目录
目录 .................................................................................................................................................. 1
论吴道子释道画的艺术成就及影响 . .............................................................................................. 1 一、吴道子释道画的艺术特征 . ...................................................................................................... 4 （一）吴道子释道人物画的特征分析 . .......................................................................................... 4 （二）吴道子释道山水画的特征 . .................................................................................................. 6 二、吴道子的释道画艺术成就及影响 . .......................................................................................... 7 （一）吴道子的绘画风格对中国人物、山水画的艺术成就及影响 ........................................... 7 （二）吴道子绘画风格对日本绘画的影响 . .................................................................................. 8
参考文献：....................................................................................................................................... 9
致谢 ................................................................................................................................................ 10
论吴道子释道画的艺术成就及影响
徐金华
西华师范大学美术学院美术学专业09级2班 指导老师：李兰平
文章摘要：吴道子艺术成就释道人物和山水画最具影响力。其所开辟的绘画风格研究在中国美术史上有着重要的地位，其作品通过状如兰叶、如莼菜的完美线条，错落有序地表现丰富的情感，运用焦墨勾线，更显得所绘人物刚劲挺秀、衣纹飘举之状；人称“吴带当风”。他对山水画的伟大革新，创造了具有代表性性的笔简意远的山水“疏体”，使得山水成为独立的画种。他的绘画风格对其生活后期中国画的发展更具有深远的影响和深刻的启发意义。
关键词：吴道子；吴带当风；疏体；释道画；影响
On the art of painted by Wu Daozi Taoism and influence
Xu Jinhua
Xihua University Academy of fine arts majoring in fine arts 09 Class 2 Instructor: Li Lanping Article : Wu Daozi's most influential artistic achievements and Taoist figures and landscape painting. Its open style study has an important position in the history of Chinese art, whose works perfect line