系。 ③ 如何组合起来。
3、教师小结：把握透视规律，抓住外形特征，形象要概括。
1、教师用多媒体展示多种写生方法。
2、学生小组交流：可采用哪些方法进行写生。 3、欣赏优秀学生作品。 4、作业要求：
① 注意整体构图；
② 表现出瓶罐的前后遮挡关系； ③ 瓶身线条也应符合圆面透视规律。 5、写生一组静物。
1、展示全班作品并欣赏。
2、学生自评：说说写生时用了什么方法，有哪些新的收获。
3、作业评价内容：
① 是否画出了瓶罐的圆面变化。
② 瓶罐的口与底的弧形线是否符合圆形透视规律？
③ 瓶罐的前后遮挡关系； ④ 静物的细节刻划。
理解圆面物体的前后遮挡关系。
作业与指导
选择适合的写生方法。
展示与评价 欣赏作品，
课题名称 学具教具
装饰小瓶罐 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求：
能运用连续纹样装饰，表现一组瓶罐。
了解瓶罐的造型特点及装饰规律，依据圆形瓶罐的弧面结构特点，学会设计并绘制出符合圆面透视规律的，体现连续纹样的小瓶罐。
在观察与分析过程中，能区别瓶罐口与底部两个圆弧形，学习在圆形的瓶罐造型上装饰适合花纹的方法。
发现陶罐上纹样的特点，感受连续纹样装饰的美，增强设计意识。 教学重点 教学难点
设计符合圆面透视的花纹装饰 适合瓶罐造型的连续纹样
设计符合圆面透视规律的连续纹样，装饰美化瓶罐造型。
教 学 目 标
知识与技能
过程与方法 情感态度与价值观
教学环节
教学过程提示
1、尝试练习：请几位学生在黑板画一些陶罐及装饰花纹。
2、学生观察并讨论同伴板示中的问题。 3、教师指导，纠正错误画法。
4、总结：装饰纹样要符合圆面透视规律。
1、比较不同的瓶罐上装饰的花纹有什么共同点与不同点。共同点：
① 基本都是运用连续的纹样来装饰。 ② 圆面的装饰线条也要符合透视关系。 ③ 运用不同线条的组合进行装饰。 ④ 有点、线、面的综合装饰。 不同点：
① 造型不同，装饰不同。
② 根据瓶罐的造型特点进行装饰。
1、教师演示装饰方法，注意瓶罐上的花纹线条也要符合圆面透视规律。 2、欣赏同龄人作品。 3、作业步骤：
① 先画一组高低错落的瓶罐轮廓，注意构图及前后重叠关系。 ② 添画细节；
③ 用连续纹样进行装饰。
1、作品展示与欣赏。 2、作业评价内容：
① 能根据瓶罐造型合理设计花纹装饰； ② 线条有疏密变化，符合圆面透视规律。 3、评价方法：
自评与互评结合，教师评价应帮助学生找到改进的方法。
预期效果
练习与发现
发现纹样与圆面透视的关系。
分析与发现
学习连续的装饰纹样。
演示与作业
学习用圆面透视的知识进行线条装饰。
展示与评价
恰当地评价自己和他人的作品。
目 标
过程与方法 情感态度与价值观
在尝试过程中，学会任意形状裁剪和简单添加的方法。 乐于尝试和思考，体验相同画面效果的多种表现方法，体会电脑绘画快捷便利的表现带来的乐趣。
教学环节
教学过程提示
1、欣赏现代多媒体制作的相关动物剪影，及在广告等方面的运用。
2、教师小结：剪影虽只表现对象的轮廓，但其特征的突出，同样具有视觉冲击力。
预期效果
游戏与讨论
揭示学习内容，激发学习兴趣。
尝试与体验
1、学生用自己设想的方法进行尝试表现。 2、交流尝试过程中发现的新方法。
3、请会使用任意形状裁剪工具的学生介绍操作方法，或者教师演示，请学生归纳操作方法： 能发现多种表现方① 选取颜色，左键单击为设置前景色；右键单击为法。 设置背景色。
② 选用任意形状裁剪工具，勾画动物。 ③ 按删除键完成剪影效果。
1、出示优秀学生作业，欣赏并观察与剪影的区别，讨论作业要求。
2、介绍民间玩具动物布老虎，感受其概括、夸张造型的表现方法。 3、师生总结：
① 表现动物剪影，要抓住特征和动态变化。
② 通过适当裁剪，丰富动物形象。注意色彩搭配。 ③ 添加简单场景，要有一定情趣。
4、学生创意表现。教师巡回指导，同时可以展示一些动物图片供学生参考。
想象与创造
创意表现生动的剪影动物。
展示与交流
1、在局域网中展示学生作品。
2、学生介绍自己的作品，从动物的特征及动态表现、
乐于介绍自己的构
剪影的形象概括、色彩丰富的搭配、相关背景的添加
思，善于发现他人的
等方面进行介绍。
优点。
3、学生互评：说说他人的好创意。 4、教师小结。
一池制表
教学总目标
课题名称 学具教具
