浅谈当代艺术民族精神
中华民族是全世界唯一有着五千年不间断文明历史的民族。它是所有中国人的智慧和结晶。在这漫长的历史中，中华民族形成了自己独立的东方艺术系统，形成了属于这个系统的独立的思维方式、观照态度和表现体系。中华民族的艺术也正因为它的这种独特的不可取代的特征，而在世界艺术中独树一帜屹然矗立。
然而，随着近世中国因落后而挨打，被打得垂头丧气的中国人近乎丧失了一切底气，他们开始自我怀疑、否定乃至嘲弄让我们这个伟大民族存在了五千年的几乎一切文明的基础，而又信奉和崇拜那些打败过我们的西方文明的几乎一切，此之谓“全盘西化”，此之谓“向世界接轨”，此之谓“全人类标准”„„
学习西方无疑是正确的，但不能盲从，一味追求利益，“黑猫白猫，抓到老鼠就是好猫”我们不对西方文化排斥，凡是对于我们艺术发展有益的方面，我们都要学习。中华文明从古就有海纳百川的宽阔胸襟，一切有价值的东西当然都该学习与借鉴，二千余年而至今的源自西土的佛教文化就是一例。但这种学习决不能以否定自我的存在，否定民族的价值为代价，相反的，丧失了自我，也丧失了学习外来文化的立场、选择的标准，借鉴的目的。这当然也就意味着，丧失了民族的立场，也就丧失了正确地学习与借鉴外来文化的可能。今天无数盲目崇洋媚外之徒也正错在这里。中国当代艺术一些艺术家为追
逐高额利益，不惜以牺牲民族精神来换取在艺坛的有力地位，这是为我国当代艺术的悲哀。
当然，对民族大旗的高张，也决不意味着闭关自锁，故步自封，决不意味着非得“狭隘”。我们不是要闭关锁国，而是取其精华，去其糟粕，博采众长，取长补短，是我国的艺术更具有自身的特点。传统决非一个过去时，它是一个进行时态的概念。因此，我们要继承古代的传统，也要让传统在今天继续生长，发扬光大。死守传统者为吃光祖业的不孝子孙，真正的继承者为那些立足传统感受当代再创民族传统当代辉煌的开拓者。
这自然也就是高张民族艺术大旗的立场之所在。既要继承传统之精髓，又要有当代创造之特征。从这个角度上看，同时我们还认为，中国的当代艺术不仅在理念上，而且在形式、类型、手法上都应当与西方与美国的“当代艺术”有着全然不同的呈现，它们不应当是，或主要不应当是来自西方的波普艺术、装置艺术、观念艺术、行为艺术，这些源自西方当代社会的艺术类型是西方文化的产物，它们不具备全人类艺术的普适性，亦如根本就没有一种虚幻的普适的泛人类的艺术一样，西方的“当代艺术”不具备人类当代社会艺术的专利权。虽然，在如火如荼与西方接轨的大潮中，在公理般以西方标准为标准的“当代艺术”倾向中，但本人深信，随着中国综合国力的日益强大，这个极不时髦的主张，将在民族自尊心自信力自强感逐渐增加起来的中国
艺术家那里变得愈发时髦。“本土化”正在那些追逐时髦的人们那里开始时髦，就已喜剧性地显示出此种时代之趋向。
在我看来，尽管这本来不是一个时髦不时髦的问题，而地地道道的是一个艺术自身的问题。在现在的一些艺术作品当中以一些符号来代替，这些肤浅的“当代符号”没有任何意义，我们的作品必须体现中国人自身的智慧和美以及它的独到之处，描绘出当代中国人的丰富文化生活，向世人展示中国的民族精神和伟大的民族气节。民族精神的丧失，意味着国人思想受到他人控制，思想上的殖民是比战争还要恐怖的战争，亦如抗日战争中的奴化思想给国人带来的的危害，它是一种文化、身份的沦陷。更是一个民族的沦陷。所以在这样的情形之下，我们要对自己的文化特性和国际身份地位进行维护。是我国的当代艺术更具他自身的深刻意义。