through lanye, brasenia schreberi, scattered profound emotion in an orderly manner, using coke ink lines, more painted figures for thousands of tall and graceful, floating clothing line; known as "Wu as the wind". His great innovation to the landscape, creating a representative Jane far landscape "soothing", has made paintings of the landscape as an independent species. His painting style to their lives post more far-reaching impact on the development of Chinese painting and inspired by the profound significance.
Key words: Wu daozi; Wu when the wind; dredging; Taoist painting effe
吴道子又名吴道玄，活动于唐玄宗开元、天宝年间，正是释道画的盛行时期。释道画是人物画的一种，“释”代指佛教，“道”代指道教，释道画是以中国佛教、道教为内容的宗教绘画。吴道子主要专长不仅释道人物，而且释道山水之画也有很大贡献。吴道子绘画皆有根源出处，“不肯妄着无据之笔”，加之他常常以“豪气写画”，故《东坡跋道玄人物画语》谓其艺术特征“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外也”。吴道子的释道画别具一格，对中国绘画影响深远。他被民间释道画者誉称为道教绘画的“祖师”，道教中更呼之为“吴道真君”“吴真人”。吴道子“始于山水之变”，创造出不用勾勒放笔挥洒的“泼墨写意山水”，成为写意山水之宗。
一、吴道子释道画的艺术特征
（一）吴道子释道人物画的特征分析
观唐释道类绘画画迹，内容广泛，有尊神人物、神仙胜景、洞天福地、生死轮回、地狱鬼卒等，且名人众多。而吴道子释道尤为丰富，无所不能，无所不精，其人物绘画更富盛名，可谓“百代画圣”。他的绘画作品据说多达三百幅，是一个多产的画家。其中人物画主要代表有：《八十七神仙卷》、《天王送子图》、《菩萨》、《鬼伯》、等；壁画有《云行雨施》、《天尊像》、《十指钟馗》、《二十八宿像》等。真迹摹制品《吴道子贝叶如来画》、《少林观音》、《大雄真圣像》等，仅长安、洛阳两地就不计其数。
《八十七神仙卷》现为徐悲鸿纪念馆镇馆之宝。是我国古代著名的白描人物长卷，是一代画圣吴道子的又一冠世巨作，也是吴道子仅存的一部白描绢本。场面宏大，人物比列结构精确，构图宏伟壮丽，线条圆润劲健，所绘人物神情华妙为其画一大特点，从而被历代画家艺术家奉为瑰宝。它代表了中国古代白描的最高水平，其艺术魅力堪与张择端《清明上河图》相比肩。徐悲鸿认为此卷“足可以顽欧洲最高名作”。
《八十七神仙卷》是吴道子运用“莼菜条”描绘的白描人物手卷。“莼菜条” 也作兰叶描，形容线条流畅且有粗细变化的一种中国画笔法，与之相对照的是铁线描，意为像钢丝一样粗细均匀的一种笔法。《八十七神仙卷》是在深褐色的绢面上用遒劲而富有韵律的笔法，明快又有生命力的线条，描绘了八十七神仙列队行进的形态，其优美的造型，生动的体态，所画天王、神将、宫女给人“虬须云鬓、数尺飞到、毛根出肉、力健有余”之感。画面中白云冉冉欲升，仙子悠然飘动，使得整幅画作具有一种“天衣飞扬，满壁风动”的艺术感染力。
（八十七神仙卷局部）
从手卷来看，吴道子白描线条十分精彩，无须作任何颜色，但却有着强烈的渲染效果，作者运用流畅的线条，描绘了稠密而重叠的衣褶，所有人物神情各异，神采飞动。构图整齐而不呆板，人物安排参差有效，组织繁复而不显杂乱。画面照应明显，变化适当，人物服饰大致相似，但通过微小的转侧和顾盼，得到相互之间的呼应。画中线条简练、流畅、严谨，线条长短不一，有的可达几米。人物面部表情和服饰皆用各种不同的线条来表现。这幅画气势宏伟，人物生动。充分的体现了吴道子超高的白描手法，并代表了我国唐代人物画白描技法的杰出成就。