送给老师的花 彩纸、剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
盆花大小、高低、疏密的组合及拼贴 合理选用材料及色彩搭配
用彩纸或花布等材料按照大小、高低、疏密的组合规律，拼贴一幅盆花作品。
能选择不同质地的材料，采用剪贴的方法表现对象，盆花造型饱满、有变化。
了解剪贴画的基本知识，初步运用大小、高低、疏密的组合规律剪贴盆花。
在选材、拼贴盆花的过程中，学习不同质地材料和色彩的搭配，学会比较、选择和应用材料的方法。
感受和欣赏盆花的装饰美，激发对拼贴工艺的学习兴趣，提高生活情趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、 欣赏运用不同材料制作的盆花作品，说说它们的
异同，感受用不同材料制作作品的不同效果。 2、 小组讨论，从中找出盆花大小、高低、疏密的现
象，了解盆花作品的不同表现形式。
3、 小结：盆花的整体造型必须符合美的规律。 4、 揭示课题。
预期效果
欣赏与发现
欣赏作品，发现组合规律。
讨论与交流
1、 讨论盆花的撕、剪方法。
2、 欣赏不同的盆花拼贴作品，了解盆花中花与盆的
基本比例，花枝、花叶的形态变化及疏密、大小、了解盆花的组合方高低的穿插。 法。 3、 分析用不同组合方法表现同一组花的作品，感受
盆花组合中色块大小的构图变化。 1、 教师示范制作方法与步骤：
① 绘制铅笔稿；
② 选择适合的材料制作花盆、花朵和枝叶； ③ 拼摆、构图，注意色彩的搭配； ④ 粘贴固定。 2、 学生尝试制作。
3、 教师巡视、辅导学生。
1、 展示学生作品：
① 说说自己作品中的满意之处。 ② 介绍所喜欢的同学作品。 2、 评价内容：
① 材料的合理选择。
② 画面构图饱满，体现大小、高低、疏密的组合效
果。
制作与辅导
学习拼贴画的基本制作过程，完成制作。
欣赏与评论 欣赏并评价作品。
③ 色彩的协调搭配。
课题名称 学具教具
拼贴人物 彩纸、剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
把握有动态的人物造型 人物细部的剪贴
并用彩笔添画完成。
能够合理巧妙运用材料，撕贴出有场景或故事情节的人物活动。
了解人物动态的基本造型，初步运用撕形、剪形及拼贴的技法，组合有动态的人物。
在尝试撕、剪有动态的人物过程中，学习选择、运用材料以及剪、撕、贴的方法。
感受拼贴人物的造型特点，创造性地使用材料，进一步激发对拼贴艺术的学习兴趣，提高动手能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一幅人物拼贴画，组织学生欣赏，并小组讨论拼贴画表现的是什么故事。
2、交流对作品的感受。谈谈人物拼贴画与普通人像作品的不同之处。讨论拼贴人物可以选择哪些基本形状。
3、揭示课题。
1、通过多媒体课件欣赏人物照片以及根据照片完成的人物拼贴作品，讨论拼贴作品中对人物动态造型概括与适当夸张的方法。
2、讨论、交流不同材料在人像作品中的适当运用，发现不同质地的材料对人物各部分的恰当表现。
预期效果
欣赏与交流
感受人物拼贴画的特点，激发学习兴趣。
讨论与发现
学习选择恰当的材料。
创作与指导
1、讨论与交流：怎样才能比较准确地剪出人物各分部形状并进行拼贴？ 2、教师示范制作步骤：
① 画出铅笔稿，注意概括人物基本造型与动态，并适当地夸张； 尝试拼贴人物，注意 ② 选择材料，剪出人物各部分形状； 人物动态。 ③ 摆放、修改，注意色彩的搭配，并粘贴； ④ 剪贴五官及细节。
3、学生尝试制作，教师辅导。提供人物五官的概括、夸张图形。
1、展示并欣赏学生作品。 2、学生自评与互评作品。
提高对拼贴画的欣赏能力。
展示与评价
3、评价内容：
① 人物造型概括、动态适当夸张。 ② 恰当选择材料。
③ 色彩协调，画面饱满。
4、教师总评，鼓励学生的自信心。
课题名称 学具教具
我们来画树 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
树形的概括取舍
树枝的穿插和树叶的疏密安排
用线条写生一棵树，并能概括地表现出树枝的基本形态和穿插关系。
写生时能抓住树的造型特征，用线条表现出树枝的穿插关系以及树叶的疏密关系。
仔细观察树的结构和形态，尝试用概括取舍、疏密穿插关系的线条，写生树（树干、树枝、树叶）的造型。