浅谈当代艺术民族精神
中华民族是全世界唯一有着五千年不间断文明历史的民族。它是所有中国人的智慧和结晶。在这漫长的历史中，中华民族形成了自己独立的东方艺术系统，形成了属于这个系统的独立的思维方式、观照态度和表现体系。中华民族的艺术也正因为它的这种独特的不可取代的特征，而在世界艺术中独树一帜屹然矗立。
然而，随着近世中国因落后而挨打，被打得垂头丧气的中国人近乎丧失了一切底气，他们开始自我怀疑、否定乃至嘲弄让我们这个伟大民族存在了五千年的几乎一切文明的基础，而又信奉和崇拜那些打败过我们的西方文明的几乎一切，此之谓“全盘西化”，此之谓“向世界接轨”，此之谓“全人类标准”„„
学习西方无疑是正确的，但不能盲从，一味追求利益，“黑猫白猫，抓到老鼠就是好猫”我们不对西方文化排斥，凡是对于我们艺术发展有益的方面，我们都要学习。中华文明从古就有海纳百川的宽阔胸襟，一切有价值的东西当然都该学习与借鉴，二千余年而至今的源自西土的佛教文化就是一例。但这种学习决不能以否定自我的存在，否定民族的价值为代价，相反的，丧失了自我，也丧失了学习外来文化的立场、选择的标准，借鉴的目的。这当然也就意味着，丧失了民族的立场，也就丧失了正确地学习与借鉴外来文化的可能。今天无数盲目崇洋媚外之徒也正错在这里。中国当代艺术一些艺术家为追
逐高额利益，不惜以牺牲民族精神来换取在艺坛的有力地位，这是为我国当代艺术的悲哀。
当然，对民族大旗的高张，也决不意味着闭关自锁，故步自封，决不意味着非得“狭隘”。我们不是要闭关锁国，而是取其精华，去其糟粕，博采众长，取长补短，是我国的艺术更具有自身的特点。传统决非一个过去时，它是一个进行时态的概念。因此，我们要继承古代的传统，也要让传统在今天继续生长，发扬光大。死守传统者为吃光祖业的不孝子孙，真正的继承者为那些立足传统感受当代再创民族传统当代辉煌的开拓者。
这自然也就是高张民族艺术大旗的立场之所在。既要继承传统之精髓，又要有当代创造之特征。从这个角度上看，同时我们还认为，中国的当代艺术不仅在理念上，而且在形式、类型、手法上都应当与西方与美国的“当代艺术”有着全然不同的呈现，它们不应当是，或主要不应当是来自西方的波普艺术、装置艺术、观念艺术、行为艺术，这些源自西方当代社会的艺术类型是西方文化的产物，它们不具备全人类艺术的普适性，亦如根本就没有一种虚幻的普适的泛人类的艺术一样，西方的“当代艺术”不具备人类当代社会艺术的专利权。虽然，在如火如荼与西方接轨的大潮中，在公理般以西方标准为标准的“当代艺术”倾向中，但本人深信，随着中国综合国力的日益强大，这个极不时髦的主张，将在民族自尊心自信力自强感逐渐增加起来的中国
艺术家那里变得愈发时髦。“本土化”正在那些追逐时髦的人们那里开始时髦，就已喜剧性地显示出此种时代之趋向。
在我看来，尽管这本来不是一个时髦不时髦的问题，而地地道道的是一个艺术自身的问题。在现在的一些艺术作品当中以一些符号来代替，这些肤浅的“当代符号”没有任何意义，我们的作品必须体现中国人自身的智慧和美以及它的独到之处，描绘出当代中国人的丰富文化生活，向世人展示中国的民族精神和伟大的民族气节。民族精神的丧失，意味着国人思想受到他人控制，思想上的殖民是比战争还要恐怖的战争，亦如抗日战争中的奴化思想给国人带来的的危害，它是一种文化、身份的沦陷。更是一个民族的沦陷。所以在这样的情形之下，我们要对自己的文化特性和国际身份地位进行维护。是我国的当代艺术更具他自身的深刻意义。