《天王送子图》现藏日本大阪市立美术馆。是一副佛诞名画，为吴道子粉本之一，但他敷色浅淡，用笔又别于长期以来沿袭顾（恺之）陆（探微）“铁线”画法。《天王送子图》是吴道子最具绘画风格代表之一，真迹已失传，传此为宋人摹本，纸本，手卷，纵35.5厘米、横338厘米。
（天王送子图局部）
《天王送子图》是吴道子根据佛教经典《瑞应本起经》描绘佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后，其父净饭王和夫人摩耶抱着她去朝拜大自在天神庙时，诸神向他礼拜的故事。此图是一部外来的宗教题材，但画中的人、鬼神、兽等却加以中国化，道教化，当是佛教与中国本土变化至唐代融合之势所致。此图意象丰富，以释迦降生为中心，天地诸界情状历历在目，想象奇特，技艺高超，令人神驰目眩。
该图是是全画中最精彩的两个部分，第一幅图为原画第一段，表现净饭王召见送子之神；第二图为原画的最后一段，描写了净饭王抱子拜神，天王端坐中间，庄严肃穆。
此图反映了吴道子的基本画风，技法首重线条和用笔，线条流转随心，轻重顿挫节奏分明，笔势夭矫，“行于所当行，止于所当止”，以动势表现生气，具有“疏体”画的特征，可谓“笔才一二，象已应焉”，是典型的“吴家样”。张彦远《历代名画记》中称吴道子“古今独步，前不见顾、陆，后无来者”。《天王送子图》构思独到，气势磅礴，功底深厚，物象各异、纷繁，给日后的宗教绘画带来深刻的影响。吴道子原作已不可见，但仍形神俱佳，亦颇可观。
吴道子人物画具有很强的立体感，形象各异，从各角度观看，都有不同的神情。其技法也如《历代名画记》所云：“气韵雄壮，几不容于缣素。笔迹磊落，遂恣意于墙壁。”
（二）吴道子释道山水画的特征
在释道画中，常有神仙胜景，洞天福地表现的。唐前六朝的山水画一般为人物背景出现，属附属地位，其特点：“群峰排列，犹如犀节锯齿”“比列不称，人兽禽皆大于山、水不容泛”“树皆简单，多如伸臂布指，且树的比列大于山” 。张彦远《历代名画记》所述“山水之变，始于吴、成于二李”，说明山水画至大小李，已经发展较为完备。其间也出现了许多杰出的画家。然吴道子释道山水具有深远的变革意义，其开辟了山水画的新篇章。
吴道子的画亦无真迹传世，只能从唐代的文献上去考证。相传唐天宝年间，唐玄宗想看四川嘉陵江山水的奇丽景色，便令吴道子去蜀地写生。返归后，吴道子便凭借印象，在大同殿上挥笔作画，《三百余里的嘉陵山水图》吴道子一日画毕。吴道子作画，“每欲挥毫，必须酣饮”，所以，吴道子画《嘉陵江三百里余山水》能乘着酒性“一日而作”，可谓作画时充满豪气，不可一世。宋时苏轼曾经看到吴道子的山水画，称是“道子实雄放，浩如海波翻。当其下手风雨快，笔所未到气已吞”。由此可以想象，吴道子的风格是豪放不羁，气势磅礴的，和李思训传统的画风有着本质的区别，可以说是一种“立笔挥扫，势若风旋”的急速用笔，这对魏晋以来的青绿山水，谨细工整的用笔设色来说，无疑是一次重大的变革
吴道子所画山水及对山水画的变革皆借鉴于人物画。在唐代人物画发达，常熟得早，吴道子之前的山水画，受传统画法的影响，用线如蚕丝，细匀勾勒，而后填色，其表现力有局限性。吴道子“始创山水之体”。
首先，改革了线条。他的线条离、披、点、画变化多端（来自于张僧繇的“点、曳、斫、拂”），亦借鉴于书法。这些技法即是后世山水画中勾、皴、擦、点的开端。启发画家变化出丰富的笔墨技巧。
其次，改革传统的设色。吴道子注重线描，不以设色绚烂为要求，从而使其成为“疏体画”的代表。
再次，以豪气写画。吴道子性格豪爽、不拘小节。“开元中，将军裴昱善舞剑、见出没神怪，即毕、挥竞益进，”“每一挥毫，必须酣饮”经常在醉酒中作画。
吴道子山水画已经不复存在，但可以从吴道子人物画中想见到他的山水画
线条，其线条更加恣意、放纵。犹如东坡《书吴道子名画记》云：“游刃余地，运斤成风，盖古今一人而已”，犹如张彦远《历代名画记》积“观吴道子之迹，可谓六法俱全。”
吴道子对山水画的大胆变革，本基于他的人物画技巧之功。其在人物画上被称为“百代画圣”，上水画上，他说第一个大改革家，赋予了山水画新的生命，为后人奠定了基础，对山水画发展贡献巨大。
二、吴道子的释道画艺术成就及影响
（一）吴道子的绘画风格对中国人物、山水画的艺术成就及影响