在临摹和观察的过程中，学习对树枝穿插和对树形状概括取舍的方法。
感受树木造型的自然美，提升观察和比较的能力，增强爱护树木、保护自然的意识。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、引导学生仔细观察树木的外形特征。
2、用手摸摸树皮，看清树皮的纹理，体验树皮的质感。
3、绕树走几圈，看清暴露在外的树根是什么样子。 4、抬头看看树杈的生长方向、树叶的形状及组织排列。
预期效果
引导与观察
引导观察树木，激发写生的欲望。
示范与提示
1、欣赏同龄人画树的写生作品。 2、教师演示画树方法： ① 首先取景，构图。 了解画树的概括取舍 ② 树木越往上越细，分枝时先画前再画后，画出取方法。 舍、穿插，画树叶注意聚散。
③ 线条不要画软、油、滑，要有节奏、粗细、疏密。 1、学生尝试写生，注意构图及树形的表现。
2、画树干的线条可以粗一些，注意穿插；花树叶的
能画出树的形态与特
线条可以细一些，注意疏密。
征。
3、在把握树的大致形态和结构后，可适当取舍细节。 4、教师针对性指导。
1、展示学生作业并评价。 2、作业评价内容：
① 是否概括表现出树木生长的形态。
欣赏与评议，提高欣赏与点评能力。
写生与辅导
欣赏与评论
② 是否表现出树枝的前后穿插关系。 ③ 树叶的疏密关系是否有变化。 3、学生自评与互评。
课题名称 学具教具
描绘身边的景色 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
表现景物的近景与远景 近景的细节刻画
在校园中寻找喜爱的一角，用线条写生有近景与远景关系的风景。
景物组合有变化，能画出近景细节，并能表现出有一定层次和远近关系的校园景色。
初步了解近景与远景的前后关系，学会用线条写生校园中的近景与远景关系的风景。
在观察比较过程中，学习远、近关系及近景细节刻画的表现方法。
直观地体会景物远近现象，感受身边景物的美，增进对校园的情感，并乐于表现喜欢的景点。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、引导学生观察校园的不同景色。
2、让学生边看边讨论哪一处角落最美，为什么。 3、教师引导学生观察并选景：第一要有主题，第二要有近景与远景，有层次感，比较生动。
预期效果
引导与观察
观察近景与远景的关系。
发现与思考
1、结合上节课写生的树，说说建筑物在树的陪衬下有什么变化。
2、观察景物的近、远景有什么透视变化，讨论如何取景（使用取景框）。 发现写生的表现方3、欣赏作品，讨论：表现近景与远景时，在色彩、法。 造型、线条上有什么区别？
4、表现主体的不同，构图也应不同，可重点表现树，也可重点表现建筑。
1、教师示范：
① 画建筑一般从上开始，先画近景，再画远景。近景在画面中低一点，远景在画面中高一点，“近低远高”。
能基本表现树与建筑
② 注意线条变化，画树木一般从下开始，把握树的
前后关系。
形态。
③ 近景与远景可通过线条的疏密，色彩的浓淡来区别表现。
2、学生练习，老师指导。
写生与辅导
欣赏与评议
1、设置“校园一角”作品展，学生自己介绍画的是校园的哪个角落，为什么喜欢这个场景。 2、评价内容：
① 取景构图适当。
② 能表现出景物的近景与远景。
③ 教师评价以鼓励学生的写生作业为主，并建议学生多观察、多写生。
能够分析自己和他人作品的优缺点。
课题名称 学具教具
有韵味的水墨画 毛笔、墨汁 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
树枝结构的穿插表现 浓淡笔墨的层次性
了解树枝的结构及穿插规律，能用中锋和侧锋以及浓墨、淡墨等技法花树。
能运用浓淡墨色画出树的前后关系和虚实变化。
了解树枝的结构及穿插变化规律，初步掌握水墨画以线造型的方法，用干湿浓淡笔墨表现树。
在欣赏与尝试的过程中，学习画树的基本方法以及表现树的前后层次（树林）的方法。
体会水墨画表现树的独特方法，感受水墨画墨色浓淡效果的美，提升学习水墨画的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、通过课件欣赏一组中国山水画。
2、了解树的生长规律和画家画树的规律——“树分四枝”。
讨论：① 为什么要分四枝？ ② 如何分四枝？
