生命的悖论—朱存伟绘画作品展
开幕 2013. 05. 25 / 16：00 - 18：00
展期 2013.05. 25 - 2013. 07.19 / 10：00 - 18：00
场馆：一个艺术. 中国上海 莫干山路50号13幢2楼
朱存伟的画面很安静，从图像构成上，我们大概可以解读为：一些食草动物带着透亮的眼神，想告诉我们一些事情。
然而，它们的出现却带有明显的荒诞感，贯穿画幅的枝叶呈现出的生长状态与凝眸静立的动物荒谬相联。由于具象写实的方法和笔触的处理，这样的组合摆布在一起绝不显得生硬，它们反而似乎有了与人类相似的悲欢变化感知系统，专注而敏感地酝酿着语言，却只能用柔善的眼神传递出来。
植物、动物、物件、空间，只要在画中出现，无一不构成矛盾，画家对技巧丝毫不冷淡，他着迷于技巧的布局、发散，却服从于一个明显的悖论。于是，我们不禁要问：艺术家细腻地描绘一个个自相矛盾的场景，出于怎样的目的？难道画家希望给予我们的，仅仅是一个充满想象力的时刻？
画面上，动物身体都有独立的美感，那些各自经历盛衰的树枝，都饱含着尊严。它们共同构成面对现实的小小挑衅，在这种安静的对峙中，害羞、懦弱、沉默、温柔的特质都转化为美德。它们的眼神里，都带有痴情般的信任，借由那些善良动物之眼，作品所叙述的事实无疑是与现成化的情感、知识分类、图式经验为敌的。这些本来应该自由奔跑游曳的动物被局限在人造的空间里，依旧自然、温暖、饱满。
或许艺术家一方面在探求写实本身的可能，重心却更在于讲述新的关于生活、身份、情感的经验，借由一个个荒谬的组合，传递出内蕴的力量。
我们在此相遇-2013侯淑姿个展
展出地点：大趋势画廊│台北市大同区承德路三段209-1号（近圆山捷运站1号出口）
展出日期：2013/6/8（六）——7/6（六）
我们因为城市空间而真正的认识了人，城市的文化历史氛围与街道气味是人世间真正的相逢，空间既是回温的记忆装置，也是人们相遇的存在基础。父母、恋人、老师、影响至深的优秀心灵是空间化了的社会关系。——评论家约翰伯格
我们并非在某地相遇，而是每次相遇都是地方的重逢。侯淑姿与左营眷村的关系正是如此，他们并非在左营相遇，而是左营生产了他们之间的相识。如卡诺维尔之洞见：对于地方历史景观之真爱与欢愉，通常是与它回答了你的问题。或者是它问你一个问题，强迫你回答。
侯淑姿的摄影作品向来不是张狂与外显的，不是再现也并非纪实。她避开煽情的引诱，不卖弄伤痛。此次作品首要意义乃来自艺术家介入社会企图改变的行动，在艰难奔走中记录之笔记，聆听之声音，走过的巷弄方式作品的肉身。最终，透过展览揭示她与左营相遇之认识。艺术家并未刻意的处理照片，朴实的视点让人物与地景自己说话，透过负片化作品追悼已消逝或即将消逝的地景，照片上记录了居民的记忆与艺术家的心声。
生命的悖论—朱存伟绘画作品展
开幕 2013. 05. 25 / 16：00 - 18：00
展期 2013.05. 25 - 2013. 07.19 / 10：00 - 18：00
场馆：一个艺术. 中国上海 莫干山路50号13幢2楼
朱存伟的画面很安静，从图像构成上，我们大概可以解读为：一些食草动物带着透亮的眼神，想告诉我们一些事情。
然而，它们的出现却带有明显的荒诞感，贯穿画幅的枝叶呈现出的生长状态与凝眸静立的动物荒谬相联。由于具象写实的方法和笔触的处理，这样的组合摆布在一起绝不显得生硬，它们反而似乎有了与人类相似的悲欢变化感知系统，专注而敏感地酝酿着语言，却只能用柔善的眼神传递出来。
植物、动物、物件、空间，只要在画中出现，无一不构成矛盾，画家对技巧丝毫不冷淡，他着迷于技巧的布局、发散，却服从于一个明显的悖论。于是，我们不禁要问：艺术家细腻地描绘一个个自相矛盾的场景，出于怎样的目的？难道画家希望给予我们的，仅仅是一个充满想象力的时刻？
画面上，动物身体都有独立的美感，那些各自经历盛衰的树枝，都饱含着尊严。它们共同构成面对现实的小小挑衅，在这种安静的对峙中，害羞、懦弱、沉默、温柔的特质都转化为美德。它们的眼神里，都带有痴情般的信任，借由那些善良动物之眼，作品所叙述的事实无疑是与现成化的情感、知识分类、图式经验为敌的。这些本来应该自由奔跑游曳的动物被局限在人造的空间里，依旧自然、温暖、饱满。
或许艺术家一方面在探求写实本身的可能，重心却更在于讲述新的关于生活、身份、情感的经验，借由一个个荒谬的组合，传递出内蕴的力量。
我们在此相遇-2013侯淑姿个展
展出地点：大趋势画廊│台北市大同区承德路三段209-1号（近圆山捷运站1号出口）
展出日期：2013/6/8（六）——7/6（六）
我们因为城市空间而真正的认识了人，城市的文化历史氛围与街道气味是人世间真正的相逢，空间既是回温的记忆装置，也是人们相遇的存在基础。父母、恋人、老师、影响至深的优秀心灵是空间化了的社会关系。——评论家约翰伯格
我们并非在某地相遇，而是每次相遇都是地方的重逢。侯淑姿与左营眷村的关系正是如此，他们并非在左营相遇，而是左营生产了他们之间的相识。如卡诺维尔之洞见：对于地方历史景观之真爱与欢愉，通常是与它回答了你的问题。或者是它问你一个问题，强迫你回答。
侯淑姿的摄影作品向来不是张狂与外显的，不是再现也并非纪实。她避开煽情的引诱，不卖弄伤痛。此次作品首要意义乃来自艺术家介入社会企图改变的行动，在艰难奔走中记录之笔记，聆听之声音，走过的巷弄方式作品的肉身。最终，透过展览揭示她与左营相遇之认识。艺术家并未刻意的处理照片，朴实的视点让人物与地景自己说话，透过负片化作品追悼已消逝或即将消逝的地景，照片上记录了居民的记忆与艺术家的心声。