吴道子活动的时代，正是我国唐代国势强盛、经济繁荣、文化艺术飞跃发展的时期。各名家和诸多民间画者，“争强斗胜”、群芳汇集、各显神通，绘画之盛，蔚为大观。吴道子在这样环境的熏陶下，以其自身杰出的绘画天赋，迅速发展起来。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即后人所称“吴家样”。就其人物画来说，“吴带当风”“吴装”“莼菜条”这些新画体和方法，与新的民族风格，照耀于花坛之上，至古到今，他的出现，是中国人物画史上光辉的一页。他被尊称为“画圣”, 被民间画工誉为“祖师。
同时，吴道子是中国山水画“祖师”，他创造了“简笔”水墨山水，以别于顾恺之、陆探微劲紧联绵，较为古拙的“密体”。“疏体”变工整严谨为豪纵磊落、气势磅礴。苏轼认为：“画圣吴道子，古今之变，天下之能事毕矣”。吴道子画《嘉陵江三百里旖旎风光图》，先勾白描，然后落墨上色，一起呵成，先后不到一天工夫；而李思训绘《嘉陵景色》画了几个月。真是“李数月之功，吴一日之迹”。张彦远在《〈历代名画记〉论山水树石》中对他的山水画非常推崇，将他推为山水山水画在唐代变化的开创者，“吴道玄者，天付劲豪，幼抱神奥，往往于佛寺画壁，纵以怪石崩滩，若可扪酌，又于蜀道写貌山水。由是山水之变，始于吴，成于二李”。“简笔”水墨画风，使得山水成为独立的画种，《国画见闻志》荆浩云：“吴道子画山水有笔而无墨”。吴道子的山水画“只以墨踪为之”赋予了山水画以新的生命，而其“疏体”水墨对“自然”的追求和“顿悟”的体会方式，使“写意”绘画精神已现雏形，“笔不周二意周”的疏体画传达出中国画独特的美学意味，“疏体”在绘画史上蔓延流传的直接结果就是文人画中大写意，禅意画之类风格绘画的走向成熟。
宋代梁楷受吴道子影响，其代表作品《泼墨仙人图》，作品最直接的感觉是，没有可以描绘的对象，没有多重的勾染，有的只是感情的自我直接宣泄，有的只有准确到位的笔墨楔接，把作者挥毫瞬间的情感淋漓尽致地表达了出来。梁楷的“简笔”人物画对后人的视觉语言创造，对中国写意性绘画语言形态的发展和完善，都具有开创性的意义。对于当代的写意人物画，画家重视书法功力将写意花鸟的笔墨融入列出写意人物画的写生创作中，在“写”的发挥以及“写”的笔墨质量上，已经达到相当的高度。代表的画家主要有方增先、刘国辉、吴山明、刘文西、吴宪生等。
（二）吴道子绘画风格对日本绘画的影响
吴道子绘画艺术成就之高，对外国的影响主要有日本绘画。唐朝鼎盛时期，与各国皆有文化、经济往来。其大唐文化远播海外。而吴道子所画之物皆能特出新意，形态万千，加之他所创的“吴生体”，绘人物画具有很强的体积感，山水画又有所新的突破，而且时值日本人尊崇唐之文化，便就学习吴道子的绘画之风。如：日本京都东福寺里所绘的释迦尊像；紫野大德寺中观音像及其左右的山水画，都与吴道子绘画风格十分相像，很多日本美术家都承认这一点，并津津乐道，引以为荣，以其作为学习的榜样。
吴道子作为美术史上的天才人物，他擅长释道人物绘画，而山水、鬼神、禽兽、草木等也无所不精。他的作品气韵雄壮，出神入化，线条的运用富有变化，技艺炉火纯青。在绘画技法上的创新与拓展，在一定程度上体现了时代精神和审美变化，其所创“吴带当风”成为后世典范。吴道子享有“画圣”之誉，他的出现标志着传统中国画细巧拘谨的影响的结束，新民族风格的确立。研究民族绘画，一直是美术工作者研究的重要任务，在发展中国画的同时，不能忽视吴道子在山水、人物画方面的艺术成就给后人留下的宝贵财富。如果可肯下功夫，刻苦专研，就会发现其绘画亦阐扬古人艺术思想及古人创作经验，对知识沉淀无疑有着重要的意义。
参考文献：
[1]陈传席. 中国山水画史[J].天津人民美术出版社，2001-1.
[2]范曾. 范曾谈艺录[J].中国青年出版社，2004-5.
[3]郑武昌. 中国画学全史[J].中国社会科学出版社，2009-10.
[4 ]张思富. 道家简史[B].华龄出版社，2005.
[5]张冠印. 中国人物画简史[J].文化艺术出版社，2002.
[6]吴企明. 历代名画诗画对读集（人物卷）[J].苏州大学出版社，2005-1.
[7]陈珒东、崖延子. 中国美术通识[J].河南人民出版社，2003-8.
[8]王林旭. 中国美术史纲[J].文化艺术出版社，2003-11.
[9]张燕. 中国古代艺术论著研究[J].2003.
[10]朱国荣. 中国美术之最[J].上海书店出版社，2005-8.
[11]张松辉. 先秦两汉道家与文学[I].东方出版社，2004.