3、教师出示树枝模型，让学生了解不同角度的树枝会产生相互穿插。
预期效果
观察与了解
观察树的形态结构和穿插关系。
欣赏与体验
1、欣赏明代画家董其昌的作品。
讨论交流：如何通过墨色的变化表现树的前后关系？ 2、教师演示用中锋和侧锋画树的方法：先用中锋和
了解中国画画树的基
侧锋画树干和主枝，再添画小枝，最后画树叶。在行
本方法。
笔过程中，运笔有顿挫，注意树枝的相互穿插。 学生尝试练习：画一棵树，并交流感受体验画树的乐趣。
1、教师示范画一组有前后虚实关系的树。 小结：用浓墨表现的树看上去近，淡墨则远。
运用笔墨的变化画出一组树。
示范与练习
2、作业要求：运用浓淡笔墨画出前后几棵树。 3、学生练习，教师巡视辅导。
1、展示学生作品。
2、学生自评：交流画树叶时的感受，说说画得最满意的地方。
3、学生互评：说说同学作品中最吸引人的地方。 4、评价内容：
① 能否运用中锋和侧锋画出一棵树。 ② 能否表现出树枝的穿插。
③ 画面中浓淡墨色的运用是否合理，能否表现远近、虚实。
欣赏与评论
评价作品，体验成功的快乐。
课题名称 学具教具
汉字变成画 毛笔，宣纸 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
汉字与浓淡墨色的变化 汉字与画的组合构图
能运用浓墨与淡墨书写汉字，结合成语含义把字与画巧妙地组合成画面。
合理构图，适当添加，创作合适的画面。
在了解墨色的浓淡的基础上，学会汉字与图形的布局，尝试运用墨色及笔划的变化书写汉字。
在欣赏与交流的过程中，依据汉字表达的含义，学习运用浓淡墨色及汉字大小组合构成彩墨画的方法。
感受中国汉字造型的美，体会中国画的书法的艺术魅力，培养大胆作画和创意能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、出示古文字，学生猜一猜，认一认。说说汉字丰富的内涵及它的演变过程。介绍几种常见的书法字体。
2、用多媒体展示一幅汉字成画的作品，请学生说说它和一般绘画的区别。 3、揭示课题。
1、欣赏汉字成画的作品。
2、学生讨论作品中所用的笔墨方法和构图特色。 3、学生尝试用浓淡墨写出一个有意思字或词。 4、交流：根据汉字的含意添加背景内容。
5、小结：① 背景添加源于对词意的创意联想。 ② 色彩的运用使画面更生动。
预期效果
欣赏与理解
了解汉字入画的意义，激发学习兴趣。
观察与讨论
知道汉字车成画的方法。
实践与创作
1、欣赏、讨论，感受笔墨变化。 2、教师示范：
① 正确书写汉字；
② 注意浓淡墨变化自然； ③ 大胆构思，想象丰富。
3、运用汉字与绘画结合的表现方法完成画面。 4、注意构图饱满。教师指导。 1、展示作品，根据作业要求讲评作业。 2、评价内容：
① 字与字大小组合巧妙。
② 汉字与淡墨、浓墨运用恰当。 ③ 想象添加得合理、有趣。
3、拓展：交流对汉字的认识与感受。
感受汉字成画的乐趣。
展示与评议
交流创作经验，增强对汉字的认识。
课题名称 学具教具
强烈的色彩 水粉画颜料 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
用对比色画风景画 对比色的运用
运用水粉颜料模仿德朗的作品，画一幅具有对比色效果的风景画。
尝试以大师的用色风格，表现身边熟悉的景物。
认识对比色，初步了解“野兽派”的绘画风格，学会用水粉颜料表现色彩对比强烈的画面。
在欣赏与临摹过程中，学习运用对比色彩表现风景的方法。 感受大师运用对比色表现强烈色彩的风景所带来的美感，培养对色彩的欣赏能力。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、寻找对比色游戏：
① 从色轮中寻找对比色；
② 从民间绘画及马蒂斯、德朗等人的作品中寻找对比色。
2、教师出示答案：黄与紫是对比色，红与绿是对比色，蓝与橙是对比色。
3、教师小结：将对比色放在一个画面里，会给人很强烈的视觉感受。 4、揭示课题。
预期效果
游戏与导入
认识对比色，感受对比色的强烈视觉效果。
欣赏与示范
1、欣赏德朗的作品，并交流感受。 2、教师介绍大师画风与特点。 3、教师示范：
① 确定风景画中的注意景物；
② 用铅笔勾大致轮廓，再用水粉笔涂色；
③ 先画大色块，再画小色块，用干画法表现会容易一些。
1、感受对比色的强烈色彩，了解对比色的原理和方法。
