运用色彩当成设计元素,我们前面探讨了运用色彩来提供空间透视（浓淡远近）法。
色彩也以许多其他方式运用于水族造景之中。色彩能够传达某种情绪，用于提供对称性或节奏，并且支持某个聚焦点。在「流木计画」这件作品之中，我感受到了黄色和绿色特别引我注意，而且给我一个大大的震撼。这两种是最占优势的色彩。为了证实此事，我在下图中强化了黄色。请注意到当我增加了黄色的饱和度后，水族造景中黄色增艳的区域。
我也想知道明暗对于图像的作用。
我把图像转成了黑白的，所以能看见整个水族造景内所有显示非常浅色（鲜亮）的区域。我们能够从下图看到，鲜亮黄色似乎从作品的顶部延伸至几乎底部。在顶部有大量的黄色，而且过渡至中景并触及底部。这是融合色彩的一种不至于令人不安的方式。这一点和荷兰式水族造景相反，荷兰式水族造景蓄意要营造高对比的飘移（街道）。
我也想要知道色彩本身的作用是否也很和谐。
对我而言，黄色和绿色的优势，创造出一种愉悦且镇静的景象，可是这让我觉得水族造景不是非常的有活力。这让我觉得想要多一点精力。不过这是我个人的品味。
无论如何，我们能从下图看出，黄色和绿色在水族缸内占有优势。这两种在色轮之中是相邻的色彩，通常具有愉悦和镇静的效果。较少的对比意味著较没活力，如果我们所追求的是这种效果，那这样是非常完美的。这在大自然里肯定看得到，因此，这个水族造景对我来说就像是个生境。这是我在自然栖地内看得到的色彩组合。
下图描绘了从原始「流木计画」的色彩中撷取某些颜色所形成的三色组合。
我们能看得出，在三色一体的组合中，色彩因更具对比性而获得了更多的活力，但当一起使用时仍旧很愉悦。
使用这个三色组合套用至水族造景，或许能够证实可提供了那些我感觉有所缺少的活力。可是，如果我把这个色彩组合添加进去，可能会危及作品的整体印象。让我们来看看。在下图中，我把黄色的小圆叶换成了红色的。这产生了两个作用：
空间透视（浓淡远近）法变得较不明确了，因为现在小圆叶距离水族造景的主体更靠近而非更后退。同时，红色和绿色的组合变得更充满活力。和原本在后景使用黄色的比较起来，读者要如何描述这个新的水族造景呢？会更喜欢这个新色彩的水族造景吗？还记得顶端那块较粗的流木枝干吗？
读者或许会想知道，我是怎么把蓝色加入构图之中的？当然了，透过观赏鱼！在下图当中，我把红鼻剪刀随意的转变成了红莲灯。我也可以使用略带蓝色调的石板。
细节
细节是谈些什么？魔鬼藏在细节里吗？
那并不适用于水族造景。我偏爱较古老的版本：「上帝在细节里」，意思是说，小东西却有重大影响。这种细节才适用于水族造景。
请看下图，并注意其纹理。
细节创造纹理，在此处，是指叶子的形状。透过强调叶片，很容易就能感觉到纹理，以及为何 Pawel 会选择这些水草。请记得，他想要的是原野的样貌，而这种极度的纹理履行了这个意图。
我也很好奇在白砂上很微妙的黑砂放置方式。
这是蓄意的，还是无法避免的漏出？因为我们都知道这会发生在使用多种色彩的底床时。看看下图我把黑色底砂移除了。读者觉得比较喜欢吗？没有过渡，不会变成光秃秃的对比吗？不会不自然吗？
我们继续针对细节方面做思考，如果 Pawel 没在顶部放置较粗的枝干会如何？这会对水族造景产生何种影响？看看下图我把较粗的流木枝干移除了。在我看来，整体的作品比较没那么好，所以那块较粗的流木枝干属于那个位置。读者以为如何呢？
我们现在正在移除一些东西来看看为何那些东西要放在该处，那么我们就进一步的来移除左侧岸边的树枝。读者觉得如何呢？虽然这些树枝只是可有可无的细微项目，如果加以移除之后，感觉上这些树枝增添了整体作品的感觉，对吧？对我来说，这个水族造景有这些树枝时，
似乎比没有时看起来还要自然。
见鬼了，我们来试试如果「流木计画」没有流木的话会如何！下图移除了水族造景上端部分的沉木。整件作品似乎变得没那么复杂也较无趣。很显然的，树枝增添了感觉且应归属于该处。
我们来看看「流木计画」在刚种植水草时的图片，以了解 Pawel 所需要运用的想像力程度，好决定必须使用多少根的沉木。这就是为何在开始进行之前，我们就必须对于最终的水族造景有个愿景，是一件至关重要的事。这会变成我们的指引。
在本案例中，造景者利用大自然的照片来协助他发展出那种内心的图像。