致谢
感谢我的导师李兰平老师，她严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样; 她循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。
本课题在选题及研究过程中得到李老师老师的悉心指导。李老师多次询问研究进程，并为我指点迷津，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。李老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实实的精神，不仅授我以文，而且教我做人，虽历时四载，却给以终生受益无穷之道。对陆老师的感激之情是无法用言语表达的。
感谢李兰平老师、杨晓晋老师、曾燕妮老师、付胜辉老师等对我的教育培养。他们细心指导我的学习与研究，在此，我要向诸位老师深深地鞠上一躬。
西华师范大学美术学院刘清扬院长、刘钊书记等老师为我提供了良好的研究条件，谨向各位领导表示诚挚的敬意和谢忱。
感谢我的705寝室的全部同学四年来对我学习、生活的关心和帮助。
最后，向我的父亲、母亲、及我的亲人们致谢，感谢他们对我的理解与支持
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论吴道子释道画的艺术成就及影响 . .............................................................................................. 1 一、吴道子释道画的艺术特征 . ...................................................................................................... 4 （一）吴道子释道人物画的特征分析 . .......................................................................................... 4 （二）吴道子释道山水画的特征 . .................................................................................................. 6 二、吴道子的释道画艺术成就及影响 . .......................................................................................... 7 （一）吴道子的绘画风格对中国人物、山水画的艺术成就及影响 ........................................... 7 （二）吴道子绘画风格对日本绘画的影响 . .................................................................................. 8
参考文献：....................................................................................................................................... 9
致谢 ................................................................................................................................................ 10
论吴道子释道画的艺术成就及影响
徐金华
西华师范大学美术学院美术学专业09级2班 指导老师：李兰平
文章摘要：吴道子艺术成就释道人物和山水画最具影响力。其所开辟的绘画风格研究在中国美术史上有着重要的地位，其作品通过状如兰叶、如莼菜的完美线条，错落有序地表现丰富的情感，运用焦墨勾线，更显得所绘人物刚劲挺秀、衣纹飘举之状；人称“吴带当风”。他对山水画的伟大革新，创造了具有代表性性的笔简意远的山水“疏体”，使得山水成为独立的画种。他的绘画风格对其生活后期中国画的发展更具有深远的影响和深刻的启发意义。
关键词：吴道子；吴带当风；疏体；释道画；影响
On the art of painted by Wu Daozi Taoism and influence
Xu Jinhua