2、尝试用对比色进行色块练习，注意指导调色过程中的技巧。
3、作业：临摹德朗作品，可选择其中一组对比色（黄紫、红绿、蓝橙）为主。
教师指导，注意学生作品的对比色效果，以及用笔方法。
1、展示作品。 2、评价内容：
① 对比色的运用是否准确。 ② 画面效果是否强烈。 ③ 用笔是否大胆。
3、学生自评：讲述自己要表现的景物，以及色彩的安排。
4、学生互评：选出色彩对比强烈的作品。
5、教师评价，并拓展：用这种涂色方法画风景外，还可以表现哪些内容。
了解德朗绘画风格特点。
尝试与作业
能用对比色临摹德朗作品。
展示与评价
能积极参与欣赏、交流、评价作品。
课题名称 学具教具
类似色的风景 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
运用类似色知识，有创意地表现四季景物的色彩变化。 初步运用类似色表现风景。
在欣赏与尝试中，学习用类似色表现某种色彩倾向的方法。 感受类似色色调统一的整体，体会自然界色彩的和谐之美。 教学重点 教学难点
用类似色表现风景 类似色彩中的差异
运用类似色表现某一季节景物的色彩倾向。
教
学 目 标
教学环节 教学过程提示 预期效果
欣赏与感受
1、小组交流、欣赏搜集的四季风景图片。
2、欣赏教师收集来的图片（不同季节的同一景物），猜猜分别是什么季节。
感受四季色彩的倾
3、小组讨论交流：不同的季节分别有哪些代表性的
向。
色彩？在颜料盒里分别把这些颜色找出来。
4、教师小结：四季的色彩具有不同的特征和倾向。 5、利用色环学习类似色。
1、组织学生讨论：如何表现鲜明的季节色彩特征？ ① 比较四季风景图片和绘画作品，学生讨论交流，说说作者在色彩上作了哪些处理？
② 教师小结：为强化季节特征和作者的心理感受，了解同类色的表现方在色彩倾向上强化处理，突出某种色调，从而形成类法。 似色。
2、学生看书自学，交流作画步骤。 3、教师演示作画过程，提示注意点。
1、提出作业要求：
① 运用水粉同类色描绘某一季节的景物； ② 画面有鲜明的季节色彩特征和倾向； 能用同类色描绘自己 ③ 色彩和谐且有丰富的变化。 喜欢的景物。 2、教师出示可供选择的四季风景照片（多媒体投影）。 3、学生创作，教师巡视辅导。
1、按照不同季节把作业分别展示在不同区域。 2、请学生互相评价。 3、评价内容：
① 有无鲜明的季节特点。
② 色彩和谐中有无丰富的变化。 ③ 画面有否美感。 ④ 技法表现如何。
4、教师点评。鼓励学生课后尝试其他季节的描绘。
交流与示范
创作与实践
展示与评论
能合理评价他人作品。
学具教具
陶泥，硬纸板 基本要求：
教学难点
泥片切割形象特征
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
运用泥工技法，用泥片切割剪影形象，仿制有浮雕感的画像砖。
能自己有创意地设计制作一幅造型新颖，构图饱满的画像砖式的浮雕作品。
了解画像砖造型的艺术特点，初步掌握画像砖简洁概括的造型设计方法，运用划、切、刻、贴等泥工技法， 在欣赏及尝试练习中，学习画像砖概括的造型及仿制方法。 感受中国古代画像砖的魅力，体验仿制画像砖这一独特的艺术形式带来的乐趣，更加热爱中国的传统艺术。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、出示一般砖块，引导学生将其与画像砖进行分析比较，讨论各自的特征与用途。
2、介绍画像砖的用途：用于墓室壁画中，主要表现墓主人生前的生活情景。
3、了解画像砖的造型特点：人物造型简洁概括，形象生动，具有很高的艺术审美价值。
1、介绍浮雕的造型特点。
2、观察并分析画像砖装饰特点：泥板上有图案，有些还有框。有阴纹、阳纹。
3、引导学生发现：用泥片裁切剪影形象的方法最容易达到浮雕造型效果。
1、教师演示画像砖的基本制作方法。 ① 裁切大块泥板形象； ② 贴裁切的泥板形象； ③ 刻画细节部分。 2、学生仿制《车马图》。注意形象的构图组合以及制作程序。
3、学生互相交流设计的造型。
1、展示学生仿制的画像砖。 评价内容：
① 造型简洁概括； ② 浮雕厚薄均匀； ③ 边线光滑、整齐。
3、小组交流制作经验，并自评、互评作品。教师总评。
预期效果
导入与欣赏
了解汉代画像砖的艺术特色。
感受与发现
掌握画像砖的造型特点及制作方法。
尝试与制作 尝试制作的乐趣。
展示与评价