运用色彩当成设计元素,我们前面探讨了运用色彩来提供空间透视（浓淡远近）法。
色彩也以许多其他方式运用于水族造景之中。色彩能够传达某种情绪，用于提供对称性或节奏，并且支持某个聚焦点。在「流木计画」这件作品之中，我感受到了黄色和绿色特别引我注意，而且给我一个大大的震撼。这两种是最占优势的色彩。为了证实此事，我在下图中强化了黄色。请注意到当我增加了黄色的饱和度后，水族造景中黄色增艳的区域。
我也想知道明暗对于图像的作用。
我把图像转成了黑白的，所以能看见整个水族造景内所有显示非常浅色（鲜亮）的区域。我们能够从下图看到，鲜亮黄色似乎从作品的顶部延伸至几乎底部。在顶部有大量的黄色，而且过渡至中景并触及底部。这是融合色彩的一种不至于令人不安的方式。这一点和荷兰式水族造景相反，荷兰式水族造景蓄意要营造高对比的飘移（街道）。
我也想要知道色彩本身的作用是否也很和谐。
对我而言，黄色和绿色的优势，创造出一种愉悦且镇静的景象，可是这让我觉得水族造景不是非常的有活力。这让我觉得想要多一点精力。不过这是我个人的品味。
无论如何，我们能从下图看出，黄色和绿色在水族缸内占有优势。这两种在色轮之中是相邻的色彩，通常具有愉悦和镇静的效果。较少的对比意味著较没活力，如果我们所追求的是这种效果，那这样是非常完美的。这在大自然里肯定看得到，因此，这个水族造景对我来说就像是个生境。这是我在自然栖地内看得到的色彩组合。
下图描绘了从原始「流木计画」的色彩中撷取某些颜色所形成的三色组合。
我们能看得出，在三色一体的组合中，色彩因更具对比性而获得了更多的活力，但当一起使用时仍旧很愉悦。
使用这个三色组合套用至水族造景，或许能够证实可提供了那些我感觉有所缺少的活力。可是，如果我把这个色彩组合添加进去，可能会危及作品的整体印象。让我们来看看。在下图中，我把黄色的小圆叶换成了红色的。这产生了两个作用：
空间透视（浓淡远近）法变得较不明确了，因为现在小圆叶距离水族造景的主体更靠近而非更后退。同时，红色和绿色的组合变得更充满活力。和原本在后景使用黄色的比较起来，读者要如何描述这个新的水族造景呢？会更喜欢这个新色彩的水族造景吗？还记得顶端那块较粗的流木枝干吗？
读者或许会想知道，我是怎么把蓝色加入构图之中的？当然了，透过观赏鱼！在下图当中，我把红鼻剪刀随意的转变成了红莲灯。我也可以使用略带蓝色调的石板。
细节
细节是谈些什么？魔鬼藏在细节里吗？
那并不适用于水族造景。我偏爱较古老的版本：「上帝在细节里」，意思是说，小东西却有重大影响。这种细节才适用于水族造景。
请看下图，并注意其纹理。
细节创造纹理，在此处，是指叶子的形状。透过强调叶片，很容易就能感觉到纹理，以及为何 Pawel 会选择这些水草。请记得，他想要的是原野的样貌，而这种极度的纹理履行了这个意图。
我也很好奇在白砂上很微妙的黑砂放置方式。
这是蓄意的，还是无法避免的漏出？因为我们都知道这会发生在使用多种色彩的底床时。看看下图我把黑色底砂移除了。读者觉得比较喜欢吗？没有过渡，不会变成光秃秃的对比吗？不会不自然吗？
我们继续针对细节方面做思考，如果 Pawel 没在顶部放置较粗的枝干会如何？这会对水族造景产生何种影响？看看下图我把较粗的流木枝干移除了。在我看来，整体的作品比较没那么好，所以那块较粗的流木枝干属于那个位置。读者以为如何呢？
我们现在正在移除一些东西来看看为何那些东西要放在该处，那么我们就进一步的来移除左侧岸边的树枝。读者觉得如何呢？虽然这些树枝只是可有可无的细微项目，如果加以移除之后，感觉上这些树枝增添了整体作品的感觉，对吧？对我来说，这个水族造景有这些树枝时，
似乎比没有时看起来还要自然。
见鬼了，我们来试试如果「流木计画」没有流木的话会如何！下图移除了水族造景上端部分的沉木。整件作品似乎变得没那么复杂也较无趣。很显然的，树枝增添了感觉且应归属于该处。
我们来看看「流木计画」在刚种植水草时的图片，以了解 Pawel 所需要运用的想像力程度，好决定必须使用多少根的沉木。这就是为何在开始进行之前，我们就必须对于最终的水族造景有个愿景，是一件至关重要的事。这会变成我们的指引。
在本案例中，造景者利用大自然的照片来协助他发展出那种内心的图像。