Xihua University Academy of fine arts majoring in fine arts 09 Class 2 Instructor: Li Lanping Article : Wu Daozi's most influential artistic achievements and Taoist figures and landscape painting. Its open style study has an important position in the history of Chinese art, whose works perfect line through lanye, brasenia schreberi, scattered profound emotion in an orderly manner, using coke ink lines, more painted figures for thousands of tall and graceful, floating clothing line; known as "Wu as the wind". His great innovation to the landscape, creating a representative Jane far landscape "soothing", has made paintings of the landscape as an independent species. His painting style to their lives post more far-reaching impact on the development of Chinese painting and inspired by the profound significance.
Key words: Wu daozi; Wu when the wind; dredging; Taoist painting effe
吴道子又名吴道玄，活动于唐玄宗开元、天宝年间，正是释道画的盛行时期。释道画是人物画的一种，“释”代指佛教，“道”代指道教，释道画是以中国佛教、道教为内容的宗教绘画。吴道子主要专长不仅释道人物，而且释道山水之画也有很大贡献。吴道子绘画皆有根源出处，“不肯妄着无据之笔”，加之他常常以“豪气写画”，故《东坡跋道玄人物画语》谓其艺术特征“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外也”。吴道子的释道画别具一格，对中国绘画影响深远。他被民间释道画者誉称为道教绘画的“祖师”，道教中更呼之为“吴道真君”“吴真人”。吴道子“始于山水之变”，创造出不用勾勒放笔挥洒的“泼墨写意山水”，成为写意山水之宗。
一、吴道子释道画的艺术特征
（一）吴道子释道人物画的特征分析
观唐释道类绘画画迹，内容广泛，有尊神人物、神仙胜景、洞天福地、生死轮回、地狱鬼卒等，且名人众多。而吴道子释道尤为丰富，无所不能，无所不精，其人物绘画更富盛名，可谓“百代画圣”。他的绘画作品据说多达三百幅，是一个多产的画家。其中人物画主要代表有：《八十七神仙卷》、《天王送子图》、《菩萨》、《鬼伯》、等；壁画有《云行雨施》、《天尊像》、《十指钟馗》、《二十八宿像》等。真迹摹制品《吴道子贝叶如来画》、《少林观音》、《大雄真圣像》等，仅长安、洛阳两地就不计其数。
《八十七神仙卷》现为徐悲鸿纪念馆镇馆之宝。是我国古代著名的白描人物长卷，是一代画圣吴道子的又一冠世巨作，也是吴道子仅存的一部白描绢本。场面宏大，人物比列结构精确，构图宏伟壮丽，线条圆润劲健，所绘人物神情华妙为其画一大特点，从而被历代画家艺术家奉为瑰宝。它代表了中国古代白描的最高水平，其艺术魅力堪与张择端《清明上河图》相比肩。徐悲鸿认为此卷“足可以顽欧洲最高名作”。
《八十七神仙卷》是吴道子运用“莼菜条”描绘的白描人物手卷。“莼菜条” 也作兰叶描，形容线条流畅且有粗细变化的一种中国画笔法，与之相对照的是铁线描，意为像钢丝一样粗细均匀的一种笔法。《八十七神仙卷》是在深褐色的绢面上用遒劲而富有韵律的笔法，明快又有生命力的线条，描绘了八十七神仙列队行进的形态，其优美的造型，生动的体态，所画天王、神将、宫女给人“虬须云鬓、数尺飞到、毛根出肉、力健有余”之感。画面中白云冉冉欲升，仙子悠然飘动，使得整幅画作具有一种“天衣飞扬，满壁风动”的艺术感染力。
（八十七神仙卷局部）