锻炼语言表达能力，提高欣赏能力。
学具教具
陶泥，彩泥 基本要求：
教学难点
人物关节及动态的转折
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
知道人物关节点与人物动态的联系，能制作出有一定动感的泥板人物，并添加适合的环境道具。
用泥板造型，能创设家庭生活情境，泥板人物动态生动，做工细致，有创意。
了解人物关节点与泥板人物动态表现的联系，学会用泥板塑造的方法制作人物塑像。
在欣赏与比较中，知道泥板人物的造型特点，学习表现泥板人物动态的规律和方法。
感受泥板人物的概括、简约、动感之美，体验泥工制作的乐趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示 预期效果
欣赏与比较
1、欣赏城市雕塑中的泥板式人物造型，体验泥板式造型独特的美。
2、欣赏同龄人的泥板人物作品，比较泥板人物与绘
激起对本课的学习兴
画人物的异同：① 主题相同；② 人物动态多样；③
趣。
制作材料不同；④ 平面与立体之别；⑤ 造型的具象与概括之别。 3、揭示课题。
1、观察泥板人物，归纳造型特点：用概括简约的手法表现人体造型。
2、出示人物动态图片，注重观察腰、四肢活动时的形态。
3、学生讨论交流家庭人物的活动内容。 4、师生共同总结规律。
1、教师示范泥板人物的制作过程：① 压制泥板； ② 画出人形；③ 刻下外形；④ 折出动态。
2、出示一些泥板背景物象、活动道具，以启发学生创作思维，完善作品。
3、学生作业：用泥板折叠制作有动态的人物造型。 4、添加适合的道具。
5、可以小组合作，完成有主题的作品。 1、展示作品，并自我介绍。 2、作业评价内容： ① 主体鲜明有新意； ② 人物动态生动； ③ 做工精致牢固；
④ 背景、道具配置得当。 3、教师点评与总结。
发现与讨论
了解人物关节与动态之间的关系。
示范与作业
知道泥板人物的制作方法。
展示与评价
作品内容有主题，能评价他人作品。
4、拓展：欣赏不同材质的板式人物造型。
课题名称 学具教具
我们的吉祥物 彩泥 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
夸张的动物造型 细节的装饰
运用民间捏塑方法，制作传统吉祥动物造型，色彩鲜艳，造型夸张。
自行设计制作一个造型生动的吉祥动物。
了解中国传统吉祥动物的寓意，基本掌握民间泥塑的捏塑方法，表现造型夸张的动物形象。
在欣赏交流过程中，知道民间吉祥物造型和色彩的特点，学习民间捏塑吉祥动物的方法。
感受民间艺术的独特美，体验捏塑吉祥物的乐趣，激发对民间艺术的热爱。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一些民间吉祥动物玩具，如鸡、牛等，请同学回忆：你见过类似的玩具吗？你知道其中的寓意吗？
2、小结：民间吉祥动物玩具具有丰富的内涵，其善良、美好的寓意正是我们民族文化的象征。
3、小组讨论：这些吉祥动物有什么特点？（造型生动有趣，表情质朴纯真，色彩鲜艳饱满）。 1、观察课本上的制作步骤，思考需要采用哪些泥工技能。
2、教师示范：选择一种吉祥动物，分析其最突出的特征加以夸张表现。 ① 先塑大形；
② 添加其他部分，注意塑造夸张的部分；
③ 用搓泥条、粘贴等方法装饰动物身体上的花纹，色彩鲜艳。
预期效果
讨论与交流
了解吉祥动物的知识。
欣赏与示范
欣赏吉祥动物，了解制作方法和步骤。
作业与指导
1、提出作业要求：制作一个泥塑吉祥动物。造型夸张，注重细节装饰。
完成吉祥动物的造
2、播放民间泥塑动物（吉祥物）的图片资料启发学
型。
生。
3、学生制作，教师指导，注重民间泥塑特点的表现。 1、展示作品。 2、评价内容：
交流制作中的乐趣。
展示与评论
① 说一说自己的吉祥动物以及装饰的寓意。 ② 找一找同学中最有特色的作品。
③ 评一评最喜欢的作品，并说出喜欢的理由。 3、结合作业要求评价学生作品。 4、教师总结：肯定作品中的闪光点。
5、拓展：还可以用什么方法来制作吉祥动物。
课题名称 学具教具
套色剪纸 彩纸，剪刀 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
剪刻纹样与套色 夸张的剪纸造型设计
设计动物或人物造型，并用剪、刻的方法，制作夸张性套色剪纸作品。
能根据形象特点以及纹样的变化，选择合适的套色方法进行套色剪纸创作。
的技能，制作夸张性的套色剪纸作品。
在欣赏和比较不同套色剪纸的过程中，学习民间套色剪纸的独特方法。
感受民间剪纸丰富多样的形式和简洁通透的审美趣味，提高对剪纸艺术探究的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、对比出示一般剪纸与套色剪纸作品，让学生比较分析。
2、归纳套色剪纸的制作方法：
① 全面套色：在每一个镂空处套上色纸，所衬色纸不超过主稿外轮廓线。
② 局部套色：在所衬色纸故意超出或不套满主稿轮廓线。
3、揭示课题。
1、欣赏各种套色剪纸作品，分析套色剪纸的特点。 全面套色：严谨、精致。 局部套色：简洁、随意。 2、教师示范制作套色剪纸： ① 画：设计主稿； ② 刻：镂空纹样； ③ 剪：剪下外形；
④ 套色：注意装饰效果。
预期效果
交流与尝试
了解套色剪纸的特点。
观察与欣赏
了解套色剪纸的特点及制作方法。
作业与指导
1、教师出示一些简单的单色剪纸图案，学生可以对其进行模仿或创作套色剪纸底稿。
作业中体会套色剪
2、学生剪纸，镂刻纹样。
纸。
3、学生套色：根据作品需要，选择不同的套色方法。 4、教师指导，发现问题及时纠正。
1、展示作品。 2、作业评价内容：
① 剪出的形象有否夸张。 ② 套色的色彩搭配如何。 ③ 在用色方面有哪些特点。 ④ 作品构思是否有创意。
3、交流自己制作过程中的感受和体会。
4、教师点评：分别对设计、剪刻、套色、评价等方面有出色表现的学生进行表扬鼓励。
展示与评议
体会套色剪纸的乐趣，并评价作品。
课题名称 学具教具
威武的门神 彩色铅笔 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
门神造型夸张的特点 各部分细节的描绘
用勾线填色的方法，模仿描绘古代门神，能表现门神夸张的造型特点。
根据门神威武的造型特点和要素表现其他的形象。 了解古代门神造型威武及夸张的特点，学会用勾线填色的形式表现门神。
在欣赏、分析和临摹门神的动态，衣饰过程中，学习表现门神威武特征的方法。
企盼平安吉祥的民俗心理，激发对民间艺术的热爱。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、欣赏门神画像。
2、学生交流：从门神画像作品中感受到了什么？ 3、教师简介门神的由来和寓意。 4、揭示课题。
1、讨论分析门神的造型特点： ① 戏剧式造型。 ② 手拿兵器。
③ 人物造型头部比较大。
预期效果
欣赏与感受
欣赏并感受门神造型的粗犷美。
讨论与分析
分析、理解门神的造型特点和绘画方法。
2、分析门神的服饰和色彩特点。 3、尝试练习门神的构图方法。 4、归纳方法。
5、教师示范：用概括基本形的方法构图定位。 1、课件展示同龄人作品，拓展学生思维。
2、交流：可以变化或添加什么，使门神形象有特色或有其他寓意。
3、学生作业：临摹门神画像（在作品上进行想象添加）。
4、教师有针对性地指导。
1、展示作品，欣赏同学作品并评价。 2、作业评价内容： ① 构图是否饱满。 ② 门神形象是否夸张。 ③ 色彩鲜艳。
3、讲讲自己作品的得意之处和需要改进的地方。说说自己喜欢哪些同学的作品，为什么？
作业与指导
根据自己的感受，有创意地模仿门神画像。
展示与交流
会欣赏作品，发现有创意的作品。
课题名称 学具教具
写生小瓶罐 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求： 知识与技能 过程与方法 情感态度与价值观
教学重点 教学难点
圆面的透视变化 物体前后遮挡关系的表现
仔细观察，掌握瓶罐的圆面变化和前后遮挡关系，写生一组瓶罐静物。
写生一组不同造型的瓶罐，构图合理，细节描绘符合圆面透视规律。
了解圆面的透视变化规律，初步掌握写生的基本方法，用线条和色彩写生同一视点下的一组圆面物体。
在写生的过程中，注意瓶罐的不同造型和前后遮挡关系，学习从整体到局部的写生方法。
增强对静物写生的兴趣。
教 学 目 标
教学环节
教学过程提示
1、教师出示一个圆形瓶罐，通过瓶罐的移动，让学生观察从正椭圆口开始的圆面的变化。 2、学生讨论圆面的变化。
3、学生尝试写生一个圆形瓶子。 4、展示作业，分析存在的问题。
预期效果
导入与尝试
了解圆面变化的原理。