从手卷来看，吴道子白描线条十分精彩，无须作任何颜色，但却有着强烈的渲染效果，作者运用流畅的线条，描绘了稠密而重叠的衣褶，所有人物神情各异，神采飞动。构图整齐而不呆板，人物安排参差有效，组织繁复而不显杂乱。画面照应明显，变化适当，人物服饰大致相似，但通过微小的转侧和顾盼，得到相互之间的呼应。画中线条简练、流畅、严谨，线条长短不一，有的可达几米。人物面部表情和服饰皆用各种不同的线条来表现。这幅画气势宏伟，人物生动。充分的体现了吴道子超高的白描手法，并代表了我国唐代人物画白描技法的杰出成就。
《天王送子图》现藏日本大阪市立美术馆。是一副佛诞名画，为吴道子粉本之一，但他敷色浅淡，用笔又别于长期以来沿袭顾（恺之）陆（探微）“铁线”画法。《天王送子图》是吴道子最具绘画风格代表之一，真迹已失传，传此为宋人摹本，纸本，手卷，纵35.5厘米、横338厘米。
（天王送子图局部）
《天王送子图》是吴道子根据佛教经典《瑞应本起经》描绘佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后，其父净饭王和夫人摩耶抱着她去朝拜大自在天神庙时，诸神向他礼拜的故事。此图是一部外来的宗教题材，但画中的人、鬼神、兽等却加以中国化，道教化，当是佛教与中国本土变化至唐代融合之势所致。此图意象丰富，以释迦降生为中心，天地诸界情状历历在目，想象奇特，技艺高超，令人神驰目眩。
该图是是全画中最精彩的两个部分，第一幅图为原画第一段，表现净饭王召见送子之神；第二图为原画的最后一段，描写了净饭王抱子拜神，天王端坐中间，庄严肃穆。
此图反映了吴道子的基本画风，技法首重线条和用笔，线条流转随心，轻重顿挫节奏分明，笔势夭矫，“行于所当行，止于所当止”，以动势表现生气，具有“疏体”画的特征，可谓“笔才一二，象已应焉”，是典型的“吴家样”。张彦远《历代名画记》中称吴道子“古今独步，前不见顾、陆，后无来者”。《天王送子图》构思独到，气势磅礴，功底深厚，物象各异、纷繁，给日后的宗教绘画带来深刻的影响。吴道子原作已不可见，但仍形神俱佳，亦颇可观。
吴道子人物画具有很强的立体感，形象各异，从各角度观看，都有不同的神情。其技法也如《历代名画记》所云：“气韵雄壮，几不容于缣素。笔迹磊落，遂恣意于墙壁。”
（二）吴道子释道山水画的特征
在释道画中，常有神仙胜景，洞天福地表现的。唐前六朝的山水画一般为人物背景出现，属附属地位，其特点：“群峰排列，犹如犀节锯齿”“比列不称，人兽禽皆大于山、水不容泛”“树皆简单，多如伸臂布指，且树的比列大于山” 。张彦远《历代名画记》所述“山水之变，始于吴、成于二李”，说明山水画至大小李，已经发展较为完备。其间也出现了许多杰出的画家。然吴道子释道山水具有深远的变革意义，其开辟了山水画的新篇章。
吴道子的画亦无真迹传世，只能从唐代的文献上去考证。相传唐天宝年间，唐玄宗想看四川嘉陵江山水的奇丽景色，便令吴道子去蜀地写生。返归后，吴道子便凭借印象，在大同殿上挥笔作画，《三百余里的嘉陵山水图》吴道子一日画毕。吴道子作画，“每欲挥毫，必须酣饮”，所以，吴道子画《嘉陵江三百里余山水》能乘着酒性“一日而作”，可谓作画时充满豪气，不可一世。宋时苏轼曾经看到吴道子的山水画，称是“道子实雄放，浩如海波翻。当其下手风雨快，笔所未到气已吞”。由此可以想象，吴道子的风格是豪放不羁，气势磅礴的，和李思训传统的画风有着本质的区别，可以说是一种“立笔挥扫，势若风旋”的急速用笔，这对魏晋以来的青绿山水，谨细工整的用笔设色来说，无疑是一次重大的变革
吴道子所画山水及对山水画的变革皆借鉴于人物画。在唐代人物画发达，常熟得早，吴道子之前的山水画，受传统画法的影响，用线如蚕丝，细匀勾勒，而后填色，其表现力有局限性。吴道子“始创山水之体”。
首先，改革了线条。他的线条离、披、点、画变化多端（来自于张僧繇的“点、曳、斫、拂”），亦借鉴于书法。这些技法即是后世山水画中勾、皴、擦、点的开端。启发画家变化出丰富的笔墨技巧。
其次，改革传统的设色。吴道子注重线描，不以设色绚烂为要求，从而使其成为“疏体画”的代表。
再次，以豪气写画。吴道子性格豪爽、不拘小节。“开元中，将军裴昱善舞剑、见出没神怪，即毕、挥竞益进，”“每一挥毫，必须酣饮”经常在醉酒中作画。
吴道子山水画已经不复存在，但可以从吴道子人物画中想见到他的山水画
线条，其线条更加恣意、放纵。犹如东坡《书吴道子名画记》云：“游刃余地，运斤成风，盖古今一人而已”，犹如张彦远《历代名画记》积“观吴道子之迹，可谓六法俱全。”
吴道子对山水画的大胆变革，本基于他的人物画技巧之功。其在人物画上被称为“百代画圣”，上水画上，他说第一个大改革家，赋予了山水画新的生命，为后人奠定了基础，对山水画发展贡献巨大。
二、吴道子的释道画艺术成就及影响
（一）吴道子的绘画风格对中国人物、山水画的艺术成就及影响
吴道子活动的时代，正是我国唐代国势强盛、经济繁荣、文化艺术飞跃发展的时期。各名家和诸多民间画者，“争强斗胜”、群芳汇集、各显神通，绘画之盛，蔚为大观。吴道子在这样环境的熏陶下，以其自身杰出的绘画天赋，迅速发展起来。他吸收民间和外来画风，确立了新的民族风格，即后人所称“吴家样”。就其人物画来说，“吴带当风”“吴装”“莼菜条”这些新画体和方法，与新的民族风格，照耀于花坛之上，至古到今，他的出现，是中国人物画史上光辉的一页。他被尊称为“画圣”, 被民间画工誉为“祖师。
同时，吴道子是中国山水画“祖师”，他创造了“简笔”水墨山水，以别于顾恺之、陆探微劲紧联绵，较为古拙的“密体”。“疏体”变工整严谨为豪纵磊落、气势磅礴。苏轼认为：“画圣吴道子，古今之变，天下之能事毕矣”。吴道子画《嘉陵江三百里旖旎风光图》，先勾白描，然后落墨上色，一起呵成，先后不到一天工夫；而李思训绘《嘉陵景色》画了几个月。真是“李数月之功，吴一日之迹”。张彦远在《〈历代名画记〉论山水树石》中对他的山水画非常推崇，将他推为山水山水画在唐代变化的开创者，“吴道玄者，天付劲豪，幼抱神奥，往往于佛寺画壁，纵以怪石崩滩，若可扪酌，又于蜀道写貌山水。由是山水之变，始于吴，成于二李”。“简笔”水墨画风，使得山水成为独立的画种，《国画见闻志》荆浩云：“吴道子画山水有笔而无墨”。吴道子的山水画“只以墨踪为之”赋予了山水画以新的生命，而其“疏体”水墨对“自然”的追求和“顿悟”的体会方式，使“写意”绘画精神已现雏形，“笔不周二意周”的疏体画传达出中国画独特的美学意味，“疏体”在绘画史上蔓延流传的直接结果就是文人画中大写意，禅意画之类风格绘画的走向成熟。
宋代梁楷受吴道子影响，其代表作品《泼墨仙人图》，作品最直接的感觉是，没有可以描绘的对象，没有多重的勾染，有的只是感情的自我直接宣泄，有的只有准确到位的笔墨楔接，把作者挥毫瞬间的情感淋漓尽致地表达了出来。梁楷的“简笔”人物画对后人的视觉语言创造，对中国写意性绘画语言形态的发展和完善，都具有开创性的意义。对于当代的写意人物画，画家重视书法功力将写意花鸟的笔墨融入列出写意人物画的写生创作中，在“写”的发挥以及“写”的笔墨质量上，已经达到相当的高度。代表的画家主要有方增先、刘国辉、吴山明、刘文西、吴宪生等。
（二）吴道子绘画风格对日本绘画的影响
吴道子绘画艺术成就之高，对外国的影响主要有日本绘画。唐朝鼎盛时期，与各国皆有文化、经济往来。其大唐文化远播海外。而吴道子所画之物皆能特出新意，形态万千，加之他所创的“吴生体”，绘人物画具有很强的体积感，山水画又有所新的突破，而且时值日本人尊崇唐之文化，便就学习吴道子的绘画之风。如：日本京都东福寺里所绘的释迦尊像；紫野大德寺中观音像及其左右的山水画，都与吴道子绘画风格十分相像，很多日本美术家都承认这一点，并津津乐道，引以为荣，以其作为学习的榜样。
吴道子作为美术史上的天才人物，他擅长释道人物绘画，而山水、鬼神、禽兽、草木等也无所不精。他的作品气韵雄壮，出神入化，线条的运用富有变化，技艺炉火纯青。在绘画技法上的创新与拓展，在一定程度上体现了时代精神和审美变化，其所创“吴带当风”成为后世典范。吴道子享有“画圣”之誉，他的出现标志着传统中国画细巧拘谨的影响的结束，新民族风格的确立。研究民族绘画，一直是美术工作者研究的重要任务，在发展中国画的同时，不能忽视吴道子在山水、人物画方面的艺术成就给后人留下的宝贵财富。如果可肯下功夫，刻苦专研，就会发现其绘画亦阐扬古人艺术思想及古人创作经验，对知识沉淀无疑有着重要的意义。
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致谢
感谢我的导师李兰平老师，她严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样; 她循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。
本课题在选题及研究过程中得到李老师老师的悉心指导。李老师多次询问研究进程，并为我指点迷津，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。李老师一丝不苟的作风，严谨求实的态度，踏踏实实的精神，不仅授我以文，而且教我做人，虽历时四载，却给以终生受益无穷之道。对陆老师的感激之情是无法用言语表达的。
感谢李兰平老师、杨晓晋老师、曾燕妮老师、付胜辉老师等对我的教育培养。他们细心指导我的学习与研究，在此，我要向诸位老师深深地鞠上一躬。
西华师范大学美术学院刘清扬院长、刘钊书记等老师为我提供了良好的研究条件，谨向各位领导表示诚挚的敬意和谢忱。
感谢我的705寝室的全部同学四年来对我学习、生活的关心和帮助。
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