演示与分析
1、教师演示从高低不同位置所看到的同一个瓶子的圆面变化。
2、引导学生观察一组瓶罐并分析。 ① 不同的外形结构。 ② 前后的遮挡关系。 ③ 如何组合起来。
3、教师小结：把握透视规律，抓住外形特征，形象要概括。
1、教师用多媒体展示多种写生方法。
2、学生小组交流：可采用哪些方法进行写生。 3、欣赏优秀学生作品。 4、作业要求：
① 注意整体构图；
② 表现出瓶罐的前后遮挡关系； ③ 瓶身线条也应符合圆面透视规律。 5、写生一组静物。
1、展示全班作品并欣赏。
2、学生自评：说说写生时用了什么方法，有哪些新的收获。
3、作业评价内容：
① 是否画出了瓶罐的圆面变化。
② 瓶罐的口与底的弧形线是否符合圆形透视规律？
③ 瓶罐的前后遮挡关系； ④ 静物的细节刻划。
理解圆面物体的前后遮挡关系。
作业与指导
选择适合的写生方法。
展示与评价 欣赏作品，
课题名称 学具教具
装饰小瓶罐 油画棒 基本要求：
作业要求
提高要求：
能运用连续纹样装饰，表现一组瓶罐。
了解瓶罐的造型特点及装饰规律，依据圆形瓶罐的弧面结构特点，学会设计并绘制出符合圆面透视规律的，体现连续纹样的小瓶罐。
在观察与分析过程中，能区别瓶罐口与底部两个圆弧形，学习在圆形的瓶罐造型上装饰适合花纹的方法。
发现陶罐上纹样的特点，感受连续纹样装饰的美，增强设计意识。 教学重点 教学难点
设计符合圆面透视的花纹装饰 适合瓶罐造型的连续纹样
设计符合圆面透视规律的连续纹样，装饰美化瓶罐造型。
教 学 目 标
知识与技能
过程与方法 情感态度与价值观
教学环节
教学过程提示
1、尝试练习：请几位学生在黑板画一些陶罐及装饰花纹。
2、学生观察并讨论同伴板示中的问题。 3、教师指导，纠正错误画法。
4、总结：装饰纹样要符合圆面透视规律。
1、比较不同的瓶罐上装饰的花纹有什么共同点与不同点。共同点：
① 基本都是运用连续的纹样来装饰。 ② 圆面的装饰线条也要符合透视关系。 ③ 运用不同线条的组合进行装饰。 ④ 有点、线、面的综合装饰。 不同点：
① 造型不同，装饰不同。
② 根据瓶罐的造型特点进行装饰。
1、教师演示装饰方法，注意瓶罐上的花纹线条也要符合圆面透视规律。 2、欣赏同龄人作品。 3、作业步骤：
① 先画一组高低错落的瓶罐轮廓，注意构图及前后重叠关系。 ② 添画细节；
③ 用连续纹样进行装饰。
1、作品展示与欣赏。 2、作业评价内容：
① 能根据瓶罐造型合理设计花纹装饰； ② 线条有疏密变化，符合圆面透视规律。 3、评价方法：
自评与互评结合，教师评价应帮助学生找到改进的方法。
预期效果
练习与发现
发现纹样与圆面透视的关系。
分析与发现
学习连续的装饰纹样。
演示与作业
学习用圆面透视的知识进行线条装饰。
展示与评价
恰当地评价自己和他人的作品。
目 标
过程与方法 情感态度与价值观
在尝试过程中，学会任意形状裁剪和简单添加的方法。 乐于尝试和思考，体验相同画面效果的多种表现方法，体会电脑绘画快捷便利的表现带来的乐趣。
教学环节
教学过程提示
1、欣赏现代多媒体制作的相关动物剪影，及在广告等方面的运用。
2、教师小结：剪影虽只表现对象的轮廓，但其特征的突出，同样具有视觉冲击力。
预期效果
游戏与讨论
揭示学习内容，激发学习兴趣。
尝试与体验
1、学生用自己设想的方法进行尝试表现。 2、交流尝试过程中发现的新方法。
3、请会使用任意形状裁剪工具的学生介绍操作方法，或者教师演示，请学生归纳操作方法： 能发现多种表现方① 选取颜色，左键单击为设置前景色；右键单击为法。 设置背景色。
② 选用任意形状裁剪工具，勾画动物。 ③ 按删除键完成剪影效果。
1、出示优秀学生作业，欣赏并观察与剪影的区别，讨论作业要求。
2、介绍民间玩具动物布老虎，感受其概括、夸张造型的表现方法。 3、师生总结：
① 表现动物剪影，要抓住特征和动态变化。
② 通过适当裁剪，丰富动物形象。注意色彩搭配。 ③ 添加简单场景，要有一定情趣。
4、学生创意表现。教师巡回指导，同时可以展示一些动物图片供学生参考。
想象与创造
创意表现生动的剪影动物。
展示与交流
1、在局域网中展示学生作品。
2、学生介绍自己的作品，从动物的特征及动态表现、
乐于介绍自己的构
剪影的形象概括、色彩丰富的搭配、相关背景的添加
思，善于发现他人的
等方面进行介绍。
优点。
3、学生互评：说说他人的好创意。 4、教师小结。
一池制表